裱工精妙，蘇裱最盛

綜合整理 傅卓君 子辰

裱工精妙，蘇裱最盛

綜合整理 傅卓君 子辰

蘇作名滿天下，蘇裱亦不例外。不過，對于很多蘇州人來說，其實并不怎么了解蘇裱。事實上，自裝裱之派別形成以來，蘇裱即領全國之風騷，成為最具代表性的技藝之一，享有“書畫郎中”的贊譽。

自成一家，為世所重

中國書畫裝裱工藝歷史悠久，古稱裱背，亦稱裝潢。在悠久的歷史長河中，我國書畫裱褙和裝飾技藝經過不斷的探索、演變和發展，形成了一整套頗具特色的優良傳統，是珍貴的藝術遺產、工藝文化遺產。

作為我國裱畫的主要派別之一，蘇裱又被稱為“吳裝”，主要流行于以蘇州為中心的江南地區。蘇裱之繁盛始于北宋，其時從事裝裱的便成為一門職業。而這主要得益于蘇州書畫名人與藝術的發展與崛起。

據記載，書畫大家米芾除了和文人官僚階層有著頻繁的博易互動，和民間裝裱匠亦有密切來往。

米芾《寶晉英光集》卷八云：趙子立收筆陣圖，前有右軍真跡并筆樣手勢圖，后為章子厚取之，使吳匠制，甚入用。今，吳有其遺制。近知此書在章持房下。彼時蘇州的裝裱技藝便已發展起來，裝裱業形成欣欣向榮的發展態勢。

至明宣德以后，裝裱重心更是從杭州轉移到蘇州。當時裝裱工藝上承唐宋遺制，經名畫家文徵明、都元敬、王弇洲等精心揣摩改進，技藝日臻完美。嘉靖、萬歷間達到全盛。明清時期，蘇州已成為全國的裝裱中心。

清代乾隆、嘉慶時，北京人一度只知“蘇裱”卻不知“京裱”。原因是蘇州裝裱具有選料精良、配色文雅、裝制熨貼、整舊得法、形式多樣、裱工精妙的特色。明清以來數百年間，蘇裱承先啟后，自成一家，為世所重。

起死回生，竟成完璧

蘇裱國家級非遺傳承人范廣疇表示，蘇裱為世所看重，主要原因還在于蘇裱藝人，他們在技藝上精益求精，裝裱出的書畫平整服帖，柔軟舒挺，配色素雅，裱工精佳，所裝裱的書畫清新、典雅、穩重、大氣，令人耳目一新。

“蘇裱的風格是素靜淡雅，挺拔柔軟”，除裱工精佳外，還要求選料優良，裝制熨貼、整舊得法，形式多樣，同時更講究防霉、防蠹，因此所要注意的事項很多，要求也非常高。

范廣疇說，經歷代妙手，蘇裱已形成一套修復古舊書畫的特殊技藝。舉例來說，一幅書畫，即使支離破碎，折皺殘缺，一經裝裱，可起死回生，竟成完璧。因此蘇裱有“書畫郎中”之美譽。

值得一提的是，數百年來，蘇裱領域涌現了無數優秀人才。他們不僅運用精湛的裝裱技藝修復了難以計數的古代書畫文物，而且也將蘇州書畫裝裱技藝傳播到各地，形成了蘇、滬、揚、京四大流派。

在江蘇省非物質文化遺產傳人、江蘇省工藝美術大師紀森發看來，四大流派中，蘇裱絕對是首屈一指，雖然明清以后，由于不同地區書畫裝裱的格調、品式、工藝操作等方面的差異，各地的裝裱之風都帶有強烈的地域性審美特征，且各有所長，但蘇裱藝術名震全國。

紀森發認為，雖然近些年，蘇裱有被其他城市裝裱趕上之勢，但仍有一批老藝人在堅守著，因此還是和蘇裱的歷史地位相匹配的?，F在全國各地的博物館、裝裱人員，同樣非常看重蘇裱，慕名合作、學習。

名家輩出，技藝益精

中國書畫裝裱的成熟歷唐至宋，裝裱藝術進入成熟時期。書畫裝裱分三類：一是節慶婚喪時所用各種對聯立軸的 “紅幫”，二是專裱普通書畫的“行幫”，三是專為書畫名家和鑒古收藏家裝潢珍貴新舊書畫的“仿古裝池”。“蘇裱”歷經宋、明兩代發展之后更是名家輩出，技藝益精。

宋室南遷，大批人員包括工匠轉移到江南地區。南宋時代，裝裱藝術也由此扎根于蘇州，并得到進一步的繁榮和發展。元至正十六年，張士誠入據平江后，建平江府，優禮士人，良工巧匠各施其能，促進了蘇州地區的繁榮，文化教育與藝術活動隨之普及昌盛，涌現了一大批書畫家，書畫裝潢技藝在原有的基礎上得以蓬勃發展起來。

托畫心

明代皇帝大多對書畫藝術品不十分重視，當作賞賜或俸祿賜給王公貴戚。大量的書畫流入了民間，因而明代的私人收藏極為盛行，涌現了一大批鑒藏家，蘇裱得益于明代吳門書畫的推動，如沈周、文征明、王世貞、董其昌、韓世能、項元汴、華夏、張丑等等，書畫家往往與裝裱師結成良師益友，禮遇裱工與保重書畫是一致的。他們對裝裱十分講究，與裝裱人頻繁互動，探討款式與實際的操作流程，這對蘇式裝裱的品格提升起到了重要的推動作用。同時亦有大量論述裝裱的書籍出現，最著名的是周嘉胄的《裝潢志》。此書系統精辟的論述了裝潢要節，極大地推動了裝裱的發展，給后世的研究留下了豐富的史料。在裝裱形式上，增加了引首，創制出多景屏條、對聯等。

師徒傳承（從左至右分別為：范廣疇、謝根寶、連海永、李永禎）

覆背

嘉靖、萬歷年間為盛期，有“吳裝最善，他處無及”的佳評（見明代胡應麟《少室山房筆叢》）。以后更是名家輩出，技藝益精。蘇州裝裱式在內外因素的作用下，逐漸定型化，形成了具有濃郁地方色彩的裝裱品式。

明清以后，由于不同地區書畫裝裱的格調、品式、工藝操作等方面的差異，各地的裝裱之風都帶有強烈的地域性審美特征，且各有所長，蘇、滬、揚、京四大流派中，蘇裱藝術名馳全國，號稱“吳裝”。

清院本《清明上河圖》本幅右側隔水上有梁詩正書乾隆御詩五律，開首兩句是：“蜀錦裝全璧，吳工聚碎金”，可見乾隆對蘇裱技藝也是頗為滿意的。因而，大批蘇裱藝人在當時被召入皇宮，為宮廷書畫進行裝裱。這些裝裱人技術精湛，后來成為京裱之師。

在裝裱清內府《歷代帝后像》時，用于帝后像的鑲料，色彩輝煌，質地厚實，既適應了北地干燥的氣候，又符合皇家的審美習慣。而揚裱繼承了蘇裱擅修復古字畫的長處，由吳地遷揚州的葉御夫后來為揚州幫之師，舊畫本身即使支離破碎，一經裝裱，即可起死回生，天衣無縫。

蓬勃發展，濃郁特色

當代蘇裱藝術也讓人刮目相看。比如謝根寶大師先后為北京故宮博物院、上海博物館、南京博物院等單位修復了眾多珍貴書畫，得到著名書畫家程十發、吳作人、黃冑等人的高度評價，被程十發稱為“裱褙大家”。

作為謝根寶的弟子，范廣疇是蘇裱代表性人物之一，也是蘇裱國家級非物質遺產傳承人。范廣疇從十幾歲時，就與蘇裱結下不解之緣。后長期從事蘇裱藝術和修復古畫的工作，技藝高超。

范廣疇先后為上海、天津、南京、湖南、南通、蘇州等博物館修復古代書畫。2008年3月，作為大師級“非遺”傳承人，他被蘇州博物館聘請為裝裱技藝指導老師，負責傳授書畫裝裱修復技藝。

和范廣疇類似，紀森發也是十多歲時就開始學習裝裱。據他介紹，他學裝裱是家傳緣故，他的外公在清朝曾被請去皇宮里裱畫，后來店就開在人民路（原來的臥龍街）。他的父親紀國鈞是蘇裱名家，十幾歲時就從常州到蘇州跟著岳父學習蘇裱。

紀森發說，在他十四歲時，就由父親帶進廠，學習裝裱修復。首先先花1—5年的時間學著修復新畫打下基礎，練好新畫修復后再逐漸接觸破損較厲害的舊畫，從簡單的修復到復雜的，從較少破損的做到嚴重破損的，做了三十年到四十多歲才覺得十分得心應手。

于劍清先生修復的古畫

“現在不管多破舊的古畫，通過修復，都能讓它一點一點恢復原樣。這沒有幾十年的功夫與努力，是無法實現這一過程的完美過渡的。”至今，紀森發已經幫一些博物館、文物商店修復了上萬幅作品，如宋徽宗的花鳥畫就尤其讓人印象深刻。

在蘇州，提起裝裱，于劍清也不得不說。這位同樣有著家傳的裝裱大師，異常低調，雖然經常和謝根寶大師的兒子互動，在業內口碑也很好，但他一直默默地從事著自己的蘇裱藝術之路。

于劍清的父親于明大14歲時就在常州做裱畫學徒，后經刻苦努力，終成一代蘇裱大師，曾在書畫大收藏家浙江南虛齋（龐萊城）處做裱師，遠赴廣西博物館修復一批受損嚴重的古畫。于劍清也隨父前往廣西，回蘇后一直從事裝裱，至今已有五十余年。

于劍清已記不得經過自已之手修復了多少歷代名畫，其中年代最久的一幅畫當數宋代郭熙的山水人物六尺絹畫，剛看到這幅畫時，原畫作破損不堪，許多地方都成了片片，經于劍清修復后完美無缺，令藏者驚嘆不已。

近幾十年來，“蘇裱”在保護古代文物，發展書畫藝術，促進文化交流等方面都做出了貢獻，這與一代代蘇裱藝人的不懈努力和探索是密不可分的，他們中既有其中的杰出代表，也有默默無聞、埋頭苦干的一批藝人。

在接受本刊記者采訪時，于劍清表示，除了媒體經常報道的那些裝裱大師以外，其實蘇州民間還有一批技藝高強的裝裱師傅，他們和裝裱所需要的特質一樣，既耐得住寂寞，又經受得住名聲與利益的誘惑。

謝根寶大師的兒子與女兒現在都在從事裝裱，他的大兒子謝光耀在裝裱行業亦默默耕耘了幾十年。在謝光耀眼里，蘇裱自古就有“吳裝最善”之譽，后來也確實很輝煌，但這些年在得益于市場經濟發展的同時，也受到了較大沖擊，因此需要得到更好的重視，才能將這門技藝繼續發揚光大。