著名藏族繪畫藝術大師安多強巴

華熱·索南才讓

一

安多強巴大師于1914年出生在青海黃南尖扎措周鄉麥熱村。安多強巴大師祖上沒有識字的人，他從5歲開始，就給家里放羊。年幼時的安多強巴望著家鄉的藍天白云，看著太陽東升西落，常常被四季不同的自然景色，以及周圍的雪山草原、山澗流水、祥云瀑布、森林松濤、奇花異草、高山峽谷、懸崖峭壁、飛禽走獸等自然景物所吸引。另外還有風馬旗、瑪尼石刻、擦擦佛像、寺院佛塔和寺院建筑、唐卡壁畫等都對安多強巴產生著潛移默化的影響，并對這些畫在石頭、木板、樹皮和墻壁上的繪畫，從小就表現出濃厚興趣、超人天賦和獨特感悟。7歲時在家鄉艾隆寺出家，學習藏語文和藏傳佛教文化基礎知識，開始自學藏族傳統繪畫。安多強巴大師的童年是在家鄉安多的艾隆寺、支扎寺和拉卜楞寺度過的，深受藏傳佛教寺院教育的熏陶。安多強巴大師在繪畫藝術的道路上取得了令人仰慕輝煌的成就，這與他自幼在家鄉受到宗教和世俗繪畫藝術的熏陶是分不開的。安多強巴大師的家鄉地處青海南部黃河南岸，是一個以農業為主的富饒美麗的地方。這里是藏傳佛教后弘期星火復燃，佛光復明，法鼓重振的圣域，是藏傳佛教后弘期的發祥地之一，這里有十幾座藏傳佛教寧瑪派和格魯派寺院，有青海四大宗之一的阿瓊南宗寺，以及歷史悠久的阿瓊南宗尼姑寺，還有舉世聞名的丹霞地貌坎布拉。與繪制唐卡和壁畫，制作佛教法器、藏飾品、堆繡、刺繡而名揚海內外的熱貢藝術之鄉相距60公里。安多強巴大師從小生活和生長在這樣一個具有悠久的佛教文化歷史傳統和濃厚的繪畫藝術傳統的氛圍里，在耳濡目染中受到了傳統文化的熏陶、繪畫藝術的滋養，培養了對繪畫藝術的濃厚情趣。

安多強巴大師23歲到安多著名佛教寺院，被譽為藏傳佛教高等學府的拉卜楞寺修習藏傳佛教經典和佛教繪畫藝術。在拉卜楞寺受到藏傳佛教文化的熏陶，特別是受到藏族文化的啟蒙教育，在這里安多強巴大師曾學過石匠、木匠、畫匠、醫藥和宗教藝術等，但安多強巴大師感興趣的仍然是繪畫藝術。他非常喜歡畫畫，把畫畫視作生活，乃至生命的一部分。28歲時，在青海著名藏傳佛教寺院卻藏寺施主的資助下，到西藏拉薩哲蚌寺繼續修習藏傳佛教經典和繪畫藝術。安多強巴大師30歲那年，應西藏曲桑寺施主的聘請去哲蚌寺畫唐卡畫時，與曲桑寺管家阿尼賽瓊·強巴旺姆的女仆相戀，還俗后與女仆結為伉儷。安多強巴大師在藏區享有極高的聲譽，被譽為藏族的畢加索。安多強巴大師早年入安多艾隆寺、拉莫德欽寺、拉卜楞寺，西藏哲蚌寺等藏傳佛教寺院學習藏族文化和藏傳佛教深廣教義。在拉卜楞寺修習佛經時，因廣聞博學、辯才出眾，很快被任命為誦經師，為此在寺院里小有名氣。由于他更多地關注和迷戀藏族繪畫藝術，未能繼續擔任誦經師一職。在拉卜楞寺修習佛典期間，有一次在果芒倉活佛的佛堂里，安多強巴大師第一次看到九世班禪羅桑確吉尼瑪的黑白照片，立刻被照片人物逼真、神奇的藝術效果所感染，他說照片上所看到的五官、頭發、胡須如此真實生動，甚至黑白相間的毛發都能細致入微地分辨得出來。正是這張九世班禪羅桑確吉尼瑪的照片啟發了他的心智，給他帶來了繪畫藝術的靈感。他對著照片畫人物畫，從此改變了他繪畫藝術的人生軌跡，奠定了他繪畫藝術獨樹一幟，自成一派的基礎。西藏的畫師，大多是世襲的，每個寺院都有一個繪畫藝術家族，世襲傳承，代代相傳。但是安多強巴大師家卻不是繪畫藝術世襲家族，他的父母都是貧苦牧民，沒有家祖繪畫藝術的遺傳基因，但他從小酷愛繪畫藝術，并進入布達拉宮做學徒，由于畫得出色，很有名氣，當時駐錫在布達拉宮的達賴喇嘛經常和他討論繪畫藝術。上世紀50年代，達賴和班禪晉京時，就把安多強巴帶在身邊，讓他按西藏傳統繪畫藝術把西藏領導人晉京，接受毛主席等領袖人物接見的歷史性壯觀場面，用畫筆記錄下來。回到西藏拉薩后，安多強巴大師在達賴喇嘛日常居住的夏宮羅布林卡創作了大型壁畫，他把當時毛主席等領袖們接見西藏自治區領導的壯觀場面繪制在達賴喇嘛平時召見西藏政府官員的那座大殿里。安多強巴大師從此蜚聲西藏，被人們稱之為達賴喇嘛的宮廷畫師。安多強巴大師對著照片畫出了西藏繪畫史上第一幅講求明暗關系的肖像，從此，肖像創作幾乎伴隨著他的一生。安多強巴大師說：“由于我掌握傳統唐卡繪畫技法的同時，能繪制人物寫實畫而非常自慰。當時不僅在西藏沒有能繪制寫實人物像的畫家，而且安多地區的畫家也只畫傳統藏畫外，沒有寫實的畫家，所以人們看到我所繪制的人物畫畫得非常相像而驚奇”。雖然，藏族美術史上曾有過關于寫實畫的傳說，但是安多強巴大師是最早接受照相表現藝術的藏族畫家之一。由于這個偶然的機遇，加上他本人的悟性與大膽創新和探索精神，成就了他后來獨樹一幟的傳統藏畫與寫實主義手法相結合的個人獨特的繪畫藝術風格和藝術魅力。

1940年，安多強巴大師從甘肅拉卜楞寺徒步來到圣地拉薩取經求法，成為我國藏傳佛教六大寺院之一、西藏拉薩哲蚌寺的一名僧人。初入哲蚌寺，他歸屬于哲蚌寺果芒扎倉（經院）魯布康村。果芒扎倉僧人大都為安多人和蒙古人。關于“安多”一詞的來歷，藏族史籍是這樣記載的，所謂“安多”是藏文地理名稱，藏語中巴顏喀拉山東面的阿尼瑪卿雪山，亦稱阿欽岡嘉山，稱謂中第一個字“阿”轉音讀“安”和“多拉讓茂”（祁連山）名稱第一個字“多”相合為“安多”。從藏文史記地理概念看，“安多”地域范圍包括除玉樹以外的青海地區，甘肅甘南和天祝地區，四川阿壩地區等。藏族史記按藏語方言使用范圍的差異，將藏區分為衛藏指后藏為中心的西藏地區，康巴指四川甘孜、青海玉樹、云南迪慶等地區，安多就是以上介紹的安多地區?！鞍捕鄰姲汀鳖櫭剂x，就是來自安多地區，名叫強巴的人?！皬姲汀笔前葱l藏方言讀音，安多方言讀音“先巴”而非“強巴”，“強巴”字面意思為“彌勒佛”。進入果芒扎倉的僧人習慣上要將自己的名字前加“安多”兩個字，以標識自己來自安多地區，安多強巴這個名字也是這樣來的。1944年，安多強巴大師脫掉袈裟，走出寺院佛門，走進八廓街，成為拉薩街頭的一名藏族畫家，從真正意義上開始了他繪畫藝術的人生之旅。安多強巴大師初來西藏拉薩畫畫，一是為了追求自己繪畫藝術的崇高理想，實現自己的繪畫藝術之夢；二是生活所迫，處于謀生的需要，畫唐卡換口飯吃。期間，他結識了西藏近代史奇僧——根敦群培大師。根敦群培大師是西藏二十世紀承上啟下的一代宗師，是近代藏族大學者，更是一位出色的畫家。根敦群培大師的藝術思想和繪畫風格對安多強巴大師產生了極大的影響，甚至具體到繪畫的樣式、色彩和人物造型。安多強巴大師說，根敦群培喜歡引經據典，從歷史的片段記載中尋找當時人物的音容笑貌。比如熱巴巾會見唐朝使臣時的情景、裝束和飾物都被他描繪得細致入微，許多歷史人物就是在這樣的交流中逐漸在頭腦中清晰起來的。由此，安多強巴大師畢生都把根敦群培視為自己的良師益友和難得知音，特別是經根敦群培引薦，安多強巴大師有幸承擔給當時在西藏首屈一指的佛學家、講經大師、辯經高手帕奔岡活佛的靜修院扎西曲林寺繪制壁畫的重任。根敦群培也曾是西藏哲蚌寺果芒扎倉安多籍僧人，當時有人甚至把安多強巴和安多希若與根敦群培一道，稱之為西藏哲蚌寺果芒扎倉（經院）的安多三杰。安多希若苦修精進，廣傳佛法，贏得僧俗群眾的崇敬；根敦群培辯才超群，著書立說，終成一代奇僧；安多強巴則因落筆有神，風流蓋世，而譽滿天下。安多強巴大師整整畫了6個月完成了這一繪制壁畫的重任，還專門為帕奔岡活佛畫了一幅肖像畫，這是安多強巴大師在拉薩畫的第一幅人物肖像畫，深得帕奔岡活佛的賞識，從此，安多強巴大師走上了職業畫師的道路。

二

二十世紀50年代初，安多強巴大師的名氣在拉薩如日中天，特別是后來擔任十三世達賴喇嘛圖丹嘉措經師的赤江活佛和拉魯·策旺多吉請他畫唐卡肖像后，安多強巴大師名聲大振，影響更大了。1954年，全國人民代表大會第一次會議在北京召開，需要制作一件極為精貴的禮品，那就是鑲嵌在鏡框里的毛主席彩色唐卡畫像，這幅毛主席彩色唐卡畫像要由一位藏族畫師彩繪，當時請了幾位西藏的畫師，他們只會畫神像而不會畫人像。最后阿沛·阿旺晉美特意讓安多強巴大師畫一幅毛主席的唐卡畫像作為西藏人民的禮物，獻給敬愛的偉大領袖毛主席，這樣繪制毛主席彩色唐卡畫像的重任就落在了安多強巴大師肩上。因這一因緣，安多強巴大師得以進入達賴喇嘛宮廷，并作為隨行人員于1954年8月來到北京。從此，安多強巴大師成為西藏畫師中彩繪毛主席像的第一人，這也是毛主席接受的唯一一幅把自己畫進唐卡的畫像。

1955年，安多強巴大師從北京返回西藏之后，成為一名正式的宮廷畫師，他為布達拉宮措欽大殿畫了兩幅達賴喇嘛肖像畫。1956年，在達賴喇嘛夏宮羅布林卡，安多強巴大師創作出兩幅傳世名作，一幅是《釋迦牟尼說法圖》，另一幅是畫滿達丹明久大殿墻壁的歷史壁畫《權衡三界》。安多強巴大師僅用兩個多月的時間完成了這兩幅他一生中最為重要，而且是奠定他在現代西藏美術史上重要地位的傳世佳作。二十世紀60年代初，安多強巴大師繪制《藏漢大辭典》的插圖，繪制了宗教器皿、服裝飾物、生產用具、生活用品等插圖120多幅。這些插圖十分逼真形象，視覺效果非常好，對人們直觀地了解佛教用品、法物法器、寺院建筑、藏飾圖案、農具牧具、服飾藝術、藏族吉祥物、動植物圖案等的造形原貌提供了很好的繪圖資料，豐富了《藏漢大辭典》的文化內涵，提升了《藏漢大辭典》的藝術價值，成為《藏漢大辭典》的重要組成部分。安多強巴大師在中央美術學院進修期間，根據老師的指點，用油彩畫了一幅自畫像得到中央美術學院師生的贊賞。從中央美術學院完成學業回到西藏后，安多強巴大師的繪畫技藝有了新的進展，畫風有了新的變化，他努力探索著把西洋畫法融入藏族傳統繪畫技法中，受到美術界的好評。

安多強巴大師繪畫藝術題材范圍廣泛，畫風迥異，繪制的宗教題材繪畫作品有《釋迦牟尼說法圖》、《四臂觀音》、《白度母》、《綠度母》、《瑜祇母》、《噶丹頗章僧俗圖》等；歷史人物題材的繪畫作品有《毛主席像》、《松贊干布》、《三代法王像》、《權衡三界》、《達賴喇嘛像》、《源遠流長的藏漢醫學交流》、《偉大的愛國者——十世班禪大師》等；表現西藏名勝風景題材的繪畫作品有《奇麗顯境》、《藏南盛景》、《后藏風景》、《高原涼風》、《蘋果園》、《色拉寺花園》、《岡底斯山》、《念青唐古拉山》、《布達拉宮》等；人物題材的繪畫作品有《毗盧遮那》、《艾隆堪布》、《牧場女》等；民俗題材的繪畫作品有為一些拉薩達官貴人的居所門廳、梁柱上所繪的表現日常生活場景和飛禽走獸的作品。如《獅虎圖》、《蒙人馭虎圖》、《財神牽象圖》等。他創作繪制的歷史壁畫中最具代表性的是在達賴喇嘛夏宮羅布林卡繪畫的《釋迦牟尼說法圖》，描繪的是佛祖釋迦牟尼在菩提樹下初次講法的場面，整個畫面呈現出一種輝煌、古樸、典雅的風格。另一幅是《權衡三界》，這幅巨幅壁畫中有70多個人物，在這幅具有歷史紀念意義的巨幅壁畫中安多強巴大師懷著對新中國領袖人物的無限敬仰，用畫家豐富的想象力和特有的藝術靈感，以寫實的油畫技法，描繪了毛澤東、周恩來、朱德等老一輩中央領導人的光輝形象，逼真地再現了新中國開國領袖們的風采。其他人物，如原西藏地方噶廈政府的噶倫、高僧大德、民國代表、祖師等等，人物形象栩栩如生，至今鮮艷如初。肖像畫的繪制在安多強巴大師的繪畫藝術生涯中占有極為重要的地位，可以說標志著他的主要成就。安多強巴大師畫的最多的是肖像畫，肖像畫創作始于青年時期，幾乎伴隨了他的一生。安多強巴大師最早領悟繪畫藝術真諦的作品是從臨摹九世班禪羅桑卻吉尼瑪的肖像照片開始的。他到拉薩后，經過不斷探索和實踐，形成了獨具特色的個人風格。他的作品《偉大的愛國者——十世班禪大師》，畫面上十世班禪大師面部造型、衣紋的表現參考借鑒了十世班禪肖像照片，表現手法近似于照相寫實主義風格，而法器、法座及法座上的裝飾圖案的處理手法以藏族傳統裝飾風格的精細、華麗的描繪手法與寫實手法的光影變化進行巧妙糅合。通過寫實手法，真實生動地表現了畫面主人公的神采風貌，同時，又用略帶傳統裝飾風格的背景圖案的描繪和法器的描繪，增添了一份宗教繪畫的超凡脫俗的神圣感。用照相寫實手法描繪畫面人物與強烈裝飾圖案的精細刻畫環境相結合的畫風構成安多強巴大師肖像畫的一大特色。這一繪畫風格伴隨了安多強巴大師一生的繪畫藝術生涯，同時在藏區得到發揚光大。在藝術表現形式、審美情趣、題材內容的表現上，安多強巴大師并沒有完全脫離藏族傳統藝術的軌跡。如《瑜祇母》畫像，以非常生動寫實手法描繪瑜祇母面部表情和造型，又洗煉精到地用傳統西藏繪畫手法，描繪法器、配飾、冠冕及背景火焰圖案等，帶有明顯的藏族傳統繪畫的裝飾化特征。安多強巴大師的人物畫或者說神像畫均與藏族傳統繪畫有著明顯的區別，藏族畫師，尤其是西藏畫師只畫神，不畫人，畫的人也像神，而安多強巴大師既畫人，也畫神，畫的神也像人。

安多強巴大師以女神為主題繪制了不少繪畫作品，其中畫的最多的是度母。安多強巴大師以他獨有的繪畫風格和審美情趣，塑造了一個個獨具特色的女神形象。他所畫的度母與西方文藝復興時期藝術家們表現人世間欲望的畫法是截然不同的。安多強巴大師塑造的是女性神祇，是供人朝拜觀想的偶像，是繪畫者心靈的真實寫照，是生活中的守護神，這與西方繪畫中的女性形象則完全不同。當人們看到畫中的佛陀或度母時，他們首先想到的不是欣賞，而是頂禮膜拜。在虔誠的藏傳佛教信仰者看來，朝拜開光的佛像就如同朝拜佛陀真身一樣，信仰得到極大的滿足。信仰佛教的人們都認為安多強巴大師親手繪制的佛像不需要再請高僧活佛開光，因為它已經具有了佛的慈悲和神的靈性。除以上題材的繪畫藝術作品外，安多強巴大師繪制過不少風景繪畫作品。安多強巴大師用寫實的手法，惟妙惟肖地描繪了多姿多彩的自然景觀和人文景觀。超現實主義的創作手法，融入了畫家自己臆想的空間，畫面布局奇特，富有想象力，如同他的其他風景作品一樣，是集寫實手法與浪漫想象于一身的經典繪畫藝術作品。

安多強巴大師這位天才的藏族繪畫藝術大師僅靠照片顯示出的黑白關系的理解，就解決了素描和立體感的問題，加之西藏傳統繪畫的色調影響和他對生活的獨特領悟，在色彩的表現上創立了一種全新的風格。充分顯示了安多強巴大師無師自通的治學風格，面對西藏博大精深的傳統文化藝術，安多強巴大師從來都是深懷敬意的。寺院殿堂中的千年壁畫、雕塑，藏族民間的風馬旗、瑪尼石刻和擦擦佛像等，都對安多強巴大師產生了潛移默化的影響。青藏高原這片廣袤的高天厚土，蒼芒原野造就和哺育了安多強巴這樣的藏族繪畫藝術大師。作為一名繪畫藝術大師，他真正的老師就是深受西藏歷史、文化、藝術、宗教和自然所啟發的具有靈性的心智，來自對草原、森林、雪山、江河和高原人民心靈的真實感悟。安多強巴大師的畫作主要以肖像唐卡畫為主，從藝術的角度來看，肖像唐卡畫的創作在安多強巴大師的藝術生涯中占有極為重要的地位，可以說標志著他的主要成就。安多強巴大師創作的最后一幅唐卡畫《四臂觀音》，這尊菩薩豐滿立體，栩栩如生，面容和身軀是用寫實手法描繪的，但同時又與背景中傳統的平面裝飾風格有機地融為一體。

安多強巴大師從他早期踏上繪畫藝術之路起，就以一個具有獨立個性和強烈探索精神的藝術家的姿態崛起于西藏畫壇。他漠視陳規，畫風獨步古今。經過多年的研究，安多強巴大師對佛像的畫法尺度有了自己獨到的理論見解。他認為西藏畫師們普遍遵循的曼拉畫派的佛畫尺度也是在吸收了印度、尼泊爾畫法并融入了西藏風格之后所形成的新的繪畫流派，是他個人繪畫藝術的總結、歸納和結晶。印度和尼泊爾等東南亞國家的畫師所畫的佛像明顯帶有印度人特征，我國漢地所繪制的佛像明顯帶有當時以胖為美的審美印跡，同樣我國西藏畫師所畫的佛像明顯帶有藏族人體形及面部特征。繪制佛像是人們信仰崇拜、精神寄托的需要，是繪畫藝術發展的需要。所以藏族繪畫藝術不能禁固在傳統的《造像度量經》上，佛畫藝術應追求多樣性，這樣繪畫藝術才有發展的空間。因為不同民族、不同地域和不同國家的人們對佛像的審美視角是有差異的。安多強巴大師畫佛像以人為模特兒作畫，如在畫白度母時就以拉薩美人索婭為模特兒，這種繪畫風格在西藏嚴格按《造像度量經》作畫的藏族繪畫藝術界是不多見的。從這一點來說，安多強巴大師在西藏的繪畫史上是前無古人的，他的繪畫藝術作品超越了單純的宗教偶像制作的傳統模式，表達出藝術家對歷史、文化和信仰的理解，表現出藝術家對西藏歷史、文化和信仰的深度理解，表現出對西藏繪畫藝術內涵和意蘊的深刻感悟和超越時空的藝術想像力，這在以往的西藏繪畫史上是不可想像的。從這個意義上講，安多強巴大師是藏族歷史上第一位具有自覺的個人意識的真正現代意義上的繪畫藝術大師。西藏歷史上自從五世達賴喇嘛阿旺·羅桑嘉措時期攝政第司·桑結嘉措組織畫工彩繪布達拉宮之后，就開始有了畫師們自己的行會組織。但是具有自由意志的安多強巴大師對此卻不以為然。安多強巴大師對藏族繪畫藝術重要經典——曼拉·頓珠加措所著《造像度量經》提出質疑，認為沒有必要絕對按照《造像度量經》的法則去作畫，為發展西藏繪畫藝術，我們必須突破《造像度量經》的局限，如果不這樣做，我們只能固步自封，原地踏步，沒有任何發展可言。安多強巴大師對自己筆下描繪的佛祖釋迦牟尼、度母等的造像比例和表現方法進行了大膽改革和創新，使佛祖、度母的造像神態更加自然，更加完美，更加符合現代人的審美趣味和信仰理念。這在當時把繪制佛像嚴格按先祖的教言和規定的尺度繪制，甚至把繪制佛像視作崇佛禮佛、精神寄托和佛教信仰的重要體現的西藏社會而言是多么的不易，是有一定的輿論風險和精神壓力，會引來繪畫藝術界的爭論和非議。安多強巴大師描繪的《三代法王像》與傳統描繪方式相比，更加接近歷史原貌，他依據根敦群培大師所著藏族歷史典籍《白史》，把法王頭巾的顏色畫成紅色。另外，法王的造型、背景景物的描繪與傳統繪畫相比更加貼近西藏的真實風貌。安多強巴大師身體力行，他不管描繪什么，非常重視個人的感受和理性思維，不盲從權威，反對教條主義，善于真實客觀地研究和探索新的繪畫藝術道路。以前西藏的畫師只畫唐卡、壁畫等宗教畫，不能畫宗教以外題材的畫。安多強巴大師既畫宗教畫，又畫人物畫、肖像畫、風景畫。以前西藏的畫師，只能按照祖傳的畫經畫畫，不敢越雷池一步；安多強巴大師把藏畫、漢畫和西洋畫結合起來，形成一種新畫風，新畫派，使畫面有了層次，有了光影、使畫風更顯蒼勁、凝練，有了立體感，有了更大的繪畫藝術之魅力。

三

安多強巴大師的繪畫作品具有極高的史學價值、人文思想價值和獨特的藝術價值。那些從遙遠的喇嘛王國飄來的畫面，讓我們感受到強烈的震撼，使我們越來越真切地感受到安多強巴大師是如此地卓爾不凡。安多強巴大師幾乎見證了百年西藏所有重要的歷史時刻，當之無愧地成為一百年來最優秀的藏族繪畫藝術大師，他留下的許多傳世杰作，直觀地記述了西藏百年的滄桑，千年的榮耀，他用一生的繪畫創作編織了一幅西藏歷史的長卷。一百年來，幾乎西藏所有重要歷史人物都進入了他的畫面，以此上溯到一千多年，吐蕃王朝以來西藏歷史上的重要人物和事件都被他精心描繪，甚至是佛祖釋迦牟尼誕生以來整個佛教世界，也盡在他的視野之中，畫筆之下。他對近百年來西藏的真實歷史人物的刻劃真是入骨三分，這些人物在他的筆下形象傳神，不僅為這個民族、這個時代留下了永世的繪畫藝術珍品，也啟迪了許多藏族虔誠信眾的心智，為藏學研究諸多領域，特別是繪畫藝術研究提供了珍貴的史料，為渴望了解西藏秘境的人們提供了一套極為鮮活的佐證資料，這種深遠的影響將會一直延續。

安多強巴大師從第一次在拉卜楞寺看到九世班禪羅桑確吉尼瑪的照片起，發現了一個與傳統的規范化表現模式完全不同的新的表現方法，也就是照相所具有的客觀紀實的表現功能。安多強巴大師通過九世班禪羅桑確吉尼瑪的照片，看到了細致入微地記錄著人生歲月滄桑的一位活生生的佛教領袖人物。這不僅僅是一個表現技巧上的不同，更重要的是對待客觀事物的觀察角度上的區別，如果傳統藝術的表現把表現對象理想化，然后將對象融入到程式化的表現模式當中，那么照相表現出來的對象是一個具有獨特個性的、完全客觀的個體。照片中的主人公不僅僅是至高無上的活佛，也是有血有肉的人。安多強巴大師大膽吸收了照相紀實的風格，走上了一條前人從未走過的帶有人文主義色彩的藝術道路。他無論畫的是佛祖釋迦牟尼、度母，還是高僧大德都增強了人性化的客觀表現，少了一份宗教藝術的超脫感和神秘感。從這個意義上講，安多強巴大師的藝術思想和繪畫作品與歐洲文藝復興時期的具有人文主義色彩的繪畫藝術作品有異曲同工之妙。

從繪畫藝術風格上說，安多強巴大師的繪畫藝術風格既不屬于西方繪畫藝術風格，也不屬于東方繪畫藝術風格，其實是自發的一種繪畫藝術風格，也就是獨成體系的安多強巴繪畫藝術風格和繪畫藝術流派。安多強巴大師的藝術風格有許多他自己探索的因素，很難歸類到某一個具體流派。但是，仔細研究他的繪畫藝術作品和藝術歷程，可清楚地看到他繪畫藝術風格形成的元素和創作思想的脈絡，這就是吸收傳統藏畫元素和西方寫實主義表現方法相結合的藏西合璧的藝術創作手法和思想。他把藏族傳統繪畫的富麗堂皇的裝飾性表現風格與西方寫實主義的真實、精微的刻畫方法融會貫通，形成了藏西結合的獨具特色的繪畫風格。安多強巴大師所彩繪的毛主席彩像，正中是毛主席身穿綠色軍裝的全身像，神彩奕奕，滿面紅光，微笑著向各族人民頻頻招手。在毛主席的周圍，一共畫了九幅彩圖，集中表現西藏和平解放以來，雪域高原軍民團結、民族和睦、社會發展的新氣象、新變化，這是一幅思想內含、藝術造詣都非常高的作品。在西藏和平解放初期，能畫出這樣高水平的畫，確實十分難得。安多強巴大師繪制在羅布林卡達丹明久頗章經堂內的壁畫——《釋迦牟尼說法圖》，完全打破了西藏傳統壁畫的程式化的表現風格，吸收了寫實主義的表現手法，人物刻畫生動自然，周圍的山水花鳥描繪得細致而不繁瑣，畫面色彩和諧溫暖，靜謐安詳的自然風光烘托畫面人物，畫面氣勢恢宏，使人聯想起意大利文藝復興時期藝術大師的壁畫作品。安多強巴大師結合實際觀察研究，對歷史的辯證思考和豐富的想象力與創造力相結合，繪制出前無古人，后無來者的繪畫藝術杰作。安多強巴大師不贊同西藏佛教繪畫一筆一劃都不能超越規定的繪畫尺度，這種保守的態度并不一定就能畫出內心最重要的虔誠和最本真的繪畫藝術之感受。安多強巴大師認為盡可能地用一些現代人更能接受的形式來作畫，讓人看懂你的繪畫藝術作品，感受你繪畫藝術作品所表達的精神內涵，才是最重要的。安多強巴大師的繪畫藝術不拘泥于既有的形式，他認為一個真正的繪畫藝術家，是在繼承傳統的基礎上，有一種超越自我的意識。安多強巴大師繪制的達賴喇嘛羅布林卡夏宮大殿兩幅壁畫看上去都是傳統的西藏畫法，但仔細欣賞，卻給人一種無與倫比的真實感，兩種截然不同的藝術風格以一種虔誠的感覺并存在一幅壁畫上，對西藏繪畫藝術而言，顯得是那樣的超前。安多強巴大師的繪畫作品素材源于現實社會生活，西藏拉薩羅布林卡大殿壁畫佛和菩薩都是完美的人格象征，所以佛和菩薩形象就照著人間最美男人和最美女人來畫，這就是所謂的藝術源于生活，而高于生活。安多強巴大師以其強烈的藝術個性在藏族畫壇崛起，成為一面高揚的畫壇旗幟，一時間被眾多繪畫藝術者競相模仿。在我國西藏、青海、四川、甘肅，甚至印度、不丹、錫金、斯里蘭卡等國都有安多強巴大師留下的繪畫藝術真跡。西藏有些收藏家，他們非常喜歡收藏安多強巴大師的畫，據說他們艱難跋涉在西藏的農村牧區，山川寺院和茫茫人海中去搜尋安多強巴大師的繪畫真跡，去追尋大師一生的經歷。生活生長在西藏這片自然和藝術如此完美相融的圣潔的土地上，其深厚的藝術滋養當然是不言而喻的，也只有西藏這神奇的秘境才能培育出像安多強巴這樣聞名世界的繪畫藝術大師。有人說安多強巴大師的名字在藏區享有廣泛的聲譽，提起他的名字，就如同在內地提起齊白石、張大千，在西方提起畢加索一樣，他當之無愧地成為一百年來最偉大的藏族畫師。安多強巴大師作為現代藏族美術的先驅，在現代藏族美術發展史上占有重要地位。他生活在世界發生巨變的年代，科學技術的發展、東西文化的交流、社會的重大轉型都體現在他的人生經歷和繪畫藝術成就上。為了繼承安多強巴大師的繪畫傳統、繪畫風格和繪畫理念，我們研究和探索安多強巴大師的藝術人生、藝術歷程和藝術思想是很有必要的，其實這也是藏族繪畫藝術發展的內在需要。

安多強巴大師不僅在藏族繪畫藝術領域取得了舉世矚目的成就，而且在藏族繪畫藝術的研究領域也具有高深的造詣，他發表了許多學術成果，論述藏族繪畫藝術的歷史淵源和未來發展趨勢。安多強巴大師研究認為自人類會使用和制作最簡單的勞動工具開始，繪畫藝術的萌芽就已產生了?，F在有些研究藏族文化的學者往往把藏族文化的歷史與藏文字創制形成的歷史相混淆，把藏族文化史和文字史相等同，其實藏族文字的歷史從吞彌桑布札創制藏文開始，也只有1399年的歷史，而藏族文化的歷史自青藏高原有人類活動以來，這種文化的萌芽就已孕育，藏族文化發展史和繪畫藝術發展史幾乎同步進行。同時對造像繪畫尺度、印度繪畫風格、我國漢族和藏族的繪畫風格作了細致入微的探討，并取得了令人仰慕的學術研究成果。

四

安多強巴大師作為西藏現代繪畫藝術的先驅，在西藏現代繪畫藝術發展史上占有重要地位。但由于他的“安多強巴美術學校”辦學時間較晚，加上他的繪畫藝術風格源自無師自通、獨步古今，致使到目前能夠熟練地掌握安多強巴大師藝術思想和繪畫手法的傳承人只有邊巴次仁先生一人。把自己積累一生的學識和經驗留給后人，創辦一所美術學校是安多強巴大師的最大心愿。1998年3月他的美術培訓班辦學申請得到政府批準，并在當年6月20日以夜校辦班的形式招收了第一批學員共30名，大多數是拉薩人，有一位來自遙遠的東北，是沈陽魯美的一位畢業生，有一位德國的學生也在這里學習唐卡畫，也有拉薩的女學生，在唐卡這門古老的行當里，這算是新潮了。1999年5月9日在布達拉宮“西藏安多強巴美術學?！钡慕鹱重遗平K于掛牌，向世人宣告“安多強巴美術學?！背闪ⅰ＿@是在西藏自治區有關領導和有關部門及朋友們的幫助下創辦起來的。西藏解放前，安多強巴大師曾辦了一個唐卡學習班，學生大多是貴族和官員的弟子，而現在的40多位學生全來自民間，有10來歲的，也有30來歲的。他們在安多強巴大師親自教授指導下，除了學習傳統的唐卡藝術繪畫，主要學習獨有的“安多·強巴畫派”的技法和精髓，學生的作品在社會上深受歡迎和稱贊。安多強巴大師在教學中既開設具有自己獨特風格的寫實造型能力的訓練課程，同時，又開設藏族傳統繪畫的學習內容。在繪畫藝術教育教學方面也充分體現了他的藏西合璧，融匯發展的繪畫藝術思想。安多強巴大師想把學校的規模再擴大一些，能招收更多的學生，能更正規地進行教學，能帶學生到更多更遠的繪畫藝術院校去參觀學習，盼望學生能走出西藏，到更廣闊的天地里飛翔。

五

安多強巴大師于2002年3月28日在西藏拉薩逝世，享年88歲。2012年6月3日，青海省藏族研究會舉辦“藏族繪畫創新，時代先鋒——安多強巴逝世10周年紀念大會”，來自青海各大專院校、西藏大學、西北民族大學，西南民族大學、各美術家協會的專家教授和社會各界人士前來參加紀念大會，紀念安多強巴大師為藏族繪畫藝術史所做的貢獻，共敘大師輝煌的藝術人生。安多強巴大師一生幾乎走過整個二十世紀，是二十世紀西藏乃至全國藏區最具代表性的藏族繪畫藝術大師。他雖然經歷了風云變幻的人生歷程，但他卻始終保持著對藏族繪畫藝術的真誠和對民族藝術事業的奉獻精神，留下了為數眾多，無比珍貴，前無古人的傳世畫作，在現代西藏美術史上開創了一個嶄新的畫派——安多強巴畫派。安多強巴大師曾當選中國美術家協會理事、西藏美術家協會主席。由于安多強巴大師鍥而不舍，創新開拓，探索進取的精神而被人們尊為藏族現代肖像唐卡畫的開創者，藏族寫實主義繪畫的奠基人，藏族當代美術教育家，現代美術大師和近百年來藏區最有影響的人民藝術家。安多強巴大師對藏族傳統文化的開拓精神，為后人樹立了光輝的典范，這對于推進藏學研究、深化藏民族傳統文化的發展起著重要的學術指導作用。他的藝術思想、藝術創作風格影響遍及廣大藏區?？梢哉f，安多強巴大師獨樹一幟的繪畫藝術成就、大膽創新的藝術思想、真誠執著的探索精神、正直豁達的做人品格，為有志于探索和發展民族藝術事業的后來者留下了寶貴的精神文化財富。我們要繼承安多強巴大師的遺愿，努力弘揚藏民族傳統文化，發揚藏民族傳統文化精神，為豐富祖國的繪畫藝術寶庫增光添彩。