探析高職藝術設計課程及視覺設計訓練中的誘導創意

冀承毓

視覺設計是一項創造性活動，誘導創意在視覺設計訓練中能增強視覺藝術思維并能形成新的藝術表現形式。

平面設計在我國起步較晚，遠遠落后于西方國家。隨著社會的發展及人文素質教育的不斷提高，平面設計這門單獨的美學課程在現實生活中的地位明顯提高，尤其在現代文化和商業競爭中起著重要作用。迅速發展的現代社會里，多媒體智能終端的發展逐漸取代了傳統印刷品的同時，是否該取締傳統的印刷品，追求新的的視覺感受，值得我們去思考，同時給平面設計師帶來了巨大的挑戰，怎樣創作出新的視覺感受，靠的是粘貼復制別人的東西，還是要靠自己的觀察和積累做設計。近年來，我國的平面設計教育走上了快速發展的道路，許多高等院校及職業院校為順應時代需求而紛紛開設此課程。

視覺設計是平面設計課程中重要的組成部分，也是不可或缺的一個部分。簡單地講，視覺設計文化是由無數的設計和與之相關的人與物構成，是一個動態體系，是不斷發展的。設計之初，除了它本有的功能，在平面或立體的空間上，在長與短的比例里，在榫接的結構中，無意識存留著文化的傳承性。中國的傳統藝術中，很早就有通過圖形來表達情意，比如新石器時代的巖畫，隨著文化的進步發展，我國的藝術體系也不斷地進行著演進。

1.平面設計教育的現狀

首先是平面設計教育的生源質量專業水平相對有限，一部分考生都是速成班，基本功底較薄弱。

其次是一部分學校在教學模式上存在著一定的問題，教學模式相對傳統，難以適應時代的需求。中國的平面設計教育起步較晚，創新意識較薄弱。同時，學生在學習的過程中與外界接觸的機會相對甚少，缺乏實踐動手能力。學習態度過于被動，一些學生只是順理成章的完成了所學專業的基本課程，但這并不代表該課程是否真正理解，是否真正能夠應用到平面設計中去。設計的過程和作品普遍存在抄襲現象嚴重的問題，一個平面設計命題往往都是東拼西湊，抑制了思維能力和創新意識的提高，使自己的平面設計水平停滯不前。

2.視覺訓練的誘導創意

由于藝術創作中有許多具體的形象或形式存在，在視覺藝術思維訓練的過程中我們可以結合這些特點進行帶有誘導性的提示。

（1）我們可以提出許多問題逐一地進行考慮

首先我們可以從題材入手，進行視覺誘導。選題的角度很重要，中華文化博大精深，藝術類型豐富，我們不管從自然、人文、宗教、信仰、等方面都可以發現藝術之美；再一個，作品要反映什么風格：浪漫、古典、前衛、自由、現代、夢幻等等；還有，要反應的情感：奔放、憂郁、悲傷、豪情等等。這些都是我們視覺訓練時候需要注意的題材。

其次，我們也可以從形態處理方面入手，進行視覺誘導。形態處理是平面設計及繪畫中非常常見及重要的處理方式，我們從形態處理入手，即要做好幾個關鍵方法：組合（組合的方式、秩序等等）、漸變（色差、色彩、色調的漸變等等）、添加（添加的頻次、薄厚等等）、簡化（減什么、如何簡化）、打散重排、顛倒（顛倒的內容、方向等等）

（2）視覺藝術思維的訓練更要從培養思維的創造能力和發展智力的角度著眼

藝術創作的基礎是藝術，但前提的創作，也就是創意，沒有創意，再過硬的基本功所作的作品都索然無味。作為藝術設計課程的教學，在培養學生的基本功的同時，更要注重創造力的培養。而視覺藝術思維的培訓，恰恰是培養學生們能夠有一雙創造性的眼睛，善于在生活中有創造性的發現美，美的物質、美的環境、美的理念，當然也包括美的精神。

我們的每一名學生，尤其是高職院校的藝術類學生，往往受藝術的教育及熏陶還不是很強。加之每個人的能力、智力水平、思維狀態等等都是不同的，所以他們的創造力或者說創造性思維是不一樣的，但我們可以通過視覺思維訓練，培養大家一個能夠創造性的發現身邊事物的特點的能力，讓大家能夠更好的結合自己的專業特點及自身水平，完成自己的學業。

因此，我們在進行藝術創作時，要善于透過現象看本質，客觀、辯證地看問題。視覺藝術是以塑造形象達到審美愉悅為主要目的的，在形象的塑造過程中，不要只羅列現實中的一些表面現象，而要注重形象的精神面貌、意境表現。

思想內涵等多方面的表達，要將這些作為視覺藝術創作中的主要思考內容。具有一定藝術深度的藝術作品，才能讓觀賞者回味無窮。產生共鳴，體味其中的藝術魅力。

（作者單位：內蒙古商貿職業學院）