布考斯基詩歌的悲劇性與真實性

楊曉君

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布考斯基詩歌的悲劇性與真實性

楊曉君

內容摘要：詩人布考斯基對悲慘生活的體驗，使之形成獨特的悲劇觀。在獨特悲劇觀的燭照下，詩人詩作形成了真實性的美學特征。

關鍵詞：布考斯基悲劇性雄壯真實詩歌

布考斯基在中國日益受到重視。這源于布考斯基自身的獨特性和成就。探究統攝布考斯基詩歌創作的觀念以及這種觀念在詩歌中如何得以實現是重要的。搞清一個詩人的創作觀念，是理解詩作內蘊的關鍵。

一、悲劇性的內涵

布考斯基詩作有其思想上的深刻性。這種深刻性以統攝詩人獨特的悲劇性觀念顯現出來。布考斯基的詩作表達了底層生活的失陷感：或骯臟、或腐爛、或歇斯底里......。對于有著悲慘的人生經歷，一生都置身于底層的布考斯基來說，其派生的特征是生活的向下性。

因此毀滅成為布考斯基生活的基調。由于毀滅在詩人身上的存在是永久的，只有順應生命的向下性，詩人才能完成屬于自己生命的意義。作為一個詩人，他用悲劇性去關照社會和人生。由于這種悲劇性的燭照，詩作中與人的情感本體相對應的是作為底層的具有悲劇性的人群：妓女、房東、酒鬼、瘋子......布考斯基對于底層生活的表現，融合了自己的悲劇性因素，使得他的詩作更具有質感，不是浮光掠影式的味道。

《自我進化》這首詩表現了詩人的悲劇性品質。“起初的大事好像是日/接著——社會意識/然后素養知識/……之后開始賺錢/等到賺了錢/又假裝/錢小是那么回事/這時注重健康、愛好/和旅行，最后只是呆坐著……就這樣心煩意亂地/等死”。這種悲劇性的觀念體現在他的其它許多詩歌中。布考斯基完成了其他普通詩人不能完成的思考：體驗到生活的本質就是毀滅；這一本質的必然結果是生活向下的完成。

二、雄壯·經歷·悲劇

布考斯基有著悲慘的人生經歷。年少時被其他孩子冷落，遭到父親的虐待。二十歲投稿，被拒。從事過各種底層的工作。正是這種悲慘的人生經歷才使布考斯基詩歌悲劇性的形成。可以說，對考布斯基而言，成就雄壯的自己是向下生活的靈魂，向下生活是完成這一成就的載體。

在布考斯基的詩中，有三大基本元素：酒、打架、性。這三種釋放性元素使詩人變得雄壯。詩人說，酒是叫人釋放的東西。我是個害羞又孤僻的人，酒精讓我當上了英雄，干大膽的事。布考斯基的詩中經常出現酒鬼形象。如《有種的收音機》中“我常常喝醉酒/把正響著的收音機/摔出窗戶，當然/它會砸碎玻璃/而收音機在下面的屋頂上/依然響著/我對我女人說/‘啊，多么了小起的收音機！’”詩人經常打架和找女人，《美利堅衰亡史》中“我曾在漆黑的巷道搏斗/為了大笑……我明白墮落的城市，墮落的/國家”。這首詩歌的一場打架在國家的墮落中變得沒有任何意義。在《夏日的女人》中詩人直白的指出女性的弱點和對其的不信任。“夏日的女人會像玫瑰和謊言般/枯萎/夏日的女人會戀愛/只要代價不是/永遠/夏日的女人/可能愛上任何人/她們可能會更愛你”。

在《最糟和最好》中，詩人說，“我的手死掉/我的心死掉/沉默/慢搖滾/世界一片火海/這是最好的”。火海一樣的世界，詩人說這是最好的。可以說，向下的生活成就了雄壯的布考斯基，成就了生活的靈魂。

三、悲劇性在詩歌中的實現

一個詩人的深刻不在于他說什么，而在于他是怎樣說出。他的詩給人印象最深刻的美學特征是形式自由之下的真實性品質。

布考斯基拋開一切詩歌形式的羈絆，將詩歌的內容以漫不經心的口吻表達出來。首先，日常場景描述在詩歌中層出不窮。《也許明天》中“看似/鮑嘉/凹陷的雙頰/一刻不停的吸煙者/窗內的怒火來自/一個被忽略的娘們兒/對著房東吼叫/乘坐箱式卡車穿越荒原/從來不肯放過每一個動粗的機會/滿眼是寄宿公寓滿耳是來自失業者和酒鬼聚集/的骯臟老街的故事……”，展現以鮑嘉為代表的底層人生活的瑣碎、無聊、凌亂。詩作也展現吵架、打人、醉酒甚至做愛的場景也赤裸裸的出現在詩歌中。其次，敘事化的詩行，這有利于真實性的表現。如《心上人》“我靈魂的翅膀？/蒼蠅？/歌唱？/這是什么/狗屁啊/做個詩人如此容易而做個男人/那么艱難。”最后人稱的自由轉換和標點符號的特意使用也使得詩歌形式自由，如《地上的報紙》。

形式的自由只是手段，其目的是在自由的形式下完成詩作的真實性的美學品格。可以說，形式的自由使詩人描繪的真實得以彰顯。

四、布考斯基的意義

由于獨特的悲劇性，詩人對生命本體進行思考，肯定了生活的向下性。由于獨特的悲劇性的燭照，詩人以準確的語言展示向下性的生活。由于詩人自身對生活本質體驗所達到的高度，使其在詩作的美學品格上表現為真實性，與之相適應的是詩歌形式的自由。駱一禾說：“這詩歌不是心智一角孤單的發聲，而是整個精神活動的通明與詩化，它剝鑿著現代意識，直到那火紅而不見知的固體呈現于眼前，新鮮而痛楚。”向下的生活成就了詩人。如果說布考斯基可以在文學上占有一席之地，很大程度來源于詩人自身體驗的悲劇性。

（作者單位：西北師范大學）