十九世紀初頁,萊特兄弟以重于空氣的飛行器征服天空,也把航空攝影俯瞰世界的視覺革命帶向空中。航空攝影,存在著巨大的應用價值和巨大的市場潛力,成為視覺傳播媒體的支撐點之一,被廣泛應用于科技、環保、軍事等各個領域,成為人類記錄、觀察、認知世界的重要手段。
《航空攝影教程》一書填補了國際國內航空攝影領域的理論空白,是迄今第一部有關航空攝影的百科全書式的系統教程和實用手冊。該書作者牟健為老師是本刊資深編委,既是航空攝影的理論學者又是實踐作者,他以乘數十種飛機的航攝經驗和數千架次航攝飛行的經歷為基礎,歷盡近30年的經驗積累和梳理總結,從國內外航攝大師的理論思想中獲得啟示,從自己數萬幀航攝作品中細選案例,從航攝操作的成功與失敗中提煉自己的感悟。
隨著科技水平的不斷發展,攝影也越來越普及,越來越方便。軍迷們也有了更多的機會去拍攝心愛的兵器、軍事展覽。那么,如何拍好軍事題材的攝影作品?我刊推出《航空攝影教程》系列文章。

牟健為,《兵器知識》雜志編委,中國新聞攝影學會副秘書長,航空航天新聞攝影學會秘書長。乘各類飛行器航攝兩千余架次,至今保持攝影記者乘殲擊機“空對空”航攝32架次的國內記錄。曾航攝歷次三軍聯合軍演、海軍演習、兩次國慶大閱兵和勝利大閱兵空中梯隊、中外航空母艦等,隨中國艦艇出訪編隊艦載直升機航攝世界三大洋。挑戰生理極限乘特技飛行飛機航攝;連續8次在萬米高空航攝殲擊機戰術格斗中空射導彈。
曾獲建國50年突出貢獻攝影工作者;首屆全國“十佳”攝影記者提名獎;首屆中國航空航天攝影大賽綜合大獎等。發表攝影作品數萬幅,攝影論文百余篇,文稿數百萬字。榮立二等功1次,三等功7次。
航空攝影的使命要求攝影師技巧運用必須敏捷嫻熟,并且應該從“玩兒相機”這種技術層面中擺脫出來,進入更加廣闊的影像藝術表現領域。
航攝中如何凝結旋翼揮舞

凝結旋翼揮舞,就是定格飛機槳葉的影像虛化程度。槳葉的成像虛實能夠傳達出動感的強弱效果,因此應該掌握不同類型的飛行器旋翼轉動速度常識,以便根據效果需要把握畫面中旋翼凝結的程度。
旋翼揮舞速度飛行器螺旋槳的舞動速度,一般在每分鐘300~2 000轉之間。直升機槳葉旋轉較慢,固定翼飛機槳葉轉動相對較快。攝影師不必去計算旋翼轉速與快門速度間的精確數據,只要在實操中注意體會,就能掌握技巧。
旋翼凝結參數攝影師可以在1/5秒至1/500秒的快門速度中,尋求旋翼不同程度的虛化效果。亦可用1/500秒至 1/2 000分之一秒以上的快門速度,讓旋翼相對凝固定格。

慢速跟蹤拍攝運用1/200秒以下慢速快門,飛機槳葉就會不同程度的舞動起來。但是,攝影師乘坐的飛機以及被攝主體都在高速運動,這么慢的快門速度無法端穩相機凝結影像,只能運用追隨拍攝法,瞬間搖動相機跟蹤被攝飛機按動快門。

航攝中如何凝結失態瞬間
失態瞬間,就是非常機動中失去正常狀態的一刻。凝結失態瞬間,就是攝影師運用攝影技巧和藝術夸張,凸顯飛行器機動變化中機體結構出現的瞬間狀態,顛覆視覺平衡習慣,渲染失去常態形成的特殊造型,加強影像的視覺沖擊力效果,以展示飛行器的優越性能和飛行員的操控水平。
飛行器的失態機動飛行器在作使命科目飛行時,都會出現程度不同的失態,帶來千變萬化的機體結構立面變化,這些瞬間形成的影像具有絕對的唯一性。其機動角度變化越大,飛行失態越重,其形象表現力度就越突出。所以,航空器攝影的形象沖擊力基礎,建立在高難度飛行所造成的視角變化程度之上。


攝影師的失態記錄陌生,是視覺沖擊的要素。攝影師應該在被攝主體失態飛行的機動變化中,發現高難和高潮部分,撲捉最為奇特的狀態,截留下那些常人難以察覺的陌生景象。攝影師除了記錄飛行角度帶來的機體結構變化,還應調動藝術天賦,把飛行器與天空融為一體,用線條造型、光影造型、天象背景等諸多藝術元素,達到烘托氣勢、渲染氣氛的藝術效果。
制作中的失態渲染后期制作是強調飛行器失態,形成視覺沖擊的關鍵。首先,盡量剪裁掉沒有表現力的空白面積,盡量讓主體充滿畫面。其次,通過剪裁加大或減小飛機的迎角角度,讓主體線條與畫面底邊形成一定的角度差,以凸顯或減弱飛行器的失衡程度。第三,調整影像明暗和色調,讓色淡、色濃、高調、低調效果渲染現場氣氛,烘托失衡飛行氣勢,最大限度地釋放失態主體的視覺沖擊力效果。


可信性的幅度控制真實性是航空攝影的生命線,攝影師在渲染和夸張飛行器失態效果時,可以挑戰人們的視覺習慣,但不能超出一定限度。要了解戰斗機、民航機、直升機、熱氣球等各種不同飛行器的性能極限。比如:戰斗機的飛行角度變化似乎360度無所不能;民航機的飛行平衡度就有一定的限制;而熱氣球、飛艇等漂浮飛行器就只能是四平八穩的。
如果脫離實際超極限任性發揮,就會產生“視覺空難”以失真而失敗。[編輯/王瑾]
