淺談戲劇表演中節奏的重要性

吳長川

【摘 要】戲劇演員以舞臺為橋梁與觀眾進行直接交流，舞臺節奏起到至關重要的作用，承擔著演員內心世界與外部形體表演的橋梁，對表演效果產生重要影響。

【關鍵詞】戲劇表演；節奏

中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）02-0054-01

一、節奏的概念

對于戲劇表演來說，節奏是非常重要的，其內涵指的是在某段時間里，人物通過舞臺表演的形式，展現出有規律或者無規律的語言以及動作，是演出效果的保障。專家古里耶夫對節奏有著自己獨特的理解，認為所謂的節奏是自然現象和生活現象所具有的程序。

二、舞臺節奏

（一）舞臺節奏的概念。舞臺節奏就是演出節奏。其含義指在演出過程中，通過舞臺這種形式把生活節奏生動的表現出來，這是舞臺表演必不可少的方法，能夠在觀眾中引起共鳴，隨著劇情的發展，觀眾會隨之而產生與之相適應的情感和體驗。

（二）舞臺節奏的基本特性。1.統一性。節奏是戲劇的生命。如果一部戲劇中缺乏相應的節奏，那么將失去其藝術魅力，舞臺節奏要具有統一性，這是由舞臺表演的特殊性所決定的，作為基本要求，必須要予以重視并在表演中予以體現。所謂的節奏統一性指的是動作具有統一性，它可以保障舞臺作品的完整性，使之發揮出更加迷人的魅力。2.組織性。作為優秀的演員要擅長于表現出正確的節奏，使人物更加鮮活的展現出來，這需要演員有較高的藝術修養，如果演員能力或態度存在問題，不能夠正確的組織節奏，使人物語言、動作都流于平淡，強弱劃分不清，速度掌控不準確，那么所進行的演出活動將失去生命力，無法引起觀眾的共鳴。3.連貫性。舞臺節奏還要注重表現出連貫性的特點，具體來說是劇情事件的先后順序，舞臺演出是演員與觀眾面對面的交流，節奏如何變化和發展將牽動觀眾的心，而這種變化和發展就是舞臺節奏連貫性的具體表現形式，一部完整的舞臺作品，需要有連續的故事情節，把人物事件等所涉及到的因果關系表現出來，這都離不開節奏的連貫性。4.變化性。成功的舞臺表演是需要多種元素綜合起來才能夠實現的，由于情況有所不同，節奏表現也是各異的。在實際演出中，每個部分都有著自己的節奏，這種節奏是隨著劇情的發展而變化的，都要有著一定之規。正是由于舞臺節奏所具備變化性的特點，可以使劇情表演中的沖突和結構發生變化，并且隨之調整強弱程度，使演員更加專注于對人物的表現，使整個演出更加完整。

三、節奏在表演中的地位

（一）節奏是表演藝術的靈魂。在我國古典文藝理論中，對作品的精妙程度追求一種“形神兼備”的效果。而從表演藝術的角度看，節奏貫通內外，處于非常關鍵的地位。正是由于內部速度節奏的恰當，才能夠掌控外部，展現出內部的風采與神韻。速度與節奏息息相關，在表演中把握好合適的度，才能夠達到形神兼備的藝術效果，體現出藝術的靈魂。

（二）節奏是“靈魂”也是“軀殼”。完成表演需要有相應的動作，也可以說表演其實是一種特殊形式的運動，從演員的角度看，利用節奏來表現人物和情節，使角色更加鮮活生動，使情節更具起伏性。這就需要表演者用“心”來揣摩和體會，加之語言和形體，使表演更加完整完美。可以說掌握正確的速度和節奏是演員修養的體現，將在劇作品中起到靈魂的作用。

四、節奏對演員塑造角色的重要性

斯坦尼斯拉夫斯基認為，只要劇本或角色的速度和節奏是正確合理的，可以使演員的感情得到淋漓盡致的發揮，使之完成角色體驗。從這個角度來說，速度和節奏可以使演員經歷正確的情感體驗，同時還可以制造出所需要的情緒氛圍，使演員能夠勝任角色。需要注意的是，由于劇情需要，各種角色的性格是各異的，正是由于這種差異性決定了動作節奏是完全不同的，節奏將反映出準確度，反作用于人物個性塑造。雖然演員可以采用化妝等形式塑造角色造型，但不論化妝造型多么變化多端，在觀眾眼里也不會脫離自身輪廓，是不可能產生千面人的效果，所以在塑造不同角色時掌握正確節奏顯得尤為重要。

五、如何把握好表演中的節奏

（一）抓重點。由于舞臺表演是與觀眾近距離接觸，演員在控制節奏方面如果出現變化，觀眾會第一時間發現，在這種情況下演員為了吸引觀眾的注意力，可以在節奏上大作文章，由于節奏的變化使觀眾的注意力發生變化，這樣就可以完成演出重點轉移活動。

（二）抓對比。舞臺表演這種藝術形式具有特殊性，動與靜的對比往往取得更好的效果。舞臺表演中需要一部分演員是動態的，而另一部分演員則是靜態的，形成場景的鮮明對比，不論是運動還是靜止，體現演員不同的內心節奏，從表現形式上看，演員處于運動之中，但人物內心可能是處于冷靜態度，反之也可能演員在舞臺上是以靜止的形態存在，但也可能內心世界處于變化之中的。

（三）抓停頓。戲劇演出往往會出現這種情況，演員并沒有臺詞，只利用動作來表現，這種情況我們稱之為停頓，這種停頓與一動不動的靜止從意義上是不同的，停頓不等于靜止，追求的是聲斷意連的效果。

綜上所述，一位優秀的演員必須要掌握節奏的技巧，只有具有節奏感，才會塑造出栩栩如生的舞臺形象，才能夠掌握人物的微妙變化，才能夠深刻的演繹劇本和人物。