談黃梅戲電影《天仙配》

段新棵

(黃岡師范學院 音樂學院，湖北 黃岡 438000)

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談黃梅戲電影《天仙配》

段新棵

(黃岡師范學院 音樂學院，湖北 黃岡 438000)

黃梅戲由一個地方小戲發展為全國知名的大劇種，成為我國五大戲曲劇種之一，除舞臺演出取得輝煌的成就之外，影視媒體也起著重要的推動和促進作用。1955年拍攝的黃梅戲電影《天仙配》，一夜之間讓大陸、港臺觀眾以及國外多個國家的觀眾認識了黃梅戲，愛上了黃梅戲，最終也傳播了黃梅戲。

黃梅戲；電影；《天仙配》

黃梅戲由一個地方小戲發展為全國知名的大劇種，成為我國五大戲曲劇種之一，除舞臺演出取得輝煌的成就之外，影視媒體也起著重要的推動和促進作用。1955年拍攝的黃梅戲電影《天仙配》，一夜之間讓大陸、港臺觀眾以及國外多個國家的觀眾認識了黃梅戲，愛上了黃梅戲，最終也傳播了黃梅戲。直至今日，黃梅戲《天仙配》依然是舞臺上常演不衰的劇目，被人們尊為黃梅戲的經典。在繼承傳統文化、弘揚民族精神的當下，黃梅戲《天仙配》依然值得回顧，黃梅戲電影《天仙配》的拍攝過程、傳播歷程以及產生的積極影響仍然值得研究。

一、《天仙配》從舞臺劇到電影藝術片

新中國成立以后，在中國共產黨的領導下，開展了對舊文藝的改革。按照毛主席提出的對舊的戲曲要“剔除其封建性的糟粕，吸收其民主性的精華”的原則，在全國范圍內開展了“澄清舞臺形象”的工作。1950年文化部召開了全國戲曲工作會議。1951年發布了《中央人民政府政務院關于戲曲改革工作的指示》。在這個基礎上，1952年文化部舉行了第一屆戲曲觀摩演出大會，展演了幾十個劇種的上百個劇目，展示了戲曲改革的成果。這一年，黃梅戲第一次被邀請帶著整理改編的傳統古裝戲《打豬草》、《蘭橋會》、《補背褡》、《路遇》(黃梅戲《天仙配》一折)和現代戲《新事新辦》、《柳樹井》赴上海參加華東戲曲觀摩演出，受到華東和上海文藝界同志的高度贊揚。當時上海音樂學院院長、著名音樂家賀綠汀把黃梅戲請到上海音樂學院演出，稱贊黃梅戲的演出，無論是音樂、戲劇、舞蹈都很淳樸、健康，又很豐富、活潑、生動，他說：“在他們的演出中，我仿佛聞到了農村中泥土的氣味，聞到了山花的芳香。”[1]并號召大家都來學唱黃梅戲。這次赴上海演出，使黃梅戲贏得了文藝界同仁的肯定，直接促成了安徽省黃梅戲劇院的創建，給黃梅戲的發展帶來了生機。

1954年，黃梅戲《天仙配》(陸洪非編劇；王文治作曲；李力平、喬志良導演；嚴鳳英飾演七仙女、王少舫飾演董永)參加華東區戲曲觀摩演出大會，取得巨大成功，獲得劇本一等獎、導演一等獎、嚴鳳英、王少舫獲得表演一等獎，佩戴金質獎章。

上海電影制片廠導演石揮看到了觀眾對《天仙配》的喜愛，加之自己也被這天上人間的愛情悲劇所吸引，將其拍成電影。1955年，黃梅戲電影《天仙配》拍成，這是我國第一部黃梅戲藝術片電影(黑白片，安徽省黃梅戲劇團演出，桑弧根據陸洪非舞臺演出文學本改編，石揮導演，時白林、王文治作曲，嚴鳳英飾演七仙女，王少舫飾演董永)。

二、黃梅戲電影《天仙配》的拍攝

《天仙配》可以說是第一部真正意義上的黃梅戲電影。自從1905年任慶泰拍出了第一部京劇戲曲短片《定軍山》之后，我國戲曲電影就開啟了歷史的大幕。新中國的戲曲電影于1953年開始起步。從1956年開始，戲曲電影的拍攝進入了繁榮時期。黃梅戲電影拍攝就是從這個時間開始的。

這時的黃梅戲拍攝主要有兩種方式：第一種是舞臺紀錄片(黑白片)。采用類似紀錄電影的拍攝方法，對舞臺的演出做忠實的記錄，適當運用電影藝術手段。也就是導演不作任何變化地、忠實地將舞臺演出攝錄下來，還原舞臺演出實況。導演運用鏡頭引導觀眾去觀賞戲曲，電影鏡頭代表觀眾的眼睛，相當于觀眾在電影院里看戲。內容以記錄總結藝術家表演藝術成就的戲曲劇目為主。這種類型的黃梅戲影片有《夫妻觀燈》(1956年10月由中央新聞電影制片廠攝制的黑白紀錄片，主演是嚴鳳英、王少舫)和《春香鬧學》(1958年由安徽電影制片廠攝制的黑白紀錄片，由潘璟琍、熊少云主演)二部。舞臺紀錄片為今天人們學習、研究戲曲提供了真實的、寶貴的資料，具有相當珍貴的價值。黃梅戲影片《夫妻觀燈》是流傳至今的、非常珍貴的視頻資料，為后輩欣賞、學習、研究黃梅戲提供了寶貴的素材。

第二種是戲曲藝術片。所謂“戲曲藝術片”是區別于“舞臺紀錄片”的另一種戲曲影片形式，即運用電影技術手段采用實景拍攝的方法拍成的電影。黃梅戲電影《天仙配》就是這種類型電影的典型代表。石揮成功地實現了鏡頭敘事與戲曲表演的融合，拍出極具開創意味的“戲曲神話故事片”。除去技術上對電影性能的充分發揮，石揮值得后人稱贊和欽佩的地方更在于他的藝術觀念不落窠臼，敢于突破創新。他通過多次觀看黃梅戲《天仙配》，觀察觀眾的反應，從二十多場戲中選出最被觀眾喜愛的部分，拍成電影。按照戲曲行當規范，七仙女應當被塑造為端莊的閨閣女子。石揮以觀眾的喜好為準，最終跳出行當的束縛，將七仙女塑造成敢于“三擋二撞”董永的調皮活潑的村姑。[2]如果沒有這種對民間藝術與大眾審美的尊重，極富黃梅戲藝術個性的戲膽《路遇》恐怕也就無緣被大多數觀眾知曉。藝術觀念的開放和對電影藝術特性的準確把握，共同促成了《天仙配》的成功。

三、黃梅戲電影《天仙配》的傳播

1955年《天仙配》影片拍成，1956年2月開始發行，在全國上映，創造了當時中國大陸票房的最高記錄。據陸洪非先生《黃梅戲源流》轉引中國電影發行總公司統計，到1959年年底的4年時間內，國內放映場次達15萬多場，國內觀眾達1億4千3百萬。《天仙配》放映后，各地報刊發表大量評介文章給予高度評價，廣大觀眾則以熱情洋溢的書信表達他們對影片的喜愛和贊許。當時的《安徽文化報》、《大眾電影》等報刊都曾摘錄編發觀眾來信，轉達觀眾的心聲。《安徽文化報》的編者概括說：“我省優秀劇種黃梅戲的《天仙配》自拍成電影在全國各地上映后，受到廣大觀眾的熱烈歡迎。安徽省黃梅戲劇團和該片的主要演員嚴鳳英、王少舫以及本報共收到來信兩千多封，致稱贊《天仙配》思想上與藝術上的成功。”[3]201《大眾電影》發表過一位四川觀眾的來信，雖然只是描述成都市的放映盛況，卻很有代表性，信中說：“《天仙配》的上映轟動了整個成都市……電影院門前一直擁擠著成群的觀眾。有的電影院一天上映十幾場，場場客滿。在短短的幾天中，據統計，僅‘人民電影院’一家，就有5萬多觀眾。看兩遍、三遍的人簡直是平常的事，有的觀眾看到8次之多。連平時不大愛看電影的同志也被人鼓動來看了。觀眾成分的廣泛也是空前的，工人、農民、干部、學生當然不用說，就是很少活動的家庭婦女也擠時間來看了。買不到票的觀眾甚至用這些話來責備影院：沒有座位，我們愿意站著看，你們為什么不賣票？”[3]201-202還有的同志看了電影《天仙配》，自己帶著大提琴，長途跋涉，自帶伙食，找到合肥劇團里來，義務為嚴鳳英的演出伴奏幾個月。

黃梅戲電影《天仙配》產生了國際性的影響。據陸洪非先生《黃梅戲源流》轉引中國電影發行總公司統計，《天仙配》拷貝在4年里正式輸出到新西蘭、蒙古、朝鮮、越南、印度尼西亞、斐濟、新加坡、加拿大、圭亞那等國家及港澳地區，觀眾達286萬人次。此間，《天仙配》還在許多重要的國際場合被介紹，如1956年6月在法國的國際創作者會議上放映，1956年7月在捷克斯洛伐克的第九屆國際電影節上放映，1956年9月在埃及的中國電影周上放映，1957年初又由中國電影代表團帶到芬蘭放映。英國女王伊麗莎白看了《天仙配》影片后，還對劇中“天上人間結良緣”的神話情節頗感興趣。

黃梅戲電影《天仙配》影響了港臺，引起港臺十年黃梅調電影熱。自1956年黃梅戲影片傳入香港后，打破了所有在香港放映過的歐美影片的賣座紀錄，不僅在香港掀起了黃梅戲的熱潮，而且還相繼引起了港臺電影界前后持續近十年的黃梅調電影熱。如《貂蟬》、《江山美人》等多部黃梅戲電影相繼問世。從1959年開始，李翰祥率先拍出國語黃梅戲片《貂蟬》，獲亞洲影展最佳影片獎，接著拍《江山美人》，又蟬聯最佳影片獎。為了與另一家電影公司搶生意，李翰祥又搶拍了《梁山伯與祝英臺》，并率先在港臺、新加坡和馬來西亞同時上演，都造成轟動，尤其是臺灣盛況空前。在臺北市連映三個月，創下840萬元新臺幣的賣座紀錄，而1962年賣座最佳的國語片《楊貴妃》，票房也只有195萬元新臺幣。飾演梁山伯的演員凌波更是受到觀眾的喜愛，不少人整日呆在電影院，每場買票，百看不厭。

此后，李翰祥還曾一度移師臺灣，再拍黃梅調影片。風潮所及，港臺影界蜂擁而上，爭拍黃梅調電影。除了上述3部外，尚有《七仙女》、《雙鳳奇緣》(移植《女駙馬》)、《紅樓夢》、《白蛇傳》、《玉堂春》、《金玉奴》、《花木蘭》、《寶蓮燈》、《狀元及第》、《血手印》、《鎖麟囊》、《喬太守亂點鴛鴦譜》、《趙五娘》、《花田錯》、《秦香蓮》、《萬古流芳》、《閻惜妓》、《蝴蝶杯》、《女秀才》、《魚美人》、《三更冤》等多部黃梅戲電影相繼問世，為黃梅戲在港臺奠定了良好的觀眾基礎。

四、黃梅戲電影《天仙配》的思想內涵與時代精神

傳統黃梅戲《天仙配》又名《七仙女下凡》，是黃梅戲早期積累的“三十六大本”之一。寫秀才董永家境貧寒、父親身亡，賣身到傅員外家為奴，以所得銀錢安葬其父。這一孝行，感動了玉帝，玉帝乃命其第七個女兒七仙女下凡嫁于董永，賜婚期百日。成婚后七仙女為傅家一夜織成十匹錦絹，傅員外很高興，認董永為干兒子，焚燒掉董永的賣身契，并將董永三年長工改為百日。百日期滿，傅員外贈董永銀兩并送董永回家。七仙女將離別董永上天，夫妻泣別于槐蔭樹下。七仙女臨別時告訴董永自己身懷有孕，并贈以羅裙、白扇，囑咐董永上京進寶。董永進寶得官，榮歸之時，適逢仙女送子下凡，但因天規有限，七仙女未在凡間多留，旋即返回天庭。后來，董永與傅員外之女傅賽金結為了夫妻。

1953年，陸洪非根據老藝人胡玉庭口述傳統劇本改編為現今舞臺劇本，由安徽省黃梅戲劇團演出。1955年，桑弧將陸洪非舞臺演出劇本改編成電影文學本，電影劇本的故事講述的是董永家貧，父亡，賣身傅員外家為奴三年，得資葬父。一天，玉皇大帝的七個女兒嬉戲于鵲橋，窺視人間，最小的七仙女被董永賣身葬父的孝行所感動，鐘情于董永，只身下凡，遣土地公公為媒，在槐蔭樹下與董永結為夫妻。為將董永三年長工改為百日，七仙女邀眾姐姐下凡相助，一夜之間織成綿絹十匹，七仙女憑著自己的機智勇敢，揭穿、遏制了傅員外的種種刁難與惡作，夫妻雙雙回轉家門，憧憬著幸福美好的生活。此時玉帝得知七仙女下凡之事，震怒，令其即刻回宮，否則傷及董永性命。七仙女無奈，在槐蔭樹下，忍痛泣別董永，留下千古憾事。

電影《天仙配》與傳統劇本相比有以下改動之處：一是將七仙女奉玉帝旨意下凡改為向往人間，為董永身世所憐，被董永孝行所感，私自下凡；二是將董永秀才身份改為農民身份，刪去董永拜傅員外為干父、董永進京獻寶得官，娶傅家女為妻等情節；三是將傅員外主動焚燒賣身契改為百般刁難董永夫妻，將傅員外贈銀送董永回家改為七仙女織絹爭得三年長工改為百日。

電影《天仙配》的改編，把原本宣揚孝心感動天地，善有善報，故玉帝賜婚百日的宿命論觀點去掉，改成七仙女憐惜、愛慕董永，向往人間，不怕違反天規，私自下凡。著力描寫董永與七仙女之間的純潔愛情以及二人與封建勢力抗爭的勇氣，同時，恰當地突出了七仙女純真、堅強、主動反抗的性格和精神，突出董永樸實、善良的性格和堅強品質。不難看出，把過去雜有階級調和的舊思想去掉，把那個傅員外的假面具撕去，還以歷史真面目，使人物的性格更鮮明，突出當時以階級斗爭為綱的時代精神，體現反帝反封建的主題思想。

正如喬志良先生評價：《天仙配》“演繹成一部有著豐富內涵的青年男女的愛情悲歌，在神話色彩之外賦予了更高更強烈的現實意義”。[4]

[1]時白林.神州誰人不識君——紀念嚴鳳英同志誕辰70周年[J].黃梅戲藝術，2000(4)18．

[2]石揮．石揮談藝錄[M]．上海：上海文藝出版社，1982：245-246．

[3]安徽省藝術研究所.黃梅戲通論[M].合肥：安徽人民出版社，2000.

[4]喬志良(口述)，張傳才、姚玉文(記錄整理)．憶導演《天仙配》[J]．黃梅戲藝術, 1996(4)75-94．

責任編輯張吉兵

I23

A

1003-8078(2016)05-0028-03

2016-05-04doi：10.3969/j.issn.1003-8078.2016.05.08

段新棵(1995-)，女，湖北英山人，黃岡師范學院音樂學院音樂學專業2013級學生。

2014年國家級大學生創新項目，項目編號：2014105140004。