大師是怎樣煉成的
——甄彥倉先生側記

孫文蓮

（石家莊學院，河北石家莊050035）

大師是怎樣煉成的
——甄彥倉先生側記

孫文蓮

（石家莊學院，河北石家莊050035）

石雕藝人，如果僅僅滿足于“惟妙惟肖”“栩栩如生”“形象逼真”等評價，那他只能停留在匠人的層次。歐陽修的《賣油翁》里，賣油老者“取一葫蘆置于地，以錢覆其口，徐以杓酌油瀝之，自錢孔入，而錢不濕”。瀝油技藝如此高超，但老者只淡淡地說“無他，惟手熟爾”。石雕者把一件作品打造得栩栩如生，也不過如賣油翁一樣，只是手法極其熟練罷了。或如庖丁解牛。庖丁經過反復實踐，掌握了牛的結構規律，牛的各個部分都了然于心，殺牛解牛時能夠在牛的骨節縫隙間游刃有余，解牛刀用了十九年而依然光亮如新。庖丁無非是更高一級的熟練工。這樣的水平，只是在技巧上打轉轉，最多只是高級匠人。就如木匠、瓦匠、鐵匠一樣，不管手藝如何精湛，也多是照葫蘆畫瓢。因襲、模仿，終究算不上大師、藝術家。

大師、藝術家的養成，除了手法熟練之外，還必須有更高的追求。

首先是創新。藝術，無論文學、繪畫、雕刻，或是其他藝術樣式，最忌模仿和重復。齊白石也說：“似我者死，學我者生。”偉大的藝術作品都是前無古人后無來者，世間獨此一份。所以，藝術家們孜孜以求，力求自己的創作獨一無二。雕刻亦不例外。要使雕刻作品脫穎而出、恒久傳世，也必須有突破有創新。創新，可分為藝術手法的創新與思想內容的突破。手法的創新很容易被他人模仿、因襲，而思想認識的高蹈精深、感情的深摯細微卻是別人難以模擬、重復的。

甄彥倉先生的雕刻作品，不局限于佛像和建筑系列的傳統題材，內容上獨辟蹊徑，表達對于自然、宇宙以及人類生存發展的深刻思考與憂患。《鋸樹枝的人》《自然女神》《關愛人間》《獅子沒有冰箱》等一系列作品，都是在用自己的哲學思索警醒世人。

《鋸樹枝的人》中，一個衣冠楚楚溫文爾雅的中年男子，一邊悠閑地坐在樹枝上享受著風輕云淡，一邊手拿鋸子不自覺地鋸著自己坐著的樹枝。作品象征著現代人一面怡然自得享受著大自然給予的恩賜和庇蔭，同時又不自覺地肆意對大自然進行著無情的摧毀和破壞。人們對大自然的摧毀和破壞已經日常化、習慣化。你看，坐在樹枝上的那個人，那副悠然自得陶然忘我的神態！但最終，人類要自食其果，要遭受自然的懲罰。人類對于自己正在遭受或即將遭受毀滅性的災難而渾然不覺。多么可怕，多么觸目驚心！這不就是我們的生存現狀嗎？我們不顧一切地掠奪式地侵占大自然給予的各種資源，不顧一切無休無止地貪圖物質的享受，而面對環境的日趨惡化、資源的日漸枯竭卻麻木不仁、無動于衷。大自然對人類的懲罰和報復即將來臨……

《自然女神》中，一位衣袂飄飄的女子，一手捧蓮花，一手握著數字“1”，其寓意為道教精神，即道生一、一生二、二生三、三生萬物。道是自然萬物的母體，是生成天地萬物的本源。道化育萬物，使萬物順其本然地成長。體道之人必有大德，他順應自然，恬淡自養，少私寡欲，見素抱樸，鄙棄功名利祿、富貴權勢。唯其如此，才能得到精神的提升，達到人生極境。而現在的實際情況是，違背自然法則，貪得無厭，殺雞取卵。甄大師以此作品來警醒人們，實在是用心良苦。

甄先生自己也說，凡是能夠給石頭注入靈魂的人，才能成為雕刻家。這個“靈魂”也即指對宇宙人生的哲學洞見或內心深摯的情感。作品有了這樣的靈魂，才能振聾發聵，警醒警示；也才能觸動心弦引發共鳴，作品也才能夠永生。優秀的藝術作品莫不如是。靈魂是屬于藝術家自己的，是藝術家對社會人生的獨特領悟和感受，也是藝術家的標簽。“大江東去”的豪放是蘇軾的標簽，“天生我材必有用”的灑脫飄逸是李白的標簽，力與美是古希臘雕塑的標簽，而哲學思辨以及對人類生存的憂患則是甄先生雕刻藝術的標簽。藝術作品有了靈魂有了標簽，才不會被其他作品淹沒，才不會被歷史洪流淘汰。

其次是“鐵肩擔道義，妙手著文章”的責任感。每個時代，總有那么一群人，他們不滿足于風花雪月的吟詠，不浸淫于一己的悲歡離合，而是熱切地關懷社稷蒼生，放眼宇宙未來，從而使其作品凝重、豐厚，雖時過境遷也依然令人感懷。甄先生的《自然女神》等一系列作品，正體現了其對自然環境和人類社會高度的責任感和悲憫情懷。甄先生說“保護地球，匹夫有責”。他把一腔熱血灌注到一錘一釬的雕刻之中，為地球、為人類呼號。在這一點上，甄先生是一個大寫的人。唯有大寫的人，才能創作出具有恒久魅力的藝術作品。

其三，真正的藝術家都具備無功利的淡泊心態。真正的藝術創作過程都是超脫現實功利的。藝術家在創作的過程中，必須拋卻現實的蠅營狗茍、利害得失的算計，把自己的全部身心都投入到藝術的情境，不斷地構思、雕琢。唯其如此，才可能創作出優秀的藝術作品。梵·高窮困潦倒衣食無著，但仍然執著于畫沉浸于畫，才有了《向日葵》等頂級藝術作品；曹雪芹“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”，不顧現實生活的困頓窮愁，才有了后人難以企及的鴻篇巨著《紅樓夢》……如果時時刻刻算計著物質金錢的多寡，就無法專注、沉浸到藝術的世界里，其作品也就往往短命。有定力，能淡泊，能沉浸，才有可能創作出大作品。甄先生一語中的：“學習是為了掙錢，但如果急于掙錢，舍不得下苦功夫學習，就掙不到錢，至少掙不到大錢。智者與愚者的分界線就在這里?！庇终f：“雕刻只是我的副業，哲學才是我的主業?！比绻f，甄先生的創作已經獲得了令人矚目的大功利，那也是因為他在雕刻的道路上能夠舍棄暫時的利益，經得起沉淀和磨練。

第四，藝術手法的中西融合。甄先生在精熟中國傳統雕刻技法的基礎之上，把古希臘雕塑中注重表現人體骨骼起伏和曲線波浪的風格借鑒過來，開創了西洋雕刻技法。這樣，甄先生的雕刻作品，尤其是女性題材的雕刻作品，既有著中國女性的含蓄婉約之美，又有著起伏曲線的曼妙動人。在甄先生手下，冷硬的石頭變得柔媚婉曲，活色生香，形神兼備。

其五，出色的藝術家需要多方面全方位的文化濡養。甄先生多次借用陸游“汝果欲學詩，功夫在詩外”的話，強調要想成為藝術大師，要想在雕刻藝術中獨樹一幟，除了對雕刻技藝的熟練掌握之外，還必須提高整體的思想水平和藝術修養。這就好比軍人，單單槍法出眾，也只能成為一個優秀的士兵；而能夠運籌帷幄，具備高超的戰略戰術素養，才能夠成為出色的軍事家和高級將領。雕刻活動，單憑手上功夫，只能成為好工匠；如若博覽群書，運籌帷幄，胸藏丘壑，才能夠對社會人生有獨到的感悟和深刻的體察，也才能夠有藝術創造的靈感，創造出屬于自己的獨一無二的優秀作品。甄先生是這樣倡導的，也是這樣做的。他有豐富的人生閱歷，又博覽群書，文史哲廣有涉獵，尤其對道家思想研究精深。正是由于甄先生具備了這樣深厚的文化底蘊，其一系列具有象征意味的作品，才能夠獨領風騷，自成一格。

一切成功都不是偶然。甄彥蒼先生以孜孜以求的磨礪和深刻的思想領悟，以及獨到的藝術靈感，創造出眾多獨具藝術格調的石雕作品，并以驕人的成就獲得社會的高度認可：他是中國“民間工藝美術大師”，中國民間文化杰出傳承人，國家級非物質文化遺產曲陽石雕代表性傳承人，河北省勞動模范，第八屆、第九屆河北省政協委員，河北大學、燕山大學等五所院校的兼職教授……

在雕刻行業，甄先生所擁有的耀眼光環和各種盛譽，都當之無愧！

（責任編輯：邢香菊）

2015-12-30

孫文蓮，石家莊學院文學與傳媒學院副教授，碩士，研究方向：文藝美學與中國傳統文化。