孔國琴 鄭 娟(溫州大學城市學院藝術設計分院,浙江 溫州 郵編325000)
地方傳統手工藝可持續發展的策略思考
——以溫州為例
孔國琴 鄭 娟
(溫州大學城市學院藝術設計分院,浙江 溫州 郵編325000)
中國傳統手工藝歷史源遠流長,一代代手工藝人書寫了無數輝煌的篇章。溫州傳統手工藝的發展不應僅僅依靠傳承保護及政策的支持,而更需要突破市場瓶頸,緊隨時代變化發展進行設計創新,走出一條可持續發展之路。當下,人們的生活環境與審美觀念發生了巨變,傳統手工藝面臨題材老舊、作品雷同、審美陳舊、缺少設計等諸多行業問題,為更好地適應時代,傳統手工藝需要做到立足于傳承,致力于創新,找到自身的持續發展和振興之路。
傳統手工藝;創新;可持續發展
傳統手工藝是社會文化物化的反映,具有很強的地域性特征,從中我們可以窺見當地居民的生活狀態、精神需求、審美情趣,是民族藝術的一個重要組成部分。鐘靈毓秀的溫州,素有“百工之鄉”的美譽,如:黃楊木雕、甌繡、甌塑、發繡、細紋刻紙、石雕、彩石嵌鑲、貝雕、彩塑等極具甌越地域特色且多歷史悠久、影響深遠。隨著全球經濟一體化和中國經濟的持續快速發展,隨著人民生活水平的提高和消費觀念的變化,隨著中國政府提出“建立創新型國家”和“發展文化創意產業”的發展戰略,傳統手工藝迎來了空前發展的機遇,但也面臨嚴峻挑戰[1]。為此,溫州各級政府加大對傳統手工藝的保護力度,從溫州工藝美術創意園的規劃,到溫州工藝美術大師樓、溫州市非物質文化遺產館的落成,以及各項政策的制定出臺,可見政府對于振興地方手工藝的決心與需要,但是溫州傳統手工藝的發展不應僅僅依靠傳承保護和政策的支持,更需要突破市場瓶頸,緊隨時代變化進行設計創新,走出一條適應地方的可持續發展之路。
1.1 社會認知淡化
“敢為人先”的溫州精神使溫州在改革開放和經濟發展中一馬當先,但溫州傳統文化及工藝卻與此同時受到強烈沖擊:溫州遍地開花的歐式、美式建筑樓盤,互聯網經濟下各國代購的蓬勃發展,工業時代影響下大量購買、用后即棄的消費觀等等,使得年輕人越來越崇尚外來文化而忽視本土傳統,同時對于地方手工藝的認知更是日益淡薄,而隨著人們生活方式的改變和社會的進步,傳統手工藝產品也被日趨邊緣化并逐漸淡出民眾的日常生活,成為一種文化符號。
1.2 傳承困難,人才匱乏
溫州雖然市場經濟活躍,商業文化濃厚,但傳統手工藝行業由于技藝操持辛苦,經濟收入不穩定等因素,導致技藝傳承的難度以及技藝人員的流失,年輕一代中更是甚少有人愿意潛心從事,大量的傳統手工藝面臨著后繼無人的窘境。另一方面,傳統手工藝是有形(物)與無形(技藝)相結合的個體勞動手工業,因此,人在藝在,人亡藝絕,一旦失傳便無法恢復,且自身自我改造開發能力很差[1]。據統計,全國每年有12%的手工藝消亡,而其中絕大部分是因為唯一的傳承人過世,目前溫州手工藝從業人員同樣面臨著老齡化嚴重,不少技藝后繼乏力的局面,這已成為阻礙地方傳統工藝發展的重要原因。
1.3 缺乏創新及市場化探索
溫州傳統手工藝的發展主要依靠傳承保護和政策支持,盡管不少手工藝品歷史悠久,但由于其生產多為個人或家庭式作坊,缺少先進的設備和有效地技術革新,更缺乏現代的設計理念和開發機制,因而產品幾十年一成不變,無法滿足消費者的需求變化。從市場角度看,溫州商人雖然聞名天下,但對于手工藝品目前仍主要集中于工藝精品及民俗活動市場,缺少有效的營銷機制,與日新月異的時代發展脫節。
2.1 注重前端觀念培育
“一個國家沒有高科技一打就垮,一個國家沒有自己的傳統文化不打自垮。”幾千年來,傳統的工藝品既是文化藝術品,又是日常生活用品,與人民生活息息相關[2],而工業化產品的狂潮一夜間卷走人類經過上千年時間構建起來的文化秩序與精神家園,傳統逐漸與古板陳舊畫上等號。因此,要改變年輕人“傳統即老舊”的慣有思想,必須注重前端觀念培育,形成男女老少人人關心、人人參與的風氣,如溫州非物質文化遺產館每月定期舉行集會活動,免費向公眾開放,手工藝人可以與民眾零距離面對面接觸,一定程度上改善傳統工藝遙不可及、孤芳自賞的局面,重新喚起民眾對傳統文化的熱愛。除此之外,還需將地方特色工藝納入教育、媒體、傳播、商業等體系之中,將其普及化、時尚化、親民化,努力讓地方傳統手工藝在年輕人中流行起來,使廣大民眾成為地域特色工藝產業的主人。做好前端消費觀、價值觀與生活方式的培育,可以為傳統手工藝提供振興與發展的肥沃土壤。
2.2 打破傳統工藝形態
任何地區的設計活動都離不開特定的社會文化體系,都不能脫離各自的生活環境,那些曾經親近我們的傳統工藝因為生產工藝的繁復、審美意味的滯后等原因慢慢遠離人們的視線,如若依然固步自封也必將脫離民眾生活而被時代發展大潮所拋棄。因此,傳統文化的現代化轉換是讓傳統文化在當今重放光芒的必由之路[3]。日本國寶級設計師喜多俊之先生,其崇尚傳統工藝與現代設計結合,立志將振興與活化地方產業當成一生志業,親身實踐運用設計魔法將日本傳統工藝、哲學思想與西方現代設計融合,賦予傳統新生命來活化地方產業。我們可以以此為鑒,重新思考地方工藝與現代生活方式、先進制造技術、新興材料、可持續發展觀念等諸因素的關系,在保留傳統手工藝特質的基礎上,提煉出特征元素(如造型、材料、色彩等),打破傳統固有的工藝形態融入創新設計,使其能應用于現代生活并符合時尚審美,同時兼顧傳統手工藝與自然環境的和諧發展,構建“有民族優良道器文脈的可持續設計體系”,讓傳統工藝深深扎根于民眾生活之中。
2.3 跨界聯合多渠道拓展市場
科技的發展讓我們的生活彼此互聯互通,移動互聯網已經成為當前勢不可擋的時代趨勢,其對傳統企業的改造在碰撞和融合中日新月異,在這樣一個互聯網時代,每一個行業都在整合和交叉,企業間、產業間跨界合作已無遠弗屆。地方手工藝在這樣的跨界浪潮中亦無法獨善其身,必須與時俱進,投入到激烈的市場競爭中。從設計上看,各自為營的手工藝間可以彼此滲透整合,以更為豐富的形式再塑傳統;從市場上看,緊跟時代發展趨勢,融入互聯網思維嘗試對傳統工藝進行市場化探索,與旅游業、禮品業、家具業等多元化跨界合作,以突破本土手工藝振興發展的瓶頸,并同時推動地方經濟效益的增長。
2.4 各方協作培養人才
民間工藝美術人才匱乏是地方傳統工藝中普遍存在的問題,一方面,傳承仍以傳統師徒、父子之間的傳授方式為主,缺乏系統的職業教育,從業人員對行業技藝、民族文化等研究不足,相關理論基礎薄弱,缺乏宏觀戰略眼光等,這是導致工藝人才后勁不足、后繼乏力的主要原因。另一方面,隨著時代的發展變遷,社會對傳統工藝從業者的素質和人員構成也提出了更高要求,從業人員需要具備一定深度和廣度的專業知識,了解現代生活的需要和不斷變化的審美要求,關注當代的各種設計思潮,具有敏銳的創新意識等,以更加科學、合理地實現傳統工藝的可持續發展[5]。因此需依托相關政府組織、各類院校、研究機構、各界媒體等部門協同合作,通過多種途徑和形式聯合培養地方手工藝人才。如溫州開始在高校設立工藝美術專業,直接與地方設計教育對接,并建成集創作、科研、培訓、展示與交流一體的工藝美術大師樓,為工藝傳承及人才培養提供良好的平臺和窗口。
地方手工藝的傳承與發展任重而道遠,亟待各方的努力與協作,本文運用可持續發展理念探討傳統工藝的發展途徑,以期實現傳統工藝的可持續發展和經濟效益的內生性增長的雙贏,為地方傳統手工藝的當代振興和可持續發展提供思路。
[1]張福昌.中國傳統工藝產業的現狀與設計振興戰略思考[J]. 美與時代,2011(02).
[2]張福昌.優秀的工藝要運用到生活中[J].中華手工,2009(10).
[3]楊光梅,張凌浩.傳統文化振興與可持續發展設計策略[J]. 家具, 2014(04).
[4]喜多俊之著,郭菀琪譯.給設計以靈魂:當代設計遇見傳統工藝[M].第一版.北京:電子工業出版社,2012.
[5]張雪芳. 芻議綠色設計概念下傳統工藝的可持續發展[J].民族論壇,2010(7).
[6]張利靜. "百工之鄉"的困境和發展[J].青年文學家,2010(12).
溫州市社科聯社會科學規劃課題成果(編號:15wsk125)
孔國琴(1982- ),性別:女,溫州大學城市學院,講師,碩士研究生。
E-Mail:78554363@qq.com
鄭娟
2016-02-11