先有風(fēng)骨峻，始能翰墨香
——吳德文先生其人其畫

山西|李庶民

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先有風(fēng)骨峻，始能翰墨香
——吳德文先生其人其畫

山西|李庶民

光陰荏苒，日月如梭，轉(zhuǎn)瞬間德文先生離開我們已有數(shù)載，緬懷先生的藝德人品、丹青業(yè)績，不禁使人涕泗交頤，感佩萬千。先生把人生最美好的歲月留在了山西，留在了晉中，可謂桃李滿山右，薌澤布藝壇。

德文先生是四川人，大學(xué)就讀于四川美術(shù)學(xué)院，受教于馮建吳、肖建初、岑學(xué)恭、畢晉吉、何芳華、蘇葆楨諸名家。畢業(yè)之際響應(yīng)國家號召，放棄了分配至京城工作的機會，自愿到山西來從教，在晉中一隅的太原理工大學(xué)輕紡工程與美術(shù)學(xué)院，耕牛般地辛勤勞作于教學(xué)第一線，為山西省的美術(shù)事業(yè)做出了令人矚目的貢獻。他和孫其峰、王學(xué)仲、穆仲芹、趙松濤等書畫大家的友誼，更是為人們津津樂道。從挖掘愛護人才的角度出發(fā)，孫其峰先生曾親自來山西多方努力動員他到天津美院工作，德文先生皆婉言謝絕了，他離不開深深愛上的這方熱土，離不開他的第二故鄉(xiāng)。在教學(xué)之余，先生仍然保持著孜孜矻矻、勤奮好學(xué)的習(xí)慣，讀書臨帖、深研畫理。他利用教學(xué)和外出寫生等機會，飽覽博物館歷代名家藏品，體驗泰山之雄、華山之險、黃山之奇、峨眉之秀……游長江，涉黃河，觀海聽濤，豐富的學(xué)養(yǎng)與人生閱歷滋養(yǎng)著他的畫品與人品。攬得山川奇氣，技藝大進；悟得換骨金丹，學(xué)問日增。為了不斷提高教學(xué)水平和拓寬創(chuàng)作畫路，他曾先后多次向王雪濤、力群、董壽平、曹克家、王頌余、康師堯等書畫大家求藝問道、反躬實踐，進而窮理致知，蟬退龍變，竿頭日進。胸中儲貯博碩，然后從容進退；氣象得于自然，筆墨見諸工力；增損古法，熔以己意，師古而能出古，貌新而無時弊，從而形成了他那韻清骨峻、雅俗共賞，筆墨灑脫迤邐，設(shè)色明快瀏亮，章法嚴(yán)謹(jǐn)凝練的個人風(fēng)格。格高而品潔，韻深而情濃，這與德文先生一生淡泊名利、不務(wù)外慕、關(guān)心社會、熱愛生活、待人真誠、鐘情藝術(shù)、堅持操守、篤志學(xué)養(yǎng)的人生態(tài)度有著密切的關(guān)系。正是先有風(fēng)骨峻，始能翰墨香。

德文先生兼善工筆和寫意，創(chuàng)作以山水與花鳥為主。他有著堅實的西畫素養(yǎng)和造型能力，又在傳統(tǒng)筆墨語言中做過不懈的探索。故其白描用筆堅凈爽利，流暢而富彈性，精細(xì)而富質(zhì)感，于凝練遒勁中見時序運動，于提按轉(zhuǎn)折中見節(jié)奏韻律；線形飽滿富含張力，銳度清晰見筆情墨韻。且他的畫構(gòu)圖簡潔，疏密得宜；造型準(zhǔn)確，取舍得當(dāng)；空間感、體積感與神韻意境相互生發(fā)。表現(xiàn)在他的工筆花鳥畫中，則是造型洗練、形神俱妙，姿態(tài)生動，意境深邃。用色綿密細(xì)膩，色調(diào)雋雅明麗；色彩純度較高，色階過渡自然而又層次分明。他在傳統(tǒng)隨類賦彩的設(shè)色格局下，糅進了西畫的光影與透視，將水彩、水粉畫的技法融入其中又頗為水乳交融。

德文先生的寫意花鳥取材廣闊、立意妍好：牡丹富貴典雅，月季清妍娟凈，荔枝令人有垂涎之想，葫蘆得見秋實之嘉……尤工紫藤和葡萄，紫藤以其姿態(tài)柔美而多變，春光婀娜，艷陽駘蕩，纏繞而富彈性的絲蔓，淡雅而又絢爛的花簇，層層疊疊而枝葉扶疏，十分適合中國花鳥畫的筆墨表現(xiàn)，一向為花鳥畫家所喜愛。德文先生所作紫藤用筆勁健純熟，無論是龍纏蛇盤的老枝，還是細(xì)韌舒展的新蔓，都在他的筆下顯現(xiàn)出郁勃生機和生命活力，加上雙燕穿飛，蛺蝶蹁躚，更使畫面充滿欣欣向榮的景象。無論巨制還是尺幅，勾染點罩，用墨設(shè)色皆明快響亮。色以墨得沉穩(wěn)厚實，墨以色得光妍活脫，墨色融合，相得益彰。吳德文先生所作葡萄得蘇葆楨先生親炙，珠圓玉潤，光彩照人，兼工夾寫，韻味涵泳，既有著水彩畫光影閃爍的亮碩和色彩飽和的凸透感，又有著大寫意的形略而神盈，晶瑩剔透，質(zhì)感逼真。此外，山雉、雄隼、孔雀等都是吳德文先生常畫的題材，在花鳥草蟲題材的創(chuàng)作中，畫家將他對大自然的熱愛與感悟，將人與自然和諧相處的理想與企望，將花鳥草蟲帶給人們生活的愉悅等，都通過藝術(shù)地再現(xiàn)展現(xiàn)給讀者，為人們的精神生活和審美愉悅提供了上佳的視覺文本。而在梅蘭竹菊題材的創(chuàng)作中，則是在繼承古代文人畫的優(yōu)良傳統(tǒng)上，融入了現(xiàn)代人的審美理念和閱讀情趣，其中包含著作者對高尚人格的映照與關(guān)注。

德文先生的山水畫主要有兩大表現(xiàn)類型：一是傳統(tǒng)的勾染皴擦，以筆墨為主要表現(xiàn)語言。他繼承了宋元山水中的博大宏闊氣象與人文情懷，構(gòu)圖穩(wěn)定謹(jǐn)嚴(yán)，開合呼應(yīng)富有層次變化。無論山石泉瀑、雜樹苔點、亭臺樓閣、煙云飛鳥，無論點厾勾勒、皴擦渲染，都能從容不迫應(yīng)手得心。筆下紙上，尺幅之間，得窺千仞之勢、萬里之境，筆墨華滋，構(gòu)思縝密。另一類是潑墨潑彩的現(xiàn)代構(gòu)成山水，以色彩與肌理為主要繪畫語言。他運用一些特殊材料，以塊面的疏密對比與肌理效果的視覺張力，使作品大氣磅礴、意境邈遠(yuǎn)，云蒸霞蔚而境界開闊，水墨淋漓而渾然天成。德文先生是一個有思想、有著自己理論建樹的畫家，他說：“藝術(shù)不能畫地為牢、自我標(biāo)榜，所以盲目的民族獨尊和崇洋媚外均有礙于藝術(shù)的發(fā)展。‘古為今用’‘洋為中用’的提出是卓有見地的。允執(zhí)厥中，萬事可成。”“我作畫不喜歡怪癖荒誕、隱曲晦澀、灰暗陰冷，更不喜歡草草了事，故弄玄虛。藝術(shù)必須反映現(xiàn)實和為社會服務(wù)，千萬不能將自己置身于社會之外，做自命清高的個人陶醉者。我追求的是真、善、美和雅俗共賞。”

德文先生執(zhí)教四十多年，他對中國畫中的山水、花鳥教學(xué)有著豐富的理論思考和實踐經(jīng)驗，在勤于著述和躬身實踐中，形成了他自己的一套教學(xué)理念和獨特方法。他說：“中國人歷來講究人品、文品、畫品。人品是決定因素，不嚴(yán)格修煉道德品性，畫品提不高。另外，一定要把學(xué)藝和學(xué)文放到同等重要的位置上，堅決克服重法輕理、重趣輕文的弊病。”“藝術(shù)品是藝術(shù)家學(xué)問、品格、情操、意趣的總體反映，不惟畫內(nèi)，更在畫外。”

德文先生主張一個畫家要對民族傳統(tǒng)文化有著深入的學(xué)習(xí)與理解，這樣才能窺視中國畫之堂奧。他說：“中國是世界文明古國之一，繪畫的發(fā)展有著十分悠久的歷史，它的發(fā)展與中華民族長期所形成的審美觀點和中國的整個文明史是分不開的，尤其與中國的傳統(tǒng)哲學(xué)、倫理學(xué)、文學(xué)、書法、音樂、舞蹈、戲劇等有著密不可分的關(guān)系。中國的繪畫滲透著中國儒、道、釋各家的哲學(xué)思想和審美觀念。”因此，他尊重中國文化，尊重優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)，在這個基礎(chǔ)上，他努力去探索與時俱進的中國畫創(chuàng)作理念。他在《簡論中國畫傳統(tǒng)筆墨的永恒性》一文中談道：“中國畫作為東方繪畫的某種最高代表的典范，在世界視覺藝術(shù)史長廊之中是堪稱燦爛輝煌的。”“中國繪畫的完整觀念與中國幾千年的哲學(xué)思想、文學(xué)思想極為密切地聯(lián)系在一起，互相影響、互相促進……中國畫的傳統(tǒng)從來就不是僵死的，它是隨著時代的發(fā)展而發(fā)展，整個發(fā)展過程也是不斷充實、提高、完善、發(fā)展的過程。傳統(tǒng)和創(chuàng)新不能截然分開，不要傳統(tǒng)只要創(chuàng)新，或者不要創(chuàng)新只要傳統(tǒng)都是不行的……”他主張借鑒不同畫種的優(yōu)點，揚長避短，取長補短，不斷在技法上做新的探索，在新的表現(xiàn)形式上做有益嘗試，努力創(chuàng)造出適應(yīng)新的歷史時期人民大眾所需要的藝術(shù)精品來。他說：“中國繪畫以其獨特的表現(xiàn)形式屹立于世界藝術(shù)之林，光芒四射，照耀古今，實為中華之驕傲。”“各種技法有著各自的特點與各自的表現(xiàn)力，畫家的技巧就在于盡量發(fā)揮各種技法的魅力，以表現(xiàn)出自己的真實感受與意圖。”在對前人技法的研究上，他不遺余力深山探寶，比如對元代畫家王蒙山水畫技法的解析，從淵源、師承、風(fēng)格、筆法、章法、墨法以及皴法等，多方面做了梳理與分辨。他說：“中國畫史上名流輩出，高峰林立，回首仰望，取精用弘，自會增益。若能效前賢，讀萬卷書，行萬里路，勤于思考，讓情思與時代同步，使承傳與創(chuàng)新相結(jié)合，我們深信中國畫的發(fā)展前景，將會是燦爛無垠的。”德文先生于畫理主張畫家的創(chuàng)作要源于生活，高于生活，要由理入神，營造高品格、高境界。他說：“中國繪畫素來講究‘外師造化，中得心源’。從藝能上要求降服物象、書寫性靈、托物寄意、寓情于景或景中含情，達到意存筆先、畫盡意在、以形寫神、形神兼?zhèn)涞木车亍！薄半S著現(xiàn)代審美心理學(xué)研究的深入，特別是對審美知覺的探討，人們越來越相信‘藝術(shù)高于生活’，因為它是人化了的自然。藝術(shù)是心靈的產(chǎn)物，是與知覺感受相對的形象。因此，對于造型藝術(shù)來說，僅僅畫出與現(xiàn)實事物的外表是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，改變自然物的形狀和色彩，是天經(jīng)地義、毋庸置疑的事。在藝術(shù)家看來，為了心靈的需要，為了藝術(shù)表現(xiàn)的需要，有什么不可改變的呢？”

筆精墨妙，享譽中外，施惠后學(xué)，嘉濟三晉，德文先生的一生，是奉獻的一生，是一以貫之為人師表的一生，是弘道倡義、種德育人的一生。其品之高、學(xué)之博、藝之精，是其人生心思神情所寄。德文先生留給我們的是其學(xué)之所積、悟之所蓄、智之所蘊、德之所待的杰出藝術(shù)創(chuàng)造和為后人所矚目的敬業(yè)精神。

作 者： 李庶民，中國書法家協(xié)會學(xué)術(shù)委員會委員、刻字委員會委員，山西晉中市書法家協(xié)會主席。

編 輯：趙際灤chubanjiluan@sina.com

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