想象在聲樂學習與演唱中的實踐探析

崔 兵

（咸陽師范學院音樂學院，陜西 咸陽 712000）

想象在聲樂學習與演唱中的實踐探析

崔 兵

（咸陽師范學院音樂學院，陜西 咸陽 712000）

想象是聲樂藝術中一種極為重要的思維，可使聲樂學習與演唱變得更為形象化、具體化，一方面可幫助學習者認識發聲含義、掌握發音技巧，改善學習效率，一方面可促進達成音樂作品的二度創作，創建出作品內在的藝術意境。文章通過分析聲樂中的想象，對想象在聲樂學習與演唱中的實踐展開探討，旨在為如何促進聲樂學習與演唱有序開展研究適用提供一些思路。

想象；聲樂；學習；演唱

作為一項頗具創造性的心里認識活動，想象是每個人都可擁有的。對于聲樂學習與演唱而言，想象是十分重要的一個環節，人么可將自身嗓子比作一種樂器，只不過此種樂器是存在于人體之中的，因此它有著難以看見、難以控制的特征，由此也加大對其開展訓練的難度，進一步通過想象機能輔助聲樂學習與演唱，必然可有效促進歌唱者歌唱技巧、歌唱水平的提升[1]。由此可見，對想象在聲樂學習與演唱中的實踐運用開展研究有著十分重要的現實與理論意義。

一、聲樂中的想象

想象是演唱者的一個全新形象的心理過程，其是通過演唱者對應形成的音樂表象前提下開展加工處理而產生的。想象在聲樂學習與演唱中的實踐十分特殊，其有著豐富的了解聲樂、演唱的特征及規律，可給人帶來超乎想象的感受。自心理學角度而言，可將想象劃分成再造想象、創造想象，具體如下：

1.再造想象。歌唱發聲中再造想象這一新形象形成過程，不僅要通過教師的講解、示范，還要切實結合學生的實際情況。此種想象所創造的是現實中所擁有的，且自身先前沒有感知過的事物新形象，換言之，再造想象是通過已產生經驗為前提進行創造的，而并非一味的復制、臨摹。在聲樂學習與演唱中，學生在學習過程中對打開、保持等相關抽象歌唱方法缺乏清晰界定，而是依托教師示范或者講述，展開想象分析再造出學生對應掌握的聲音含義，獲取正確的聲音狀態，唱出理想的歌聲[2]。

2.創造想象。有別于再造想象，創造想象多出了一定的創造范疇。歌唱的創造想象是沒有一開始的描述的，而是獨立創造出新形象的過程。創造想象有著獨創性、新穎性的特征，歌唱者通過創造想象，不僅在歌曲處理上可做到與眾不同，還可演唱出屬于自己的特有風格。

二、想象在聲樂學習與演唱中的實踐應用

（一）呼吸過程中的想象

呼吸是歌唱運動期間的重中之重。聲樂學習中的呼吸，相較于日常生活中的呼吸，相似之處可能在于歌唱呼吸應當像平常呼吸一樣放松、平穩，不同之處則在于呼吸程度不同，平常呼吸即為單純胸式呼吸或淺吸，僅使用到肺臟的上半部分；歌唱呼吸則需要采取橫膈膜呼吸法，同時務必要將喉嚨吸開，在全面歌唱環節，喉嚨要始終處于打開狀態，唯有如此氣息方可前往肺臟下半部分，使歌唱者形成氣沉丹田的感覺。然而，單純讓人展開胸腹式聯合呼吸，對于初學者而言，是極難完成的，因此要借由想象去歌唱者進行啟發。就好比，將自身身體想象為一個風箱，一呼一吸對應的是風箱的一拉一推，由此在氣息吸收過程中便不至于提氣、緊張，順理成章，水到渠成。在換氣過程中，同樣可進行想象，將換氣過程想象為休息的過程，即便時間不長，然而卻可為整首歌曲演唱積攢無窮力量，就如同拳擊比賽一樣，在運動員打完一拳后，應當短時間內使自己拳頭放松，而并非整場比賽完完全全將拳頭緊握著。這一系列想象可強化對呼吸的認識，從而促進歌唱者對發聲技巧的掌握。

（二）咬字吐字過程中的想象

在歌唱過程中，咬字吐字要形成一個類似“說話”一般的想象，并基于此進行略微夸張化，抑或如同演說家演講一般講述歌曲、朗誦歌詞的想象，該種想象可使演唱者發生器存在相對松弛狀態，進而保證咬字吐字清晰流暢。說的發生時天性賦予歌唱發聲的前提，歌唱過程中的語調、語氣通常即為現實生活中說話的語調語氣。咬字吐字離不開氣息的支撐，未有氣息連貫，咬字方可順暢。就好比，如圖1練聲訓練中，li、luo會在各個聲區大聲說出，于低聲區說幾遍——“li、li、li”，于中高聲區同樣說幾遍“li、li、li、luo、luo、luo”，說對了，便在說的基礎上發聲。與此期間，應當將i、u、o連接在一起，想象元音如同用膠水黏在一起一般，不可在不同聲音部位發三個元音。

圖1

（三）發聲過程中的想象

想象在發聲過程中的應用同樣十分有價值。女高音伊麗絲·科拉岱蒂曾提到，意大利唱法存在十分多的優點，對于她而言，優點在于歌唱者的嗓音，不管是高音還是低音均處在相同位置上構成[3]。當然，朝高音轉移會為共鳴帶來相應轉變，然而倘若聲音處在中低聲區，便能有效安放于面罩中，且后續有序將其轉移至頭聲區，如此嗓音便是均勻的。這即為喉部、聲帶有序的體育活動，其會形成上佳的效果。伊麗絲·科拉岱蒂恰到好處地運用了將歌唱者的聲音“安放”于身體、腔體中的想象，此類想象對肌肉運動力度強弱、聲音振動部位、支點、共鳴等進行了充分呈現，對于聲樂初學者而言相較于語言講述更具感知意義。在聲樂想學習過程中，教師應當強化對想象的合理運用，以起到對學生進行有效啟發的作用，促使學生聲音猶如含苞待放的花朵一般，豐盈、流動。

三、結語

總而言之，在聲樂學習與演唱中，想象思維貫穿始終，且始終影響、支配著聲樂情感的發聲、發展。鑒于此，相關人員務必要鉆研研究、總結經驗，清楚認識想象的內涵，強化想象在聲樂學習與演唱中的實踐應用，積極促進聲樂學習與演唱有序開展。■

[1] 蔣明子.聲樂教學實踐中的想象法應用及意義探究[J].音樂大觀, 2014,21:162-163.

[2] 徐明哲.淺談想象在聲樂演唱中的重要性[J].新校園:閱讀,2015, 06:107-108.

[3] 劉學風.聲樂教學中情感表達的探析[J].黃河之聲,2012,17:63-64.

崔兵（1980-），男，陜西榆林人，咸陽師范學院音樂學院講師，碩士，主要研究方向：聲樂。