淺談紫砂《竹形》壺的藝術魅力

王旭生

摘 要：竹形壺是紫砂“花貨”素塑器類中的一種主要形態，在紫砂素塑器類別里，松、竹、梅一直是主要的表現對象和創作之源。而竹子的虛心高節，在人們心目中是一種美德。在古代詩歌及繪畫藝術中，藝術家常常把竹作為主要的歌頌對象和表現對象。

關鍵詞：紫砂；竹形壺；藝術魅力

1 引言

在宜興紫砂壺造型中，類別很多，有幾何形，即俗話所說的“光貨”；有仿生態象形壺，即俗話稱的“花貨”；也有筋紋形，即俗話講的“筋瓤貨”。這三個大類別中又分別有不同的小類，現在我單就紫砂花貨中的"竹形壺"作一簡單的論述。

2 紫砂《竹形》壺的藝術魅力

竹形壺是紫砂“花貨”素塑器類中的一種主要形態，在紫砂素塑器類別里，松、竹、梅一直是主要的表現對象和創作之源。而竹子的虛心高節，在人們心目中是一種美德。在古代詩歌及繪畫藝術中，藝術家常常把竹作為主要的歌頌對象和表現對象。

宜興多竹，有毛竹、淡竹、剛竹等，被人們譽為“竹鄉”。竹子之鄉的人們日常生活中與竹子有著密切的關系，人們愛竹，以竹子為題材，制作茗壺，便是自然的了。

現存傳器中見最早竹節形茗壺為香港羅桂祥茶具博物館中收藏的陳仲美款《束竹柴圓壺》，壺底刻款：萬歷癸丑陳仲美作。

近三百年來的竹形茗壺的發展與演變，產生了以下幾種較有代表的器形種類。

（1）自然形，此類造型將自然中的竹節，仿真制做。

（2）自然形與幾何形結合，此類造型多在幾何形體中，局部加入竹節形或貼上竹葉等。

（3）用竹片組合成壺體，此時的竹片已經過加工處理，再組合而成。

（4）自然竹節形變異，將竹節形變化，重新加工組合。

2.1 自然形

自然形竹形紫砂壺代表作品有：玲瓏八竹壺，無款。現藏香港茶具博物館，觀其造型，裝飾方法，應為乾隆前期作品。壺體八根竹段組成，竹段鏤空成竹葉形，流、把、的子也都為細竹竿形。整個造型虛實相間，在寫實的基礎上，增加裝飾效果。

清·道光朝的自然形竹節壺，由以往多枝竹節演變為單一的竹節身筒，有一節、兩節或三節等，流、把、的子均為細小竹節，局部加以竹枝、竹葉，意境更佳。此類造型概括，簡潔，延續至今。民國初年的馮桂林，稍晚的朱可心，所制竹段茗壺也都舒出自然，生動飄逸。

2.2 自然形與幾何形結合

自然形與幾何形結合，此類作品的出現，可能會早些。從傳世作品看，乾隆朝幾件作品，已趨于成熟，走向完美。如：竹節提梁壺，此壺為自然形與幾何形結合的典型代表。高高的提梁，挺拔、流暢。虛實的空間處理，既和諧又富于變化。提梁、流、的子，束腰線皆為竹枝形。

朱泥松竹梅六方壺，此壺身筒為六方形體，流為竹節形，流根部靠壺身貼一竹葉，的子、把為松、梅干。由于器身的裝飾簡潔，看起來尚待修飾，但卻保留了幾分古樸之感。這是典型的嘉慶以前的風格。

2.3 竹片組合成壺體

此種類型茗壺，多受中國竹簡之影響，如：竹簡茶具。竹簡為中國古代的書籍，古人無紙，把文字寫或刻在竹片上，串聯起來便是書籍。作者受此啟發，將竹簡組合成方壺，口、蓋為圓形，的子為竹節形，方圓皆有，壺體刻銘：“擒龐涓”之文，意在勸導飲者，更寄望于同行切勿嫉才妒能，用心可謂良苦。此壺形式古雅而新穎，寓意深刻而切實。曾在一九八四年萊比錫國際博覽會上獲國際金獎。另外有顧紹培大師制作的高風亮節壺，也屬竹片組合壺。

2.4 竹節形變異

此種類型茗壺是在仿真基礎上加以變化而成。如：隱角竹鼓壺，此壺將扁圓體身筒作四方隱角處理，壺腹橫曲豎直，類似筋紋。壺底內收，與壺肩相應，線條柔和。流、把、的子均為竹枝形。

四方隱角竹頂壺，清末民初，范大生。此壺造型豐滿，豐厚雄闊，壺身由竹段演變而成，流、把、的子為竹枝形，是清末民初較為典型的代表器型，在傳統壺藝的基礎之上加以提升變化。此壺為范大生的代表作，制作技巧勝過前人。

3 結語

綜上所述的四種形態，雖有不同，略有變化，但制作方法卻基本相同。方器鑲身筒、圓器打身筒，一些寫真、細膩的為搪身筒。基本成型后，再精加工。裝飾方法有模印、印戳、泥繪，彩繪，刻、雕塑、鏤孔、貼、鑲嵌等。每個時期，每個作者，對所要表現或強調的竹節都有些區別。有細膩、有粗獷。或多或少地都留下了時代的痕跡。