2015年攝影收藏市場的變化與未來趨勢

曾璜

中國藝術品市場自2014年開始連續兩年出現下滑，總降幅達40%左右。在這樣的大背景下，中國影像藝術品市場的表現又是如何？

2015年，中國影像藝術品市場逐漸形成以華辰影像、大理國際影會和上海藝術影像展為主的交易平臺；被歷史和意識形態所“遺失”的攝影大家不斷涌現；新的收藏脈絡正不斷出現，完善著中國特色的影像藝術品收藏體系，如當代手工攝影書收藏、“一帶一路”影像藝術品收藏和區域性收藏的興起，加之攝影技術、技法收藏脈絡的形成。除此之外，紅色影像也是極具中國特色的收藏品，2015年11月在紐約蘇富比舉行的“印象派、現代及當代藝術”拍賣會上，安迪·沃霍爾（Andy Warhol）于1972年創作的《毛澤東》以4，750萬美元（約3億元人民幣）的價格成交；吳印咸早年洗印制作的銀鹽紙基原版照片《毛澤東與延安文藝座談會代表合影》在華辰影像拍出80萬的高價，兩者均創出了國內外“紅色影像”的交易記錄。

華辰影像提供的統計數據表明：影像藝術品得到越來越多人士和資金的關注。在新入場藏家充裕資金的推動下，華辰影像2015年秋拍專場的成交額超過700萬，相比春拍500萬成交額增幅超過40%。此外，2015年秋季的成交率也較2014年同期提升了18%。影像藝術品市場在經歷了一年的低迷之后，已開始走出低谷，啟動下一波上升行情。

影像藝術品交易、展示平臺漸多

2015年8月，大理國際影會為了推出畫廊交易，專門設立畫廊展區，為攝影畫廊和當代影像藝術家提供展示和交易平臺。9月11日，第二屆上海藝術影像展（Photo Shanghai）繼續火爆，來自歐洲、美國和中國等15個國家及地區的50家畫廊參展，向中國人普及攝影收藏常識和游戲規則，并向潛在藏家推薦國內外頂級影像藝術品。大理國際影會的畫廊展、上海藝術影像展的國際級攝影收藏和華辰影像拍賣，正在構建起中國影像藝術品交易的三大平臺。

2015年，各地也不斷出現新的影像藝術品收藏、展示和交易平臺：4月26日在重慶開展的首屆“長江國際影像雙年展”，吸引了257位國內外影像藝術家參加，成為近年來國內最大的影像藝術展會之一，預示并促進了西南影像藝術品市場的出現和形成；5月9日，嘉德拍賣陳東升捐贈的武漢大學萬林博物館開館展，影像作為“20世紀最重要的藝術形態”與油畫和新媒介并列組成三個主要版塊；5月22日，上海攝影藝術中心開館；8月7日，大理攝影博物館開館；11月15日，三影堂借“集美X阿爾勒國際攝影季”開展之際，推出廈門三影堂藝術中心；湖南省資興市東江湖攝影藝術館（一家縣級攝影藝術館）通過舉辦當代攝影名家展，已收藏有1300多張影像藝術品；內蒙古呼和浩特市私人投巨資修建1萬多平米 “張桐勝藝術宮”進行攝影收藏，等等。影像藝術品開始成為企業的文化金融資產，并得到社會各界的關注與認同，進入影像藝術品收藏領域的資金開始以幾何級數的速度增長。

攝影收藏的新版塊和新脈絡

2015年的攝影收藏市場中，新的收藏版塊和脈絡正不斷出現，并完善著中國影像藝術品收藏的體系：

1. 當代手工書收藏脈絡的出現。在國際獨立攝影書儲備、制作潮流的影響下，不少中國當代影像藝術家開始選擇手工書與獨立出版、自出版相結合的形式來展示作品，并通過制手工書對作品進行再創作。一本優秀的攝影書，需要不同元素來構建，如照片、編輯技巧、排序、設計、構造、材質、媒介、尺寸及展示方式等。因此，精美的限量版攝影手工書已成為藝術家越來越青睞的展示方式。此外，手工書因其版數略多，性價比雖然較傳統的“作品”低，但較傳統畫冊高，正好順應新出現的中端市場需求，成為攝影收藏的新種類。華辰影像在2015年秋拍中推出了“中國攝影史上重要的攝影書和手工書”專題拍賣，將當代手工書作為攝影藝術品的種類，放入中國攝影史長河中，“旨在勾勒出中國攝影史上重要時間節點的攝影師及其代表作品的基本脈絡，幫助藏家重新審視值得被關注的攝影書。”（引自“2015年華辰影像秋拍圖錄”，牛婕）

2. 攝影技術、技法收藏脈絡的成熟和完善。攝影是科技的產物，早期攝影藝術發展史在很大程度上基于攝影技術、技法發展史之上。攝影術的每一次進步，都為攝影藝術的創作提供了新的可能，為藝術品打上一個時代性的美學特性，甚至催生出新的攝影大家。影像科技發展史作為攝影收藏最重要的脈絡之一，主要包含兩個內容：一是反映早期攝影術對藝術創作的作用和貢獻，二是當代藝術家將攝影技術、技法作為視覺語言來創作影像藝術品。這部分藏品包括攝影術發明以來各種攝影器材和媒介，如達蓋爾、安布羅、玻璃濕版火棉膠工藝、藍曬印相工藝、蛋白、CDV蛋白、鉑金、宣紙藝術微噴、手刷銀鹽、上色絹本等，承載攝影藝術發展史中典型技術、技法的重要代表作品及相關材料、工具，將共同建立起中國攝影收藏科技與藝術關系的新脈絡。

3. 區域性攝影收藏的普及。隨著攝影收藏的發展，區域性的攝影收藏也繁榮起來。繼北京、上海、廈門、福州及閩江流域、河南及黃河流域、湖北及長江流域的攝影收藏興起后，很多地區性的攝影收藏也開始起步。華辰影像在2015年推出了天津、山東、西藏等地區的影像藝術品專題拍賣；河北省攝影家協會啟動了河北籍著名攝影家藝術館的建設，將為張印泉、孟昭瑞、王文瀾、解海龍等八位攝影家建立影像館；山東淄博云志美術館以收藏18位著名風景攝影家的作品開館后，于2015年舉辦有山東攝影家西藏專題收藏展，并在諸多拍賣場大舉收藏山東的歷史照片和影像藝術品；2015年8月開館的大理攝影博物館關注于云南攝影史和民族影像史料的收集和展覽；此外，天津媒體開始投資建設影像館，南通、上海嘉定、山東聊城等地方攝影史、影像史的收藏與研究也開始啟動。但遺憾的是，作為攝影術傳入中國之地的廣東和香港地區的影像藝術品，卻一直沒有得到應有的關注，其價位也明顯偏低，是影像藝術品投資的價格洼地。

4、“絲綢之路”影像藝術品成熱點。在“絲綢之路經濟帶”的政治需求下，出現名目繁多的以“絲綢之路”為內容的影像展，導致收藏市場對“絲綢之路”相關主題的影像藝術品需求大增，種類涉及19世紀的原版老照片、歷史影像、紀實性作品和當代影像，還有“絲綢之路”相關的古籍善本等。

此外，早期電影膠片的收藏也漸成氣候。

浮出的“遺失”攝影家及作品

在攝影收藏財富效應的驅使下，近年來中國攝影史中被遺失的重要史料不斷浮現，這是攝影收藏對中國攝影文化構建的最大貢獻。據不完全統計，2015年影像藝術品收藏市場出現的“遺失”攝影家、攝影機構及作品就有：

1、同興照相館。一批拍攝于1880年前后的福州和閩江流域的照片，與《武夷山》影像及攝影畫冊一起將福州同興照相館推到攝影史研究者面前。著名的東方攝影史學家泰瑞·貝內特（Terry Bennett）認為，19世紀福州同興照相館是清末國內不多見的可與廣東阿芳照相館相提并論的攝影機構，其照片不僅具有很高的史料價值，還可放入中國影像史、藝術史和攝影史的范疇加以討論和研究。

2、中國最早的航拍原版照片。2015年拍賣市場上出現的一本法國遠征軍軍官普雷森特上校（Captain Plaisant）、卡梅爾上校（Captain Calmel）和迪舍爾上校（Captain Tissier）三人在庚子事變期間記錄的北京和天津地區的照片集內粘貼有140余幀原版照片，其中包括12幀從熱氣球上拍攝的中國最早的航拍照片。這些史料雖從未在中國攝影史上出現，但前幾年出現的《熱氣球下的中國》古籍攝影畫冊已讓攝影史研究人員從印刷品上觀看過這批影像，而這部照片集的出現讓人們第一次有機會觀看到這些影像的原版照片。

3、俄國攝影師伊萬諾維奇。國內收藏市場第一次出現俄國攝影師鮑迪羅夫·伊萬諾維奇（PodeorovFedor Ivanovich）的名字，清末庚子時期其在北京拍攝的建筑和風景包括故宮、頤和園、天壇及俄國在京機構等保存幾近完好的原版蛋白照片，尺幅較大，清晰度極佳，為清末北京皇家建筑增添了一個珍貴的維度。據史料記載，最早拍攝中國西北地區和北京的應是俄國攝影家，但遺憾的是之前國內對俄國早期來華攝影家的研究幾近空白。俄國攝影師伊萬諾維奇的出現，無疑為研究俄國來華攝影家提供了珍貴的資料。

4、海嵐·里昂。作為張學良的專機駕駛員和美聯社駐華記者，海嵐·里昂（Hyland Lyon，1908～1973）拍攝了西安事變、淞滬抗戰等重要歷史事件，記錄有民國四大家族及國民黨高官的私人場合和活動，以及一大批民國時期航拍中華大地的照片，其中不少是這些地區最早的航拍影像，還有西南地區的風貌與民俗風情。2015年，里昂于1935年～1940年在中國拍攝的6000多張底片和8000多張原版照片現身收藏市場，這批珍貴實物的出現，填補了民國影像史、中國新聞攝影史、中外視覺傳播史等多個領域的空白，是一批值得好好研究的素材。

5、詹布魯恩。約翰·詹布魯恩（John Zumbrum）于民國期間曾在京開設照相館，他的1000多張底片與數千張原版照片現身收藏市場，其內容涉及的歷史事件和人物涵蓋袁世凱葬禮、北平兵亂、“五四”運動、孫中山奉安大典、祭孔祭天典禮、末代皇帝溥儀等，還有圓明園遺址等各地建筑景觀和市井民俗，多方面補白了中國影像史、民國攝影史、攝影技術技法發展史、照相館史和中外視覺文化交流史。

6、談卡法盧。“談卡法盧”是攝影師亞瑟·德·卡瓦略（Dr. Arthur Alfred de Carvalho）在其作品上使用的一枚印章中的名字，他在民國期間上海的中外攝影文化交流中起著積極而重要的作用，也是民國時期上海攝影界從傳統畫意攝影到現代主義攝影轉變的親歷者和實踐者。他的作品風格獨特，呈現出厚重與浪漫結合、隨意與平和共存的特點，并表露出畫意攝影與現代主義攝影兩種不同視覺藝術的交融與碰撞，被國外多家博物館美術館所收藏。

7、阿瑟·羅斯坦。美國著名攝影家、紀實攝影先驅阿瑟·羅斯坦（Arthur Rothstein）1946年曾為聯合國難民署來華記錄湖南衡陽的饑荒，收藏市場上出現在的他所拍攝的原版照片補白了這一段中國攝影史。

此外，還有瑞士的阿道夫·克萊爾（Adolf Krayer）、美國的格雷伍茲（Carlton Harlow Graves）、菲尼特·庫拉斯（Fynette H. Kulas）、本杰明·基爾伯恩（Benjamin West Kilburn，1827-1909）、英國的約翰·海爾（James H. Hare）、法國的謝閣蘭（詩人，1878—1919）、華西協合大學藥學院院長米玉士都是可以被進一步研究的“遺失”攝影家。而新近發現的國內攝影家和重要史料則有民國攝影大家郭錫麒的底片（149張），海派攝影大家陶冷月和1980年代華國璋“攝畫”風格的作品及相關資料（1688張照片，394張底片），楊光海的影像民族志等，它們都補白了攝影史。

攝影“原作”漸成共識

隨著中國攝影收藏知識的普及和提高，收藏界對中國舉辦的“國字號”攝影藝術展和攝影藝術評選中，沒能使用“原作”提出了質疑。由于國內攝影收藏滯后等原因，目前尚無明確公認的有關攝影“原作”的界定，還有學者提出攝影作品沒有“原作”，這是一個亟待討論和完善的學術盲區。

在中國，“原作”概念的強化來自2013年中央美院美術館舉辦的“原作”（original）收藏展。策展人對“原作”的詮釋

是：“原作，是指由攝影家、攝影藝術家拍攝后親自進行后期制作完成，或在藝術家親自介入指導而由制作工作室按其要求完成的作品原件。”

收藏市場經過近十年的發展，已經明確了“原作”、“原版”（vintage print）和“新版”（later print）等不同概念。“原作”為作者親筆簽名認可的作品，“原版照片”是指在拍攝后很短一段時間內由藝術家制作或授權制作的作品。2015年在華辰影像秋拍中以80萬元人民幣價格成交、打破2007年以來72萬單幅紅色影像作品交易紀錄的《毛澤東與延安文藝座談會代表合影》，就是早年制作的原版照片。近幾年不少攝影家將早年拍攝的作品，按收藏市場的游戲規則，新近制作后進入市場，這些藏品被稱為“新版作品”。

攝影的“原作”準確真實地反映出藝術家創作的所有理念，它不僅包括影像的內容（如視覺符號、構圖、用光、色彩、對比度等），還包括影像藝術品不可或缺的重要媒介元素（如質感、材質、尺寸、制作工藝、制作年份、裝裱，甚至作品的展示方式等諸多方面）。

2015年5月開館的上海攝影藝術中心，以“20世紀攝影經典作品收藏展”開館，加之“顆粒到像素——攝影在中國”共展出上百位中外攝影名家從早期濕版攝影到當代對數字攝影進行拼貼的原作；10月15日，三影堂為來京參加第33屆國際攝影策展人會議（oracle）的世界各地攝影專家和策展人推出了“中國攝影：二十世紀以來”的原作展；嘉德拍賣陳東升捐贈的武漢萬林博物館開館展中，影像藝術品“原作”也成為當代藝術的主角；武漢博物館的“絕代風華”攝影展則以早期的“原版”照片來回憶一個城市的歷史。攝影收藏的普及讓中國的博物館和美術館舉辦“原作”展漸成常態，有關中國攝影史的研究開始告別紙上談兵的階段，“不看原作學不好攝影”的攝影史研究已漸成風氣。

根據中國藝術品市場高峰論壇的最新資訊表明，國內外藝術品市場都進入“新常態”階段，2015年中國藝術品市場在持續調整的同時，正逐漸走向成熟化、專業化及多樣化，藝術品市場更加注重從藝術史角度對藝術品的學術價值進行深度挖掘，同時拓展和探索市場新的經營理念、模式和渠道。10月15日，來自世界各地的幾十位國際攝影收藏家和策展人齊聚北京參加第33屆國際攝影策展人會議（oracle），這充分表明中國影像藝術品市場已經引起國際業界的關注。