漸行漸遠的黃土高原
——淺談電影《百鳥朝鳳》

洪　瀟

（中原工學院，河南 鄭州　450007）

漸行漸遠的黃土高原
——淺談電影《百鳥朝鳳》

洪瀟

（中原工學院，河南 鄭州450007）

《百鳥朝鳳》是流傳于民間的優秀嗩吶曲，中國第四代導演吳天明以此曲為主題拍攝了此生最后一部電影，這既是關于逐漸逝去的中國民俗文化的一曲悲歌，也是吳天明在自己生命歷程的終點處畫下的一個句號。既然老一輩視為珍寶的東西在新的社會環境中無法被原模原樣地保留下來，導演便用影像表達出自己以及即將消失的民間文化那一聲嘆息。

嗩吶；民間文化；傳承；消失

無雙鎮是生生地長在黃土梁的脊背上的。無雙鎮的血脈里流淌著嗩吶的動靜。若是逢著無雙鎮的大日子，那任是誰家的酒席和熱鬧都比不上焦三爺來院子里拿手一劃的氣派。無雙鎮上的莊戶人，也只有在焦家班的嗩吶聲中才能讓一年到頭墾地紡線的辛苦得到些許的慰勞。那快要累散了架的身子骨兒呵，也只有在這時候才直起腰，抖落著經年累月的風沙。

師父割來蘆葦稈兒交給少年天明，讓他從河灣里吸上一口水。蔥蘢的蘆葦上漂浮著輕軟的白絮，清澈的湖水邊跪坐著一個小小的少年，大自然的美妙圖景被賦予了濃濃的人情。這河邊該是跪坐過多少個滿心虔誠的少年郎，才把那一縷嗩吶的清唱傳到如今？第一天吸水不成，倒是被汗水和泥漿糊了個大花臉。悻悻然回了家，師父立刻把碗里的白米飯刨去大半，師娘忍不住勸解：“娃正是長個兒的時候呢”，師父卻冷冷地回了句：“我哪個徒弟不是從娃開始的？”年復一年的水清草長，代復一代的嗩吶鳴響。

終于入了師門，徒弟天明從焦三爺手里接過嗩吶的時候手不停地抖，那是焦三爺自己當學徒時用的第一把嗩吶。“咱們嗩吶也是匠活兒，是匠活兒，就得有人把責任負起來”，這話讓天明的眼淚一下子掉了下來。從師父手中接過嗩吶的那日便按著規矩起了一個誓：嗩吶要離口不離手。他要把無雙鎮的嗩吶擔起來，傳下去，代代罔替，一如自己接過師父的衣缽，接下師父的囑托。在悠揚的嗩吶聲里少年郎長大了，少年天明知道自己的師父是方圓幾十里一等一的嗩吶好手，長大后的他更知道，自己的師父是這天底下無價的一等匠人，是藝術家，是傳道者，是守望著春種秋收的一顆魂靈，是把黃土峁也能踩出道道的一個背影。

成了年、出了師的天明從焦家班的弟子變成了游家班的班主。他眼前是莊戶家中的洋樂隊，是不再給樂師行禮的酒席，是朋友嗔怪他不懂變通，是家人勸著他另謀生路。面對忽然陌生的世界，天明一遍遍重復著“我給師父發過誓的”，身旁的人終于也不再說什么。天明的眉宇之間聚集起師父一樣的威嚴，舉手投足當中也有了師父當年的端正——上一輩的匠人老了，活計卻不會斷氣，無論世道怎樣改易，“家伙事兒”總還是匠人們的“精氣神兒”，這魂在人心里，這根在黃土地里。

不怒自威的焦三爺十分符合中國傳統的“嚴父”形象。焦老爺子在戲里對天明有三回笑讓人印象比較深刻，第一回是少年天明躲在蘆葦蕩里學鳥叫，老爺子也藏在蘆葦蕩里，用鳥叫和少年應和；第二回是班主天明頭一回接到了活計，買了煙葉和白酒來探望師父，老爺子喝得滿臉通紅，操起嗩吶在屋里吹到一頭睡倒；最后一回則是天明接過師父的嗩吶，師徒二人共同完成了《百鳥朝鳳》的絕響。這是作為匠人的焦三爺，最后一次對嗩吶，對徒弟，對一切技藝砥礪和匠心傳承的深深凝視。他知道自己已然走到了生命的盡頭，更知道這技藝的路已有后人決心走下去。這一刻雖沒有淚眼相看，卻著實無語凝噎。

這就是《百鳥朝鳳》，一位逝去的導演講述的一個逝去的故事。故本片取材于吳天明導演最鐘愛，也最擅長表達的中國民俗文化。西北的風土在鏡頭下緩緩鋪開，那兒已湮沒的過往便再度浮現。跟著鏡頭去把那逝去的往事再一一見證，是幸運，也是止不住的喟嘆。吳導在拍攝這部影片時已屆72歲高齡，曾經閉關修改劇本1月有余，創作中常常一邊筆走龍蛇一邊痛哭流涕。

影片以舒緩的節奏刻畫了西北小鎮嗩吶人的喜怒哀樂，再現了往日生活的一隅，側面展示了中國傳統社區與文化正經受的巨大沖擊。影片以細膩的筆觸刻畫了兩代嗩吶匠人之間的師徒情感，表達出敘事者對傳統文化的深沉愛戀。四季輪回，白云蒼狗，平民的歷史隨著嗩吶的鳴響從歷史深處走來，幻化成那回不了頭的昨天和街頭巷尾再也不見了身影的匠人們。無論這余音如何的裊裊不絕，那唱詞也終究是“明日黃花蝶也愁”。只是，面對時代的變遷和沖擊，眼看傳統文化的沒落，無論是電影里的焦三爺還是電影之外的吳天明，更多的都是無力。片中有一段展現新老文化碰撞的橋段，出師后的徒弟帶著嗩吶班出活兒，遭遇“洋樂隊”的挑戰，進而引發一場混戰，雖然未言結果，但輸贏已定。后面徒弟也曾在師父面前落寞直言：“如今鄉里操辦紅白喜事，都請洋樂隊了……”；另外一個細節就是，焦三爺阻止徒弟離家外出打工，腳踩住行李袋，卻 被徒弟無聲奪去，只剩徒勞；吳天明導演在片中用了幾處象征性的手法，來表現自己的心有余而力不足，規矩沒了，傳統文化消亡，某種意義上來講，其實和管虎的《老炮兒》的表達不謀而合，為徒弟撐場、不惜咳血吹奏《百鳥朝鳳》的三爺，和倒在冰河上的六爺又有什么不同呢？

與《老井》和《變臉》相比，《百鳥朝鳳》的藝術技巧更為圓融。整個故事的戲劇沖突不多，情感表達也比較克制，整體色調偏向于清冷孤寂。更讓觀眾體驗到那一份堅毅的執著和義無反顧的果決。這是一幅關于黃土高原的風土長卷，一篇描繪匠人的幸福與孤獨的人情詩篇，更是一部觀察傳統與現代的沖突，關切文化與社群，描繪傳承與創造的平民史詩。

電影終是要落幕的，但是黑夜里跳撲不止的螢火蟲，灶臺上裝滿了飯菜的大海碗，少年第一次見識8臺嗩吶時便睜圓的雙眼，自師父手中接過嗩吶時哭紅的鼻尖，和那“嗩吶離口不離手”的誓言……凡此種種，故事永不落幕。黃土地上蒸騰的熱氣不絕如縷，無雙鎮的青草散發著絲絲清香，嗩吶從焦三爺家里傳出來，飄在無雙鎮，飄在黃土梁，飄在那一座矮墳上久久盤旋，化作了一曲《百鳥朝鳳》。焦三爺從太師椅上起身，又轉身消失在嗩吶鳴唱的樂音之中，恰如大師吳導，已然走入這民族的歷史之中，留給后人的，唯有不絕的余音。

［1］ 寧靜.試析百鳥朝鳳中的豫劇元素［J］.當代戲劇，2011（4）：25-26.

［2］ 陳輝.百鳥朝鳳啼新春［J］.音樂生活，2006（11）：17.

［3］ 旁潔.百鳥朝鳳后飛向何方——與時俱進的傳統音樂傳承思考［J］.北方音樂，2016（08）：12-13.

［4］ 秀峰.正在消失的民間藝術［J］.中關村，2007（01）：6-7.

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1674-8883（2016）17-0171-01