探究反差美學在影視作品中的運用

吳　楠

（重慶商務職業學院，重慶　　401331）

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探究反差美學在影視作品中的運用

吳楠

（重慶商務職業學院，重慶401331）

摘要：在眾多的影視作品當中，反差美學的存在使電影更具備觀賞性。如影片中經常會出現角色人物設定的反差，電影劇本的反差，聲音和畫面的反差等，而這些反差元素造成了電影的不平衡性。同時，正是因為這種不平衡性，使電影的可看性進一步增強，并且有效地使觀眾產生移情作用。

關鍵詞：反差美學；影視；移情

一、緒言

我們在觀看完一部影視作品時，通常會評論影片的敘事結構和視聽語言方面的安排，往往忽略了電影中很重要的表達方式，即反差美學的存在。然而，反差美學卻造就了電影情節表達的不確定性，增加了電影的可看性，使觀眾的既定思維發生了轉換，從而跳出原有的認知思路，也讓電影的主題得到升華，引人深思，挖掘電影的內涵思想，從單純的情節演繹到心理層面的轉化。下面我們主要從《瘋狂動物城》《火鍋英雄》這兩部影片來詳細闡述反差美學在影視作品中的運用。

二、角色反差

動畫電影《瘋狂動物城》是迪士尼的又一部力作，題材選擇不屬于迪士尼一貫的作風，但是這部動畫卻贏得了不錯的口碑和票房。究其原因，除了精美的視效給影片加分，影片中角色反差的設定更是這部影片的亮點。例如，動畫中被稱為“大先生”的黑幫老大竟然是一只小老鼠，給他充當保鏢的反而是健壯的北極熊；凡事都慢一拍的樹懶“閃電”先生，在交管局擔任公務員，所有的動作都以最緩慢的速度進行，但是卻開車超速違章；前一刻是萌萌的狐貍小嬰兒，下一刻卻戴上墨鏡，變成一臉兇相的搖滾大叔；主角朱迪和尼克在自然界本是一對天敵，性格完全相反的兩人卻在影片中成為冒險拍檔。

《瘋狂動物城》制片人克拉克·斯賓塞說，“我們所做的就是要展示人們對動物的刻板印象。例如，人們覺得大象聰明，記憶力很好；覺得狐貍非常狡猾；樹懶干什么都非常慢，然后我們徹底顛覆這些固有認識，這是本片比較酷的一點。”

楊慶導演拍攝的《火鍋英雄》也有類似的安排。如從影片開端帶著西游記四師徒面具的劫匪開始，詭異的面具增加了影片的沉重氣氛，也讓人對面具下的面孔產生了極大的好奇心理。隨著劇情的逐步發展，當這幫劫匪返回火鍋店，把面具摘下戴在主角臉上的那一刻起，我們才真正地看清了劫匪的真實面目，四個面目清秀、顏值頗高的臉龐，這種設定完全出乎意料，因為通常我們認定劫匪就是一群面目猙獰，窮兇極惡，不修邊幅的人。而這種面目清秀的劫匪著實讓人驚喜，也意識到了導演的刻意安排。

三、戲劇性情境反差

現代電影劇本中，戲劇性情境的設定是至關重要的，設置反差才是戲劇性情境設定的關鍵，也是劇本戲劇性張力之源。所謂的反差就是主人公所具備的能力和他所要完成的任務之間巨大的不平衡，與主人公對立的對抗力量越強大越復雜，人物和故事的展現必定會發展得越充分。而不論主角是否經驗老到，挑戰的相對難度才是故事吸引人的東西。

《瘋狂動物城》中兔子朱迪成為動物城第一個兔子警察，來到她夢想中的城市，雖然是一幅弱小兔子的模樣，卻在開罰單時讓我們見識了她敏捷的身手。朱迪來到動物城的目的就是想成為一名好警察，但是他的同事都是身強力壯的大型動物，警察局長并沒有重用朱迪，這讓朱迪一度陷入失望的情緒中，實現夢想的道路阻力重重。然而，事情突然發生了轉機，動物失蹤案讓朱迪重新燃起了希望，但是所有的人并不看好她，在這樣的情境設定中，我們感同身受，無時無刻不擔心朱迪的情況，這也是戲劇性反差帶來的強烈戲劇沖突，讓情境進展更有張力。

《火鍋英雄》里劉波本是個市井開火鍋店的小老板，每天奔波于做生意和借錢的生活中，而修火鍋店時意外打通了銀行的錢庫，遭遇了四個搶銀行的劫匪，讓他的生活發生了徹底的改變，為了救于小慧，孤身一人和四個劫匪做抗爭，人物形象瞬間高大起來，一個沒有任何準備，僅憑一腔熱血孤身面對持槍的四個劫匪，最后結果可想而知，但正是這種戲劇情境設定的反差，讓我們對劉波這個角色印象更加深刻，也使得觀眾一直關注情節發展的方向。主人公本身的力量和他戲劇性需求之間的反差越大，越容易創作強有力的戲劇性張力。因為整個故事就是被主人公的戲劇性需求所驅動。

四、聲畫表現的反差

《火鍋英雄》中火鍋店里劫匪和追債人混戰的場面、慘烈的打斗是如此的血腥，而配上舒緩的音樂，讓人心中更不是滋味。原本一路占上風的四名劫匪，卻在混戰中盡失威風，傷亡慘重，當舒緩的音樂響起時，畫面中再沒有了打斗的聲音，這時觀眾跳出了電影情境，以第三者的視角冷眼旁觀，慘烈的畫面仿佛在這一刻被抹去，取而代之的是音樂中傳達出的放松信號，也讓觀眾在這一刻對畫面中的眾多人物角色重新進行了認識。在電影中聲音和畫面是統一存在的，這種聲畫對位的表現使得觀眾留出更多的時間去思考，在聲音和畫面營造的反差效果中產生移情作用。“移情”是指在主人公的內心深處，觀眾發現了某種共通的人性。

五、結語

影視作品中反差美學的存在使得觀眾在觀影過程中更加關注情節的發展，緊跟導演設定的節奏，并且不斷地突破自身的固定思維，更加積極地對電影的深層內涵進行思考，同時能夠從反差中得到心理的刺激和滿足，挖掘自身和主角之間的相似性，與電影中的人物產生共情，增強電影的藝術效果和戲劇張力。因此，反差美學的存在增強了電影的觀看性，并能夠引發觀眾自主地對電影中蘊含的深層現象進行挖掘，使得電影不僅僅是停留在表面，還需要更多的人來真正理解電影帶給我們對有關生活和生命的思考。

參考文獻：

［1］ 高華.戲劇性情境中的反差設定［J］.電影文學，2013（18）：17-18.

［2］ 《瘋狂動物城》口碑與票房齊飛被贊最好的三個理由［DB/ OL］.http：//www.chinadaily.com.cn/micro-reading/interface_ toutiao/2016-03-07/14590665.html，2016-03-07.

［3］ 羅伯特·麥基.故事［M］.中國電影出版社，2001：371.

［4］ 悉德·菲爾德.電影劇本寫作基礎［M］.中國電影出版社，2002：12.

中圖分類號：J905

文獻標志碼：A

文章編號：1674-8883（2016）11-0197-01

作者簡介：吳楠（1988—），女，山西太原人，碩士，重慶商務職業學院助講，主要研究方向：數字媒體，動畫。