德國表現主義美學分析——以影片《卡里加里博士》為例

尹媛媛

（作者單位：山西師范大學戲劇與影視學院）

德國表現主義美學分析——以影片《卡里加里博士》為例

尹媛媛

（作者單位：山西師范大學戲劇與影視學院）

藝術一直作為“美”的集中體現而存在，認為它能夠滿足人們的審美需求，并激起欣賞者美的感受。“美學”正是在出生于德國的鮑姆加登發表著作——兩卷本《美學》中的第一卷《Asthetik》后，成為了一門真正獨立的學科，并掀起了狂熱的美學探索熱潮。然而隨著對美學的深入研究，至19世紀浪漫主義運動興起，“美”昔日的光彩越來越黯淡，而“美”的對立面——“丑”卻愈來愈受人們的關注。一直到20世紀現代主義藝術的興起，“丑”同樣成為了一種獨立的藝術形態，并被定義為藝術中另外一種擁有獨特表現力的“美”。在這個狂熱的研究風潮中，德國美學更是將“丑”作為主要研究問題，這一時期的主要代表作品亦具有深入分析和研究的價值。

德國表現主義；荒誕；丑

德國在發動兩次世界大戰后，經濟急轉直下，一片蕭條。但電影業的發展，戰前“德國已有良好的機器和制造電影的膠片的大工廠，但是我們國家所發行的影片卻是全球最差的”的現狀，在戰后的表現主義電影引導下終于得到了徹底的改觀，甚至迅速形成了能與美國好萊塢電影相抗衡的電影形式。因此，對于德國表現主義美學的研究，本文主要從表現主義美學發展形成、美學理念、代表作品進行分析、探索。

1　德國表現主義美學的形成、發展

表現主義誕生于20世紀歐洲的先鋒派繪畫藝術。該畫派擯棄自然主義摹寫客觀現實的創作方法而致力于追求直接表達“赤裸內心”的繪畫形式。因此，采用夸張失實、扭曲失真和過分渲染等構圖和色彩方法，強調人的心理感受，曲折地表達藝術家對于現實的憤懣不滿和內心的苦悶焦慮。究其原因，正是第一次世界大戰后國內的蕭條現狀所致。繼承發展而來的表現主義，也無疑都以丑惡而扭曲的作為表現對象。于是“丑”的藝術形象在表現主義這里得到的淋漓盡致的體現，形成了表現主義獨特的美學觀念。

2　德國表現主義美學的獨特美學理念

19世紀末，表現主義作為德國美學中對于“丑”的研究的主要代表，對于“丑”的理解和運用，更是賦予了其新的深層次意義。以丑的形象曲折表達思想家、藝術家內心的憤懣不滿和苦悶焦慮，讓丑的形象具了有反抗社會丑惡、辛辣諷刺現實、代表弱勢群體等全新的意義。與當時的社會形態緊密結合，其藝術影響力一度超越了一般意義上對于美丑探討的高度。

表現主義美學用丑的事物表達作者的內心感受和真實現狀。也因為社會歷史背景等原因，這樣的形象塑造更具代表性，更加直面地呈現出對于某一特定現狀或者特定階級的直指性的批判。有著一般美學討論所沒有的強烈的現實主義色彩。

3　表現主義代表作：《卡里加里博士》影片分析

3.1影片主旨：理性反抗強權的訴求

《卡里加里博士》講述的是一個精神病院院長模仿18世紀意大利魔術師卡里加里的催眠術實驗，通過控制夢游人凱撒殺人這個離奇又近乎荒誕的故事。通過這樣一個充滿象征性寓意的故事表明創作的初衷：人民理性反抗強權的訴求。劇中的凱撒雖然是犯罪的實施者，卻是被奴役的軍隊工具，真正有罪的是暴政強權的實施者卡里加里博士。自始至終擁有反抗精神的弗朗西斯是理性力量的化身，并讓他最后打敗了邪惡的勢力，寄托了創作者對于現實的反抗精神。

3.2表現主義美學的具體體現：由美工師主宰的影片在影片中，表現主義運用布景、攝影、服裝和化妝等象征性的手法，創造出了一個變態的、符號化的世界，用以表達對于權威的濫用而造成的現實的慘狀的不滿。影片真正的導演是三位作為美工師的表現主義畫家。他們秉持影片是非現實的、充滿幻想色彩的創作理念，讓布景由原來的客觀環境的復寫變成了純手工的繪畫制作，賦予了《卡里加里博士》最強烈的真實感和生命力。

4　結語

《卡里加里博士》中的表現主義電影手法，將表現主義美學理念完美融入其中，堪稱是電影美工史上的一大轉折點。但同時，影片也存在由于導演羅伯特·維內在拍攝時將情節變成了一個精神病患者的胡思亂想，將教唆犯變成了仁慈博愛的化身，從而大大削弱了片中理性力量的反抗力度的缺憾。另外，因為表現主義美學主張的超現實的影片氛圍，使其與現實生活形成強烈的反差，于是在社會危機解除時，最終因曲高和寡而走向了尾聲。但表現主義的美學主張以及在表現主義美學主張下所誕生的作品，都成為美學研究及藝術潮流發展中不可抹滅的里程碑，引領著新的藝術發展浪潮，值得深入研究。

尹媛媛（1994-），女，山西呂梁人，在讀研究生，研究方向：戲劇與影視。