郝平告別昨日溫雅

占蜜蜜

2009年，一部《蝸居》捧紅了劇中幾位主演，在劇中飾演“蘇淳”的演員郝平就這樣走進了觀眾的視野。在這以后的幾年，郝平陸續出演了很多溫懦丈夫的角色，被觀眾戲稱為“國民好老公”。為了拓展戲路，郝平在影視劇里嘗試過很多性格極端的角色，這一次，他化身《爸爸是條龍》里又“貧”又“二”的“屌絲爸爸”，用精湛的演技驚艷了觀眾。

從暖男到“滾刀肉”

從郝平的作品里可以看出，他飾演的角色大都是很貼近生活的類型，好人就好到懦弱，壞人就壞得可恨。但要說起他演得最過癮的角色，還是《爸爸是條龍》里的王大龍，前前后后一共有1100多場戲，在3個月的拍攝期里，幾乎每天都要拍5到6場，幾乎是在玩命地拍，但是整個拍下來郝平并沒感覺累，反而是很開心的狀態。

王大龍是一個吹拉彈唱，打板照相什么都會的人，執著、正直，眼睛不揉沙子，40歲時失業，找過60多種工作：送水工、餐廳廚師、快遞、服務員等。每次都因看不慣某些不良作風而被辭。受盡了各種挫折回到家后，家人也不理解，女兒跟他說：爸爸，你每天就知道吹牛，過嘴癮，能不能幫我把補習班給報了。好在王大龍天生樂觀，碰到困難總是想辦法自我開解。

為了塑造好這個角色，郝平在網上搜集了大量的資料，自編了很多快板和數來寶，拍攝時連導演都驚呆了，懷疑郝平是相聲演員出身。劇中有一場戲給觀眾留下了深刻印象，王大龍失業后不僅瞞著李菁菁飾演的老婆，回家還吹牛，說今天單位又發了什么東西。李菁菁知道真相后和郝平當面對質。拍攝時，沒想到李菁菁喝了二兩酒后，真的動手抽了郝平貨真價實的三記耳光，郝平被對方情緒感染，完全憑本能反應演了下去，那一瞬間兩位實力派演員的即興表演感染了導演和攝像，現場所有人都滿含眼淚默默不語。電視播出時，這一幕成為劇中的經典場景。

回憶起這場戲，郝平至今記憶猶新，“當時的眼淚真不是演出來的，尤其是李菁菁的臉上，眼淚嘩嘩的就像水龍頭一樣往出涌，很讓人心疼，現在讓我再演一遍，我都拍不出來。”

話劇底蘊，厚積薄發

郝平本是一名話劇演員，在話劇的舞臺上他曾獲獎無數：金獅獎、白玉蘭獎、文華獎、梅花獎等。在這些獎項和光環之外，他也收獲了更寶貴的表演經驗。用郝平自己的話來說，“舞臺劇演員身上往往都有‘功夫，所以我們才能在影視劇里塑造出不同類型的角色。”

如果說電影是導演的藝術，電視劇是編劇的藝術，那么舞臺劇就是演員的藝術。幕布拉開，是好是壞，全看演員。說起話劇經歷給自己帶來的成長，郝平說，“演舞臺劇讓我知道表演時哪些地方需要停頓，該怎樣去把控表演節奏，怎樣能把角色塑造得有無限的想象空間，如何在舞臺上最大化展現自身的魅力。尤其是對舞臺的掌控力一定會在以后的戲里有所展現”。所以，我們才能看到《蝸居》里被刻畫得入木三分的蘇淳、《大當家》里一人分飾兩角的鐵大虎和劉傳一，還有《爸爸是條龍》里出彩鮮活的王大龍。

國內很多優秀演員都曾演過話劇，比如陳道明、孫紅雷等，他們的表演總能給觀眾留下深刻的印象，并且帶有很強的個人魅力，郝平也是此類演員。在話劇表演經驗積累的底蘊上，他們厚積薄發，往往比其他演員更為老辣、奪目，且深層次。他們以演技為生，以演員為職業，以表演藝術家為奮斗目標。他們用作品跟觀眾溝通，化身每一個鮮活的角色來表達自己，與生活對話。

脫掉溫雅外衣，走向個性之路

采訪時，郝平剃了光頭，留起了胡子，與屏幕上溫文爾雅的郝平完全不同，了解后才知道，原來郝平目前正在趕拍清朝劇《天下糧田》，這部劇是闞衛平導演執導，高鋒擔任編劇，除了郝平，還有吳京安、徐僧、王繪春等實力派演員共同主演，預計會作為央視一套2017年的開年大戲。為了這部良心大劇，郝平甘愿剃發留須。

或許是他塑造的角色里，“溫和好老公”的形象過于深入人心，《蝸居》后的幾年，他就像被歸類了一樣，類似的角色紛紛找上他。郝平調侃道，“這些劇我連劇本都不用看就可以演，和我以前的劇沒有多大區別，都是家長里短，老婆、丈母娘之類的，這些角色多到我自己都有些煩。”

為了成功轉型，改變觀眾對自己的固有印象，郝平開始挑戰一些個性突出的角色，比如在《毒戰》里飾演大毒梟哈哈哥。這個毒梟的角色，原本沒有一絲讓人原諒的地方，郝平接到角色之后跟導演充分溝通，把這個角色飾演得既可恨又可愛，能讓觀眾會心一笑。談到對這個角色的塑造，郝平說，“即便是反派角色，我也要找到他認知上柔軟的地方，讓喜歡我的觀眾可以接受。”就像孫紅雷在《征服》里飾演的大壞蛋趙華強一樣，雖然是全國通輯的殺人犯，十惡不赦，但他的義氣，對所愛女人的溫柔和責任感，卻能讓觀眾產生同情。這類角色的塑造是向人性的深層次走，一旦演好了，往往能震撼人心，給觀眾留下長久的記憶。

郝平的接戲標準是：不管飾演好人還是壞人，角色都得有可愛或者善良的一面，要有他內在的合理性。所以郝平在塑造每一個角色時才能避免角色符號化、概念化。

對郝平的轉型，很多喜愛他的觀眾接受不了，紛紛給他留言，質問他為何要破壞在粉絲心目中的“好老公”形象。郝平說，“希望觀眾可以理解，我并不是不愿意演與以往類似的角色，只是希望能給觀眾看到我不但可以演正面角色，還可以演負面角色，以此來證明我是一個好演員。一個演員必須有所創新，我是一個職業演員，我有義務把遇到的各種類型角色都演好。”

職業與自我

小時候，郝平的理想是做一個相聲演員，從小就喜歡評書、相聲、快板等，后來報考了戲劇學院，就這樣一步一步成為演員。對郝平來說，能夠做自己喜歡的職業是幸福的，同時也是可悲的，因為他常常覺得除了演戲，沒有其他的一技之長。即便是出道這么多年，他依然有這種惶惑，“說得好聽些，我們是行為藝術學，說得不好聽，我們從事的是一個沒有一技之長的職業，想想挺后悔的，年輕時應該多學一些技藝。”

國外很多演員是半路出家，原本有著自己的職業，中途轉行成為演員，而國內的演員大多是專業院校出身，除了演戲，鮮少再學別的技能。有時候郝平會想，“如果有一天沒人找我拍戲了，劇團也不能演出了，為了生存，我能做點什么？想來想去，也就是能做耍嘴皮子相關的工作，推銷、宣傳之類，不是實打實的工作。”

如果不做演員，郝平會選擇什么職業？他說，如果可以選的話，一個是廚師，這個有信心可以學得好，因為對做菜很有感覺，可以拜一個師傅，開一個小面館，好歹這是一門手藝；另一個是修理行當，比如說修汽車，有了這個技能也不會被餓死。

在演員這個職業之外，郝平是一個豐富多彩的普通人，愛自駕，養幾條狗，有一年還去了新西蘭蹦極，站在16樓高的懸崖上，臉色慘白眼睛一閉一頭載下去，原本恐高的他，體驗過死亡的感覺后頓時克服了心理障礙。

把職業與自我分得很清，也讓郝平對待工作更有一份清醒的認知和責任感。他接拍的每一部作品，飾演的每一個人物身上都有自己對社會的思考和生活的感悟。帶著深沉和厚重感，想給觀眾心里留下點東西，這是任何穿越劇和宮斗劇都無法做到的。