談傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的舞臺(tái)表演

田 振

（河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 河北 保定 071000）

談傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的舞臺(tái)表演

田 振

（河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 河北 保定 071000）

京劇作為一門綜合藝術(shù)也是第一個(gè)走出國(guó)門，登上國(guó)際舞臺(tái)的最具中國(guó)特色的表演藝術(shù)，被列為“世界三大戲劇體系之一”。至今分為現(xiàn)代京劇和傳統(tǒng)京劇兩大類型。本文旨在通過(guò)對(duì)現(xiàn)代京劇與傳統(tǒng)京劇舞臺(tái)表演的研究，分析二者之間的聯(lián)系與區(qū)別，使人們對(duì)京劇的了解更加系統(tǒng)全面。

現(xiàn)代京劇；傳統(tǒng)京劇；舞臺(tái)表演

一、現(xiàn)代京劇與傳統(tǒng)京劇

傳統(tǒng)京劇又稱平劇，是中國(guó)影響最大的戲曲劇種之一。徽劇是京劇的前身，京劇產(chǎn)生于清朝乾隆年間，是根據(jù)徽、漢戲班的二黃腔、西皮腔等不同的部分劇目、唱腔、曲調(diào)和表演方法，吸收了一些地方民間曲調(diào)而形成的一種新劇種。

現(xiàn)代京劇主要是指五四運(yùn)動(dòng)之后至今的所有反映人們現(xiàn)代生活的京劇。受現(xiàn)代觀念的影響弘揚(yáng)民主、自由、平等的生活。

二、分析傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇的舞臺(tái)表演

舞臺(tái)表演是視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、時(shí)間、空間四位一體的一門綜合藝術(shù)①。戲劇是由演員扮演角色在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù)。演員通過(guò)京劇所具獨(dú)特藝術(shù)表現(xiàn)形式：唱、念、做、打推動(dòng)整個(gè)劇情的發(fā)展，對(duì)京劇作品進(jìn)行演繹。對(duì)舞臺(tái)裝飾、布置、服裝等不做過(guò)多的要求。

(一)《貴妃醉酒》唱段的舞臺(tái)表演

1.演員的心理活動(dòng)。作品《貴妃醉酒》主要描寫的是唐玄宗駕轉(zhuǎn)西宮梅妃處，楊貴妃悶悶不樂(lè)，獨(dú)飲悶酒，不覺(jué)沉醉，自怨自艾，悻悻回宮的一段劇情。因此作品中楊貴妃的心理活動(dòng)應(yīng)該是由期盼唐玄宗的到來(lái)到失望，最后自飲自酌喝醉怨恨的復(fù)雜心情。

2.形體表演是京劇藝術(shù)表演的重要組成部分。京劇形體表演的基礎(chǔ)：手、眼、身、法、步。又稱“五法”。①京劇演員的每一個(gè)姿勢(shì)、步法都有嚴(yán)格的規(guī)定。劇中，楊玉環(huán)的飲酒從掩袖而飲到隨意而飲，梅蘭芳以外形動(dòng)作的變化來(lái)表現(xiàn)這個(gè)失寵貴妃的心理變化過(guò)程。繁重的舞蹈舉重若輕，像銜杯、臥魚、醉步、扇舞等身段難度甚高，演來(lái)舒展自然，流貫著美的線條和韻律。

3.聲腔的特點(diǎn)。《貴妃醉酒》的聲腔運(yùn)用的是傳統(tǒng)聲腔體系——四平調(diào)。楊貴妃一角唱腔醇厚流利、嗓音高寬清涼、圓潤(rùn)甜脆、音色飽滿、情感表達(dá)含蓄豐富。

4.京劇伴奏樂(lè)器分管弦樂(lè)與打擊樂(lè)。其中，打擊樂(lè)是京劇伴奏樂(lè)器中的靈魂。京劇的打擊樂(lè)器有大鑼、單皮鼓、板、鈸、鐃等，稱為“武場(chǎng)”；管弦樂(lè)器有京二胡、京胡、三弦、月琴，稱為“文場(chǎng)”。

5.舞臺(tái)布置及演出角色的舞臺(tái)服裝、飾品等等。隨著時(shí)代的發(fā)展，觀眾要求外在舞臺(tái)裝飾、角色服裝、飾品的搭配既要符合劇情、又要美觀大方。傳統(tǒng)京劇《貴妃醉酒》中的場(chǎng)景布置、演員服飾等都較為傳統(tǒng)。宮廷的道具、傳統(tǒng)的桌椅擺設(shè)與其他京劇中的一樣，沒(méi)有其自身獨(dú)特性。

(二)《智斗》唱段的舞臺(tái)表演

1.演員的心理活動(dòng)。《智斗》是京劇《沙家浜》中較為經(jīng)典的唱段。劇中阿慶嫂以她樸實(shí)的本色語(yǔ)言，以及形象生動(dòng)的比喻，表現(xiàn)了她的革命膽略與融入當(dāng)?shù)丨h(huán)境的生活情趣。和諧自然，貼切生動(dòng)；鋒芒內(nèi)含，一語(yǔ)雙關(guān)。既合乎一位見(jiàn)慣世面、混跡江湖的春來(lái)茶館老板娘的身份，又流露出一位肩負(fù)重任、堅(jiān)忍不拔的革命者的凜然正氣。

2.作品的文學(xué)性。(1)京劇唱詞的藝術(shù)文學(xué)性。京劇冠為國(guó)粹，聞名世界。然而，傳統(tǒng)京劇場(chǎng)次庸俗，不重視唱詞的藝術(shù)文學(xué)性。現(xiàn)代京劇《沙家浜》，唱詞優(yōu)美，曲盡人情。在文學(xué)性方面，具有很高的審美價(jià)值。(2)唱詞風(fēng)格。在京劇《沙家浜》中，編寫唱詞的風(fēng)格上，力求把傳統(tǒng)的戲曲形式與現(xiàn)代的思想和審美觀結(jié)合起來(lái)，并致力于戲曲劇本的“可讀性”。在《斗智》一場(chǎng)，阿慶嫂那段精彩紛呈的唱詞，字字珠璣，可點(diǎn)可圈。它散發(fā)出的濃烈泥土氣息，顯示了來(lái)自民間的鄉(xiāng)土文學(xué)的醇厚與機(jī)趣。(3)聲腔特點(diǎn)。京劇起源自秦腔、徽戲與漢調(diào)，其實(shí)也是地方戲曲的一種變種。以“俗文化”的形式，創(chuàng)作出具有很高文學(xué)性的優(yōu)美唱詞。

3.在服裝道具等方面。現(xiàn)代京劇《沙家浜》發(fā)生于抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，因此劇中人物阿慶嫂、刁德一、胡傳魁等任人物在服裝、道具等方面全都是以當(dāng)時(shí)普通婦女、偽軍等真實(shí)形象塑造出來(lái)的，相對(duì)具有藝術(shù)性。

三、傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇是傳承的關(guān)系

現(xiàn)代京劇在唱腔、板式上有所發(fā)展。吸收了交響樂(lè)等音樂(lè)元素對(duì)劇情的渲染是傳統(tǒng)京劇難以達(dá)到的。現(xiàn)代京劇的唱詞為了適應(yīng)廣大聽(tīng)眾全部用普通話演唱。在服飾、舞臺(tái)布景等方面取消了傳統(tǒng)京劇的行頭，布景豐富了，道具豐富了，程式化沒(méi)了，不分演唱流派。另外，現(xiàn)代京劇和傳統(tǒng)京劇還可以從內(nèi)容上進(jìn)行區(qū)分，傳統(tǒng)京劇多表現(xiàn)歷史題材，如《貴妃醉酒》，而現(xiàn)代京劇多反映現(xiàn)實(shí)題材，如革命現(xiàn)代京劇《沙家浜》等等。

注釋：

①王曉光.論歌唱的舞臺(tái)表演[J].東北師范大學(xué),2009.

[1]梁伯龍,李月.戲劇表演藝術(shù)[M].高等教育出版社,2004.

[2]上海戲劇學(xué)院《戲劇藝術(shù)》編輯部.舞臺(tái)表演藝術(shù)論[M].華東師范大學(xué)出版社,1981.

J80

A

1007-0125(2016)12-0051-01

田 振（1991-），女，河北滄州人，河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2015級(jí)在讀碩士，研究方向：音樂(lè)聲樂(lè)表演。