淺談導演“個人魅力”的綜合因素

徐 晟

（江西師范大學 戲劇與影視系，江西 南昌 330008）

淺談導演“個人魅力”的綜合因素

徐 晟

（江西師范大學 戲劇與影視系，江西 南昌 330008）

本文從實踐的角度探討年輕導演如何在實踐中提升自己的個人魅力，從而當好演劇藝術的“組織者”，完成創造完整的戲劇舞臺演出藝術的任務。

專業素養；個人魅力；生活積累；包容自律

“戲劇演出的綜合性，使它成為一種特殊的集體藝術。一次戲劇演出，一般都需要劇作家、演員、音樂家、舞臺美術家以及舞蹈家等的集體合作。他們在集體勞作中分別擔負著不同的任務。為了使集體創作成為一個整體，就需要有一個集體的領導者，這就是近代被定名為導演的人，他的任務一方面是組織，領導這個集體，另一方面是進行導演藝術的創造”。在實際工作中，一個有“個人魅力”的導演往往能最大限度地使創作集體進行高效地藝術創造。那么“魅力”由何而來呢？

一、良好的專業素養

（一）導演的思維。導演能力的核心是要有“行動性的形象思維”。戲劇的本體是表演，而表演藝術的本體是行動。在戲劇中其它藝術門類都是為本體服務的。導演在運用這些藝術因素的時候要使它們具有“行動性”，并為導演提供更多的創造語匯的手段。如果導演不能運用“行動性形象思維”幫助演員完成角色塑造，那么他是完不成演劇藝術創作的。

（二）各藝術門類的修養。具有美術基礎使導演對色彩、造型、舞臺空間更為敏感；文學修養的加強有利于解讀劇本，準確捕捉人物的內心活動；良好的音樂修養。準確地使用音樂不僅可以營造氣氛，創造舞臺情境，更可以創造語匯，凸顯立意，成為導演強調的重要手段。

（三）導演更要有開掘和組織舞臺行動的能力。導演要能夠從劇本的潛臺詞和生活中去挖掘出行動，因為行動是“本體”。演員要通過具體的行動過程去塑造人物。導演必須準確抓住事件，緊扣“行動三要素”，幫助演員開掘行動，組織行動的具體環節、層次，選擇最準確的形體行動來完成塑造人物的任務。

（四）“開放式”的觀念。現代戲劇中舞蹈、歌唱等形式更多地參與進來。新的演劇樣式也在不斷傳入中國，如浸沒式戲劇、肢體劇、音樂劇、默劇等等形式也正在為更多的觀眾所接受。導演應不斷吸收先進的表現手段和戲劇理念，不斷從其他藝術門類中、我們傳統的戲曲中尋找可資利用的營養。

二、對生活的認識

（一）關注當下的生活。“個人對生活的認知能力是決定創作水平高低的關鍵”。導演要有透過生活的表象捕捉到本質的能力。導演通過戲劇演出“說出的話”，正是導演自身對生活的態度和看法。導演用自己獨特的視角，引領著觀眾和創作集體打開了生活深層的另一扇大門，這種對生活的認知能力來自對生活的思考。

我創作音樂音響小品的素材來源于自己的切身感受。有一次我聽到歌曲《阿瑟門農》，四處打電話想與人交流，可要么對方不在，要么對方與我沒有共同感受。于是我通過作業來反映現代人情感上的難于溝通和陌生。我覺得發掘素材深度的意識將使導演初學者逐漸增強感悟生活的能力。

（二）貯備非親歷生活的素材。我們常說要“有生活”，有生活就是運用直接的、間接的手段去收集材料。拿到劇本后，對劇本中特定年代的社會、宗教、風俗、人文等等情況包括作者的情況有針對性地查閱資料是不夠的，導演必須大量地閱讀和觀看中外各個時期的經典文學作品和影像資料，積累下鮮活的生活素材、人物形象，特別是生活細節。我非常喜歡軍事，常常閱讀軍事雜志和觀看戰爭片，所以在創作畫面小品《狙擊手》時，我的腦中可以清晰地出現畫面，甚至是音響和音樂，這使我能對演員表演的把握很具體，能看出演員在說某一段臺詞時，內心是具體的還是概念的，從而有針對性地為演員提供幫助。在排外國作品時還要特別注意了解他們的思維方式。因為民族文化和哲學思想的差異往往使理解劇本和人物出現障礙。我就曾經對《茱麗小姐》中茱麗與讓偷情難以理解。在排水上勉的作品《饑餓海峽》片段時，也是由于對二戰后日本社會，尤其是日本妓女的生活不了解，我無法為演員提供具體的生活細節，使得調度不易產生，演員不知如何在臺上生活起來，總是很“干”。戲劇的“戲”寓于“細節”之中。當導演不能為演員在創作上提供幫助的時候，他的“個人魅力”是一定會大打折扣的。

三、高超的工作技巧

在工作中，如何將導演的意圖準確地傳達給演員并讓對方接受是需要一定的技巧的。

（一）導演要“動情”。戲劇是通過演員扮演人物當眾表演，把人物的行動在舞臺上直觀再現，使觀眾感知角色的情感。導演同樣可以運用自己充沛的情感，讓演員直接地感受到導演意圖。課堂上，老師曾講一名演員離開熱愛的舞臺差點流下了眼淚，給我留下了深刻的印象。我雖然沒有當過演員，沒有過類似的體驗，但我從他的情感中直接捕捉到了那種心靈的律動。

（二）好導演是“扶手”。導演要善于肯定演員準確捕捉和接近角色的地方。演員創造角色有一個逐漸“找”的過程，在這個過程中，導演要當好“扶手”，當發現演員出現向人物靠近的趨勢時，要充分給予肯定和鼓勵。當演員的創作出現偏差，更要講究“掰”的技巧。演員的熱情很寶貴也很脆弱，橫加指責往往會打消演員的自信，滋長抵觸情緒。

（三）表達準確。導演在指出問題時，應力求表達準確。有時我們常常感到“茶壺里煮餃子，滿肚子話說不出來”。這除了表達能力外，可能還由于導演自身的專業修養和創作實踐不夠，不能準確地找到問題的癥結所在。

導演的工作技巧除了前輩們留下的經驗之談，更在于自己在實踐中去總結和創造。它沒有一定之規，所以要想掌握這門技巧，已不是讀理論書能解決的，而在于自身在實踐中有意識地積累，才能創造屬于自己的工作方法。“導演一定是在排練常‘排’出來的”。

四、導演的包容和自律

（一）胸懷天下，大肚能容。導演的胸懷應該是博大的，這個博大指的是對社會生活各方面的關照和藝術創作上的包容力。“藝術的真正提高是與對其它事物的關心和從其它科學中汲取養分分不開的”。導演應具有把握時代脈搏，捕捉人們普遍關心的問題的能力。

在創作上要具有包容力。排練的各部門圍繞導演構思形成一個創作集體，但誰也不是全才，懂得吸收別人的建議也是一種智慧。如：當創作熱情來時，可能會涌現許多的靈感或“想法”，而且往往非常渴望在作品中體現。“自己的孩子自己疼”。尤其是在初學導演時，扔掉哪一個都舍不得。此時，更要以平常心來聽取合作者的意見和好的建議。頑固和頑強往往就是個“度”的問題。“現代社會對人的適應能力和合作能力的要求在許多情況下超過對他專業能力的要求。這在各行各業是一樣的，對導演更是如此，甚至更高”。

（二）創作的嚴謹和律己。在創作上力求嚴謹是導演創作的精神。曾聽過一件這樣的事，學生作業中需要一道門簾，但道具室已經借完了，老師當場脫下自己的新衣服就往景片的釘子上別。這種創作上的嚴謹精神是每一位導演初學者都應牢記和具備的。導演作為“組織者”，表率作用極為重要，在“律人”之前先“律己”，榜樣的作用往往大于教條。比如遵紀守時就是一名導演的基本素質。

綜上所述，“個人魅力”不是一個空泛的概念，它是導演在專業實踐中各個因素的合成，但不是簡單相加，而是在實踐中相互促進，逐漸積累發展而形成的。我想，導演的“個人魅力”需要“十年磨一劍”。

[1]《中國大百科全書》戲劇卷.

[2]丁如如.人格的培養是培養導演專業人才的重要課題[J].戲劇,2001(03).

[3]羅錦麟.用中國傳統戲曲表演古希臘悲劇[J].大舞臺,1995(08).

[4]羅錦麟.古希臘戲劇在中國[J].戲劇-中央戲劇學院學報,1995(07).

[5]韓學軍.戲劇電影藝術實用手冊[M].北京：中央戲劇學院成人教育學院出版社,2004.

J811.1

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1007-0125(2016)12-0034-02

徐 晟（1978-），男，助教，主要從事戲劇與影視表演研究。