[摘要]歐洲電影向來以情懷著稱,追求的是獨立思想與詩意美學的表達,并不注重敘事的邏輯性與嚴謹性。這種歐洲電影情懷在西班牙動畫電影中得以尤為徹底的踐行,電影人將自己浪漫詩意的豐富想象力應用于電影創作當中,在情緒豐沛的電影語言編織之下構建起龐大的影像世界。西班牙動畫電影《夜之曲》以童話的敘事視角展現了關于夜晚的奇思妙想,展現了對于兒童純真世界的人文關懷,片中的藝術創作情懷與美學特征都值得深入探索。
[關鍵詞]《夜之曲》;電影情懷;美學價值;美學特征
歐洲電影向來以情懷著稱,并不過分強調敘事結構的嚴謹性與邏輯性,在看似松散的敘事框架之中表現著獨立思想與詩意美學,也正是這種對于電影情懷的堅持使得歐洲電影始終保持自身的獨立性與藝術性,這一點在消費文化泛濫的當下無疑是難能可貴的。近幾年,歐洲動畫電影作為歐洲電影的一個重要類型分支,在世界影壇上大放異彩。這些動畫電影將歐洲電影當中慣有的電影情懷與藝術追求放大,以夸張的藝術形式表現著具有歐洲本土特色的文化內容,將電影人自身對于國家與民族文化的熱愛傾注于電影語言當中,呈現著一幅幅風格獨特又極具個性魅力的影像畫面。西班牙動畫電影《夜之曲》以溫馨浪漫的電影語言構建了一段奇幻的電影旅程,線性敘事結構溫和舒緩地展現了小男孩蒂姆與自我恐懼之間的對抗,將成人眼中看似渺小的事情藝術地放大,并融入多重主題思想,讓整部電影同時具有思想性與藝術性,絕非僅僅是一部供幼兒觀賞的動畫電影。
一、返璞歸真的電影情懷與藝術追求
當代歐洲電影無疑已經成為世界電影界的一股清風,在商業文化與大眾文化橫行的今天,在好萊塢電影席卷全球電影市場的當下,依舊能夠堅持自己的創作動機與藝術理想,踐行著對于電影語言維度的探索,始終能夠抱持著對于電影藝術的創作激情,著實難能可貴。面對大眾電影市場對于大眾文化的接受與吸納,對于精英文化的排斥與抗拒,當代歐洲電影這種看似“不合時宜”的電影藝術追求實際上正是一種電影情懷的外在表現,“只談理想,不談現實”的對于精神層面的追求讓當代歐洲電影呈現出一種卓然于世的藝術姿態。
但是,這種對于電影藝術情懷的執著追求并不代表對電影藝術創作的懈怠或停滯不前,對于藝術表現手法的多維度深入探索雖然讓當代歐洲電影仍然呈現出極強的藝術電影特征,但是這種對于電影語言的探索逐漸顯示出現實意義與創作優勢。這種現實意義與創作優勢體現在電影身份與個性特征的明確上,這種藝術個性與好萊塢電影截然相反,這種個性是一種去大眾化的藝術個性,能夠在眾多電影中明確區分出電影的文化歸屬與藝術標識。然而,這種藝術個性與創作優勢首先在歐洲電影的分支——歐洲動畫電影當中顯現出來。
近幾年,歐洲動畫電影的蓬勃發展讓人們再一次看到了歐洲電影藝術的蓬勃生命力與旺盛的創造力,在現代的美學標準的處理下,歐洲古老的文明與深厚的文化煥發出了新的生機與活力,在多變的鏡頭語言表現下呈現出新的光彩。愛爾蘭動畫電影《凱爾經的秘密》《格林奶奶的睡美人》《海洋之歌》,法國動畫電影《阿祖爾和阿斯馬爾》《瘋狂約會美麗都》《魔術師》,英國動畫電影《遠在天邊》《當風吹起的時候》《小羊肖恩:美好時光》等,從各個角度挖掘了本土文化中的美學元素,并對其進行現代美學的打磨,從而創作出眾多藝術個性鮮明的動畫電影。而這種電影情懷不僅是對于藝術的執著探索,更是一種對于民族文化的熱愛與驕傲,流淌于血液中的民族自豪感讓歐洲動畫電影堅持著這種情懷式藝術創作。
西班牙動畫電影《夜之曲》同樣將這種電影藝術情懷進行到底,溫吞舒緩的敘事節奏流淌出具有人文關懷的藝術旋律,小男孩蒂姆的深夜冒險更隱喻著成人世界的精神冒險,這種返璞歸真的藝術形式賦予了影片更深刻的思想意義與審美維度。在追隨小男孩蒂姆深夜城市探險的過程中,觀眾也經歷了一次精神洗禮,深入淺出的敘事表達具有更深層次的被解讀的可能。
二、人文關懷的童話敘事方式
《夜之曲》雖然披著動畫電影的外衣,但絕非一部僅僅供少兒觀看的影片,隱喻性的敘事、多維度的主題表述、具有文化內蘊的美術畫面都讓這部電影同樣適合成年人欣賞,其中看似淺表的思想內涵實際上對于成年人更加具有教育意義。小男孩蒂姆好似成年人的鏡像投影,他內心的膽怯與恐懼曾存在于或是一直存在于成年人的世界當中,以蒂姆單純的兒童視角去看待周圍的世界,更像是一種從心出發的心靈成長之旅。
故事發生在一座孤兒院當中,小男孩蒂姆只是眾多孤兒當中不起眼的一個,他對黑夜既喜歡又害怕——他熱愛黑夜天幕上的漫天繁星,他恐懼黑暗中的未知。每當黑夜來臨,在整間宿舍都熄燈以后,蒂姆總是要將自己沉重的鐵床推到窗邊,用自己私藏的窗戶把手將緊閉的窗戶扭開,在星光的照耀下他才能安心入睡。然而,在滿天繁星當中,弧矢七星是蒂姆鐘愛的一顆星星,也是他的守護星,他堅信是弧矢七星在守護著自己,幫助自己對抗黑暗的恐懼。但是有一天,蒂姆不小心將小伙伴的皮球踢到了黑漆漆的地下室,自己卻因為怕黑不敢去撿,小伙伴為了報復蒂姆,將他枕頭下的窗戶把手偷偷地藏了起來。入夜,當所有的燈都熄滅以后,蒂姆找不到打開窗戶的把手,沒辦法打開窗讓星光照射進來,焦慮地看著黑漆漆的房間。不敢入睡的蒂姆爬上了畫著星星的屋頂,卻發現自己的守護星弧矢七星在天空中消失了,其他的星星也隨之一個一個消失不見,周圍的黑暗吞噬了星光?;艁y中蒂姆滑落屋頂,被牧貓人搭救,就此揭開了蒂姆奇幻的黑夜冒險之旅。
如果說小男孩蒂姆的這次經歷是一次黑夜中的冒險之旅,莫不如將其看成他心靈成長的過程。蒂姆害怕黑暗,無論是在白天或者夜晚,都對于黑暗中隱藏的未知莫名地恐懼。由于這種恐懼心理,他不小心將小伙伴的足球踢到了黑暗的地下室,即便近在咫尺卻不敢去撿回來。沒能撿回足球的蒂姆受到了同伴的捉弄,被同伴剝奪了看著自己的守護星入眠的權利。
影片以一種童話般的兒童視角,將夜晚的城市里發生的事情都進行了想象和夸張處理,幻想出制造這些和管理這些的具體的人物形象。這些人各有分工,負責管理不同的項目,并且還存在一個名叫“夜之曲”的夜晚管理機構,專門負責夜晚的相關事宜以及管理這些工人。在日常生活中稀松平常的小孩睡覺尿床、睡醒后的凌亂頭發、莫名其妙丟失的襪子以及窗外的野貓叫聲、樹枝隨風敲打窗戶的聲音、馬路上石頭子滾動的聲音、樹干上露水滑落的聲音等,甚至是人們晚上做的夢的編寫,都有專門的人來負責管理,他們的職責就是維護夜晚的“安定”,讓人們尤其是孩子都能安然入睡。在人們都在睡覺的時候,夜晚的城市卻呈現出一片忙忙碌碌的景象,這無疑是以一種童話的兒童視角進行了夸張的幻想與想象,讓所有的一切都變得生動有趣。
面對這一切,蒂姆只是一心想著讓自己的守護星弧矢七星重新閃亮,以在夜晚保護自己免受黑暗的侵襲。然而,入夜的城市卻在悄然發生著改變。有越來越多的星星消失在天空中,城市中一股黑暗力量正在摧毀著除了星星之外的所有發光物體,月亮、路燈都是被消滅的目標。隨著蒂姆尋找重新點亮星星的旅程逐漸前行,城市中越來越多的地方被黑暗籠罩。直到最后,蒂姆才知道吞噬一切光亮的,正是自己對黑暗的恐懼,也正是這份恐懼讓他的守護星弧矢七星熄滅了,他的恐懼讓城市陷入黑暗之中,吞噬著一切光亮。而夜之曲的總管摩卡企圖讓蒂姆獨自穿越黑暗的城市,戰勝自己內心對黑暗的恐懼的計劃也失敗了,最后就連一直保護蒂姆尋找星光的牧貓人也被蒂姆內心的恐懼制造的黑暗力量所擊倒“死去”。面對牧貓人的“犧牲”,蒂姆最終鼓起所有勇氣,勇敢地面對黑暗,并與黑暗帶來的恐懼對峙,成功戰勝了自己。正是這種童話的敘事方式,一段小男孩蒂姆戰勝對黑暗恐懼的故事卻講述得轟轟烈烈,如同一場冒險、一場戰役的個人成長經歷與觀眾實現了最大限度的情感共鳴。同時,在影片看似松散的結構中,蘊含了多種極具人文關懷的情感,對童年的懷念,對孤兒內心世界的關注,對愛、守護與堅強意義的重新討論,都讓本片與觀眾的內心產生了強烈的共鳴。影片的主題并沒有多么深邃,只是以這種有情懷的電影敘事方式,得到兒童與成人共同的接受與理解。在《夜之曲》的童話世界中,并沒有真正的死亡與分別,燈泡軍隊、牧貓人都沒有真正地死去,在蒂姆戰勝內心的恐懼后,影片以間接的畫面展示了牧貓人與燈泡軍隊的復活。在影片的敘事維度中,沒有生死分別的成長才是真正的圓滿結尾。
三、基于文化美學的審美情趣與處理方式
基于民族文化的動畫藝術創作在《夜之曲》中得到了最大限度的表現,影片中的場景環境造型、人物形象造型設計、動物形象造型設計都融入了西班牙傳統文化中的文化圖騰,大量的弧線和圓形的使用使得影片的畫面藝術表現力更加柔和,更容易讓人接受。小男孩蒂姆圓溜溜的腦袋和圓滾滾的身體沒有一絲棱角,從人物造型上就直觀地給人以天真無邪、憨態可掬之感。而幫助并保護他進行城市冒險的牧貓人更是有著近乎圓形的身體,出現在畫面當中時,往往利用身體的弧線將畫面分割,形成具有一定比例的視覺美感。不僅在人物造型上如此,在場景造型設計上同樣利用了大量文化圖騰與形狀符號化語言,夜晚天空中的云朵都呈現出旋渦狀或者弧線形,甚至具有極光一樣的迷人線條,就連房屋也被去棱角化處理,以近乎柔和的姿態呈現在一片迷蒙的暖色調當中。影片從多種造型設計角度將西班牙建筑文化與其他藝術相關文化符號提煉到畫面設計當中,在一種統一風格的表現下營造出了詩意溫柔的城市空間和憨態可掬的人物形象。
影片對于文化美學的表現不僅體現在造型設計的線條表現上,雖然該片利用手繪的方式創作出了風格質樸的流暢線條與自然清新的畫面。但是,整個畫面的上色得益于數字媒體技術,表現出超越手繪上色技術的藝術效果,在數字媒體技術的層疊與暈染之間,影片的每一幅畫面都呈現出柔美溫馨之感,營造出夢幻動人的童話世界。在影片的藝術創作中,傳統手繪與現代數字媒體技術得到了完美融合,彼此起到了相輔相成的作用。正如數字媒體技術顛覆了傳統的動畫創作方式、為動畫創作注入了新的活力一樣,在影片當中,數字媒體技術對于畫面色彩呈現的貢獻不容忽視,甚至很多時候畫面色彩藝術表現力超越了場景與人物造型本身。從影片一開始,利用數字媒體技術渲染的灑滿陽光的孤兒院,場景造型中的線條已經被相對忽略掉,蒂姆騎著兒童自行車在孤兒院自由穿梭,畫面被渲染出深深淺淺、層次不一的暖黃色,甚至蒂姆的背影也呈現出偏暗的暖黃色調,展現了在沒有黑暗的陽光之下,蒂姆雀躍歡快的內心世界。數字技術渲染的畫面色調已經遠超過手工上色的效率與表現力,能夠讓顏色說話,在渲染中表現出人物情緒與環境特色,以一種更加夸張的色彩表現方式實現超現實的藝術表達。
得益于手工繪畫造型與數字技術,電影《夜之曲》充分顯示了線條與色彩以一種返璞歸真的方式組合在一起形成的藝術表現力。影片中被意象化的城市空間,被擬人化與物化的夜晚發生的細小的事情,都充滿了想象力過人的童趣與童話感。在影片構建的視覺空間當中,觀眾甚至愿意相信關于“夜之曲”的一切都是真實的,一種渴望回歸童年的內心訴求在畫面的緩慢流轉中逐漸升溫。小男孩蒂姆戰勝自己內心恐懼的過程充滿艱辛,雖然在成年人看來克服恐懼的經歷不算什么,但對于兒童來說卻具有無比重大的意義。影片也以此為切入點,將具有人文關懷的藝術觸角伸向了正經歷身心成長的兒童,尤其是蒂姆孤兒的身份更為影片的人物形象塑造標上了另一層注解,其殘缺的生活與渴望被關懷、被保護的內心發人深省。
[參考文獻]
[1] 高深.以現今動畫產業理論及方法解析動畫趣味性的創造[J].藝海,2014(04).
[2] 姜青蕾.別有一種智慧——歐洲動畫的單純與幽默[J].南京藝術學院學報(美術與設計版),2004(03).
[3] 李真真.彰顯傳統文化精髓,探索民族動畫發展——以中美動畫文化比較為例[J].蘭州學刊, 2012(08).
[4] 許春榮.國產動畫電影的傳統美學風格與現代性[J].電影文學,2015(23) .
[作者簡介] 萬青(1986—),女,山西太原人,碩士,山西大學商務學院藝術設計系講師。主要研究方向:數字藝術。