透視性格的肖像
——淺析盧西安·弗洛伊德的人物繪畫藝術

薛楊

(河南師范大學美術學院，河南 新鄉 453007)

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透視性格的肖像

——淺析盧西安·弗洛伊德的人物繪畫藝術

薛楊

(河南師范大學美術學院，河南 新鄉 453007)

盧西安·弗洛伊德，是英國的現實主義油畫家之一，他以天生敏感的特質揭示了人物內在性格特征和心理狀態的表現。本文著重闡述他繪畫風格的演變，并對人物肖像的淺析，從而讀取其作品中鮮明而又真實的人物性格，以及分析如何在生活當中善于觀察他人，去尋找那些準確的精神體驗和具有時代特征的創造性感悟。

盧西安·弗洛伊德；繪畫風格；演變；影響

跟許多現代藝術史上的大師們相比，盧西安·弗洛伊德算是一個很有影響的名字，一位默默無聞，與世無爭的隱士般的藝術家。到了七八十年代，他的畫風日漸成熟，站在了英國當代藝術的巔峰。在生活和工作中，依然保持低調，在公開場合基本看不到他的身影，他每天都是勤奮創作，將自己的想法和經歷表達出來。他創作似乎看起來有一種隨意感，但是他的作品具有寫實的技巧和極強的現實震撼力。他的繪畫風格對八九十年代我國新具象繪畫的興起具有十分重要的影響。

1　弗洛伊德的成長經歷

盧西安·弗洛伊德生于二十世紀二十年代的德國柏林，他的祖父是奧地利最著名的心理學家西格蒙德·弗洛伊德。弗洛伊德小時候他祖父讓他讀一首詩叫做《絞刑架下的歌》，并且讓他看了一幅勃魯蓋爾的畫作，這些都萌發了小弗洛伊德對畫畫的興趣，而且使他有了一種敏感者所擁有特殊的直覺能力。在他的創作中，繼承了他祖父的性格，這些性格就是懷疑、好奇和孤獨，而且影響著他的創作，也因為這樣的性格讓他的作品具有鮮明的特點，給他的藝術創作帶來了很好的益處。在1939年，他進入了一所著名的大學學習繪畫。在學習中，他接觸了多個國家的繪畫文化，使他受到了很大的啟發，因此，使他的繪畫創作題材非常廣泛，從他的作品中顯示出嚴謹精致，具有丟勒、安格爾和門采爾等大師的風格。但他的作品和那些大師又有一定的不同，在創作手法上，使用了夸張的表現手法，同時他的作品中又具有對客觀精神狀態的敏感，有著很多讓人感到孤獨和不安的信息。

除了他祖父西格蒙德對他的影響之外，還有一位給他很大啟迪的人，就是他的同輩好友弗朗西斯·培根——一位性格古怪的英國畫家。一種以扭曲的痛苦感覺和善性的表達，對人的內心深處袒露著赤裸無疑，是培根一如既往堅持的畫風。弗朗西斯狂妄大膽的畫風讓弗洛伊德感到欽佩，于是他們兩個人每天互當模特作畫，弗洛伊德只畫過兩張培根的畫作，但是更多的時間里他都是充當培根的繪畫對象。培根的影響使他明白如何突破自己的繪畫表現中的局限和封閉，進一步打開自己的內心。從五六十年代開始，弗洛伊德的畫風由細密平涂的筆法轉向層層疊疊的厚重筆觸的色彩造型，將色彩轉換為具有內涵的生命。

2　弗洛伊德的人物繪畫風格的演變

2.1早期的驚悸冷漠

早期的繪畫風格形成原因主要受到大師的影響很大，包括新古典主義畫家安格爾和荷蘭畫家哈爾斯，給人以靜謐的、細膩的、驚懼的、冷漠的感覺。他在年輕時代所創作的作品中，出現了一些美麗漂亮的女孩，都以頭像的形式展現在作品中，對這些女孩的刻畫，都是純真、美麗和善良的。在作品中，這些女孩經常和花一同出現，用這些手法來象征美好旺盛的生命力。四十年代末期創作的油畫作品《少女與綠葉》，運用了精致細膩的手法，將女孩的自然和美麗表現出來，這樣的表現和工筆畫大致相同。畫中的人物具有很清晰的五官，但是從眼神中表現的惶恐不安。

弗洛伊德早期的繪畫作品不僅含蓄精密，有時候還會帶有表現主義和超現實主義風格。在這個時期對人物肖像刻畫的比較多，畫面能夠給人一種簡潔感、和光潔感覺，其中的筆觸基本看不到。因此，他的創作被評價為謹慎細微，在筆法的運用上，表現出了一種稚拙感。他創作的作品空間感不是很強，在畫面情感上，更多地體現出了一種簡潔、細膩和輕快的感覺。在他早期的作品中，在畫面上的感覺是稀薄的，畫中人物基本是不安的，在人物肖像的選取上，基本上是半側面或正面的視角構圖，將人物內心的不安表現出來了，而其內在性格卻是一種給人留下神秘的感覺。

2.2中期的粗獷結實

到了中期，他的創作風格發生了改變，無論在心理上還是在語言上都具有很大的變化，雖然畫中早期悸惴不安的情緒并沒有消失，但逐漸趨向安詳沉寂、和睦完美的意境。這個時期創作的作品基本都是堅實的和粗獷的，畫面更具表現力，這是一個非常重要的過渡時期。弗洛伊德對油畫的性能和創作方式了解的越來越多，在創作筆法上也越來越嫻熟。并且，在這個時期他受到了很多人的影響，所創作的作品開始體現出了生動。他的創作不管在人物動作上還是在創作筆法上，都表現的比較自然。畫面中整體受線條的限制，筆觸變得明顯而有力，將自己的感情融入到了作品中。

2.3晚期的率意自然

到了晚年，正是弗洛伊德創作的巔峰時期。此時期他的繪畫風格可以概括為筆觸老辣，色彩層疊，粗獷豪邁。晚年的《自畫像》也是運用了同樣的手法，將畫家自己表現得具有飽經風霜的滄桑感，畫面上一層又一層堆疊起來的顏料和顆粒狀的肌理效果，就像音樂符號在樂譜上跳動一樣，有交相輝映、抑揚頓挫之感。弗洛伊德的晚期風格較為穩重，繪畫技法老練老練，這是他幾十年日積月累的創作結果。此時的他更注重生命的真情實感，將他與生俱來的特殊知覺盡情地宣泄在作品中。

3　總結

通過對他繪畫風格的淺析，讓我們更深地體會到他對繪畫的執著與狂熱，并給我們帶來很大的視覺震撼力和內心感受。弗洛伊德始終堅持認真學習大師的繪畫經驗，逐漸具有自己的特色，在創作上賦予了自己的想法，具有很強的鮮明性。這些原因并不是他走向藝術創作巔峰的原因，是他具有人文關懷的精神，使他創作的作品達到了很高的境界。在他的創作生涯中，一直堅持自己的獨特風格，將藝術創作當作自己的事業，盡管在創作中遇到了很多的困難，但是他具有頑強的精神，克服了創作生涯中的種種困難，最終成為了偉大的畫家。

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1671-1602(2016)16-0156-01