道法天地寫精神
——張健作品賞讀

文／陳希全

道法天地寫精神
——張健作品賞讀

文／陳希全

張健，1983年生于山東省濟南市濟陽縣，張志民先生山水畫專業碩士研究生，任山東省美術家協會駐會理事、山東省美術家協會山水畫藝委會常務副秘書長、山東省青年美術家協會主席團委員。

張健師從山水畫家張志民先生，為人樸實沉穩，執著熱情，對于創作更是刻苦勤奮，精研中國畫的學理文脈，潛心于山水畫理論和技法，重視借鑒傳統和寫生體驗。理論與實踐兼修自然引發了他對山水畫創新的探索，所作山水景物皆有筆墨出處，融眾家之長，合自然丘壑于筆端，酣暢處墨法淋漓，恣意雄強，在創作實踐中不斷挖掘自己的藝術天賦，賞其大幅山水，知其不以形似以氣格勝，以寫意為原則，從用筆、用墨、構圖、造境中感受到了畫中涌動著的一種強烈的生命力，風格渾厚灑脫、沉雄蒼勁，處處氣韻不絕，或是寥寥數筆、或是層層疊加、或濃或淡，表現山川的郁勃與生機。

○《秋山向奇圖》 70cm×70cm

其畢業創作《古今》以幽邃雄魄的畫境和豪放恣意的表現形式帶給人一種強烈的視覺感受和心理沖擊，特別是紅色的選用，更增添了強力的律動和無羈的張揚，一股恣肆汪洋的磅礴元氣噴薄升騰，展現出對我們所處時代的生活、藝術的感悟。縱觀中國山水畫，它講求以山為德，以水為性的內在修為，張健所作山水景物皆有性情，不脫離物像，當你還沉浸在他的自然山水中時，他近期的新作又敢于探索創新，敢于另辟蹊徑以色入畫形成個人獨具特色的繪畫面貌。仔細觀其繪畫里程會發現這種大膽的新意始終在他的體內潛伏，他的畢業創作《吶喊》《元素—山水》等就是最好的例證。張健用現代人的審美，以色暈染山水，以周邊大面塊淡色突出中心景物，這種隨類賦彩更使山水性情從隱秘變得彰顯，以色彩突出山水的自然性情從而讓觀者關注對自然家園的熱愛和守望。

○《飛來峰上》 75cm×46cm

○《秋山懷古圖》 75cm×46cm

畫家通常按照自己的視角和嗜好去表現適合自己氣質的內容，對張健來說，繪畫是一種結廬天地、寄托情懷的暢神方式，在“游山玩水”的悠然情境中體會山川的精神意蘊品味生命的價值、人生的意義。他從大自然中汲取靈感和素材，張璪稱之為“外師造化，中得心源”，荊浩提倡“搜妙創真”，米芾說：“借物寫心”，清代石濤又說“搜盡奇峰打草稿”，直到現代的李可染“不與照相機爭功”，對于當代中國畫家來說寫生創作似乎是一個不需再加以檢視的自覺行為，張健對此更有進一步的認識。

張健的寫生作品具有品評意義，其中包含畫者身臨其境的體悟，在驚奇、感染、情動后尋思、捕捉對象的生意和情致，攫取、描繪出對象的本質能量，讓生機和生趣洋溢在畫面中。其中融入了寫生者思想和情感的深度觀照，可謂凝神于物，以物傳神，借以闡發“我之精神和性靈”。《園博園系列寫生》和《長清系列寫生》寫生作品不是對景色的照搬，在創作的過程中，眼前的景色對于張健來說，已成為一組組供其變化設計的創作素材，可由他去繁就簡，或是添物增色，他高度強調現場寫生的觀念，對描繪對象所處的具體的時間、季節、地域、空間等要素都交代得很清楚，既吸收了國畫傳統古韻之內涵，又融入了西畫、現代畫之技法，更重要的是他以色表現對當今社會的感受與體悟，讓觀者為之動容。

多年來的創作實踐使得張健筆墨大長，在寫生時頗能得心應手，揮寫自如，有筆有墨，筆墨分明。運筆穩健中寓靈動，水墨氤氳中見筆力，不滯結，少板刻，既空靈飄逸又沉著莊重。其隨類賦彩的山水既有傳統山水的云蒸霞蔚之古意盎然，又有恬淡悠然的畫面意境，其中浸透著時代精神和對自然家園的眷顧與熱愛。