民族文化的色彩映射
——以中日古典園林色彩運(yùn)用偏好為例

廣州大學(xué) 建筑城規(guī)學(xué)院 教授 郭紅雨

理論

民族文化的色彩映射
——以中日古典園林色彩運(yùn)用偏好為例

廣州大學(xué) 建筑城規(guī)學(xué)院 教授 郭紅雨

本文以中國和日本傳統(tǒng)園林的顯性色彩特征為例，從園林中色彩內(nèi)容、表現(xiàn)方法、色彩價(jià)值取向與終極目標(biāo)等方面的差異分析，闡述了不同的民族文化精神，產(chǎn)生各有千秋的色彩審美文化，并由此映射出具有地域性的色彩形象與表現(xiàn)方法的觀點(diǎn)，論證了中日兩國不同的民族文化性格與地域特征對(duì)于色彩表現(xiàn)的影響作用。

民族文化 古典園林 色彩文化

廣闊的世界地理版圖，孕育了多元的文化內(nèi)涵，造就了多樣的民族文化性格和地方精神，也塑造了豐富的城市色彩文化以及色彩偏好。地域性城市色彩的個(gè)性和多樣性正是由這些獨(dú)特具體的民族與地區(qū)文化形成的。即使是在西方世界的人們看起來都是差不多的中國和日本，也有著“紅色的中國”和“緋色的日本”的差別，其色彩差異的原因即是民族文化性格的作用。本研究以色彩表現(xiàn)最集中、最凝練的中日古典園林色彩為例，剖析民族文化性格在色彩表現(xiàn)上的映射。

在同屬東方文化類群的大背景下，中日古典園林都是東方園林中的珍品，并且從發(fā)展史上來說，中國古典園林是本源，日本古典園林是在此基礎(chǔ)上發(fā)展衍生出的支脈。所以會(huì)有一種想當(dāng)然的看法，日本園林是對(duì)中國園林的模仿和再現(xiàn)。但事實(shí)上，日本古典園林雖然學(xué)習(xí)中國，卻因?yàn)楸就恋纳竦澜?Shinto)信仰和日本民族的文化內(nèi)涵而具有自己的特色，隨著日本古典園林發(fā)展成熟，逐漸形成了與中國古典園林差異明顯的造園風(fēng)格和審美取向。正所謂：“三分匠七分主人”，古典園林色彩的差異尤其反映了審美主體—造園者截然不同的審美取向和審美標(biāo)準(zhǔn)等審美文化理念，從中日古典園林色彩的運(yùn)用偏好方面，可以清晰解讀這些色彩差異背后迥異的民族文化特征。

1.色彩體系與表現(xiàn)方法的差異

作為建筑環(huán)境中最精致的園林景觀，其色彩是最具文化代表性，最能深刻展現(xiàn)民族色彩偏好的。

中國古典園林的用色偏好主要來源于中國傳統(tǒng)色彩體系，即“五方正色：青、赤、黃、白、黑”及以各色調(diào)配合成的五間色：“綠、紅、流黃、縹、紫”。正色是色彩系統(tǒng)的構(gòu)成主體結(jié)構(gòu)，與間色形成了整體統(tǒng)一的色彩系統(tǒng)關(guān)系。園林建筑因?yàn)樾误w通透、少維護(hù)墻體，色彩效果主要體現(xiàn)在屋瓦上。屋瓦的色彩也依照中國傳統(tǒng)色彩等級(jí)制度體現(xiàn)出建筑地位的高低。琉璃瓦最常用的色彩為黃、藍(lán)、綠三色，分別對(duì)應(yīng)皇帝、昊天和庶民。在皇家園林中多采用黃色琉璃瓦，為豐富色彩，常與翡翠琉璃瓦形成黃綠剪邊（混合）以及綠灰減邊等色彩互補(bǔ)搭配，色彩濃艷厚重，盡顯皇家的華麗與氣度，如圖1中紫禁城御花園內(nèi)建筑屋頂色彩（圖1）。

圖1 紫禁城御花園內(nèi)建筑色彩

江南私家園林只能用灰色瓦，屋面基本都是單檐青灰色瓦頂，色彩倒也簡(jiǎn)樸自然。為了避免色彩沉悶單調(diào)，造園者采用白石灰粉面在瓦縫處嵌線，在屋脊用白灰粉勾線，以及用白粉墻、墨色書條石相間的做法形成黑白灰的對(duì)比關(guān)系，淡雅清秀的色彩，恰如文人超俗與灑脫的志向，例如蘇州網(wǎng)師園的月到風(fēng)來亭、冷泉亭（圖2）等。

圖2 蘇州網(wǎng)師園月到風(fēng)來亭、冷泉亭

中國古典園林建筑中最活潑靚麗的色彩表現(xiàn)，是絢麗的彩畫。彩畫作為樸素木構(gòu)建筑的霓裳，早在春秋時(shí)期就有雛形。早期的彩畫是木構(gòu)建筑上施紅色涂料以幫助防腐防蟲蛀，后來經(jīng)過藝術(shù)性的提升，成為中國古代建筑重要的色彩表達(dá)，即所謂的雕梁畫棟。秦漢時(shí)期宮殿的柱子施紅色，在斗拱、梁架、天花等處繪制龍、云紋、錦紋等彩繪。宋代彩畫時(shí)興由淺到深或由深到淺的疊暈畫法，色彩柔和變化。宋代《營造法式》中根據(jù)彩畫裝飾繁簡(jiǎn)、等級(jí)高低不同，將其分為五彩遍裝彩畫 、碾玉裝彩畫、解綠裝彩畫。五彩遍裝的色彩以石青、石綠、朱砂為主，以紅色為底色，繪五彩花紋，外邊緣加青綠色疊暈，多用于宮殿廟宇。碾玉裝彩畫色調(diào)雅致，以多層青綠色疊暈，框內(nèi)用深青色描以淡綠色花紋；疊暈棱間裝則是青綠對(duì)暈，有如碧玉光彩，多用于住宅、林苑及宮殿建筑的次要建筑中。解綠裝彩畫以石綠為邊沿，以土朱為底的暖色調(diào)彩畫，用于各類建筑。元代興盛旋子彩畫。明清時(shí)期是建筑彩畫的鼎盛期，繪制方法和范式多樣也具有嚴(yán)明等級(jí)劃分，大致分為官式和地方畫法，其中官式彩畫色彩最為豐富艷麗、活潑多變。官式彩畫依等級(jí)高低分為：和璽類、旋子類、吉祥草類、蘇式類和海墁類。清代官式彩畫以金龍和和璽彩畫最尊貴，雄黃玉彩畫等級(jí)最低。宮殿建筑彩畫以紅、黃暖色為基調(diào)，禮制建筑以藍(lán)、白冷色為基調(diào)，園林以灰、綠、棕色為基調(diào)。彩畫的常用植物顏料有藤黃、胭脂等；礦物顏料有石黃、雄黃、雌黃、洋綠、銀朱、鉛粉、樟丹、黑白脂等。至此，中國木構(gòu)建筑的彩繪已形成完整豐富的色彩應(yīng)用體系。例如北京紫禁城御花園建筑的檐廊采用官式彩畫，以金色、青色、綠色等冷色調(diào)為主，瀝粉貼金、華貴富麗，將大面積金色琉璃瓦屋頂陰影下的檐廊凸顯出來，增加了建筑物層次，也用強(qiáng)烈對(duì)比的色彩將建筑襯托得更加壯麗（圖3）；而頤和園長廊的蘇式彩畫，畫底色多采用土朱（鐵紅）、香色、土黃色或白色為基調(diào)，色調(diào)偏暖，配色繁艷綺麗、溫暖華麗（圖4）。江南私家園林彩畫極少，若有也是淡雅無爭(zhēng)的自由設(shè)色。所以，即使是建筑裝飾色的彩畫也從形式到用色都遵從了儒家思想的禮制，體現(xiàn)了嚴(yán)格的封建等級(jí)制度。

圖3 北京紫禁城御花園建筑檐廊彩繪

圖4 頤和園長廊蘇式彩畫

圖5 神社墻柱紅色

古代日本的色彩偏好是以白與黑、青與赤對(duì)稱構(gòu)成的色彩體系。據(jù)《古事記》記載，紅色是用來表示祭祀、辟邪的一種顏色，也代表赤誠之心。所以也有佛教廟宇中用紅色的習(xí)慣，但是這個(gè)紅色不同于中國的大紅，而是中明度、中高彩度的提神醒目的紅緋色，是用紅花、梔子、黃蘗、郁金等黃色染料交染而成的帶朱的紅，日本傳統(tǒng)神社牌坊柱子均使用這個(gè)顏色，如伏見稻荷神社、清水寺、三十三間堂（圖5）、宇治神社牌坊和伏見稻荷牌坊（圖6）等。在沒有引入中國文化之前，古日本時(shí)將紅色和流血、死亡相關(guān)聯(lián)，被認(rèn)為不吉利，這與在中國將紅色視為吉祥、幸福、尊貴的顏色不同。在中國傳統(tǒng)色彩體系，紅色受重視的程度僅次于黃色的色彩，在古典皇家園林中常見紅色柱廊，以示喜慶、高貴和隆重。

“你說得很有道理。”海力喝了一口酒，沉吟了半晌，“我早就想請(qǐng)你吃飯，表達(dá)我的崇敬。真的，我覺得我做得再好，也不及你和龍斌高尚圣潔，與你們相比，我可以說什么都不是。錢是什么?如果把它與生命相比，是何等微不足道啊!”

圖6 神社牌坊紅色

圖7 京都南禪寺白砂園路

白色在日本有著吉祥、神圣的含義，在日本神教道里，“清明心”與潔凈的白色最貼近，是最適于表達(dá)圣潔的顏色。在日本傳統(tǒng)園林中，建筑多采用原木素色，搭配白色和紙門窗隔斷和白墻等，并以白砂鋪就枯山水和路徑（如圖7中京都南禪寺白砂園路）作為醒目的點(diǎn)睛之筆。盡管白色也在中國五行色彩的正色中，但是在園林色彩中的表現(xiàn)卻沒有日本那么多，這也源于在中國傳統(tǒng)文化中，白色多與死亡、悲哀相聯(lián)系，故較少被用于享受生活樂趣、體驗(yàn)生命美好的古典園林中。

圖8 鐮倉長谷寺與明治神宮的青色屋頂

圖9 二條城御所內(nèi)青色構(gòu)件裝飾

與紅色相對(duì)的青色，在日本傳統(tǒng)文化中“青”意味著溫柔清澈和自然樸素，是美好且有生命力的大自然色彩，青藍(lán)色調(diào)也是幕府時(shí)期浮世繪的常用色彩。青色是非常受日本人喜愛的色彩，所以，在園林建筑屋頂上會(huì)大面積使用青色（如圖8中鐮倉長谷寺與明治神宮的青色屋頂），欄桿構(gòu)件、檐口門釘?shù)忍幰渤Ｒ娗嗌b飾（如圖9中二條城御所內(nèi)青色構(gòu)件裝飾）。相對(duì)日本，中國皇家園林中，好用青綠藍(lán)紫等裝飾色彩在梁枋、雀替以及天花藻井處施彩繪，與大面積的黃色琉璃屋面色作對(duì)比色搭配，形成絢爛華麗的形象。

黑色在中國的傳統(tǒng)色彩等級(jí)中是五行色之一的水德之色，屬于正色，也是具有權(quán)威意義的色彩。園林建筑中的黑瓦與白墻，形成了強(qiáng)烈的色彩明度對(duì)比，表達(dá)了中國文人超然且堅(jiān)定的高潔心志，是極具中國文化特點(diǎn)的色彩表現(xiàn)，如（圖10）。在日本，飛鳥至奈良時(shí)代是一個(gè)多彩的時(shí)代，既有受唐三彩 (白、褐、黃)影響的“奈良三彩”，也有受中國五行色和色彩等級(jí)制度影響，并在五色基礎(chǔ)上添加了紫色的“冠位12階”，即“德--紫、仁--青、禮--赤、信--黃、羲--白、智--黑”。黑色被排在最后，《衣服令》也將黑色定位級(jí)別最低的官員使用的顏色，奴婢的衣服顏色也規(guī)定為“橡墨”，而且窮困的賤民也只能穿黑色的衣服，所以黑色是地位低下的標(biāo)志。所以，在日本古典園林中，黑色沒有大面積的施色表現(xiàn)也體現(xiàn)了這些文化傳統(tǒng)。

圖10 蘇州園林黑瓦與白墻

圖11 南京雞鳴寺

黃色在中國傳統(tǒng)色彩體系中占有至高地位，但是受到色彩等級(jí)制度的限制，除了皇家園林和御賜寺廟園林以外，例如南京雞鳴寺的黃色應(yīng)用（圖11），黃色在私家園林中少有使用。黃色在日本的傳統(tǒng)審美意識(shí)中是并不受青睞的，在圣德太子制定的“冠位十二階”中，黃冠代表中級(jí)官位。而《衣服令》中規(guī)定黃色屬于低等級(jí)的色。在色彩喜好的典故中，日本人用黃色衣物包裹初生嬰兒，因此黃色成了不成熟、不可靠的代名詞。與黃色接近的金色，在日本被看作過分張揚(yáng)炫耀的顏色，并不是很受歡迎。

圖12 金壁生輝的金閣寺

日本古典園林中也有相當(dāng)精彩的金色建筑的案例。1397年建于日本國京都府的金閣寺，即是室町時(shí)代最具代表性的名園，因?yàn)樗聝?nèi)核心建筑“舍利殿”的外墻全是以金箔裝飾，所以又稱為“金閣寺”。以金閣為中心的庭園代表極樂凈土，被稱作鏡湖池的池塘與金閣相互輝映，在晴好天氣時(shí)，可欣賞到倒映在鏡湖池中金碧輝煌的金閣和蔚藍(lán)色的天空（圖12）。三層樓閣狀的金閣寺（舍利殿）建筑，一樓是平安時(shí)代的貴族建筑風(fēng)寢殿造。二樓是鐮倉時(shí)期的武士建筑風(fēng)格“潮音洞”。三樓則為中國唐朝風(fēng)格的“究竟頂”（禪宗佛殿建筑），寺頂寶塔狀結(jié)構(gòu)頂端有金光耀眼金鳳凰裝飾，象征吉祥。金壁生輝的金閣寺成為室町時(shí)代最具代表性的名園。1955年，依照原樣重新復(fù)建了1950年時(shí)被燒毀的金閣寺，1987年又進(jìn)行了"昭和大復(fù)修"，將全殿外壁的金箔全面換新。據(jù)稱維修用了大約20萬枚總重量約20公斤的金箔重鋪金閣寺，其每片金箔是正常金箔厚度的5倍的"五倍箔"。聳立于翠松碧水之間的金閣寺輝煌燦爛，成為令人震撼的園林景觀。喜愛它的人夸贊它的金色運(yùn)用，從整體到細(xì)節(jié)、從實(shí)體到倒影都表現(xiàn)出驚艷的美。三島由紀(jì)夫在小說《金閣寺》中描述它是“黑夜中的月亮，是黑暗中惟一的光明的象征，是橫渡時(shí)間之海而來的一艘美麗的船”。不喜歡的人則認(rèn)為這樣豪放不羈的金色外觀是利用弘偉壯麗的外表，過分的表現(xiàn)傲人權(quán)利。戰(zhàn)國時(shí)期的安土桃山時(shí)代，最愛追求豪華和絢麗的豐臣秀吉也曾修建了內(nèi)部黃金建造、光彩奪目純黃金的茶室和鍍金的大阪城。大阪城內(nèi)由護(hù)城河圍繞的主體建筑天守閣巍峨壯麗，白色的墻面配以青綠色的屋瓦，每個(gè)飛翹的檐端都裝飾著金箔塑造的老虎與金鯱造型，鑲銅鍍金、壯觀耀目。大阪城也因?yàn)樘焓亻w的金碧光輝，別名“金城”或“錦城”。于公元1603年由德川家康興建的京都二條城（又名二條御所），是江戶幕府將軍在京都的行轅，其園林建筑也是采用黃金裝飾色的典例。其中的二之丸御殿采用了江戶時(shí)代最豪華氣派的唐門風(fēng)格的裝飾，建筑屋檐和封檐板上都鑲嵌有純金箔片作為點(diǎn)綴，奢華的金色在暗沉褐色的建筑木結(jié)構(gòu)材料的襯托中熠熠生輝、耀眼奪目，盡顯華麗之風(fēng)，顯現(xiàn)出當(dāng)年德川幕府的富有華貴和桃山時(shí)期的金飾精粹（圖13）。二條城大型府邸有著勝過皇居的豪華，顯示了德川家的權(quán)勢(shì)富貴和拜金品味，沿襲了桃山時(shí)代的豪華絢爛，也是將軍建筑金碧輝煌藝術(shù)的代表之一。這些安土桃山時(shí)代的“南蠻文化”色彩代表雖然成為日本歷史上色彩最金碧輝煌時(shí)期的文化里程碑。但是這種貼金鍍銅、光彩耀目的建筑色彩并不被日本人傳統(tǒng)審美思想的主流價(jià)值觀所認(rèn)同，這些亮眼色彩也被認(rèn)為是刺眼的顏色，是與傳統(tǒng)園林文化樸素侘寂的審美精神相背離的色彩，甚至破壞了日本建筑至簡(jiǎn)至素、與自然調(diào)和的審美傳統(tǒng)。

圖13 二之丸御殿裝飾色

在日本古典園林中，與金壁生輝色彩反其道行之，并且特別具有本土意義的色彩，就必須提到千利休色。千利休是日本茶道的鼻祖和集大成者，其“和、敬、清、寂”的茶道思想對(duì)茶庭建筑與環(huán)境色彩也有極其深遠(yuǎn)的影響。千利休反對(duì)在茶庭建筑中使用奢華的色彩，曾指導(dǎo)司茶人穿上用煙灰染成灰色的棉布和服替代彩色的衣服，這種帶綠調(diào)子的灰就稱之為利休灰色。千利休灰的灰色（Gray）是現(xiàn)在的說法。在戰(zhàn)國時(shí)期的日本，這種顏色叫作“鼠色”。在日本傳統(tǒng)色中，千利休色被命名為千利休鼠色。隨著利休茶道的推廣，千利休鼠色應(yīng)用在茶庭建筑室內(nèi)砂土墻、葦席等色彩上，也在茶具、陶器、園藝、建筑、花木、雕刻、漆器、竹器、等諸方面廣為流行，這種代表了禪宗平靜隱世之心，表現(xiàn)出的清寂禪意的色彩感覺掀起了千利休鼠色的風(fēng)潮，甚至有“四十八茶百鼠”的說法，即由紅、藍(lán)、黃、綠和白依不同比例混合形成的中性灰系列色彩，可以被調(diào)和擴(kuò)展為各種色彩傾向且濃淡不一的多彩灰調(diào)，如綠灰色稱為利休鼠、混著紫色的灰色稱為桔梗鼠，還有深川鼠、白梅鼠、銀鼠灰、靛青灰、紅消屬、素鼠、葡萄鼠、遠(yuǎn)洲鼠、丼（溝）鼠、胭脂屬、丁字屬、茶屬小町鼠、江戶鼠、京鼠、藍(lán)鼠、島松鼠、梅鼠、源氏鼠、貴族鼠、櫻鼠、白鼠、柳鼠等等，自江戶時(shí)代晚期起成為非常流行的雅致色彩。這里的“四十八”、“百”不是具體的數(shù)字，是對(duì)顏色種類繁多的形容。

千利休用內(nèi)斂雅致的利休鼠色恰如其分的闡述了侘寂、幽玄的素樸之美，為日本園林的茶庭貢獻(xiàn)了清寂氛圍，歸根到底是體現(xiàn)了禪意的思想。千利休茶道和利休鼠色的繁盛時(shí)期正是千利休任豐臣秀吉的茶道師傅之時(shí)，也是桃山時(shí)代的奢華金色展現(xiàn)的時(shí)期。這兩種對(duì)立的審美取向其實(shí)代表了日本當(dāng)時(shí)兩種色彩傾向的角力：一邊是將軍政權(quán)的權(quán)貴們用燦燦金光作為自己登頂權(quán)利巔峰、掌控文化藝術(shù)話語權(quán)的表現(xiàn)；另一方面，是日本傳統(tǒng)商賈文人，繼續(xù)神道教與禪宗思想的結(jié)合，以出世忘我的態(tài)度抗衡戰(zhàn)亂之悲和無常的自然災(zāi)害的思想。盡管千利休最終被豐臣秀吉賜死，但是與其茶道和利休鼠色有關(guān)的一切反而愈加受到追捧，因?yàn)檫@樣的結(jié)局恰好證明了物我兩忘的出世境界才能趨避權(quán)貴的戕害，而清寂深沉的利休色就是這種態(tài)度的標(biāo)識(shí)。所以，千利休色的產(chǎn)生，也代表了江戶時(shí)代的色彩審美觀從由物質(zhì)性的追求，特別是桃山時(shí)代的土豪金色向非物質(zhì)的、精神世界的灰色轉(zhuǎn)換的傾向。

千利休鼠色衍生出的多彩灰色是低彩度、多色相、中高明度的灰色系，具有外表暗淡平靜、內(nèi)在深刻有力且變化微妙的特點(diǎn)。日本傳統(tǒng)色彩這種色相豐富、色感模糊、顏色淺淡并富于變化的特性，反映了日本民族文化中克制、矛盾、微妙、模糊的性格特征。樸素、低調(diào)、和諧的色彩尤其契合了在封閉、動(dòng)蕩社會(huì)的社會(huì)環(huán)境中自我修煉的禪意思想，也構(gòu)成了日本傳統(tǒng)色彩審美的基調(diào)。直到20世紀(jì)，利休灰作為日本的傳統(tǒng)空間與文化的模糊以及矛盾的象征，被現(xiàn)代建筑大師黑川紀(jì)章再度發(fā)掘，從復(fù)合的灰色系走向了模糊、中介、滲透的灰空間，也將日本民族個(gè)性中的模糊與矛盾以空間形態(tài)的方式表現(xiàn)出來。

日本傳統(tǒng)色彩偏好的另一重要特征即是細(xì)膩，通常會(huì)將明度接近且為色相相近的淺淡顏色互相搭配來加以表現(xiàn)“無常”觀念，運(yùn)用弱對(duì)比的暗色來表達(dá) “幽玄”意象，這是依靠豐富的中間色調(diào)達(dá)成的色彩效果。促成其大量發(fā)展中間色的原因有很多，一種觀點(diǎn)是，中間色來源于色彩的禁用制度。例如平安時(shí)代的紅色是皇太子之位的標(biāo)識(shí)色，庶民不能亂用，由此催生了淺紅、暗紅等中間色的發(fā)展。不過，色彩等級(jí)制度更甚的中國，雖然在平民階層禁用黃色、紅色，但是人們卻堅(jiān)守了對(duì)這些鮮艷正色的熱愛。這樣說來，只是一道禁令就催生出豐富的中間色似乎不夠有力。所以從日本文化中禪學(xué)思想的地位考慮，我倒是更傾向于這是禪意審美的潛移默化作用。為了抵御現(xiàn)實(shí)世界的物欲吸引，盡可能的接近物我兩忘的佛境，需要遏制欲望、沉靜清寂的色彩氛圍作為支持，通過降低鮮艷的原色之紅的明度與艷度，刻意發(fā)展出浸染歷史厚重感的、帶有古樸枯寂意味的暗紅。

平安時(shí)代的日本確立了自己獨(dú)特的國風(fēng)文化，當(dāng)時(shí)的貴族把色彩方面的教養(yǎng)作為文化技能來培養(yǎng)，島國狹長地帶的自然環(huán)境使從南到北的季相色彩變化易被人們感知，層次豐富的春花秋葉和夏草冬雪蘊(yùn)育了細(xì)膩多元的自然色彩，且彼時(shí)染色技術(shù)的發(fā)展，也大力支持了貴族享受色彩審美與玩味配色藝術(shù)。平安貴族“十二單”的服裝重疊組合中產(chǎn)生的配色就是稱之為襲色目的配色范式。其配色的首要定律即是按照不同季相和年齡選顏色，將四季的繽紛色彩體現(xiàn)在色彩上。其中根據(jù)季節(jié)不同而使用的色彩有130種，不分季節(jié)使用的色彩有66種。貴族服飾多華麗色彩，但不會(huì)直白表露，注重色彩之間的濃淡重疊和相互輝映。例如為了避免太炫目刺激的紅色出現(xiàn)，用“櫻襲”的方法，在深紅色上披半透明織物，讓高艷度的紅色變得柔和朦朧。由此，敏銳感知色彩濃淡深淺，配合季節(jié)感的復(fù)合色彩搭配已然是一種高貴身份及修養(yǎng)的象征。掌握文化話語權(quán)的平安貴族偏好的清麗華美、趨向淡雅粉調(diào)的色彩，形成了平安時(shí)代既華麗又柔和、既多樣又細(xì)膩的色彩傾向，也為日本簡(jiǎn)素的傳統(tǒng)色彩增加了暈色與朦朧的特點(diǎn)。

建于平安時(shí)代的宇治平等院鳳凰堂（Hoodo Pavilion ofThe Byodo-in，1053年），“和樣”的“寢殿造”臨水而筑，采用出檐深遠(yuǎn)的歇山頂，外形秀麗端莊。木構(gòu)廊柱墻裙不同于日本寺廟園林建筑常用的紅緋，而是降低了紅色艷度，更能表現(xiàn)出隱忍、雅致之意的中低明度中純度的暗沉朱漆色彩（圖14）。把艷麗的顏色衍生出更多抑制色彩情緒的中間色，看似是色彩的曖昧與模糊，其實(shí)從繽紛現(xiàn)實(shí)走向清寂禪意的一種文化態(tài)度，也成就了日本古典園林色彩的獨(dú)有偏好。

圖14 宇治平等院鳳凰堂

鐮倉時(shí)代武士階層興起，并在禪宗思想的加持下，形成明快、硬朗、穩(wěn)健的色彩風(fēng)尚，與平安時(shí)期貴族柔美細(xì)膩的色調(diào)有著明顯差異。室町時(shí)代武士文化的禪意更濃，色彩為了表現(xiàn)枯寂幽玄，也更加樸素清寂。例如室町時(shí)代足利義政將軍建造的慈照寺即銀閣寺（1489），是融合武家、公家、禪僧等文化而誕生的室町時(shí)代東山文化的色彩代表。其色彩風(fēng)格壓抑了鐮倉時(shí)代的“張”，轉(zhuǎn)向深沉幽玄的“寂”，崇尚淡雅、清寂、深幽、古樸的色彩境界。銀閣寺垣庭園模仿“苔寺”的西芳寺庭園設(shè)計(jì)，是以錦鏡池為中心的池泉回游式庭園。在江戶時(shí)代，被大規(guī)模改修，在錦鏡池旁建造了象征大海波濤和富士山的枯山水“銀沙灘”、“向月臺(tái)”。白色沙礫堆筑的向月臺(tái)和銀沙灘設(shè)計(jì)用意在于月明之夜，將月光返照入閣，把銀沙灘和銀閣寺互相輝映成一片銀白（圖15）。銀閣（東山山莊觀音殿）結(jié)構(gòu)為雙層木構(gòu)建筑，采用柔軟木片如魚鱗疊片般拼接而成的柿葺房頂，建筑兼?zhèn)涠U宗式樣與書院造的日本傳統(tǒng)住宅風(fēng)格，建筑使用褐色木構(gòu)、白色墻面與樸素木皮色屋頂，均不施彩繪。掩映在松柏之間的高亮的白沙礫與低沉赭色的木構(gòu)建筑，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，體現(xiàn)強(qiáng)烈的枯寂和直白的寂靜氛圍，形成對(duì)比中的和諧畫卷（圖16）。同為鐮倉時(shí)期建造的知恩院（始建于1234年）是凈土宗的總本山，江戶時(shí)代被信仰凈土宗的幕府將軍德川家康指定為家廟。其山門建筑雖然建于1621年，但是依然延續(xù)了知恩院整體建筑色彩風(fēng)格的素潔質(zhì)樸。穩(wěn)健雄壯的重檐歇山式山門象征了“空”、“無相”、“無愿”佛道修行所明悟的三則教示，深褐色木構(gòu)基調(diào)色和白色幛子門和椽頭白色的點(diǎn)綴色構(gòu)成深幽枯寂的色彩形象，表現(xiàn)了佛家靜默沉寂之心，山門青峻冷靜的亮灰色瓦屋頂又凸顯了武家明朗剛健之風(fēng)（圖17）。

圖15 銀閣寺的“銀沙灘”和“向月臺(tái)”

圖16 銀閣寺

圖17 知恩院山門

圖18 草葺或樹皮葺屋頂

圖19 白色的樟子門和白墻

圖20 江南園林中活潑愉悅的點(diǎn)綴色

2.色彩價(jià)值取向的大相徑庭

除了具體色彩偏好的差異外，中日古典園林的色彩使用方法上也有的之處。日本民族在傳統(tǒng)審美意識(shí)中負(fù)的、空的、收斂的審美傾向，甚至是反向價(jià)值審美突出，在色彩上少用夸張外向的色彩，極少使用繁復(fù)的裝飾色。色彩的負(fù)，即是留白、無色，所以多以素色為美、無色或白色為美。運(yùn)用生于本土的自然之色，形成一種和諧的寂寥之美。日本的園林建筑少用彩畫，園林中竹編門、草葺或樹皮葺屋頂呈素木色彩（圖18），白色的樟子門和白墻也是在作色彩的減法。纖細(xì)的素色松木條格柵門窗與白色樟子紙的小尺度的色彩相間（圖19），追求細(xì)膩、清雅的色彩搭配關(guān)系。由于生存空間環(huán)境的小尺度和歷史磨礪，造成日本人配色技能突出，擅于表達(dá)纖細(xì)、敏銳的色彩變化，從“襲色目”到“四十八茶百鼠”色等都表現(xiàn)出日本人享受微妙而精致差異的色彩審美習(xí)慣。除了皇家園林華麗富貴的炫目色彩以外，中國私家園林建筑色彩相比較其他類型建筑，是非常雅致樸素的，但是在建筑屋檐紋飾、窗扇玻璃、屋脊雀替上還是會(huì)有令人喜悅的裝飾色彩點(diǎn)睛，富有活潑愉悅的生活意趣（圖20）。而日本古典園林建筑中則將色彩減到極致，例如最具代表性的枯山水色彩，其干凈利索的色彩關(guān)系，正如白居易詩中“此時(shí)無聲勝有聲”的極致效果。但是，我們很少在中國古典園林中看到這樣絕對(duì)、極致的色彩表達(dá)，似乎中國人并不喜歡做到極端，而更喜歡中庸。除了一些色彩語義過于負(fù)面的色彩外，中國古典園林對(duì)大多數(shù)色彩都廣泛接受，是用加法做色彩的表現(xiàn)，這反映了儒化的中國古典園林對(duì)世俗社會(huì)包容、彈性的態(tài)度。這似乎也應(yīng)和了民諺所說的：“做事留一線，日后好相見”，這相見自然是在塵世間和現(xiàn)實(shí)的人相見，而不是與佛的面對(duì)，這正是中日?qǐng)@林色彩偏好差異的原因。

3.色彩終極目標(biāo)的天壤之別

在中國的古典園林中，追求園林中各種要素之間的協(xié)調(diào)平衡，追求天地人的和諧，是儒家思想的理想，而追求自然則是在遵從儒家思想大框架下的可以讓思想暫時(shí)超脫塵世的方向。中國古代文人在儒家中庸思想和道家自在自然的教化下，對(duì)于園林中建筑、植物、山石和水景的色彩都主張一種不過分、不強(qiáng)求的表現(xiàn)狀態(tài)。中國古典園林中的色彩運(yùn)用沒有極致的對(duì)比、沒有極簡(jiǎn)的枯寂，所以也讓人感覺親切與放松。越到近代，中國古典園林就越傾向于人文主義，柔和包容的色彩觀也越來越濃。色彩的運(yùn)用有較為形象和生動(dòng)的表現(xiàn)，偏于具象的形象思維，入世俗化的成分較多，生活化的民俗色彩也多被引入，加之詩情畫意越重，色彩表現(xiàn)不僅要符合園林中建筑、植物等物性要求，也要傳達(dá)文學(xué)與詩畫意義，現(xiàn)實(shí)美和藝術(shù)美也越強(qiáng)，反映了儒家社會(huì)中社會(huì)美、人工美、自然美的和諧境界，是偏重情感表達(dá)的。

日本園林色彩偏于表達(dá)佛教哲學(xué)美、體現(xiàn)禪宗思想，使色彩審美更趨向表達(dá)于禪的空寂與枯淡，善于通過純粹、極致色彩的色彩對(duì)比運(yùn)用，形成緊張感，營造頓悟的氛圍，色彩審美的終極目標(biāo)為佛我合一。因?yàn)槿毡緢@林的宗教化成分較重，所以色彩的表達(dá)需要較為抽象的方法，通過色彩的暗示、引導(dǎo)，引起觀者的冥想和頓悟，是偏重抽象理性傳達(dá)的。園林色彩中對(duì)自然色彩的人工化運(yùn)用、對(duì)大千世界豐富色彩的極簡(jiǎn)化表達(dá)、對(duì)旺盛生命色彩的禁欲式表現(xiàn)，目的是反映真實(shí)世界的枯寂側(cè)面，達(dá)到對(duì)超自然力量的崇拜和對(duì)佛家美學(xué)最高境界刻意追求。

4.結(jié)語

總結(jié)來說，中國古典園林色彩的審美終極是達(dá)到天人合一、歸隱自然，而日本古典園林色彩的審美終極是達(dá)到人佛合一、進(jìn)入佛境。認(rèn)識(shí)到中日兩國審美意識(shí)上的不同，才能理解為什么源自同一園林體系，同樣受到中國山水詩畫熏陶的中日兩國園林卻在意境和風(fēng)格上表現(xiàn)出如此巨大的差異，并最終走上了迥異的發(fā)展道路。如同三分匠、七分主人一樣，中日古典園林的色彩差異，也是三分色，七分人。因此，不同的民族文化背景以及精神文化內(nèi)涵，塑造了各有千秋的色彩文化和色彩審美意識(shí)，并由此映射出具有地域性的色彩形象與表現(xiàn)方法。

2016-10 -21

于廣州珠江畔

參考書目：

1.王其鈞著，中國傳統(tǒng)建筑色彩，中國電力出版社，北京，2009.3；

2.濱田信義著，日本的傳統(tǒng)色，PIE BOOKS，日本東京，2009.9；

3.日本色彩設(shè)計(jì)研究所編，配色歲時(shí)記，人民美術(shù)出版社，北京，2011.7；

4.小野寺優(yōu)著，京の色百科，河出書房新社株式會(huì)社，日本東京，2015.2;

5.早坂優(yōu)子著，和の色のものがたり--歴史を彩る390色，視覺設(shè)計(jì)研究所株式會(huì)社，日本東京，2014年12

6.藤井健三著，京の色事典330，平凡社，日本東京，2009.9；

郭紅雨

廣州大學(xué) 建筑城規(guī)學(xué)院 教授 博士

中國流行色協(xié)會(huì) 理事

中國城市規(guī)劃學(xué)會(huì) 理事

中國流行色協(xié)會(huì)建筑與環(huán)境色彩專業(yè)委員會(huì) 委員

中國流行色協(xié)會(huì)色彩教育專業(yè)委員會(huì) 委員

廣東省科技咨詢專家

廣州市重大行政決策論證專家

濟(jì)南市城市規(guī)劃委員會(huì)委員

色彩中國大獎(jiǎng)獲得者