劉俊京：技法只是書法的一部分

文/劉俊京

劉俊京：技法只是書法的一部分

文/劉俊京

近期放棄了很多應酬，讀了一些書，受益匪淺。讀閱《弘一大師年譜與遺墨》，使我很受啟發。

弘一大師，擅書法、工詩詞、通丹青、達音律、精金石、善演藝。其書法：早期作品“凝重厚實，舒展勁健，筆意開張”，出家后則超逸、淡詔，晚年之作，愈加謹嚴、明凈、平易、安詳，他把佛家禪意書法藝術推向了極致，樸拙圓滿，渾若天成。其繪畫，他是第一個把西洋繪畫思想引進到中國，第一個在教學中開創裸體寫生，他還是中國廣告畫、中國油畫和木刻的先驅。其演藝，他早年在國內演過京劇，赴日本后創辦春柳劇社，演出話劇《茶花女》《黑奴吁天錄》等，是中國話劇運動創始人之一。其音樂，他創辦了我國第一部音樂刊物《音樂小雜志》，他也是第一個向中國傳播西方音樂的先驅者，他所創作的《送別》成為經典名曲，他的《春游》則是我國最早的合唱歌曲。其篆刻，上追秦漢，近學皖諸家等，氣息古厚，沖淡質樸，自辟蹊經乃精辟之極，有《李廬印譜》《晚清空印聚》存世，很多人認為弘一一直是佛門法師，殊不知他是一位博修的大師。趙樸初先生曾詠嘆道“深悲早現茶花女，勝愿終成苦行僧。無盡珍奇供世眼，一輪圓月耀天心?！?/p>

如今，在市場經濟商品社會的今天，利益的驅動，使人浮躁，都在忙碌地追求利益，使書法藝術成為一種商品，人們急功近利，不去博學、博修，并沒有考慮藝術的存在需要文化的支撐，結果形成大批寫字匠，千篇一律，作品面孔單調雷同。

書法不是單純寫字，書法應與中華文化聯系在一起，文字的由來是文化記載的需要，書法與漢字文化結合，我們的書法才能成為不朽，正如《左傳》中所言：“言而無文，行而不遠”。書法也是如此，書而無文，行而不遠。我的恩師——著名書法家歐陽中石先生常說：“作字行文，文化載道，以書煥彩，賦以生機”，也就是書法文化要為社會作貢獻。

中華民族已經有幾千年的文化史，我們的祖先創造了燦爛的文化，而這些文化則在歷史的變遷中被各朝代豐富和創造流傳至今，他們之所以經久不衰，究其原因正是不可磨滅的“道”在，書法亦是如此，祖先留下來寶貴的財富是我們取之不盡的，我們為什么不去獲取？中國有句古諺：“馬無外草而不肥，人無外財而不富。”書法亦是如此，很多人守著自我感覺良好的寶貝不放，認為自己寫的蠻好了，不去從別人那獲取財富，這是極其可怕的事情。

“技”近乎“道”，技法只是書法的一部分，歐陽中石先生曾教誨我，書本小道，要在囑文明義，至于以為藝術乃是余事也，作字必有所宗，宗法既定，亦必有己意在焉。的確如此，其書法作品必然要含有你的意念、環境、身份、學識在內。古代書法都不是單純的寫字的，書法往往是由其他工作帶動而來的，但做什么往往對其書法產生很大影響，如王羲之、顏真卿、米芾、歐陽詢、宋徽宗、康有為、于右任等等，所有能傳世的作品無不飽含著他們博修的結晶，就那歐陽詢來說，他做率更令，就是負則掌知漏刻“時間”的官員，所以他的字工整嚴謹，還有很多書法家，其作品之所以能流傳，正因為他們有博修的文化所在，其書法作品才能流傳。

綜上所述，在商品經濟發達的今天，作為書法愛好者、書法家要沉下來，戒除焦躁，博學博修，才能不斷提高文化修養，才能使自己的藝術作品豐富，才能賦以生機。切忌成為抄書匠、寫字匠，要提高綜合修養，現在很多書法家，在修繪畫、篆刻、戲曲、音樂、舞蹈、詩詞，我覺得這是個好現象，只有這樣戒躁博修，才能更好地寫出好作品，才能使書法藝術恒遠。

（文章來源：新浪收藏）

劉俊京，中國書法家協會理事，北京書法家協會副主席，中央國家機關美術家協會副主席，中華養生書畫研究院院長，中國佛學藝術研究院院長，北京東城書法家協會主席）