在陶瓷雕塑創作中感受藝術美

洪梓樺

在陶瓷雕塑創作中感受藝術美

洪梓樺

陶瓷雕塑是一種造型藝術，造型藝術貴在傳神，神韻生動是陶瓷藝術所追求的最高境界。只有神韻生動才能創造美，任何美感都來自一定的形式，無論是自然美、還是藝術美。工藝技法運用的內涵需要切入藝術形式，才能有所超越。

陶瓷雕塑；創作；藝術美

潮州陶瓷品類豐富、種類齊全，其制作技藝各有特色。潮州陶瓷雕塑是潮州工藝陶瓷中的一個門類，它在繼承傳統藝術的基礎上，匯集了潮州木雕、大吳泥塑、嵌瓷、潮劇等表現形式和表現技法，吸取不同藝術品類的藝術特色，融眾家之長而自成一格。其技法多樣，雕、塑、捏、印、貼、彩、刻、劃交互運用，敢于夸張，構思巧妙，突出表現出物象的主題內容。潮州陶瓷雕塑的表現題材有人物、動物、花卉等，人物雕塑以古代戲劇人物為主要創作表現形式，多帶有古代民間雕塑的風格和明代以來潮州雕塑的特點，巧于構思，主題突出，人物豐腴，強調動作神態，寫實與夸張并蓄，既概括凝練，又富于裝飾意味。現代人物、包括偉人像，則注重人物形象、動態、神韻的表現，要突出表現人物形象的性格特征，思想情感和氣質，才能夠達到栩栩如生的藝術效果。動物造型雕塑則抓住動物的動態和造型特征，采用夸張的手法加以表現，達到傳神、生猛的視覺效果，展現陶瓷雕塑的藝術美。

陶瓷雕塑是一種造型藝術，造型藝術貴在傳神，神韻生動是陶瓷藝術所追求的最高境界。只有神韻生動才能創造美，任何美感都來自一定的形式，無論是自然美、還是藝術美。工藝技法運用的內涵需要切入藝術形式，才能有所超越，因此，從事陶瓷雕塑應以新的藝術形式進行表現，這就要求我們在創作陶瓷雕塑作品時，應考慮適應現代生活需要，而且要在滿足使用功能的同時，也應滿足現代審美及欣賞習慣，從審美的角度去創作。為了適應大眾的審美，使人們感受美，陶瓷雕塑必需在整體的設計中考慮到和諧關系，即使作品達到比例、色彩、動態、神韻等方面的和諧，使不同的造型藝術能產生出不同的美感。當陶瓷雕塑造型被人們感知時首先是視覺，給人以直觀的感覺，因此，我們應從審美的觀念來取決藝術美的原則，陶瓷雕塑造型應巧妙的將點、線、面、體、光、色、質、材等構成因素來吸引人們的感官，從而喚起人們對它的興趣。在人們的日常生活中，對陶瓷雕塑的審美和愛好非常廣泛，有日用品、陳設品，各類造型的陶瓷雕塑，能給人以美的視覺享受。

陶瓷雕塑的創造必須以現實生活為基礎，以“自然法則”為依據，從現實生活中吸取新鮮、生動、豐富的創作素材，使藝術形象的造型設計符合客觀規律。在創作過程中要注重題材的選擇，并在人物雕塑創作中，應深入細致地觀察人物的造型特征和內心情感及情感變化，才能在作品的造型結構的基礎上，更好也突出表現人物的氣質、神韻，以求做到以形似達到神似，使之人物雕塑神態逼真、內涵豐富。

在長期的創作實踐中，使我領悟到，要塑造物象的造型特征，除了要使作品達到形似與神似的效果之外，采用夸張的表現手法可以達到事半功倍的效果，達到藝術美。這就要求我們在創作中，必須抓住表現對象的主要特點，加以大膽變形、夸張。表現出物象的個性特征，簡約凝煉，線條流暢，造型優美，增強陶瓷雕塑作品的生命力。

在陶瓷雕塑藝術領域中，創新為藝術創作注入了新的活力，成為創作主體充分發揮想象空間和實現個人創作欲望的媒介。只有大膽創造、創新才能形成個性鮮明的作品。因此，在陶瓷雕塑的創作時應考慮到局部和整體、造型和裝飾，質地和空間等方面的關系，應該做到既有變化，又有統一，只有這樣，我們在視覺觀察后才能在眾多變化中尋求情趣，從中感受和諧，喚起對陶瓷雕塑作品的喜愛，并感受到藝術美。

要在陶瓷雕塑中感受藝術美，就要求創作者應提高自身的藝術素質和技藝水平，深入生活、勇于實踐，才能創作出具有藝術魅力的陶瓷雕塑作品，并在創作實踐中傳承潮州陶瓷雕塑的優秀技藝，融入潮州厚重的文化底蘊，使作品呈現題材廣泛、造型逼真、內涵豐富、技藝精港的藝術效果。