狂躁過后求寧靜
——有感于古琴熱興起背后的音樂文化變勢

魏 梟

（四川師范大學音樂學院，四川 成都 610000）

?

狂躁過后求寧靜
——有感于古琴熱興起背后的音樂文化變勢

魏 梟

（四川師范大學音樂學院，四川 成都 610000）

【摘要】近年來，隨著時代的發展，音樂多元化的趨勢愈發明顯，外來的多種音樂表現方式不斷涌入，呈“熱鬧”之勢，群起觀之，吶喊沸騰。在持續這一時間段的“喧囂”過后，而今我國的傳統古老樂器——古琴突然興趣，并廣受人們追捧，本文就這一現象觀時代賦予人們的心理變化，究其“狂躁過后求寧靜”的原委。

【關鍵詞】古琴熱；音樂；寧靜

2016年中國古琴藝術薈在成都召開，此次藝術薈為期四天，是繼成都五年一度琴會的第五次國際琴會，此次琴會聚集眾多大師、琴人于蓉城，在樂廳廣場、大專院校進行了十多場音樂會演出、學術交流論壇與古琴展，演奏曲目多達350余首，規模浩大，盛況空前。

古琴，中國最古老的樂器，早在華夏伊始伏羲氏與神農氏就已“削桐為琴，繩絲為弦”，至后來幾千年，古琴無不貫穿于人們生活，抒發文人志士情懷，承載歷史興衰。在《詩經》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”；伯牙因一曲《高山流水》覓得知音子期；孔子對古琴的精神境界不斷追求，悟得一曲《文王操》；司馬相如奏一曲《鳳求凰》偶得佳人卓文君；嵇康慷慨就義，肆意彈一曲《廣陵散》與世長辭……這些飽含詩情畫意，訴說文人雅士，抒發修心養性，傳達仕者雄心……情懷，都化作文人指尖流動的吟唱、筆下無形的詩篇。

再從姜夔的《白石道人歌曲》到朱權編制的《神奇秘譜》，從《高山流水》到《平沙落雁》，從文字譜演變到減字譜，從秦代樂府遴選琴人到如今興于全國的琴派、琴社，這“文人四友”之首的古琴，橫貫華夏古今，積淀歷史文明，讓它擁有了深度與廣度。演奏之時，總能給人以“無聲之美”，寧靜致遠；或一縷情絲縈繞耳際；或一腔壯志激蕩胸懷；或一幅山水畫展現眼前……。

但就是這給人以美的感受的中華傳統民族文化——古琴音樂文化，卻在經濟大革命以來的近三十年中幾經了“凍結”時期。在這期間，由于外來文化的沖擊，我們的民族文化被暗淡、被失落，我們被困頓于所謂的“引領潮流”的“新世界”中，只知道麥當勞、星巴克等快餐文化，不知道北京烤鴨、“狗不理”包子等傳統飲食；只知道街舞、說唱等嘻哈文化，不知道鍋莊、薩朗等民族舞蹈；只知道麥當娜、賈斯汀比伯等國外明星，不知道嚴徵、張孔山等一代國樂大師；只知道電吉他、架子鼓、搖滾音樂，不知道古琴、琵琶、民族器樂；只崇尚國外著名音樂家，卻不知他們大多數都是扎根于本國的民族音樂家。而論音樂色彩的豐富性，又有哪個國家可與我國媲美呢？我國的56個民族各具特色，姿態萬千，其中蘊含著豐富的奇珍異寶。可寶藏沉寂多年，也被人們遺忘在了身后……。直到最近幾年來，我國的傳統文化才逐漸引起人們的重視，民族藝術也受到越來越多的人喜愛，就如此次的古琴藝術薈，可謂是欣欣向榮、朝氣蓬勃。各派名家齊聚，琴人紛至沓來，普羅大眾紛紛追捧。

縱觀這一影視、網絡媒體之外的“異類”熱潮，人們可曾想到過：民族音樂文化緣何破“堅冰”雋永而出？古琴音樂緣何成人們酷夏盼雨、饑極盼食般的精神食糧？

一、不得其平則鳴，鳴之至極則平

近幾十年來，商品經濟疾速發展，國人個個為富爭競，精神狀態昂奮若沙場戰士。人們聽著“熱鬧”的音樂，感受“鬧騰”的生活：走在街上，商鋪店門喧囂著“潮流”音樂；樓堂館所，播放著“超女”、“快男”；回到家里，電視播放著“不娛樂至死，絕不罷休”的火熱欄目。在那樣一個需要急速進步、需要快速發展的年代，人們持續著動力，因還未顧及得其想要的“平淡”生活，所以“熱鬧”就必然堂皇而至：生活喜“熱”，時代喜“鬧”，音樂喜“鳴”。而在持續一個時代的“熱鬧”、“鳴”之多年、“鳴”之至極之后，如今的中國，經濟、科技……已位至世界前列，國民生活亦逐步達到小康，需求也必然發生變化：更多的人開始追求精神層面的需要——開始趨使于“平”。古琴，形制含中國典雅之美，音色呈悠遠曠達之凈，古琴音樂風格平淡、陰柔而抒情——寧靜致遠，心之所向。能給人以安靜，追求心性寧靜之美的音樂與樂器——古琴，也就必然的受到了人們的喜愛。

二、中庸之道——過剛則直，過柔則靡

《中庸》稱：“喜怒哀樂之未發，謂之中；發而皆中節，謂之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也。至中者，天地位焉，萬物預焉”。儒家的中庸之道，講究“中和美”，萬物只有達到“中”與“和”，才能生長發育，維持穩定。同理，在音樂的歷史發展中，過去喜“鳴”的熱鬧也不可能一直持續下去，終有一天時代會以“平”將它取代，出現時下人們需要的東西。而古琴，就自然在這順應時代特征的時期，還原它的本質，帶給人們喜“平”的寧靜享受、精神追求的回歸。如今這種推崇古琴寧靜致遠的美感正在不斷興起中，它給這個喧鬧的世界帶來了許多不一樣的感受，人們不僅在聽音樂，更是在感受音樂，釋讀音樂。

“過剛則直，過柔則靡”，萬變都不離其宗。熱鬧的“狂躁”之后，以“寧靜”來回歸本真，這是順應自然的必趨之勢。世間萬物，變化使然，沒有極端的存在，冥冥之中都潛在著它的中庸之道（如今喜“平”興起，在未來的某一天也必然會出現新的事物予以代替）。再則，“樂者本于聲，聲者發于情，情者系于政”——每個時代都會自然地積淀出它所需要的藝術與藝術品。這是當下需要、時代喚出的古琴音樂，也恰好的詮釋了我們當代人所面臨的問題：人們內心的狂躁不安，需要通過古琴音樂的彈撥，奏響時空的隔閡，與古代文人交流，學習他們對待世事的心神寧靜的態度，挖掘他們演奏古琴背后的情懷。追尋古人們彈下的千古回響，感受其寧靜之美，體會其意味深長，效法其篤定致遠。

“只有民族的才是世界的”，古琴音樂的歷史興衰到如今的蒸蒸日上，也印證了這句話，它歷經千年依然盛放，“求木之長者，必固其根本；欲流之遠者，必浚其泉源”，因為它承載著中華文化傳統的血脈，且具有當代生活底蘊。同時也告訴了我們，一個國家只有尊重了自己的民族文化，保有自身的文化特性，才能發揚光大，在世界之林貼上我們的文化“標簽”，才能吸引世界的目光，在世界文化激蕩中站穩腳跟。“古琴熱”的星星之火已不僅在國內，更已與中醫、漢語、太極拳……一樣，在世界各地漸成燎原之勢。

抓住時代脈絡，緊握民族筋莖，扎根民族沃土，弘揚優秀文化，適應變勢！

作者簡介：四川師范大學音樂學院2015級研究生。