淺析大提琴音色的技術要素

朱淑瑩

（福建省歌舞劇院，福建 福州 350001）

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淺析大提琴音色的技術要素

朱淑瑩

（福建省歌舞劇院，福建 福州 350001）

【摘要】大提琴的演奏音樂中，其所產生的聲音作為音樂的基本素材，其音質的優劣，音色的多變與否直接影響著音樂的形象和感染力。因而，合理優美的發音是大提琴演奏中最重要的技巧課題。要獲得良好的發音不僅需要正確嫻熟的技術作后盾，還必須要有練就高超技術所必需的良好的生理狀態和心理準備相配合。

【關鍵詞】大提琴；音色；技術

在交響樂中大提琴所代表的音色是不可或缺的重要角色，但它也是中樂團的“特邀嘉賓”。作為中樂團的低音聲部，大提琴以其獨有的音色與中國器樂尤為和諧，一直以來都將大提琴作為中樂團的低音聲部而沿用至今。

一、大提琴的發展歷程

300年前的小提琴與現在并無太大差別，但大提琴卻經過幾個變革時期。16世紀末，由“低音維奧爾琴”或“膝間維奧爾琴”的15世紀的樂器演變而來。有把琴放在地板上夾在兩腿間演奏的方式；也有把琴靠在身上演奏；還有把大提琴呈水平式放在器具上進行演奏的方式。早期大提琴的體型普遍較大，有些高度達80厘米。直到17世紀，制琴大師斯特拉瓦蒂里將大提琴的長度定為75厘米的標準，并沿用至今。在早期的大提琴的創作中，多以獨奏的形式出現，并且有不少大提琴家創作，如維瓦爾第、塔爾蒂尼等，后期隨著大提琴取得流行，越來越多的作曲家加入，大量的提琴協奏曲被作曲家創作出來，比如海頓、莫扎特貝多芬等，使的大提琴曲得到了快速的傳播發展。

二、大提琴的演奏方法

大提琴的演奏方法與小提琴有類似之處，因為他們都有四根弦和四個八度的音域，樂譜通常使用低音，在較高音區有時用中音譜表，有時也用高音譜表。大提琴的第一根a弦發音華麗有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色較朦朧，第三、四弦（G、 C）低沉響亮，能夠承受樂隊的非常沉重的音響。它的發音原理雖然與中、小提琴相同，但其手指的把位在低音區與小提琴迥然不同，尤其是在高音區時能用拇指把位演奏。至于演奏技巧，由于大提琴在琴身大小、琴弦排列與琴弦長短等方面與小提琴均不相同，因而它的奏法與中、小提琴不同，是夾在兩腿之間演奏。演奏時，演奏家將琴身輕輕夾于兩膝間，底部以一根可調整高度的金屬棒支撐。演奏方式則既有用弓毛拉弦、手指撥弦和用弓桿敲弦

三、影響大提琴音色的技術因素

優質大提琴是制琴師學識和經驗的結晶。一把優質的大提琴不僅要選材優良、工藝精湛，而且在音質音色的感覺方面更應該具備良好的演奏技術，并且良好的演奏技術在提高靈敏度、力度、厚度等方面具有不可估量的作用。

（一）提高弓速，增強靈敏度

靈敏度可以使演奏的節奏更加清晰，更能讓聽眾感受到琴音的無限魅力，所以，在制作琴弦時，都應該考慮到靈敏度的問題，從而使大提琴的音質更加明確，更富有靈性，只要演奏者輕輕撥動琴弦，就能迅速發出悅耳琴音，達到演奏者動作與樂聲的同步，保證大提琴的靈敏性才能與聲震、呵氣即可產生共振、共鳴的演奏效果，這不僅要求演奏者具有高超的演奏技巧和成熟的演奏能力，還要對弓速具有良好的掌控能力，不斷加強與琴身的融合能力，達到人與琴相融合的境界。在靈敏度不斷增加的過程中，使得大提琴的音色更加清晰、節奏更加明快。靈敏度有時樂曲演奏中起著重要的紐帶作用，可以帶動大提琴的弦與音之間的直接連接，并根據具體弓速的變化調整音色的變化，在琴音的各節點中，達到音色與弓速的和諧統一。

（二）提高弓壓，增強力度

力度是在音色的不斷變化中，逐漸加強琴音的一種方式，在弓壓的不斷增強中，一個大提琴的音色力度可以提高演奏者的情緒感染力，給在場的欣賞者提供更多的心靈沖擊，增強演奏樂曲的底蘊和內涵，在力度逐漸增強的過程中，音色逐漸變得細膩、清晰和集中，現場的聽眾可以明顯感覺到琴音的較大感染力和承受力，快速提高弓壓的同時，可以使每個音都能立得住、分得清、交代得明白。同樣良好的弓壓控制力可以保證音色的穿透力，豐富音色的單調性，由于優良的大提琴來說，用良好的弓壓控制的琴音可以促進琴音音色的升華，沉淀更多的韻味，快時的力度如山澗流淌不已的溪水，慢的力度如春天般的細雨，柔軟纏綿，給人深刻的親切感，讓人回味無窮，留戀不已，在行云流水般的弓壓力度掌握后，才能準確對音色進行定義，為觀眾提供更多的聽覺享受。

（三）選擇合適的觸弦點，改變音色的厚薄

良好的觸弦點控制，可以控制好音色厚薄的產生，這是很多演奏家最具特色的一個演奏，它體現了一種觸弦點的合理控制，可以對音色厚薄進行有效掌握，在音色的厚薄中，厚的音色彰顯出曲子的圓潤飽滿、渾厚有力，富有魅力，而音色的薄，則彰顯了曲子潺潺溪水、細細微風的感覺，富有情趣。在演奏大提琴手時，選擇合適的觸控點，可以有條不紊的控制音色的厚薄，既具有渾厚飽滿的魅力，又有細細流水般的韻味，內斂、豁達、含蓄、委婉的感情都可以通過觸弦點的選擇而改變音色的厚薄獲得，這樣在選擇了合適的觸弦點之后的曲子演奏，才能體現大提琴曲中蘊含的豐富情感，更能彰顯大提琴曲的獨特內涵和情趣，使曲子的音色靈活多變，豐富更具有深遠意境，更具有強烈的感染能力。在選擇合適的觸弦點時，一定要結合具體的曲子所表達的情感決定，在音色的表現上，具體的曲子會有所不同，因此所產生的音色的厚薄上也有不同，這在曲子的演奏中必須注意的一點。

總而言之，在大提琴的演奏中，優質的大提琴音色對于演奏者來說非常重要，這主要取決于弓速對靈敏度、弓壓對力度和合適的觸弦點對音色的厚薄程度產生的影響，豐富音色表現內涵決定著演奏大提琴水平的好壞，因此對音色的掌握是演奏家必備的演奏技能之一。

四、結束語

在大提琴所表現的情感和所述說的故事里，所以怎樣獲得大提琴的良好音色在所有的演奏問題中是最重要的。這是一個非常廣泛和復雜的問題，本文主要介紹了大提琴在演奏過程中技術要素對良好音色的影響，在了解各個演奏技能后，充分熟練掌握、運用演奏技巧，提高大提琴的演奏技術，才能演奏出滿足需要的音色。

參考文獻

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