淺析印度尼西亞的民族音樂

柯羅俊蘭

（西南交通大學，四川 成都 610000）

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淺析印度尼西亞的民族音樂

柯羅俊蘭

（西南交通大學，四川 成都 610000）

【摘要】本文首先對印度尼西亞的自然、歷史、人文等方面進行概述，筆者認為要了解某個民族的音樂特色，那么就得了解當地的社會背景、歷史等方面。接下來開始具體闡述印度尼西亞的民族音樂。首先介紹巴厘樣式的“佳美蘭”；接下來談談男生合唱“克恰克”；再介紹印度尼西亞的兩種舞蹈，分別是有戰士舞蹈之稱的“巴利斯”和受印度影響的印尼舞蹈。最后得出結論，各個地區的民族音樂都有其特色，值得我們去研究。

【關鍵詞】印度尼西亞；民族音樂；特色

緒論

什么是民族音樂？廣義來說，是在民族或者一定的文化和社會集團中所共有并繼續傳承的音樂總體。狹義地說，就是指扎根于各民族生產勞動和社會生活的、具有該民族的音樂形態特征的傳統音樂。在此筆者就以東南亞島嶼地區的印度尼西亞作為研究對象，從狹義的角度來淺析印度尼西亞的民族音樂。

一、概述印度尼西亞自然狀況與歷史文化

（一）印度尼西亞的自然狀況

印度尼西亞位于東南亞地區，是東南亞最大的國家。氣候以熱帶季風氣候為主，赤道地區則為熱帶雨林氣候；聯結太平洋與印度洋的浩瀚遼闊的海面上，雨量充沛、熱量集中，這些有利條件都有助于竹子生長，所以整個東南亞的竹制樂器種類特別多。

（二）印度尼西亞的歷史文化

在印度尼西亞，印度教、佛教和伊斯蘭教影響著地方宗教，近代歷史還可以看到西方文化的基督教對印度尼西亞的影響，但印度教傳統卻流傳至今，最突出的例子就是“摩訶婆羅多”的表演。印度尼西亞由17000多個島嶼組成的國度，從一開始就成為一個形色多樣的文化因素匯合點。據說這里共存在300多種不同的語言，因此肯定有許多不同地區性的音樂和舞蹈，各自都保持著具有獨特風格特點的傳統藝能和音樂、樂器。

二、印度尼西亞的音樂

（一）巴厘樣式“佳美蘭”

由于缺乏史料記載，要準確地考察佳美蘭形成和發展的歷史是十分困難的，也只能是略知皮毛。“佳美蘭”這個詞是爪哇語，主要是指以打擊樂器為主的合奏音樂，同時又可以用來泛指一切合奏音樂。“佳美蘭”不僅是單獨的藝術形式，還與魂葬禮儀、戲劇舞蹈、宗教儀式等活動緊密聯系在一起。佳美蘭的樂器素材多以青銅、竹、木等為主，因此它有著“青銅與竹的交響樂”的美稱。

巴厘樣式的佳美蘭同宗教緊密聯合，宗教音樂的功用十分濃厚。音樂可作為與神交流的工具，在巴厘佳美蘭演奏中表演者或幾名觀眾隨著激烈的音樂進入“恍惚”狀態，這種狀態好似失去意識，正在與神進行對話。現在的印度尼西亞，由于西方文化的沖擊及旅游觀光業的開發，傳統佳美蘭在演出形式和功用上都發生了很大的變化。不過，巴厘人現在依然積極學習演奏佳美蘭，它已經成為人們生活的一部分，一些新的形式也不斷產生，與傳統的形式相結合，使它充滿活力，經久不衰。

（二）男生合唱“克恰克”

查閱文獻可知：克恰克是一種很特別的男生合唱。這種合唱起源于一種巫術的驅魔儀式：在前印度時，有一種古老的祭典舞蹈叫做“仙女舞”，兩名少女在舞蹈中成昏迷狀態與神靈溝通以驅魔降福。

俗話說的好，百聞不如一見。在不了解歷史背景時曾看過，完全不知道在干嘛，我的感覺就是像非洲人一樣的原始部落在打鬧。先感覺挺陰森的，視頻是在黑夜進行，在男生合唱表演之前，由印度教的住持普曼進行祈禱儀式。使用的道具是香火、圣水和花。其中圣水的作用是用來洗滌宇宙萬物。一群男子大約200多人，赤裸著上身，這我感覺像是原始部落。他們坐成幾個圈（從內到外），在圓圈中的中心點燃一堆火，有時男子們高舉雙手，搖晃著身軀；有時伏在地上。圈外有兩個小孩手持火把圍繞著圓圈行走。每一圈用一種節奏，其中一組以固定的節拍重復保持“Pung Pung”的吼叫聲，筆者認為這種Pung很像節拍器，控制整首合唱的速度，使全曲聽著很有動感。總的來說這種連綿不斷的、氣勢磅礴的節奏化的聲音讓我感覺像口頭的“佳美蘭”，很有感染力。

（三）印度尼西亞舞蹈

（1）戰士的舞蹈“巴利斯”

“巴利斯”是“隊列”之意，運用在舞蹈上就是“戰士的舞蹈”。由于巴利斯在16世紀西爪哇、即巽他的詩歌中曾提到過，因此這個舞蹈已有很長的歷史。這種表現古代王國兵士的速度和力量的儀式舞蹈流傳至今，舞蹈集中表現了兵士們為保家衛國而拿起武器奔赴戰場的英勇形象。這種舞蹈也被稱為男人的舞蹈，在國立舞蹈學院，巴利斯是學校一年級男生的必修課。共有二十幾種巴利斯，最流行的一種被稱為“戲劇化的巴利斯”，是從印度史詩《摩訶婆羅多》和《羅摩衍那》中提煉出來。

筆者結合看過的視頻進行闡述，音樂一出現，就能感覺到是佳美蘭音樂的風格。這時表演者隨著音樂盛氣凌人地環視四周，邁著大步上場。表演者的一舉一動都體現著巴利斯的男子漢氣概。一頭一尾，舞蹈者動作奔放有力；中間部分音樂舒緩柔和，舞蹈者動作優雅。

（2）印度教舞系

東南亞印度教舞系主要是受印度舞的影響，印度舞源自對神無比虔誠潔凈無私的愛，舞者借由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身體表達和詮釋宇宙間的萬事萬物。同時也比較注重曲線美和手語的應用，身體、腰肢腳步、眼神的“波拉”律動，這正好與印度的吉祥物蛇相吻合。印度舞蹈講究用夸張的面部表情和豐富的手部動作，舞蹈不僅是一種藝術，更多的是蘊涵著宗教含義。印度舞蹈的特點：華麗的服飾，豐富的肢體語言來傳達感情。

三、結論

通過對東南亞民族音樂的學習，了解到鑼群文化的魅力，讓筆者印象最深刻的是竹制樂器，人們的智慧是無窮的。在本文中，筆者就以印度尼西亞傳統音樂作為研究對象進行分析，印度尼西亞的音樂可謂是光怪陸離，上天給予印度尼西亞美麗的自然風光，還提供金色的鑼、湛黃的竹，制造出美妙的樂器，這些成就了如今具有印度尼西亞特色的音樂。“民族的才是世界的”，這句就是對印度尼西亞傳統音樂的最好詮釋。各個民族結合民間的素材創作出的作品具有獨特風格，他們經得起時間的考驗，能夠流芳百年的都是本民族音樂精華。我們要樹立“理解和尊重多元音樂文化”的概念，全面了解世界各民族音樂特點，并借鑒其他國家的民族音樂豐富我們國家的民族音樂，創作出有中國特色的新音樂，而不是取而代之。

參考文獻

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［5］黑澤龍朝.東南亞的音樂［M］.音樂之友舍，1970.

［6］武建軍.印度尼西亞的傳統音樂和舞蹈［J］.中國音樂，1993.

作者簡介：柯羅俊蘭（1992—）， 女 ，漢族，四川成都， 研究生在讀，西南交通大學，研究方向：藝術（鋼琴）。