格什溫《藍色狂想曲》的創作特色淺析

楊 楊

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格什溫《藍色狂想曲》的創作特色淺析

楊 楊

（云南藝術學院文華學院，云南 昆明 650101）

摘 要：美國著名的近代民族音樂家格什溫，其在鋼琴領域中的代表作是《藍色狂想曲》。在這部作品中格什溫在旋律、曲式、節奏以及和聲等方面都采用了大膽的創新，突出了作品的特色。本文從格什溫和《藍色狂想曲》創作談起，具體分析其創作特色，來對作品進行更深刻的認識，使之更好的欣賞和為演奏打下良好的基礎。

關鍵詞：格什溫；《藍色狂想曲》；創作特色

一、格什溫和他的代表作

美國著名的近代音樂家喬治.格什溫，在14歲學習鋼琴就表現極高的天分。在高中輟學后進入紐約擔任鋼琴手，隨后又主動辭職，自此開始了他的音樂創造生涯。在歷經時間的磨練中，他不斷的尋找創作的靈感，在圖書中和別人的演奏會上去摸索、揣摩音樂的節奏感，樂譜的韻律，以及挖掘自己的潛在音樂節奏，慢慢的找到了屬于自己的靈感和創造特色，不僅打造出了音樂劇，還在流行歌曲的風格上取得了突破，他創作出的流行歌曲受到了廣大美國黑人的喜愛。在1924年，他的代表作《藍色狂想曲》問世了，這首代表作僅用了三個星期的時間，讓人驚嘆，使人震驚。因為我們知道一首音樂作曲的創作是需要先有引發我們作曲的主題和事物，然后音樂家借助這樣的事物主題和場景，激發自己的音樂靈感，譜寫樂譜、音符，找準符合事物場景的音樂氣氛和節奏。這樣演奏時才能吸引臺下觀眾的駐足和欣賞，而只有得到了觀眾的認可的樂曲才是成功的樂曲。而當格什溫表演起它這首三個星期創作出來的《藍色狂想曲》時，吸引了臺下所有的觀眾的的耳朵，他們一個個屏氣凝神，等聽完整首演奏時都不由得站起來紛紛為這首奇特美妙的鋼琴曲熱烈鼓掌，證明這首曲子的成功。

二、與眾不同的《藍色狂想曲》

（一）音樂作品最為重要的骨架就是曲式，而曲式通常來說都決定整個作品的發展取向，也就是音樂的韻律。所以音樂的逐漸發展肯定要形成一套比較穩定的音樂曲式，以供各種音樂的創作而服務。而《藍色狂想曲》卻不是，整個作品是由多個主題和段落交換出現的，形成了現實生活中幽默詼諧畫面。這種將演奏上的曲子真正襯托出生活，使之源于生活、貼近生活的曲子就是《藍色狂想曲》的與眾不同之處。他將曲子的全部主題與段落都打亂，不按正常的曲子順序安排，而是在亂中突顯出《藍色狂想曲》的每一段主題與段落的搭配，還有短與主題那種承上啟下的過渡，無一不在體現《藍色狂想曲》的與眾不同。

對于格什溫的代表作，有知名的鋼琴家曾評價這部作品沒有什么真正的精華和精彩之處對于它的曲子部分，只是混雜的主題和段落罷了，這一評價聽上去苛刻，但卻也是有實在根據，因為任何一種曲式都不像《藍色狂想曲》這樣雜亂無章的，它的特點就是根據樂曲的發展而隨意編配的。

對于格什溫能創作出的代表作，也許有人會認為他花了時間拜師學藝，其實不然，他的音樂和作曲天賦是從小就帶的。也就是說格什溫是自學成才，并沒有經過學習和訓練。所以，能受到廣大的美國黑人喜愛也說明了這首曲子的創作是充分與成功的。

（二）融合了爵士風格與鋼琴為一體，《藍色狂想曲》這個合奏作品，它的旋律應該是屬于爵士音樂的風格的作品，這個風格被格什溫發揮的淋漓盡致。

在調式的運用上，格什溫采用的調式方法是布魯斯的調式法，這也是為什么美國黑人會很喜歡的原因所在，把第二、第三、第四、第六的主題中都運用了布魯斯調式，旋律因此就充滿了爵士風格。在這樣的基礎上，格什溫也經常用布魯斯調式來打點音律上的旋律，來突出整個旋律的特點和優美，以襯托出樂感的貼近生活的動態美，而不是僵硬的。《藍色狂想曲》中運用反復同音的地方有很多，每一種節奏總是以反復同音的形態存在。

其次，在這首作品中半音的節奏感和快慢韻律也是很有特點的，在普通音樂對半音的運用上大致都是相同的，但是這首卻是都是不同的，每一個半音都起著不同的作用，而且運用的方式也是多種多樣的，有上下行的單個音，也有同時上下行的多個音，甚至還有反向進行。

（三）我們都知道音樂肯定是有節奏的，一首音樂的節奏是給聽眾的第一印象，節奏如果恰到好處，就會讓聽眾有繼續聽下去的欲望和欣喜，所以對于音樂家來說，一首音樂的節奏無疑是整個曲子非常關鍵的部分。對于這一點格什溫顯然也是有所注意的。

三、結語

那么在音樂的節奏上，格什溫在整個曲子中用了非常多的連音小節，幾乎是全首曲子的五分之一。那有人可能會覺得這一百多個三連音肯定都是在這個曲子上起著同一個重要的某個作用，那就錯了。相反的是，幾乎每一小節都起著不同的作用。比如第一段中用的第二主題，從一開始出現了三連音的節奏，那么后面的所有節奏可能都會圍著一個被指定的變化規律來展開。

［參考文獻］

［1］ 李希媛.對格什溫爵士語言的解讀［M］.湖南師范大學，2013.

［2］ 吳躁.論鋼琴協奏《藍色狂想曲》中的布魯斯風格［M］.湖南師范大學，2013.

［3］ 程雪.格什溫<藍色狂想曲>的創作特色與演奏詮釋［M］.杭州師范大學，2011.

［4］ 郝志博.爵士樂與歐洲傳統音樂融合的經典［M］.東北師范大學，2011.

作者簡介：孫一鳴，大同大學音樂學院教授。 魏松（1972-），男，重慶市云陽人，重慶三峽醫藥高等專科學校講師，碩士，主要研究方向：音樂教育。 宋克歆，山東魚臺縣人，廣西欽州學院人文學院青年教師，碩士，主要研究方向：作曲。 黃燕君，廣西桂林人，廣西大學藝術學院青年教師，碩士，主要研究方向：作曲。 呂學亮，山東煙臺人，自由創作者，主要以勵志、情感為元素進行創作。 王麗娟（1979-），女，山西太原人，寶雞文理學院講師，碩士，主要研究方向：西方音樂。