從傳統禮儀習俗與民間舞蹈藝術發展變遷看荊楚鼓舞遺風

朱宇翔

（華中師范大學音樂學院，湖北 武漢 430000）

從傳統禮儀習俗與民間舞蹈藝術發展變遷看荊楚鼓舞遺風

朱宇翔

（華中師范大學音樂學院，湖北 武漢 430000）

本論文從探究當代社會環境下傳統文化禮儀習俗的發展與變遷出發，結合荊楚地區鼓舞遺存現狀，提出作為民族藝術工作者該如何面對變遷等問題。

傳統禮儀習俗；民間舞蹈藝術；荊楚鼓舞遺風

一、傳統禮儀習俗的變遷

中華民族自古便是一個注重禮儀的民族，國民尚禮眾所周知，孔子以”不學禮，無以立“強調了禮儀在我國古代的重要性，也正是在幾千年的歷史中沉淀出了具有東方特色的禮儀文化。人生習俗的禮儀形式更是個人在文化演變中的對自身的階段性認證，其中這些習俗在千百年的傳承中愈演愈烈，成為了風格獨特的禮儀習俗音樂舞蹈。時代發展變遷的大環境下，民風民俗也在逐漸演變之中，這種形式的音樂舞蹈不僅僅作為一種禮儀形式存活，慢慢地也開始進入了人們的生活。

在世界多元化的發展背景中，文化融合文化交流也在不斷的發生著改變，傳統的民風習俗被廣為流傳，在保留原有歷史底蘊文化的前提下，融合當今人們的生活習性，創造出了許許多多的民族性群眾舞蹈。作為一名民族民間舞蹈教師，我們有責任去探究其中文化演變交流融合的發展背景，及其歷史沉淀原因。

而傳統習俗作為一種非物質文化傳承的方向，素來是廣大民族工作者關注的熱點問題，而隨著時代的進步，習俗的不斷變遷更是應該值得我們的關注。在此之前，許多學者已在不同的角度去分析了不同的習俗變遷國組成中的情況。

二、民間舞蹈藝術發展變遷

歷史上，在我國境內生存的民族大大小小都有許多，然而有些逐漸壯大，有些卻煙消云散。民族的產生不是一個瞬間完成的動作，而是一項長期積累累積的文化沉淀過程，一個民族之所以成為民族，最根本的莫過于它形成了屬于自己的文化。在時代與歷史的不斷沖擊下，我國的眾多少數民族也在時間洗禮中形成了屬于自己的民族語言符號，這也被稱作中國各個民族的藝術。

眾所周知，有些民族是流動的，而有些則是很少有遷徙的，無論是流動的還是遷徙的少數民族，它們的社會發展程度大致都經歷了一個從史前社會、原始社會、奴隸社會到封建社會而后到如今社會的一個發展歷程。從這一方面來看，不同的少數民族藝術文化都有著各自不同的時代差別和地域差別，但它同時又會有自身民族鮮明的特點也會包含其他民族的一些藝術文化的共同點，其共同點多數表現在集體性，傳承性，穩定性等方面。

20世紀上半葉，我國的民族藝術研究發展是在中國社會變遷和與西方的文化交流的大背景下，以自身的整體文化規律性為內在制約，去研究實踐過程中的線索而壯大的。目前特別是我國的少數民族仍然存在著發展不平衡的特點，所以對于少數民族藝術的保護意識也是有部分欠缺的，特別是在全球經濟一體化的背景下，我國的少數民族傳統藝術文化資源流失的 速度在加劇，傳統的技藝和民間藝術后繼乏人，這樣的問題層出不窮，是我們作為新時代的民族藝術文化繼承發揚者們應該高度重視的問題。

三、荊楚鼓舞遺風現狀

荊楚鼓舞是一個涵蓋多個舞種的集合性概念，它既包含原楚地居民（少數民族）的鼓舞，也包含漢族祭祀性鼓舞。荊楚鼓舞的形式及風格特征不僅影響了漢唐兩大古代舞蹈的發展，并在近現代的民間大眾中成為了楚文化的活化石。

原楚地居民（少數民族）的鼓舞。土家族、苗族等少數民族聚居的地區。這些民族本身也屬于原楚地的居民，他們本身就是能歌善舞的民族，在他們的民間舞蹈中，如今湖南、貴州等省苗族地區，流行“鼓舞”，也稱“蹤鼓”，伴唱樂辭有《踩鼓歌》，這便是楚地鼓舞的遺存形式。

漢族祭祀鼓舞。荊楚鼓舞在漢族聚居地區常見為祭祀性鼓舞。荊州一帶在歷史上以鼓舞祭水神的習俗非常普遍，至今遺存下來的有松滋的《鼓樂舞》、襄樊的《渝鼓》、孝感的《跳鼓舞》，石首祭水神的《打酷》等等。生長于楚文化和原土著居民文化的藝術土壤的楚鼓舞就是一個典型例子。楚鼓舞是湖南岳陽非常古老的民間舞蹈。廣泛流行于新墻河一帶。《楚鼓舞》在岳陽的舞蹈文化史上有著特殊的地位，并產生著深遠的影響。歷史上的湖南人有信鬼崇巫的習性。巫以及宗教活動對楚舞的形成具有重要的影響。早在春秋戰國時期，偉大的愛國主義詩人屈原被放逐到湖南的沅水、湘江一帶。在他的作品中，不少地方描寫了當時的巫風和歌舞情形。岳陽新墻一帶流行的《楚鼓舞》，是在祭祀湘水水神時表演的一種舞蹈。表演者一男一女，男的后腰插著一塊長竹片，一面大鑼吊在身前，另外還有二人抬著一面大鼓，表演者擊鼓敲鑼而舞出各種動作。在湘西居住的佤鄉人中間，流傳一種《跳香舞》。按八卦圖形，由參加跳舞的群眾按圖形排列起舞，表達歡慶豐收，感謝上蒼，祈愿來年風調雨順，五谷豐登。

總而言之，這些延續千百年而不衰的民間舞蹈藝術，追根溯源，上下幾千年它以非語言文化形式給我們再現了楚文化遺存，它繼承和發展了歷代民間舞蹈的精華。近年來隨著國家對非物質文化遺產保護的重視，各地方文化部門對于非遺保護措施的出臺，促使了大量專家學者對這些傳統藝術進行不斷地挖掘、復原，乃至創新。無論現代文化藝術發展到什么樣的程度，都離不開古老民俗藝術的根基，這些寶貴的文化遺產需要我們去學習，并讓更多的人了解。

［1］彭松.中國舞蹈史（秦漢魏晉南北朝）［M］.北京:文化藝術出版社，1984.

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［4］王克芬.中國舞蹈發展［M］史.上海:上海人民出版社，2004.01.

［5］資華筠.中國舞蹈［M］.北京:文化藝術出版社，1998.12.

［6］金秋.中國傳統文化與舞蹈［M］.北京:中國社會科學出版社，2006.09.

朱宇翔，女，文學碩士，華中師范大學音樂學院副教授。

本論文系華中師范大學中央高校基本科研業務費專項資金項目（項目編號：CCNU15A06040）資助成果。