淺析我國敦煌舞體系學術研究綜述

張 媛

（石家莊市藝術學校，河北 石家莊 050000）

淺析我國敦煌舞體系學術研究綜述

張 媛

（石家莊市藝術學校，河北 石家莊 050000）

隨著敦煌舞的不斷藝術發展，將敦煌舞作為研究對象的學術研究也頗為豐富，分別從敦煌舞的歷史淵源、藝術特征、審美內涵、教學開展等各個方面進行了研究，但不難發現這些研究是頗為零散和瑣碎的，對自成一系的敦煌舞蹈來說這些研究尚不能全面覆蓋敦煌舞的藝術研究，也難成體系。在本文中筆者主要通過對相關敦煌舞的學術研究內容進行評述，以期促進我國敦煌舞理論和實踐研究的發展。

氐族；舞蹈樣態；傳承發展

一、關于敦煌舞藝術風格的研究

這類研究文章也是最多的，說明各位研究者對敦煌舞的研究重點依然放在藝術風格及藝術特征上。如：解雨嬌的《試論敦煌舞風格特色和本質特征以及觀者對敦煌舞的審美認識》一文，主要對敦煌舞的藝術特征進行細致的分析，認為敦煌舞獨特藝術特征是構成其迥異的舞蹈風格最關鍵的要素，這與敦煌舞創作的來源和產生有著非常密切的關系，由于敦煌舞作為典型的“再生”性舞蹈，其審美特征也具有了鮮明的特色。陳菲的《試論敦煌舞的藝術特征與舞蹈技巧》一文，主要是對敦煌舞的舞蹈技巧進行了分析，從“三道彎”的特殊造型及飄逸的舞姿都進行了藝術特性的分析，從藝術實踐的層面剖析了敦煌舞內蘊的舞蹈技巧。劉繼明、韓寧的《敦煌舞蹈的形態特征和藝術特色》則是從敦煌壁畫與敦煌舞之間的形態特征說起，從造型各異、千姿百態的舞姿中簡析出敦煌舞所特有的藝術特征，是構成敦煌舞蹈風格的重要內容。此外，還有李婷婷的《淺談敦煌舞姿藝術特點》、公蘭英的《敦煌藝術形態特點研究》、魏琪苑的《淺談敦煌舞蹈的藝術特征》、胡佳的《關于敦煌舞蹈在不同歷史時期呈現的舞韻特點的研究》等文章，也是對敦煌舞藝術風格及特征的眾多研究，體現了敦煌舞豐富的藝術性。

二、關于敦煌舞審美特征的研究

如：謝艷春的《敦煌舞的審美特征》是從傳統的審美角度出發進行敦煌舞美學特征的分析。作者認為脫胎于敦煌壁畫的敦煌舞蹈，繼承了唐代宮廷舞和民間舞的藝術審美，在舞蹈的表演中追求的是“曲中求圓”、“象中變形”、“虛實相生”的美學意境。呂玥的《試論敦煌舞與民族舞的審美差異——舞蹈審美的視覺下》這篇文章主要是對敦煌舞與民族舞的美學差異的論述。敦煌舞作為我國獨有的一種舞蹈形式，在審美特征上與民族舞很大的差異。所以，從象形性、造型性、感染性、創新性幾個方面對這兩種舞蹈的美學差異進行了全方位的分析。夏瑩瑩的《關于敦煌舞美學特征探索》中認為敦煌舞作為中國古典舞系重要的構成內容，它記錄和承載了上千年的舞蹈文化歷史，也深刻的反映了傳統的舞蹈審美理想。對于敦煌舞審美特征的分析，可以幫助更多的研究者深挖敦煌舞派中深厚的文化特質和審美內涵。此外，馬麗娜的《敦煌藝術的美學精神研究》、王翔宇的《論唐代敦煌壁畫音樂圖像的審美意境》等文章，也是對敦煌舞的審美特征的相關論述，亦對敦煌舞的發展起到了理論的支持。

三、關于敦煌舞作品的研究

在幾十年的敦煌舞創作中，產生了很多優秀、經典的以敦煌舞為創作主題的作品，這部分作品也成為學術界關注及討論的話題。如：楊蕾的《論民族舞劇<絲路花雨>的審美體現》一文，選取了敦煌舞的開山之作《絲路花雨》作為研究對象，從審美角度對這部舞劇的創作特征及藝術特色進去了解析，讓我們對敦煌舞的作品產生了更深刻的審美體驗。朱薄霖的《從<千手觀音>看敦煌舞的復活》一文，作者選取了登上了中央晚會一夜走紅的《千手觀音》舞蹈作為研究主體，討論了敦煌舞創作的逐漸革新。《千手觀音》作為敦煌舞創作的一個成功案例，讓全國老百姓在一夜之間知道了敦煌舞，被敦煌舞所體現出的美輪美奐的藝術色彩所震撼，這也體現了敦煌舞在幾十年的藝術創作中，逐漸的將古老的舞蹈形式注入了全新的生命色彩。此外，還有謝晨彤的《論民族舞劇<絲路花雨>創作特征及藝術價值》、朱鳳玲的《論舞劇<絲路花雨>的美學向度》、隆萌培的《<大夢敦煌>舞劇審美談——在陳維亞舞蹈藝術創作研討會上的發言》等文章是對以敦煌舞為創作核心的劇目研究，對敦煌舞進行了系統化、具體化、生動化的編排，賦予了敦煌舞更鮮活的生命力。

四、關于敦煌舞教學的研究

敦煌舞經過幾十年的豐富和完善，也成為舞蹈教學中的重要內容。同時，高校教育也成為敦煌舞專業化發展的重要途徑。如：李曼的《2009年‘中國敦煌舞學術與教學研討會’綜述》是以當年的研討會為背景，由全國各地高校和研究學會共同參與的對敦煌舞學術和教學的討論。這次會議上擬定了未來三十年敦煌舞教學的大體計劃以及預計將要取得的教學成果，為敦煌舞培養更多專業的人才，推進和提高敦煌舞事業的發展。李婷婷的《敦煌舞教學改革探微》和《敦煌舞教學中的美感訓練》這兩篇文章分別從教學改革和教學開展兩方面著手，對敦煌舞在教學中存在的問題也進行了全面的剖析，提出了有價值和意義的開展策略。同時，作者認為敦煌舞的審美是獨一無二的，在教學開展中應該重視敦煌舞所特有的美感，將審美教學貫穿在各個環節。金亮的《敦煌舞的元素練習與風格訓練在教學中作用》一文是從敦煌舞的元素分析說起，從敦煌舞姿的“S”造型、胯、腰、肋、手姿等各個方面分析了敦煌舞蹈的技術技巧，并將敦煌舞特有的律動風格加入到舞蹈的訓練中，可謂在教學實踐中對敦煌舞的藝術特色進行了全方位的把控。另外，張冉的《中國古典舞蹈教學模式的多元化訓練》、李婷婷的《敦煌舞輔助教材的必要性》、葉曉麗的《漢唐古典舞與敦煌舞蹈教學體系研究》等文章，都是對敦煌舞教學的一些實踐探索，總結了敦煌教學中的經驗和心得，也給敦煌舞教學提供了豐富的實踐思路。

五、結語

總的來說，從以上四個方面的文獻研究可以看出，現在關于敦煌舞的研究從藝術特征、審美內涵、舞蹈作品、教學開展等方面的研究和討論也是頗為豐富的，對敦煌舞的理論研究和藝術實踐都具有非常有意義的參考，展現了現在我國學界對敦煌舞的研究碩果。■