從中國芭蕾舞劇視野下看音樂與舞蹈的民族性融合*

郭秦嶺

（渭南師范學院莫斯科藝術學院，陜西 渭南 714099）

從中國芭蕾舞劇視野下看音樂與舞蹈的民族性融合*

郭秦嶺

（渭南師范學院莫斯科藝術學院，陜西 渭南 714099）

“芭蕾”源自西方，是西方藝術的舶來品，經過上百年的演繹，已經發展為諸多流派，形成了不同的演繹風格。芭蕾舞劇藝術在中國已經發展半個多世紀，從中國芭蕾舞劇發展歷程看，有傳承，更有突破，其結合了中國民族性藝術特色，在中國得到良性的發展。本文站在中國芭蕾舞劇視野下，簡要探討了音樂與舞蹈的民族性融合。

中國芭蕾舞劇；音樂與舞蹈；民族性融合

芭蕾舞劇這門西方藝術，之所以能夠在中國得到快速發展，源于在創作中，芭蕾舞劇音樂與舞蹈在民族性基礎上相互融合。從當代眾多優秀芭蕾舞劇作品中，我們不難發現帶有民族和歷史積淀色彩，感受到中國現代創作的芭蕾舞劇中，一些恰到好處的民族色彩的融合。從中國第一部芭蕾舞劇《魚美人》開始，藝術家們就開始了民族性創作的成功探索。近現代諸多芭蕾舞劇經典之作，均結合了民族性藝術特色。如中國芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》、《二泉映月》、《夢紅樓》等。

一、中國芭蕾舞劇創作中音樂與舞蹈的民族性

（一）音樂的民族性。音樂的民族風格是指在音樂藝術中能夠體現地域、文化、信仰、風俗等民族特性，通過民族特色藝術表現形式表現出來，形成音樂的民族風格。經過數千年的傳承與發展，中國音樂的民族風格個性鮮明，就仿佛是中國的茶，具有極強的民族特色。與西方音樂完全不同。中國芭蕾舞劇的創作，音樂的創作也呈現出極強的民族性，例如，經典芭蕾舞劇《紅色娘子軍》，就及其鮮明地突出民族風格特色。芭蕾舞劇《紅色娘子軍》的音樂，創作素材選用了原影片中的音樂，選曲音樂《萬泉河水清又清》，淳樸、嘹亮、舒暢自由、別具一格，它的音樂語言、民族音調，以海南黎族音樂風格為基礎，展現了黎族人民特有的民族風貌，以及獨具特色的性格與情感。在整部舞劇中，中國民族民間音樂表現手法與西方舞劇音樂創作技法融匯貫通，使得整部作品起到了里程碑的作用。在中國芭蕾舞劇創作中，還融入了中國民族音樂的韻律。如經典芭蕾舞劇《白毛女》，民族音樂風格也比較鮮明。舞劇中獨舞、雙人舞、群舞，動作與音樂和諧統一，在音樂的海洋中，舞者每一個動作都牽動著音符，巧妙地將音樂旋律融入其中，藝術創作上“寫意傳神”，堪稱西方芭蕾藝術與中國民族音樂“民族韻律”上的珠聯璧合，也是民族性的充分體現。

（二）舞蹈的民族性。由于地理環境、風俗習慣等影響，在中國芭蕾舞劇創作中，藝術家們會不自覺地將本民族獨特的審美習慣融入其中，在藝術表現方式上，也會融入許多民族性特征。綜觀中國芭蕾舞劇舞蹈創作，民族的藝術視角和表現方式非常明顯。藝術家們從民族的舞蹈文化中汲取藝術的營養，營造出濃濃的民族藝術風格，創作一部舞劇，題材的選擇非常關鍵。中國芭蕾舞劇的民族性，體現在選擇題材上也是獨具慧眼，無論是《白毛女》、《二泉映月》，還是《紅色娘子軍》《大紅燈籠高高掛》，民族風格非常鮮明，還有，在民族性創作主題上，中國芭蕾舞劇的民族性創作，民族性的主題也比較鮮明。例如芭蕾舞劇《白毛女》，改編自比較著名的民族歌劇，整部舞劇民族性內涵極其豐富，題材本身就具有民族氣派和民族風格，充分表現了本民族思維方式，為民族性創作提供了基礎。中國民族芭蕾舞劇，不僅借鑒了西方古典芭蕾舞劇的一些舞蹈技巧，還吸收了中國戲曲、中國民族民間舞蹈的舞蹈精髓。如《紅色娘子軍》在芭蕾足尖舞的基礎上，還融合了戲曲舞蹈、中國黎族民間舞蹈等舞姿與技巧，極大地提升了芭蕾舞劇的藝術魅力。在中國芭蕾舞劇民族性創作上，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》掀開了嶄新的一章。

二、從中國芭蕾舞劇視野下看音樂與舞蹈的民族性融合

西方芭蕾舞劇的產生，源于西方藝術，受社會生活習俗，西方傳統文化等因素影響。中國芭蕾舞劇該如何在借鑒西方藝術基礎上，融合屬于自己的藝術樣式，只有對西方芭蕾舞劇的精髓徹底理解之后，才能夠將中國民族舞蹈語匯融入芭蕾舞蹈語匯之中，創作出音樂與舞蹈民族性融合的中國芭蕾舞劇。民族舞劇《魚美人》曾經是新中國成立后家喻戶曉的民族舞劇。1979年，這部民族舞劇《魚美人》以芭蕾舞劇的形式上演，藝術家們將西方芭蕾舞劇的藝術形式，與中國傳統的舞蹈結合起來，在舞蹈結構、舞蹈語匯上，《魚美人》繼承了西方芭蕾舞劇模式，力求在創作上將西方芭蕾舞的技巧，與中國古典舞、民間舞、中國民間舞段完美地融合，舞劇中的精美的舞段，大幅度的手臂動作等，都是中國古典舞如“蛇舞”、“珊瑚舞”、“水草舞”等的身段韻律，民族韻味十足，呈現出個性鮮明創新舞蹈語匯。在整部舞劇中，魚美人與獵人的雙人舞是點睛之筆，這種“雙人舞模式”，融合了中西方舞蹈語匯精髓，大量復雜性的托舉動作，更成為經典中的經典。舞劇《魚美人》的音樂創作，創作基礎是中國民族音調。其創作的方式方法，也借鑒了西方音樂表現形式。舞劇《魚美人》的民族風格通過音樂展現出來。整部舞劇通過生動的、感人的、鮮明的音樂形象，將不同的人物性格表現出來，音樂與舞蹈的民族性融合，更加提升了作品的完整性。在整體創作過程中，舞劇《魚美人》恰如其分的將音樂與舞蹈融合為一體，使舞劇音樂和舞蹈動作的特點相一致，使得整部舞劇達到了更加完美的效果。在民族性融合上，《魚美人》、《大紅燈籠高高掛》等芭蕾舞劇，為中國芭蕾舞劇的創作開創了嶄新的領域，中西音樂合璧的創作嘗試，獨特的舞劇音樂風格，使我們看到了新的芭蕾形式，推進了中國芭蕾舞劇發展步伐。

三、結語

創新是藝術發展的動力，對于中國芭蕾舞劇來說，要廣泛吸收多元化藝術素材，敢想、敢創，不斷吸收豐富藝術給養，在藝術實踐創作中，吸取東西方的藝術精華，引領民族性創作新思路。與時俱進，創作出更多民族特征鮮明的芭蕾藝術作品。將中國芭蕾舞音樂劇發揚光大。■

[1] 朱紅.音樂與舞蹈的關系再思考[J].云南藝術學院學報,2007,01.

[2] 李承祥.走中國特色芭蕾舞的發展之路:中央芭蕾舞團40年回顧[J].舞蹈,2000,01.

[3] 別松梅.高掛的燈籠分外紅:簡評舞劇《大紅燈籠高高掛》[J].電影評介,2009,09.

渭南師范學院人文社科重點項目《學前教育專業幼兒舞蹈創編能力培養實踐研究》研究成果（16SKZD02）；渭南師范學院人文社科重點項目《成人學前教育專業人才培養模式研究——以渭南師范學院為例》研究成果（16SKYB05）

郭秦嶺（1963-），女，河南洛陽人，渭南師范學院莫斯科藝術學院舞蹈系教授，碩士，主要研究方向：舞蹈教育理論與實踐。