古箏表演中的古典與現代美研究

王倩楠

（洛陽師范學院，河南 洛陽 471934）

古箏表演中的古典與現代美研究

王倩楠

（洛陽師范學院，河南 洛陽 471934）

古箏最為中華民族重要的傳統樂器，受到了眾多民間藝術愛好者的追捧和喜愛。隨著現代音樂的不斷創新發展，古箏表演形式變得越來越多樣化，人們嘗試將現代音樂藝術與古箏表演中的古典美相結合，從而促使古箏藝術古典美煥發出了時代的新氣象，最大程度沖擊著觀眾群體的感官體驗，推動著古箏表演藝術和諧穩定的持續發展，本文將進一步對古箏表演中的古典與現代美展開分析與探討。

古箏表演；古典；現代美；實踐研究

當前是一個經濟全球化時代，古箏藝術研究發展要與時俱進，跟上時代前進的腳步。現代古箏音樂作品主要包括了兩個顯著文化特性：1.古典文化特性，實質是指中國在經歷漫長歲月的傳統文化洗禮傳承下來的特性，它充分體現了我國民族音樂文化智慧，融合了不同民族音樂文化精華；2.現代文化特性，由于全球各個國家之間的文化交流變得日益頻繁，外來音樂藝術文化影響著我國傳統古箏表演的創新改革，在這個過程中我國古箏表演產生了新的表演形式和內容，具備了融合性以及創新性的現代特質。

一、古箏表演中的古典美實踐研究

（一）古箏歷史發展概況

古箏文化藝術在我國發展歷史悠久，在眾多歷史文獻中，其更多被稱之為“秦箏”[1]。因為古箏的發源地大致是在春秋戰國時期的秦國屬地，被當地人所發揚光大。在那個時期，古箏表演是作為一種帶有娛樂性質的表演形式，“夫擊翁叩缶，彈箏搏髀，而歌呼嗚嗚快耳者，真秦之聲也”這段話記載了古箏的起源。當時間來到繁盛的唐朝，文化交流開放，百姓安居樂業，古箏的流行發展勢頭甚至超過了筑和瑟，成為了當時被廣泛所認知和青睞的彈撥樂器。唐朝時期，古箏藝術表演不再僅僅局限于“聲”的體現，而是有效將“聲”與“色”結合在一起，促使古箏表演藝術古典美上升至新的臺階。

（二）白居易對于古箏表演中古典美的深刻認識

白居易作為唐朝著名詩人和音樂家，其所創作的音樂詩多達三百多首，詩歌內容主要涵蓋了唐朝時間的民間藝術音樂和宮廷藝術音樂。在白居易創作詩歌《箏》中，充分展現了古人對于古箏表演的審美觀。古箏表演的古典美主要體現在三個方面，分別是古箏的表演形式、聲音演奏以及箏月欣賞方面。在白居易開倆，古箏音樂具備明確的古典文化定位，即大眾性、雅俗共賞。在世人皆知的《琵琶行》中，白居易寫到“弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復挑，初為霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語……”白居易傳達出了古代人們對于古典美的審美標準，全面反映了我國傳統的男權文化，人們更注重于從男性視角欣賞古箏表演的古典美[2]。

（三）現代文化對傳統古典美的認識

隨著時間的不斷推移，不同時代的人對于古典美會有著不同的嶄新認識。現代人對“古典美”的解讀更加傾向于美的凝重與含蓄，能夠不被漫長歲月時間所侵蝕，被世人所傳承和發揚光大。古典美就是了融合了我國傳統各種文化元素，在古代箏表演中，其演奏形式包括了獨奏、合奏、樂隊等多種形式，結合各種傳統樂器進行表演，同時在古箏聲樂表演過程中，還有效融合了各種傳統民族舞蹈，舞蹈人穿著各式服裝，這些都體現了古典美。

二、古箏表演中的現代美實踐研究

（一）古箏創新表演形式的現代美

基于我國傳統音樂的全球化背景下，“新型民樂形式”孕育而生，該種表演形式將經典曲目重新演奏或者是新曲變奏，有效融入了西方流行音樂因素，促使我國傳統音樂發展得到了質的飛躍。例如，在現代國內外異常火爆的“女子十二樂坊”中，他們通過在表演中使用各種中國傳統樂器，并且結合西方音樂元素，以現代流行音樂表演形式向觀眾展現出古典與現代音樂的藝術美感。“女子十二樂坊”作為我國傳統的樂器組合與現代流行音樂表演形式有機結合的流行藝術團體，她們以優美的音樂旋律和激情的現場表演，拓展了中國民族器樂的欣賞群體，在國內外弘揚了中國的民族音樂。

（二）古箏表演現代美的研究意義

古箏表演現代美的追求是整個時代音樂藝術發展的需求，古箏表演形式一旦缺乏創新，發展道路就會變得狹窄起來。為了促進古箏文化的發展進步，就必須古箏傳統文化與現代藝術文化結合在一起，通過利用各種媒體渠道，加強對古箏藝術文化的宣傳和推廣，向社會各界人士介紹古箏音樂的優美和典雅[3]，從而源源不斷培養出更多的古箏藝術愛好者。為了適應現代各個層次的受眾群體的需求，就必須結合現代表演形式，打造新的表演舞臺，加強古箏樂器與現代樂器的結合，從而實現古箏表演新的突破，讓觀眾不僅僅領略到古箏的古典藝術美，還能感受到現代潮流音樂文化。

當代民間古箏傳承者不僅僅要對傳統古箏藝術精髓無條件的充分吸收，更要積極創新嘗試新的表演形式，要合理借鑒國外音樂藝術發展經驗，實現古箏藝術走上新的改革道路，在實踐創新中不斷完善古箏表演藝術文化，吸引到更多的傳統古箏樂器中外愛好者。例如，我國著名舞蹈家“中國第一孔雀”楊麗萍所創作的《云南印象》就是一種創新意義的探索，它打破了傳統民間藝術文化傳承方式，實現了民間藝術文化的顛覆性創新，從而創造出了“經典”的原生態還原與再現的表演舞臺。古箏傳統音樂也可以借鑒其成功的做法，推動我國古箏表演的華麗變身。

三、結語

綜上所述，要想保障我國古箏傳統藝術文化和諧穩定的持續發展，就必須加強對現代文化思想與傳統古箏表演形式的研究工作，要樹立創新觀念，敢于運用現代審美觀去審視傳統古箏藝術，通過借鑒中西方音樂藝術發展經驗，推動古箏藝術新的發展進步，創造出屬于這個時代的古箏藝術之美，滿足各個層次的藝術愛好者需求。■

[1] 夏云.全球化格局下的民樂發展之路:也談新民樂“女子十二樂坊”的創新[J].藝術百家,2013,07:158-160.

[2] 邵雨晴.傳統文化與現代音樂的完美結合——現代箏曲《蓮花謠》之演奏藝術[J].山西煤炭管理干部學院學報,2014,03:32-36.

[3] 付文娟,劉克利.淺談古箏的起源發展歷程[J].青年文學家,2013, 05:181-183.