論多手聯彈在高師鋼琴教學模式中的創新*

袁文杰

（阿壩師范學院音樂舞蹈系，四川 汶川 623002）

論多手聯彈在高師鋼琴教學模式中的創新*

袁文杰

（阿壩師范學院音樂舞蹈系，四川 汶川 623002）

多手聯彈作為鋼琴演奏的一種較豐富的表現形式，逐漸成為高校鋼琴教學的一個新方向。本文通過對高校鋼琴教學現狀的分析，論述多手聯彈的實際教學效果，以及成功舉辦多手聯彈教學音樂會的例證。闡述常規的鋼琴教學工作，可以融入多手聯彈演奏方式，這能夠激發同學們的學習興趣，并提高綜合音樂素養。

多手聯彈；高師鋼琴教學；創新

一、高師鋼琴教學的現狀

鋼琴課程是高校音樂專業的主干必修課程，各院校對其課程建設都十分重視。但由于學生錄取條件的現實，有相當部分學生基礎薄弱，對枯燥的基本功不愿練習，對難度較高的作品沒法把握，不能長期堅持學習。使其不能呈現像樣的作品，失去了學習的信心和興趣。

對于高校鋼琴教學陷入的困境，大家都在不斷調整教學思路，探索教學內容的改革。我們嘗試過鋼琴主修，而這樣的效果也只能拔高少數的學生，其他同學也看不到學琴的希望。我們又嘗試大量開設鋼琴伴奏課程，但沒有較好的鋼琴基礎，鋼琴伴奏也無法有效提高，最終事半功倍，無法達成所愿。

所以改革高校鋼琴教育教學方式，樹立學生學琴信心，是我們目前的當務之急。怎么才能讓大家積極參與鋼琴學習，有效提高技術技巧，掌握基本演奏技能，更好把握音樂作品。我校的多位鋼琴教師多次積極商議探討，進一步調整教學思路，嘗試性的做了鋼琴多手聯彈的教學活動，成功舉辦了一次55位學生參與的多手聯彈鋼琴音樂會，在此過程中我們有了教學實踐的新嘗試，教學思路的新認識，在此我也將整個教學活動過程和教學效果，以此文與大家分享，并希望更多的專家學者欲與建議和指導，讓該教學形式更加豐滿、更具操作性，達到學生想學、愛學、樂學的良性學琴習慣。

二、多手聯彈具有悠久的歷史和豐富的內容

當大家都在一味的追求，演奏那種高難度的鋼琴作品時，我們卻忘記了關注其他的演奏方式。在鋼琴的發展史中，多手聯彈是一種豐富的演奏形式，占據者十分重要的地位。

早在17世紀初英國的古鋼琴代表人物約翰.布爾（John bull）創作了一首名為《A battle and no battle》的作品，當時這個作品只是為三只手而創作，這也可以算為多手聯彈的第一個鋼琴作品。其后逐漸有了尼古拉斯.卡爾頓（Nicholas Carlton），托馬斯.湯普金斯（Thomas Thompkins）等作曲家，為羽管鍵琴創作了大量的四手聯彈作品，還有作曲家查爾斯.伯爾尼（Charles Burney），都為多手聯彈創作過大量作品。到了莫扎特時代，多手聯彈成為了當時最流行的鋼琴表現形式之一。在1775年至1850年間，歐洲出版的四手聯彈鋼琴作品數量可以說與鋼琴獨奏作品的數量不相上下，舒伯特創作的四手聯彈作品多達六十多部，人們以此來娛樂，以此來交流，將其作為閑暇的消遣方式。音樂家們也早就意識到多手聯彈的重要性，貝多芬曾在寫給車爾尼的信中說到，在教他的侄子卡爾時要多讓他彈四手聯彈，這可以鍛煉他的聆聽能力。舒曼也教導他的學生每天都要彈奏四手聯彈。所以多手聯彈的教學內容其實非常豐富，只要我們習慣發現、能夠重視，一定能在目前的鋼琴教學中找到新的突破口。

三、多手聯彈是提高音樂綜合素養的有效途徑之一

為什么我們要考慮將多手聯彈融入常規的鋼琴教學之中，作為鋼琴一對一教學模式的有力補充；應該是多手聯彈自身具有的一種教學效果綜合性。如鋼琴演奏的合作能力與協調能力；和聲的聽辨能力多與聲部的辨別能力，音樂作品呈現所需要演奏者的互補性與統一性，這些內容都體現了個人的音樂綜合素養。

首先，鋼琴演奏的合作能力和協調能力，是做好多手聯彈的一項基本條件。我們最初嘗試兩個或三個成人同時坐在一架鋼琴前，會感覺比較的擁擠，不能自然的操作；有時的聲部交替，或樂句的補充，總感覺自己的演奏會受到他人的影響，使演奏效果大打折扣。那么要解決這些問題，我們必須做到演奏動作的規范性，必須明確自己控制的音樂內容，也就確定自己的演奏范圍，不能只顧自己的表現，而讓合奏者沒有了操作空間；在有動作交替時，需根據旋律在鍵盤的位置，或音樂節奏狀態的分布，確定交替時動作的協調性和流暢性。做到相互間是同時的演奏，是互補的演奏，使音樂旋律呈現出動態的默契。

在和聲的聽辨能力和多聲部辨別能力中，多手聯彈的每一個音樂結構點，都是演奏者共同奏響的和聲內容。那么它必須復合一種音樂和聲結構，它的流動性也是和聲的流動性，如果誰演奏的音符有錯誤，那么整個和聲內容就是錯誤的，我們聽到的效果當然也是錯誤的。在多手聯彈演奏多聲部的音樂內容中，時常是演奏者互相對比，相互補充所呈現出的多聲部效果，那么它需要演奏的準確性，聽辨的敏銳性，使聲部間有補充、能協調。我們應該把注意力放在聽覺感受當中，從一種辨別的角度去判斷他的準確性，去感受它的協調性，你就會聽到比一個人演奏更豐滿的和聲效果，會聽到多條旋律線條的流動，也自然會就提高了自己的聽辨能力。

音樂表現的互補性和作品風格把握的統一性，是多手聯彈的一個提高階段。在完成正確的演奏之后，一個音樂作品的內容是否能準確表現出來，是否能有感染力。在于我們對音樂的理解，并通過樂器這種媒介表現出來。多手聯彈演奏對于音樂的表現就是需要做到互補性。幾個人一起的合作需避免個人主義的突出，對音樂情緒的把握應該有統一的認識，要明確其音樂主次結構，有層次、有線條的準確表現音樂內容。需要被突出的層次就應有準確的表現力，其他層次不能喧賓奪主，就應該當綠葉，起到襯托的作用。有了層次、做到了對比，才能使整個音樂形象呈現的更加準確，表現力更加的豐富。

四、成功舉辦多手聯彈音樂會，充分實現教學新模式

在今年六月我們學?！螏煼秾W院，舉辦了一場名為《聯奏我們共同的大學時光》鋼琴多手聯彈教學音樂會。我們總共有55位同學參與這場音樂會。其主要目的就在于將多手聯彈融入我們的常規鋼琴教學內容之中，讓更多學生積極參與、主動學習，打破鋼琴學習過程只能枯燥訓練、只能孤獨感受，這種習慣性的認識。

首先，我們從教學的角度入手，將多手聯彈曲目定位于，技術要求不太復雜，音樂表現力較豐富的作品之中，將鍛煉與提高作為我們開展活動目的。但昭義先生主編、田茂老師編曲的《鋼琴名曲——多手聯彈曲集》成了我們的首選內容。這是一套很好的較簡單的多手聯彈鋼琴作品集。在這本曲集中，演奏形式十分豐富，有最常見的四手聯彈、有4人4琴合奏、6人4琴合奏、8人4琴合奏、8人1琴合奏、12人4琴合奏等。這樣豐富的演奏形式，龐大的人員規模，足夠調動更多的學生參與學習和演奏。

從作品的風格特點來看，其中包括民樂作品《步步高》，流行音樂《我和你》，爵士樂《藍色狂想曲》，主旋律歌曲《春天的故事》，古典作品《花之圓舞曲》等等，內容豐富、風格多樣。

從作品的難度來看，在本書的《兒童名曲六手聯彈》中，有我們熟悉的不能再簡單的〈小星星〉、〈賣報歌〉、〈兩只老虎〉、〈鈴兒響叮當〉、〈拍手歌〉。在《外國名曲六手聯彈》中，有簡易化的世界名曲〈藍色多瑙河〉、〈哈巴涅拉〉、〈意大利波爾卡〉、〈雪絨花〉、〈拉格泰姆舞曲〉、〈斗牛士之歌〉。這些作品的難度都不超過《車爾尼599》的水平。所以我們的學生都有足夠的實力彈奏這類作品。

因為這次活動探討的就是能否讓更多的學生參與，能否調動多數人的學習積極性，能否使同學們取得明顯進步。所以我們在學生的選擇上也是用心良苦。首先我們沒有選擇經常參加活動、參加舞臺表演的個別最優秀的鋼琴學生；而是將那些愿意彈、可以彈的學生成為我們重點選擇的對象；對于自己可以進步，但思想有惰性的學生，我們具體針對性的做了思想工作，強力要求參與，學生也很快明白，這是對他自己的督促與提高，使得這種學生也有了愿意參與的積極性。

學生基本確定以后，我們在每個作品的人員搭配上也十分細致。首先考慮作品難度與學生鋼琴水平能力要基本相當。對于技術要求較難的作品，如8人4琴的《藍色狂想曲》，這首作品帶有爵士風格，音樂節奏不好把握，速度較快，并且有許多樂句需要多人的補充配合才能完成，所以在學員的搭配上我們首先選擇了一個自身演奏能力非常好，并且有組織能力的學生；搭配五個技術能力基本可以完成作品的學生；再選擇了兩個音樂感覺較好，技術能力相對較弱，但十分認真的學生。這種組合就有了把握全局的人員，支撐框架的人員，可以鍛煉提高的人員，最后能夠完成作品，也達到了我們訓練的目的。再如8人1琴的《兒童名曲六手聯彈》，這是一套個人技術能力要求不高，比較簡單、容易上手的作品，但因為這是由五個小作品串聯起來的聯奏曲；每個小作品分別由三個人承擔高中低三個層次，一曲完后，負責高聲部的人離開，中間和低聲部的人上移，去承擔高聲部和中聲部的內容，低聲部又由新的演奏者去補充，再開始下一個小作品的演奏，一直這樣串聯，完成五個小曲。其作品的關鍵點和出彩點就在于大家的銜接與交替，需要配合的十分默契，所以我們沒有刻意的從個人技術能力去考慮用哪些學生，只是選擇了一幫十分活躍，上課下課隨時都在一起的幾位同學，他們能夠隨時湊在一起排練，有著本來就存在的一種默契感。所以對于每個作品的參與者，我們做了較詳細的多方面考慮與分析。這是十分關鍵的一個環節，一定要注意只有適合的人才能完成，只有積極的人才有提高，只有投入的人才能夠塑造。

在經過兩個多月的緊張排練和各方面精心準備后，我們成功舉辦了《聯奏我們共同的大學時光》這場多手聯彈音樂會，也在多方面都收到了極好的效果。我們認識了新的教學理念，轉變了學生的學習態度，提高了大家的音樂綜合素養能力。首先，對于鋼琴教師來說，一對一的教學形式，是在學習演奏技術、完成獨奏作品、理解音樂風格等方面，必須堅持的傳統教學形式。在此基礎上如果融入多手聯彈等其他教學形式，能使課堂內容更加豐富，教學形式更加多變，教學目標更加多元化，更是避免走進“孤獨學琴”的這一死胡同的最有效方式。教師還應該加強積累，習慣去收集與發現更多好聽、好學，程度各異的相關作品，使我們的課堂不僅限于部分作品之中，也使教師自身素質有所提高，要努力做到，自己有了更多，才能準備更足。

五、努力提高鋼琴教學效果，落實多手聯彈教學常規化

通過對相關知識的深入學習，在教學實踐中的具體操作，還有音樂會的成功舉辦。我們認識到多手聯彈是鋼琴教學的一個十分重要的組成部分，它是鋼琴一對一教學形式的有力補充，可以成為常規的鋼琴教學形式。首先從個人學習方面來說，它可以方便的檢測到個人的技術水平能力，準確找到個人水平的提高方向。從合作的角度來說，像前面提到的一樣，它可以提高我們的音樂綜合素養能力，這是鋼琴獨奏所不完全具備的訓練模式。從學生的心理素質來看，如果我們經常舉辦多手聯彈音樂會，它可以讓更多的學生在較短的時間里進行舞臺實踐，能快速樹立演奏自信心，提高學習鋼琴的興趣。

所以在常規的鋼琴教學中加入多手聯彈教學模式，不僅可以豐富我們的課堂形式，更是學生鋼琴實踐的新嘗試，有利于教師的教學，更有利于學生的學習。■

[1] 但昭義.鋼琴名曲多手聯彈曲集[M].四川文藝出版社,2011,01.

[2] 趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海音樂出版社,2010,02.

[3] 熊梅梅.關于鋼琴四手聯彈演奏特點的若干研究[J].藝術研究, 2015,01.

[4] 郭春蓉.四手聯彈在鋼琴演奏中的作用[J].長春大學學報,2009,07.

[5] 雪妮.論高師音樂專業中鋼琴四手聯彈教學的作用[J].蚌埠學院學報,2014,06.

阿壩師范學院校級質量工程建設項目《音樂學專業〈鋼琴〉課程教學改革——〈鋼琴〉課程中開展多手聯彈教學模式創新》研究成果