淺析鋼琴演奏中的背譜問題

孫巍巍（天津音樂學院，天津 300171）

淺析鋼琴演奏中的背譜問題

孫巍巍
（天津音樂學院，天津 300171）

【摘要】鋼琴演奏作為一種音樂表演藝術活動，是賦予音樂作品的二度創作，將樂譜上的音符轉化為鮮活的音樂，以樂譜為媒介，將作曲家的思想感情得以再現的活動。鋼琴教育家趙屏國教授曾說：“良好的背譜習慣，會使你在演奏的時候，丟掉拐棍，自如地行走，把譜子上死的音符變為活的音樂。”可見，背譜對于演奏者來說是非常重要的，也就成為鋼琴演奏中不可忽略的重要環節。

【關鍵詞】鋼琴演奏；讀譜；背譜；音樂術語

一、正確的讀譜是良好背譜的前提

樂譜是音樂的載體，作曲家通過樂譜記錄他所要表達的思想感情。樂譜上的每一個音符，休止符，標記及音樂術語，都是作曲家深思熟慮想要更準確的將音樂信息傳達給演奏者，正確的讀譜才能將作曲家的思想感情正確表達。

（一）正確讀取樂譜基本信息

將樂譜上最基本的音高、節奏、調號搞清楚，是彈奏一首樂曲最基本的要求。如果連這些最基本的都沒有搞清楚，背譜又從何“彈”起呢？這些也是一首樂曲的基本框架，所以將音高、節奏、調號這些搞清楚，這是最基本也是最重要的。

（二）正確演奏樂譜上的各種標記以及音樂術語

樂譜上的各種標記以及音樂術語，是應該特別注意的。這些都是作曲家對演奏的重要提示。首先是音樂術語，它是一首樂曲風格、情緒、音樂性質和速度的重要提示。將樂譜上的音樂術語弄明白，是彈奏一首樂曲的音樂定位。其次就是樂譜上的標記，各種力度標記，漸強漸弱標記，速度變化標記等，這些標記都關乎到音樂的細節問題。再有便是速度標記，如：rit 、 accel和 a tempo ，這些主要是針對樂曲中臨時的速度變化而標記的，一般在樂曲的開頭會寫有對全曲基本速度的提示，如：Allegro 、 Andante 、Largo。

（三）正確的劃分樂句

音樂如同語言，不僅有語氣，還有句法。作曲家在寫作時，是通過樂句來表達樂思的。如何正確的劃分樂句，就需要認真仔細的研讀樂譜，分析音與音之間的關系；還要多唱，邊唱邊思考。每一個樂句在音樂表現上是不同的，它們既有聯系又有區別。當正確的將樂句劃分出后，還要認真的感受樂句中的呼吸與起伏，這樣才能使音樂更加流動。

總之我們讀譜越細致，大腦中對音樂的記憶也就越細致，使得我們背奏的樂譜不在只是音符，細致的記憶才能將音樂儲存到大腦中，再完整的表現出來。

二、正確地運用背譜方法

正確的運用背譜方法就是將背譜問題系統化和科學化，按照記憶的不同方式可以分為以下幾類：

（一）視覺記憶

記憶主要分為兩大類：邏輯記憶和形象記憶。音樂記憶一般為形象記憶。具體到背譜問題中的形象記憶主要通過視覺將樂譜上記載的一切在腦海中留下記憶，如同攝像機一般，一旦開始演奏，樂譜在整個腦海如同過電影般。視覺記憶不光是視覺對樂譜的記憶，還有一種是將樂譜上的音樂轉化為肌體運動，通過視覺和觸覺的結合對手與鍵盤的位置進行記憶，這種記憶是需要無數次的重復練習直到將其轉化為下意識動作。但這種記憶方式也有其不確定性，一旦在舞臺上手位發生錯誤，記憶發生中斷，演奏者必須快速作出反應，將手位調整到正確的位置上來。這就要求演奏者對樂譜和鍵盤極其熟悉并具有隨時轉換的能力。

（二）聽覺記憶

這種記憶主要是通過聽覺對音響效果進行記憶。這種記憶方式要求演奏者具有極其敏銳和準確的音樂聽覺，以及較高的音響辨別能力。阿列克賽耶夫在《鋼琴演奏教學法》一書中提到：“更好的傾聽音樂，就意味著更牢固地記住它。”聽覺記憶它也是一種行之有效的記憶方式。音樂就是聽覺的藝術，學會傾聽自己的演奏，傾聽不同的和聲、調式、織體所產生的綜合音響效果，不僅有利于演奏技術的提高，更是訓練聽覺記憶最有效的方法。

（三）運動記憶

運動記憶主要以演奏動作為記憶的主要依據，經過無數次的反復練習，不斷地重復練習形成下意識的條件反射。運動記憶主要是建立在動作的不斷重復基礎上的。不斷地重復練習對于解決技術難點有很大的幫助。但在不斷地重復練習中，演奏中的每一個演奏動作都進入無意識狀態，最終形成我們常說的“順手溜”。此時，演奏的的每一個動作都進入無意識狀態，音樂也進入一種程式化。這種記憶方式是最輕松的背譜方式，但這也是最不可靠的記憶方式。這種無意識演奏動作的記憶，在不被干擾的的情況下可以順利演奏下去，一旦在舞臺上，受到一些因素的干擾，這種記憶信號遭到破壞，就常常會發生演奏者不知如何繼續演奏下去的情況，從而致使演奏的中斷。因此，運動記憶是背譜的一種方式但絕不能成為背譜的主要方式。

（四）理論分析

理論分析記憶是建立在對作品的理性分析基礎之上的，在理性的、清晰的記憶基礎上進行背譜。音樂作品的理性分析要從曲式結構、調性布局、和聲分析、對位復調、織體變化等等方面分析，這樣的背譜才是可靠穩定的記憶方式。通過理性的分析，使演奏者對音樂作品的每一細節都了如指掌，它不僅是可靠的背譜方式，更是是演奏者深入了解音樂，看到作曲家的意圖，了解音樂內涵的好方法。

以上四種記憶，不是互相孤立、單獨進行的，在我們實際的學習過程中，這四種記憶方式是綜合運用的。每個人自身條件不同，可能會以某種記憶方式為主，但絕不會只用一種方式進行記憶。

三、正確的練習方法有助于背譜效率的提高

（一）慢速練習

慢練就像是放大鏡，在慢練的過程中，會使大腦對練習的每一細節都有深刻印象。這種練習方式，在練習過程中不斷加深在大腦中的記憶，是背譜的一種很好的訓練方法。

（二）分手練習

在分手練習過程中，會對左右手各自的層次，音響，功能，節奏都會有詳細的了解，背譜中就對左右手各自的功能有了更詳細的了解，這樣使記憶對左右手的分工有了更深刻的印象。

（三）分聲部練習

鋼琴音樂作品大多為多聲部音樂，特別是復調音樂，繁雜的主題、對題在各個聲部不斷變化，還有一些樂曲也是聲部較多。這種情況就要分聲部練習，并將其旋律線條，和聲，音程和節奏搞清楚。這樣的練習，不僅可以使演奏的音樂更加立體化，還可以在細致的聲部練習中，使大腦對每一個聲部都有詳細、深刻的印象。

（四）看譜練習

當我們背會樂譜時，不應該完全脫離樂譜，而應該繼續看譜練習，分析樂譜、研究樂譜，不斷地鞏固樂譜在大腦中的印象，這樣會使樂譜在大腦中的印象更加深刻。

現今，無論在音樂會、比賽、考試中，都需要背譜演奏。背譜演奏也是衡量一個演奏者演奏水平的重要因素之一，不僅是因為在各種演出、比賽以及考試中要求必須脫譜演奏，而且還在于它對演奏有著諸多的的好處，這也是它的重要性所在。

作者簡介：孫巍巍，女，天津音樂學院音樂教育系研究生。