從作品中比較傣族與朝鮮族舞蹈創作特點

張玨璇

（曲靖師范學院，云南 曲靖 655001）

從作品中比較傣族與朝鮮族舞蹈創作特點

張玨璇

（曲靖師范學院，云南 曲靖 655001）

地處中國西南和東北的傣族和朝鮮族，作為對當代中國舞蹈文化影響深遠的省份，雖然隔著中國版圖的對角線，但他們卻有著共同的民族文化特征，那就是共同擁有跨境民族資源。云南和吉林作為連接東亞、東南亞的文化重鎮，承載著文化交流、文化傳播的重任，這也使得民族舞蹈成為促進跨境民族認同感的紐帶。在中國少數民族舞蹈發展史中，云南的傣族、吉林的朝鮮族因為其自身鮮明的藝術特性和審美風格等原因，最早被開發成作品和教材，觀眾認知度較高。筆者對近些年舞臺上呈現的這兩種民族風格的舞蹈作品進行一次粗淺的創作特點比較，借機找到跨境少數民族舞蹈創作的一般規律，挖掘民族舞蹈文化內涵，為今后舞蹈創作新思路找到理論依據，凸顯舞蹈文化的使命感。

朝鮮族舞蹈創作；傣族與朝鮮舞蹈比較

一、相似因素

（一）宗教色彩濃重

傣族和朝鮮族都是深受宗教影響的民族，釋道儒不僅體現在日常生活中的各個方面，更體現在作為文化集合體的舞蹈中。在舞蹈的形態和動律上，在舞蹈的姿態和心理上以及在舞蹈的形象捕捉上處處體現著宗教色彩。如云南藝術學院《阿羅漢》（2014），就是建立在小乘佛教的寺廟雕塑形象上，結合傣族男子舞蹈動律、動作，賦予僧人動態的神圣感。中央民族歌舞團《行者》（2007），正是通過男子朝鮮族動律的飄逸和流暢，塑造了一位頗具仙風道骨的行者形象，更體現了朝鮮族崇尚的道教教義，從而立意深刻的映射了民族心理。在兩種民族的各種作品創作中，編導們普遍抓住這種根生在民族深刻認識中的宗教信仰，基于此種信仰之上的舞蹈創作，才能得到本民族的認可，才能緊緊抓住民間舞蹈創作的精神內核。

（二）動作空間形態“保守”

傣族和朝鮮族舞蹈動作語言相對較為“保守”，此“保守”的意義指動作空間、動作形態的幅度限制；又指約定俗成的動作語匯要求不容易突破。如傣族、朝鮮族舞蹈作品絕大部分手臂動作都較為豐富，這一現象發生筆者認為是因為傣族有“手不過胯”的舞蹈要求，限制了手臂動作的發展空間，編導就只能在有限的手臂空間上發展更加豐富的動作語匯；而朝鮮族因為傳統服飾的限制，女性在舞蹈時，往往不會在腳步上動大開大合的做文章，編導大部分更加側重于更富表現力的手臂動作甚至道具動作挖掘。不管因為怎樣的原因，傣族和朝鮮族典型性舞蹈語言是極富標志性的，而正是這種標志性，使得這兩種民族舞蹈富有辨識度，同時也一定程度限制了舞蹈創作的嘗鮮。中央民族歌舞團《邵多麗》（2007），在最早參賽時頗具爭議，因為傣族舞蹈“手不過胯”，可是在這個作品中，常常出現現代舞的滾地和爬起，與傳統傣族舞蹈要求不相符，受到了一些同行們的批評。筆者認為正是這種極具民族舞蹈特點的動作語言太有權威性，導致編導在創作時束縛多于其他舞種。這種“保守”就像一把雙刃劍，緊緊拉住編導民間舞蹈創作的動作界限，又圍繞著民間舞蹈創作的風格特征，這就需要編導結合深厚的民族認識與專業素養。

二、不同因素

（一）寫實與寫意的風格之辨

傣族舞蹈注重寫實，不管在作品內容上還是服裝的選擇上，傣族舞蹈講究生活的厚重和生活狀態的放松。云南藝術學院《串哨》（2013），通過三人舞關系，講傣族開門節時，少男少女談情說愛的生活小景，道具無論如何變化，動作語言都圍繞傣族生活情境，編導再現了傣族人民的生活情趣。作品是非常寫實的情景再現，情節發展有故事結構的支撐。傣族舞蹈作品，不管是早期的《金色的孔雀》、《水》還是后期的《邵多麗》、《水之韻》都是注重作品形象的寫實，情景的寫實，舞蹈語匯的寫實。

朝鮮族舞蹈因為道教影響深遠，往往追求舞蹈風格飄逸、高遠。延邊大學《鄉韻》（2012），雖然講的是鄉之情和民族之韻，營造的卻是朝鮮族女性內斂而不失風范的大家之氣，動作氣息流暢，如流水般看似靜止卻又延綿不絕，意境悠遠。正是朝鮮族的民族美學觀念決定了舞蹈動作是內斂而具有意向性，如行云流水般又具仙風道骨，往往是我們對朝鮮族舞蹈的審美印象。

（二）意境美與極致美的審美追求

傣族藝術舞蹈追求意境美，不僅體現在舞者身體的線條美方面，還體現在舞蹈的構圖和作品情趣的柔美。傣族固有的“三道彎”體態，是構建在舞者身體線條上的審美要求，而南方民族特有的呢喃呢語，則體現在作品情節和情趣之中，云南省歌舞團《水》（1980），傣家少女到瀾滄江邊汲水，江水清清，她與水有了一系列的互動，編導正是運用傣族舞蹈特有的體態美，抓住了少數民族少女的愛美、愛自然的心理，傳遞了少女柔美細膩而又豐富多姿的情趣追求。

朝鮮族藝術舞蹈追求是另一種極致之美，它要求隊形和諧、動作極致整齊，在動作整齊劃一中找到人的精神共性，從而體現這個民族的齊心協力，仿佛這種集體力量是民族凝聚力的具象感受。中央民族大學《長白祥云》（1998），以意象化手法，將自然之美與朝鮮族的民族精神與氣質融為一體，以長鼓舞蹈的形式進行表達，用道具和肢體營造云的形象，通過舞者整齊劃一的動作表現了不同形態的云，多位舞者的配合，塑造出或涌動、或云卷、或云開的自然美，這種通力合作下的隊形和諧、形象統一的追求，正是極致美的集中體現。一輩輩朝鮮族舞蹈家們，把朝鮮族舞蹈的極致美發揮發揚，使得極致美成為朝鮮族藝術舞蹈的普遍追求。

著名社會學家費孝通先生總結出了“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同”這一處理不同文化關系“箴言”。大同之美，在于平衡各種不同的美，不管在祖國的各地，或是世界的各地，我們首先欣賞自己民族創造的美，還要包容別人創造的美，比較研究之后，我們最后終要回歸到將各自之美和別人之美拼合在一起。那樣，民族舞蹈文化才能共榮共生，樹立中國文化強國的自信。

［1］于平.舞蹈文化與審美［M］.北京：中國人民大學出版社.2005，3.

［2］袁禾.中國舞蹈意象論［M］.文化藝術出版社.2007，5.

［3］資華筠.以傳播藝術之美來倡導不同文明之間的對話［J］.中國文化報.2010，9.