放松理論在鋼琴演奏教學(xué)中的應(yīng)用價值

劉 娟

（西安音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院，陜西 西安 710061）

放松理論在鋼琴演奏教學(xué)中的應(yīng)用價值

劉 娟

（西安音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院，陜西 西安 710061）

鋼琴演奏是一項(xiàng)極具審美的藝術(shù)活動，初學(xué)者在鋼琴彈奏中不僅僅要學(xué)會使全身各個部位真正做到放松，而且要時刻調(diào)整好自己的心理素質(zhì)，使演奏效果達(dá)到最佳化，才能更好的彈奏出完美的樂曲。

放松理論；鋼琴演奏；應(yīng)用

演奏人員在演奏鋼琴的過程中是分輕重緩急的，許多初學(xué)者或者是學(xué)成沒多久的演奏人員，在剛開始演奏時常常因?yàn)檫^分注重演奏曲譜，從而顯得演奏的整個過程和演奏出來的效果十分的機(jī)械化與單調(diào)化。放松理論強(qiáng)調(diào)的是初學(xué)者整個身體在自然狀態(tài)下做的適當(dāng)調(diào)整，包括肘部腕部的放松、指尖的觸鍵和手指的靈活度。如果想使鋼琴作品能得到完美的表達(dá)，那么就需要初學(xué)者能讓自己持續(xù)保持一種輕松的狀態(tài)。另外，在呼吸控制方面氣息要均勻，這也是放松理論在鋼琴演奏過程中的具體體現(xiàn)。

一、理解放松

放松作為一種狀態(tài)，我們可以在形式上把放松分為兩種，即動態(tài)放松與靜態(tài)放松，鋼琴演奏中的放松就屬于動態(tài)放松，動態(tài)放松的目的不是為了靜，而是為了動，而靜態(tài)放松是持續(xù)不斷的放松，如人們熟睡時的狀態(tài)就屬于靜態(tài)放松。初學(xué)者剛接觸鋼琴時往往會緊張，使肌肉變得很僵硬，而只有在演奏中保持一個放松狀態(tài)才可能會使肌肉松弛下來。當(dāng)人們在放松狀態(tài)下進(jìn)行鋼琴演奏時才能使鋼琴演奏的作品達(dá)到完美的境界，當(dāng)演奏者的心理處于一個放松狀態(tài)中時，他的思維與想象力就會被激發(fā)出來，才能使演奏者以更好地狀態(tài)來進(jìn)行鋼琴演奏。在是否符合人體自然規(guī)律方面鋼琴的構(gòu)造比小提琴的構(gòu)造更具有優(yōu)勢。因?yàn)樵谶M(jìn)行小提琴演奏時演奏者還必須要舉起雙手到某個高度方可進(jìn)行演奏。而在鋼琴演奏中，我們只需要將雙手放在琴鍵上，然后調(diào)整好坐姿就可以進(jìn)行鋼琴演奏了。

二、體會放松

任何形式的放松它都是相對來說的事實(shí)上并沒有絕對的放松，比如，當(dāng)手部在用力的情況下，手指才能被支撐起來從而使手指得到放松，而手型的放松并不是把整個手掌攤在琴鍵上。在鋼琴彈奏中緊張與放松是相對來說的，并不是絕對的。手臂的放松：很多初學(xué)者會通過主動拿起自己的手來做手臂放松的鍛煉。當(dāng)初學(xué)者練習(xí)到松手墜落這一動作的時候，手臂練習(xí)往往會懸在半空中，不過并沒有掉了的感覺。這是一種比較常見的現(xiàn)象，這時為了體會放松我們需要做的就是在演奏者提起手臂的時候用“吸氣”來感覺、當(dāng)手臂落下去的時候用“呼氣”來感覺。并且還可以擺動雙臂成一個弧度從而來體會雙臂的放松；如果演奏者想讓手腕也得到放松那么演奏者該怎樣做合適呢：使演奏者的手指先接觸到鋼琴的琴鍵并按住琴鍵然后再做一些動作來擺動從而使演奏者的手腕得到放松；如果在彈奏中想讓手指得到放松，那么就可以讓手指處于休息狀態(tài)然后再抬指，一直循環(huán)下去來練習(xí)這個動作。

三、練習(xí)放松

如果在鋼琴演奏時演奏者沒有緊張，那么鋼琴就可能不能發(fā)出聲音，同樣如果在演奏時沒有放松，那么就有可能演奏不出優(yōu)美的旋律，最重要的還是演奏者在演奏時沒有帶有多余的緊張與多余的動作。比如彈和弦和八度時，在鋼琴演奏時演奏者在緊張與放松方面就表現(xiàn)的的確實(shí)不錯：首先第一步是讓手指貼上琴鍵，這時候演奏者要保持放松的狀態(tài)；第二步是演奏者抬高手指、發(fā)出力量、最后觸鍵；演奏者瞬間的緊張能使演奏出來的曲子很整齊，由此可見，演奏者瞬間的緊張還是很必要的；第三步是再讓自己整個身體能在瞬間能放松下來。可見鋼琴演奏是“放松、“緊張、“放松”的一個快速交替過程。鋼琴彈奏時會使彈奏者身體各個部位都能得到不同程度的運(yùn)動。聆聽也可以讓彈奏者的身體動作放輕松。當(dāng)演奏者在聆聽自己演奏的樂曲時如果能把演奏中的質(zhì)量問題給鑒別出來還是相當(dāng)重要的。

四、協(xié)調(diào)放松

鋼琴演奏時需要演奏者身體各個部位都具有較高的協(xié)調(diào)性，在演奏者演奏過程中要想演奏能順利并不僅僅依靠手部運(yùn)動，還要依靠演奏者的坐姿是怎樣的及肩部的放松程度等都會給演奏者演奏帶來不同程度的影響。在這里就拿演奏者的坐姿來說吧，由于鋼琴的特殊構(gòu)造，人在鋼琴演奏時是處于一個最舒服的狀態(tài)的，演奏者在演奏時，演奏者需要調(diào)整好整個身體上各個器官的配合，特別要說的是肩部與肘部的配合程度，演奏者需要為自己找到一種相對輕松的狀態(tài)來配合手指與腕部的演奏。如果想要達(dá)到那種相對輕松的狀態(tài)我們需要不斷的反復(fù)練習(xí)。例如：如果演奏者想真正的投入到演奏中那么是需要在演奏時擺脫某種思維模式的，還有就是要求演奏者在演奏時能圍繞某個主題進(jìn)行無限制的聯(lián)想，這樣也能達(dá)到真正的投入到演奏中去。

五、保持氣息順暢

在演奏者鋼琴演奏過程中控制好氣息也對彈奏好樂曲是很重要的，如果在鋼琴演奏過程中演奏者的氣息控制的不夠好，那么就會不利于演奏者全身各部位的配合程度，從而導(dǎo)致演奏效果受到影響。氣息的調(diào)整歸根到底還是演奏者心態(tài)的調(diào)整，對于初學(xué)者來說，在演奏時產(chǎn)生緊張的情緒是非常正常的，只有掌握了演奏技巧與方法，再加上演奏者在演奏過程中的心態(tài)調(diào)整與控制好氣息，那么就會使演奏效果更好。與此同時，演奏者聆聽音樂能力的培養(yǎng)是需要演奏者在演奏過程中要時刻聆聽自己演奏的樂曲的。聽是耳朵的一種生理功能，而聆聽是反映演奏者對藝術(shù)的靈敏程度的。鋼琴并不像其他樂器類一樣復(fù)雜，鋼琴的發(fā)音是很簡單的，有時候僅僅需要拿著榔頭輕輕敲擊琴鍵，就能發(fā)出聲音。許多初學(xué)者在剛開始接觸鋼琴時，并不具備傾聽這種能力，因此，演奏者在剛開始演奏時還需要學(xué)會傾聽。而培養(yǎng)聆聽這種能力還需要演奏者從細(xì)微的地方做起。唯有這樣才能使演奏者真正具備傾聽音樂這種能力。使演奏者具備聆聽音樂的能力，目的是為了使演奏者能更好地欣賞從自己手中彈奏出來的樂曲，從而減輕演奏者在演奏過程中的緊張程度。

綜上所述，放松狀態(tài)在鋼琴演奏中至關(guān)重要，將放松理論應(yīng)用于鋼琴教學(xué)不僅可以緩解演奏者的緊張狀態(tài)，還能夠更加完美的呈現(xiàn)鋼琴演奏效果，值得廣為提倡。

［1］樊華.馬太鋼琴演奏放松理論的研究與應(yīng)用［J］.鋼琴藝術(shù)，2011（8）∶34-37.

［2］陳東.淺談“自然的緊張”——鋼琴演奏的放松理論［J］.音樂時空， 2015（11）∶119-120.

劉娟（1982—），女，陜西咸陽人，講師，碩士，西安音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。