聲樂演唱的藝術處理研究

王 宇 趙羚辰

（張家口市職教中心，河北 張家口 075000）

聲樂演唱的藝術處理研究

王 宇 趙羚辰

（張家口市職教中心，河北 張家口 075000）

聲樂歌曲演唱的成功離不開歌手對歌曲正確的藝術處理。藝術處理中包括對聲樂歌曲節奏、歌曲旋律的準確及完整性演唱。藝術處理要求對歌曲創作背景、意圖深度挖掘，并聯系自身實際去尋找能夠引起共鳴的情感切入點。藝術處理要求對歌詞、對情感進行升華，最重要的是怎樣在演唱中實現“聲情并茂”的演唱表演。藝術處理也注重情感態度價值觀的培養。本文主要從以上所述方面進行分析，期望帶給其他人一些啟發。

聲樂演唱；藝術處理；演唱提升

聲樂演唱要求歌手具有扎實的基本功及良好的藝術修養，只有滿足以上條件，才能通過對歌曲的技巧及處理方法，使得聲樂歌曲的演唱變得富有魅力。

一、聲樂演唱前期藝術處理

（一）節奏、旋律演唱的準確性與完整性

歌手可通過對歌曲節奏、旋律的把握來準確把握歌曲的音樂風格與特點。比如歌曲《梨花又開放》，歌手要準確掌握節奏、旋律音準。首先要分析歌曲的節拍：四四拍，具備舒緩、悠揚、深情等特點，符合這首歌曲情感表達的需求；接下來分析它每小節、每個樂句的節奏，樂句與樂句間節奏型的規律與特點，最后要將全曲節奏進行準確完整的學習與擊拍練習，進而才能在旋律演唱過程中保障演唱的順暢與完整；不同的歌曲可以體現不同的曲調節奏，節奏強調的側重點不同、語氣的輕重不同、聲調的抑揚頓挫不同都會導致多樣化的旋律演唱方式。因此節奏的準確性可以增強融入歌曲意境的速度，旋律的完整性可以使得演唱情感表達順暢［1］。對于旋律的學唱，最重要的是將每一個音唱準，那么最科學最直接的辦法就是伴隨著鍵盤的音準去學唱，在心里記住這些音的高低，繼而邊唱旋律變校準音高，逐步解決自己唱不準的音，多聽多記憶、準確視唱，才能達到旋律的準確演唱；也只有這樣才能確保演唱對應上歌曲旋律，使得歌詞曲調達成和諧順暢。

（二）分析歌曲創作

在演唱前期，聲樂歌曲的分析是重要的細節處理階段。聲樂歌曲分析包括對歌曲創作背景了解、對歌詞的細節處理技巧、對情感基調的確立方面。對歌曲背景了解是歌曲細節分析的第一步。歌手首先要加強對作品風格的把握，分析作曲元素的民族、時代、地域特性，加強對歌曲創作背景文化的理解，通過對歌曲背景的深度挖掘來體會歌曲作者所表達的情感意圖。其次，歌手要加強對歌詞的細節處理。音樂起源于生活，最終也服務于生活，歌手要結合自身對生活的經驗及領悟加深歌詞理解。再次，歌手要確立好歌曲的情感基調。結合旋律的表現、結合對歌詞的領悟、合理恰當的抒發情感是成功聲樂歌曲的展現。情感基調的準確定位關系到情感抒發的最終共鳴效果。甚至有的一首歌包含兩種以上的情感基調，這就需要歌手掌握感情基調的轉折點，使得歌曲的情感豐滿，歌曲思想得到完整發揮［2］。

（三）切入自身情感，灌輸歌曲生命力

在了解創作背景的基礎上，歌手可進一步體會歌詞寓意，從中找出情感共鳴點。同時挖掘自身的情感融入作者歌詞中，使得在聲樂演唱時歌詞與情感可以同時達到進一步升華。通過歌曲的演唱、情感的抒發來將歌曲共鳴點進行散播，使得聽眾可以為之動容，從而形成歌手獨有的演唱魅力。

二、聲樂演唱中期演唱與情感結合處理

（一）演唱技術處理

演唱技術管理涉及到語速、力度、高潮上的處理。音色來源于嗓音本身，屬于不可變量的因素，但通過速度及力度上的處理，可以使得音高、節奏、和聲、情感恰到好處的展現。演唱的狀態、聲音技巧、節奏旋律、音準水平、情感的抒發的協調統一可以提現歌手的音樂素養。演唱的狀態關系到歌手聲音的舒展度，關系到對音樂歌曲細節處理的順暢表達。聲音技巧指的是自身歌唱的氣息、用嗓、吐詞等等，涉及到歌手的音樂專業素養水平。節奏、旋律的準確性把握，使得歌曲力度呈現自然承接。音準水平涉及到歌手對歌曲高音、中音、低音、顫音上的處理。要想做到唱歌“聲情并茂”，情感的恰當抒發相當重要。歌曲不是單純用嘴演唱，而是用心抒發。歌手如果自身水平達到爐火純青的發聲，可以將情感隨心所欲融入歌曲，那么歌曲演繹的感染力會更強，使得聽眾可以為之共鳴［3］。

（二）演唱情感融入

首先要演唱出歌曲的強弱。通常情感激烈的歌曲會采用高亢的演唱力度，情感低迷的歌曲會采用低沉的演唱力度。歌曲的起伏跌宕、婉轉起伏都是考驗歌手在演唱時的語氣。歌曲節拍的強弱規律各不相同，歌手演唱時要準確演唱出強弱對比，否則歌曲達不到預想效果變得歌不達意。

其次要掌握演唱的情感起伏。若是將整首歌以一條起伏的線條顯示，會很明顯看出哪里該低調、哪里該高亢。就像足球場上的位置感一樣，歌手應當著眼于歌曲大局，只盯著局部無法達成高低起伏的有效配合。情感的跌宕起伏就像波浪線一樣，只有在歌曲該高亢時高亢，低調時低調才能將整個歌曲情感順暢、完整抒發。

再次，歌手演唱要注意有畫面感。歌手演唱時的畫面感形成有助于歌曲情感的抒發，聽眾畫面感的形成有助于歌曲的情感共鳴。這就要求歌手在前期歌曲處理時要處理好歌詞的意境問題。通過歌詞演唱來進行故事講述，通過故事講述、故事高潮、故事結尾的主線推進使得歌曲具有影視畫面感。歌手的狀態、表情、眼睛、動作細節處理都可以輔助畫面感的生成。

歌手演唱要做到情感收放自如。歌曲意味著情感表達的完整過程。歌手的情感表達要結合作曲與歌詞的轉折變化，恰當處理情感與聲音的收放，使得整個歌曲呈現意境的美感［4］。

最后，歌手要在實踐中提升素質。歌手需要不斷在舞臺上演唱表現才能真正找尋自身歌曲處理的不足之處，從而提升自身歌手素質，使得演唱“聲情并茂”“動人心扉”，形成獨特的歌手魅力。

三、結語

聲樂歌曲的演唱離不開歌手扎實的基本功及良好的音樂素養，在對歌曲的藝術處理上要注意前期對曲調節奏、作曲、歌詞的細節分析，注意演唱過程中對演唱技術、情感、動作的適度把握，使得聲樂歌曲完美展現。

［1］雷倩.論聲樂演唱的藝術處理［J］.音樂天地，2013，07∶45-48.

［2］李雪.淺談聲樂演唱的藝術處理［J］.北方音樂，2016，08∶70.

［3］施焦.淺談聲樂演唱的藝術處理［J］.藝術教育，2014，12∶69.

［4］潘杰.試論聲樂演唱中的藝術處理［J］.北方音樂，2014，04∶79.