廣西民族聲樂教學特色性研究

潘永華

（廣西藝術學院，廣西 南寧 530000）

廣西民族聲樂教學特色性研究

潘永華

（廣西藝術學院，廣西 南寧 530000）

廣西聚居有十二個民族，各民族都酷愛歌唱，民歌種類多樣，戲曲表演豐富。在教學中注重開發和利用地方民族音樂文化資源，把少數民族原生民歌或是地方戲曲融入高校課堂教學，使其為教學服務，體現了高校教學的特色性。

廣西；聲樂教學；特色化

站在二十一世紀的文化多元時代今天，為了傳承和弘揚廣西傳統優秀的民族音樂文化。廣西藝術學院在2009年成立民族藝術系，首次在廣西高校以院系為單位，專門招收廣西各少數民族學生作為廣西新民歌傳承人為對象進行培養，每年招收學生20～40人，一般男女生比例對半，全日制本科四年。按照民族藝術聲樂教學大綱的要求，學生在四年的大學期間，要掌握基本的聲樂知識理論，能演唱各種各類的藝術歌曲、歌劇選段和創作歌曲等，還要學習用本地方言演唱廣西各少數民族原生民歌，通過四年的聲樂學習，學生基本達到教學大綱的要求。現把民族藝術系日常教學中的民族語音練聲曲的創編、民族民間歌曲為主導的聲樂教學、戲曲演唱和舞臺形體訓練等三方面教學進行探討，具體的手段和方法總結如下：

一、民族語音練聲曲的創編

發聲練習是聲樂學習的前提和基礎，在以往的聲樂教學中，我們都是借鑒西洋的發聲方法和其所有的母音進行訓練。這個是目前國內各級藝術院校普遍采用的一種聲樂教學模式。為了讓學生掌握科學的方法。同時還保持有自己本民族聲音審美特征。我們從學生接觸發聲練習的開始，都要注重對其訓練中個性保持和特色化的培養。在課堂上訓練除了用常規的意大利母音外，我們還有一種民族語音輔助發聲曲。什么叫民族語音輔助發聲曲呢？那就是老師根據不同民族的學生，讓其把自己民族語言中最常用的民族語音創編成練聲曲。根據教學需要，我們對民族語音練聲曲的創編主要用在彈跳音練習和圓連音的練習。

（一）彈跳音練聲曲

在彈跳音訓練中，廣西有很多少數民族語言可以當彈跳音的母音來訓練。例如侗語的“來老貨”（漢意“好得很”），壯語的“尼的呀”（漢意“好得很”），這兩句話的漢意都是“好得很”，但侗壯的發聲完全不一樣。我們根據侗壯言語各創編一條彈跳音練聲曲。

1.2/4

▼ ▼ ▼ ▼

5 5 ︱ 5 5 ︱ 5 3 ︱1 —‖

來 來 來 來 來 老 貨

要求：氣息支撐，口腔和喉頭打開，由橫隔膜和腹部急速有力收縮，氣息依靠隔膜和腹部的動作把“來”母音送到鼻咽腔。使“來”母音干凈有力，后兩小節的“來老貨”要求聲音連貫優美，特別是“貨”時值延遲時喉頭充分地打開。

壯語 “尼的呀”彈跳音練聲曲。

2.3/4

▼ ▼ ▼ ▼ ▼ ▼

5 3 1 ︱ 5 3 1 ‖

尼 的 呀 尼 的 呀

要求；喉頭穩定，氣息下沉，聲音在氣息的支撐下打開牙關，用具有爆發力聲音演唱“尼的呀，尼的呀”。

（二）圓連音練聲曲

圓連音是聲樂訓練的基礎，練圓連音時身體適當放松，氣息深而不僵硬，每個母音要求唱得準確清晰，圓潤連貫而流暢。根據以上的要求，我們可以利用廣西京族獨弦琴諧音“蹦蹦”來編創一個圓連音的練聲曲4/4。

1 1 1 — ︱ 3 3 3 —︱5 5 5 — ︱1 1 1 — ‖

蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦 蹦

要求：訓練時速度一定要慢速度練習，一小節一個氣口，起音時注意牙關分離，喉頭打開，氣息平穩，用中等音量演唱，每個音符要唱得連貫飽滿而統一。

民族語音練聲曲是學生根據自己的民族習慣和老師一起而編創的，老師在教學中根據學生民族成分和民族語言掌握程度進行互動教學，通過以上的民族語音訓練，學生能較快地掌握各種要求發聲技巧和，這種針對性的發聲練習不僅避免了所有的聲樂課都是意大利語a、e、i、o、u的訓練，豐富了課堂教學內容，提高了學生學習興趣和音樂創編能力。

二、民族民間歌曲為主導的聲樂教學

用民族民間歌曲進行聲樂教學是目前高等藝術院校聲樂教學的一個難題，按目前國家藝術類聲樂教學大綱的規定，地方特色教材在實際教學中可以占有一定的比例。但民族藝術系剛成立不久，目前沒有出版專用的民族民間歌曲教材，教師在教學可以根據廣西民歌集成或是其他廣西各民族民間歌集等選擇作品進行教學。廣西各民族民間歌曲種類豐富，從演唱形式上主要分單聲部和多聲部。根據聲樂教學進度的安排，一年級學生主要打基礎為主，在曲目安排是按常規國家規定教學大綱為主要指導，適當的加入廣西單聲原生民歌。二年級以后在單聲部的基礎上加強多聲部民歌和戲曲的訓練。

（一）單聲部民歌的教學

民族藝術系的很多學生入學前都有一定的曲目積累和演唱經驗，為了讓學生打好聲樂基礎，在單聲部原生民歌的教學要求學生必須用少數民族語言演唱，音高、音準和節奏要準確，氣息控制好，打開牙關來咬字，做到源于原生民歌而高出原生民歌。我平常訓練學生所用的單聲部民歌有《取切溜》都安壯族民歌，《船從遠方來》武鳴壯族民歌，《歌唱韋拔群》巴馬壯族民歌，《東蘭有個韋拔群》東蘭壯族民歌，《瑤家壯家好地方》瑤族山歌《洗貝歌》京族民歌、《毛難囉嗨歌》毛南族民歌、《心想啊哥》侗族河邊歌、《心心相印》侗族琵琶歌等。這些單聲部民歌旋律流暢優美，難度不大，對原生民歌的教學要求學生面對一年級學生我們主張學生主要學習和演唱本民族民歌為主，到大二時各民族民歌進行交叉學習，也就是說，各民族學生在大二的第一學期必須學會其他民族民歌兩至三首，這樣的教學既豐富學生的曲目，打破民族自我的局限性，使學生在短短的兩年時間接觸了不同民族民間歌曲，豐富了他們的知識面，更好地適應社會的需要。

（二）多聲部民歌教學

多聲部民歌教學是要求學生了解廣西境內各民族多聲部民歌演唱風格特點。把各聲部的音高、唱準關系，廣西多聲部民歌主要有壯族二聲部嘹歌，馬山三聲部民歌和侗族大歌等，嘹歌是壯族歌謠文化的經典。課堂上常用的壯族嘹歌有都安壯歡《勸哥你莫急》、大新壯西《夜了天》、武鳴壯歡《當初跟你好》、天等壯族民歌《趕歌圩》、德保壯族民歌《民族團結花盛開》、田東縣的“嘹歌”《我的家鄉好》等等，侗族大歌有《四月雨》、《探外婆》、《姐姐你去哪》、《啊姑阿姨喝油茶》、《禪蟲歌》等，馬山的壯族三聲部民歌很有特色。壯族三聲部民歌常唱的有蠻歡、卜列歡、加方歡、結歡等調。其結構為三個聲部，第一聲部和第二聲部具有獨立音調，第三聲部的鼻音哼唱最為動人，三個聲部間互相協調，旋律流暢，音調柔和。馬山壯族三聲部民歌被稱作壯族民歌的“活化石”。這些原生民歌旋律優美、樸實、自然，結構短小，音域跨度不大，適合高等藝術院校的聲樂教學。

三、地區戲曲演唱和舞臺形體訓練

廣西戲曲種類豐富，主要有壯劇、采茶劇、侗戲、彩調劇和文場等。各個戲種都有自己程序化的表演模式和精彩唱腔，為了加強特色化聲樂教學，我們開設了《本土藝術》的課程教學。該課程聘請各戲劇種的優秀老演員或是老專家來校講學或輔導。主要是傳授廣西部分戲種的精彩唱段，例如彩調劇《劉三姐》（罵媒）片段，桂劇片段《打堂》、《搶傘》，侗戲片段《提親》等，讓學生對廣西各戲種背景有所了解，有意識、有針對性地讓學生練習演唱一些戲曲精彩唱段，是提高學生歌唱能力和舞臺表現的關鍵。

總之，廣西藝術學院民族藝術系聲樂特色化教學經過了多年的探索，學生通過四年的專業訓練后，從演唱水平和舞臺表現是都得到很大的提高，學生參加各種演出和比賽都獲得各級領導和同行專家的認可和高度贊揚，學生曾隨廣西代表團到參加北京《復興之路》排練演出，在全國原生民歌大賽獲過金、銀、銅獎，受邀到泰國參加學術交流演出。民族藝術每屆的學生畢業展演都座無虛席，學生畢業就業率排學院前三名，另廣西重大演出和接待任務都留下了民族藝術系學生的身。廣西藝術學院民族藝術系特色化教的學成功，可以引用民族藝術系主任徐寒梅一句話來說那就是：“成也聲樂，敗也聲樂”。他們之所以成功，是他們對特色化聲樂教學的重視。根植于區域性民族特色化的聲樂教學是培養實用性聲樂表演人才的新思路。希望廣西藝術學院民族藝術系牽好這頭，讓我們的傳統文化得到更好的傳承。

［1］黃勇剎.壯族歌謠概論［M］.廣西∶廣西民族出版社，1983.

［2］周作秋.論壯族歌圩［J］.廣西師范大學學報，1985，（4）.

［3］鄧如金.論壯族民歌的生命力［J］.中央民族學院學報，1992，（4）.

［4］趙毅.廣西壯族民歌區域分布及其特點述要［J］.中央民族學院學報，1991.

［5］徐小懿.聲樂演唱與教學［M］.上海∶上海音樂出版社，1996.

［6］俞子正.聲樂教學論［M］.上海∶上海音樂出版社，2002.

該文是2015年廣西高等科學技術研究項目《廣西民族特色聲樂作品與舞臺藝術研究》成果論文（項目編號∶ KY2015ZD084）。

潘永華（1971—），男，侗族，廣西三江人，廣西藝術學院民族藝術系副教授，中央音樂學院中國傳統音樂專業碩士，中國音樂學院民族聲樂表演碩士，是侗族地區第一位音樂雙碩士人才，研究方向：民族音樂，原生民歌特色教學。