試論古詩詞歌曲的藝術(shù)特征及演唱——以《楓橋夜泊》為例

楊曉丹

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150040）

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試論古詩詞歌曲的藝術(shù)特征及演唱——以《楓橋夜泊》為例

楊曉丹

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150040）

【摘要】古詩詞是中國歷史文化的瑰寶，其中《楓橋夜泊》是我國古詩詞歌曲作品中比較有代表性的一首，本文通過從歌詞的旋律和意境出發(fā)，對韻味的把握、情感表達(dá)等方面的分析，去探討它的藝術(shù)特色和演唱技巧，從而提高自己對古詩詞歌曲的認(rèn)識與演唱水平。

【關(guān)鍵字】古詩詞；藝術(shù)特征；演唱

古詩詞歌曲是古典詩詞藝術(shù)與音樂藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，它把音樂之美與詩詞之美融為一體，是詩化的音樂形象和音樂化的詩詞意境完美結(jié)合的藝術(shù)作品[1]。演唱古詩詞既可以提高自身良好的音樂修養(yǎng)、演唱技巧，還可以通過演唱傳播，從而發(fā)展古詩詞歌曲的精髓。本論文筆者以楓橋夜泊為例，通過從藝術(shù)特征、演唱技巧兩方面，來說明在演唱古詩詞歌曲作品時該如何理解詩人的詩詞意境，如何準(zhǔn)確的體會作曲家的藝術(shù)情感，從而深層次的演唱古詩詞歌曲。

一、古詩詞歌曲的藝術(shù)特征

古詩詞歌曲曲調(diào)與詩詞緊密結(jié)合，歌曲以古代詩詞作為歌詞，作曲家在創(chuàng)作時注重歷史背景、情緒發(fā)展與意境描寫，再加上樂器伴奏富有特色。在詩歌與音韻的結(jié)合方面做出了積極而有效的探索。

（一）詩詞傳神

古詩詞的內(nèi)容，文詞別致，韻調(diào)和諧，意境悠遠(yuǎn)豐富，平仄有序，完美的詮釋出古詩詞的藝術(shù)性。古詩詞藝術(shù)歌曲的語言詩化，音節(jié)工整，演唱朗朗上口，錯落有序，而且有極高的文學(xué)內(nèi)涵與背景，古人借詩表達(dá)了無限惆悵的感情。古詩詞還借助比喻、烘托等手法，借景抒情，托物言志，表達(dá)詩人的事項感情。《楓橋夜泊》中，詩人排解惆悵，看著江邊的景色，月色下，聽著烏鴉的啼叫，滿天的秋霜，江邊的楓葉，點點的漁火，使他難以入眠。城外寒山寺的鐘聲，余音繚繞，在這寂靜的江邊夜色中，鐘聲顯得那樣深沉，聲聲都敲在他難以平復(fù)的心上，更勾起了思愁之情。這首詩的傳神之處在于，詩中在描繪了一幅江邊美景的同時，在用字方面給人無限遐想，“動”“靜”結(jié)合的手法，形象的對比之下，仿佛使人身臨其境，并且感染讀者，使人心中略帶鄉(xiāng)愁的情感，

（二）曲韻深邃

古詩詞歌曲曲調(diào)特異優(yōu)美，音樂的節(jié)奏與詞的語言韻律完美搭配，作曲家根據(jù)古詩詞的意境搭配旋律，使樂曲旋律與音韻相互協(xié)調(diào)，“聲多字少”是古詩詞歌曲的標(biāo)志性之一，體現(xiàn)了語言美與音樂美的完美結(jié)合和統(tǒng)一。旋律多起伏變化，產(chǎn)生強烈的對比效果，其旋律構(gòu)成除音程級進外，一般也有大跳、轉(zhuǎn)調(diào)，可以使旋律呈現(xiàn)出緊張、開拓、情感奔放色彩多樣的感覺。速度與節(jié)奏多呈現(xiàn)為一種舒緩的韻律性，節(jié)奏較自由，大大加深了音樂的張力。《楓橋夜泊》中，旋律運用了中國傳統(tǒng)的七聲雅樂調(diào)式為基礎(chǔ)，多種宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)換的方法，并吸取了現(xiàn)代的音樂元素，在調(diào)性和聲和曲式結(jié)構(gòu)上，明顯變化，使樂曲層次分明，高潮迭起又輕輕完美結(jié)束，很完美地展現(xiàn)了詩的意境，歌曲使演唱者朗朗上口，給人深遠(yuǎn)悠長、回味無窮之感，仿佛看到詩人站在他鄉(xiāng)夜色下聊聊背影。

二、古詩詞歌曲的演唱

在歌唱藝術(shù)中，了解創(chuàng)作背景，清晰地咬字，腔體的字正腔圓，是表達(dá)歌曲內(nèi)容，全面把握作品風(fēng)格、刻畫人物形象的重要因素，只要掌握了這些的基礎(chǔ)上，才能使作品變得有血有肉。演唱者要注意的是“愁”這一情緒，要將主人公失落、壓抑、思鄉(xiāng)的心情表達(dá)出來。要做到這些必須注意一下幾個方面。

（一）了解古詩詞歌曲的背景

演唱者在具體一定基礎(chǔ)條件下，想要演唱好古詩詞歌曲，最重要的是音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，演唱歌曲不僅要有好的條件、好的功底，還要注意自我修養(yǎng)的提升。演唱古詩詞歌曲之前，要明白詩詞大意，想要透徹理解詩中所寫，作者所抒發(fā)的情感，了解詩詞背景是最為重要的。歷史背景決定作者情緒的走向，決定作者眼中所見，筆下所寫，決定作者要表達(dá)的思想感情。《楓橋夜泊》中，作者張繼考取科舉落榜，同窗一個個榜上有名，而他卻名落孫山，心中煩悶。路中經(jīng)過蘇州，夜晚，看到眼前所見的景色，一片秋意寒霜，不免心中悲涼，此時在寧靜的夜晚下聽見寒山寺的鐘聲，聲聲敲打在他的心弦上，想到自己寒窗多年，心里悲苦的思愁之情。演唱者在演唱之前，須知小詩詞大意及背景，站在作者角度聯(lián)想詩人心情，才能在演唱中表達(dá)完整。

（二）對音色的控制

演唱古詩詞歌曲要對整體歌曲的走向進行分析，懷著什么樣的心緒去演唱要定位好。在演唱《楓橋夜泊》時，要準(zhǔn)確表現(xiàn)出“悲涼”“愁苦”的心情。作者在創(chuàng)作是給我描繪了一幅姑蘇城外，伴隨著烏鴉啼叫，寒山寺鐘聲的悲涼景象，再這樣的感情基調(diào)情境下，聲音適宜輕柔、暗淡，不適合用太激憤的聲音效果去演唱。盡量用弱起來烘托情感表達(dá)。如第一句“月落烏啼霜滿天”中，“月落”二字，演唱者演唱時要輕，用聲音來刻畫月夜下秋風(fēng)瑟瑟、江面寒霜的自然環(huán)境，從而渲染作者孤獨惆悵的心情。從“烏啼”到“霜”字的時候，狀態(tài)、咬字要迅速調(diào)整，給人以畫風(fēng)轉(zhuǎn)變的感覺，扣人心弦。歌曲最后一句“夜半鐘聲到客船”，結(jié)尾要略帶嘆息聲的語氣，把聲波像鐘聲的一樣，由近到遠(yuǎn)延展開來的感覺給人以傷懷悲涼的情感。

（三）對咬字的把握

“古詩詞歌曲的歌詞是建立在漢民族語言的基礎(chǔ)上的，很講究聲、韻、調(diào)三要素，要加強字聲的結(jié)合，要求字音清晰、準(zhǔn)確，做到：‘以字行腔、字聲相諧’”[2]。古詩詞歌曲具有獨特的韻味。咬字分為字頭、字腹、字尾。在演唱中，要盡量地做到字頭咬準(zhǔn)、字腹圓潤、字尾歸韻。字頭要不準(zhǔn)，會導(dǎo)致位置不統(tǒng)一，影響發(fā)聲，會產(chǎn)生歧義，同時咬字時口腔動作要小，盡量做到和說話一樣的發(fā)音，字與字之間要換的自然，不要因字的變化使發(fā)聲狀態(tài)改變，破壞歌唱時的腔體，咬字時要果斷準(zhǔn)確，不可拖泥帶水，，努力做到字正腔圓。古詩詞是我國文化藝術(shù)上一顆耀眼的明星，古詩詞有他的獨特魅力，古詩詞歌曲也被越來越多的人所喜愛，作為一個民族聲樂愛好者，我們應(yīng)該在今后，繼承發(fā)展古人為我們留下的財富，遵循“古為今用”的原則，提高自身的音樂修養(yǎng)，提高專業(yè)與學(xué)識，繼續(xù)弘揚我們優(yōu)秀的歷史文化，并讓他繼承發(fā)展下來。

參考文獻(xiàn)

[1]余艷麗.古詩詞藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特點及其演唱特點:以20世紀(jì)40年代作品為例[J].文史博覽,2009(1):27-28.

[2]董海燕.淺析古詩詞歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)[D].首都師范大學(xué),2009.

作者簡介：楊曉丹（1989—），女，哈爾濱師范大學(xué)研究生學(xué)院2013級音樂專業(yè)。