探討聲樂表演的二度創(chuàng)作及舞臺心理調(diào)控

馬 力

（山東師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 濟南 250014）

探討聲樂表演的二度創(chuàng)作及舞臺心理調(diào)控

馬 力

（山東師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 濟南 250014）

聲樂表演是一門對音樂作品再現(xiàn)和傳達情感的綜合藝術(shù)，是立足于音樂作品的二度創(chuàng)作，表演過程中的舞臺心理調(diào)控，對表演者消除緊張情緒，正常發(fā)揮歌唱水平有非常重要的意義。本文主要探討了聲樂表演二度創(chuàng)作的重要性和原則，分析了舞臺表演過程中出現(xiàn)緊張情緒的幾種主要原因，并有針對性地提出了幾點調(diào)整心理活動的方法。

二度創(chuàng)作；緊張心理；歌曲演唱；調(diào)控

聲樂表演是一門獨特的藝術(shù)形式，飽含豐富的情感，區(qū)別于器樂表演，聲樂表演主要是依靠表演者的嗓音去傳遞和表達內(nèi)心的情感。影響聲樂表演的效果好壞的重要因素，除了天生的好嗓音之外，另一方面就是表演技巧的后天學(xué)習(xí)，對于音樂作品良好的鑒賞力、感受力以及表現(xiàn)力都是表演者在訓(xùn)練的過程中需要掌握的技巧。在舞臺上表演的過程中，觀眾和閃光燈都會讓表演者在表演時出現(xiàn)緊張的情緒，這不利于表演者的正常發(fā)揮。如果能夠了解到舞臺心理調(diào)控的重要性及其影響因素，就能夠利通過科學(xué)的訓(xùn)練去消除表演時的緊張感。

一、聲樂表演的二度創(chuàng)作

聲樂表演是在一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，對音樂作品的表現(xiàn)和再創(chuàng)造，一直被視作是第二度創(chuàng)作。聲樂表演立足于音樂作品，以舞臺表演的形式賦予音樂作品活力和生命，但又不完全受限于音樂作品，表演者在準(zhǔn)確、完美地展現(xiàn)原作品的同時，往往會結(jié)合自己對作品的理解和想象，傳達自己的情感，使作品飽含的情感更加豐滿，更加真實。這實際上也是一種再創(chuàng)作的過程，還可以給予作曲家更多的創(chuàng)作靈感。音樂本身是沒有生命的，在被演繹出來之前只是排列組合的音符，是表演賦予了其生命。音樂作品想要傳唱不衰，想要留在人們心中，需要有優(yōu)秀的表演者用更好的聲樂表演形式去呈現(xiàn)出來。

音樂作品的創(chuàng)作離不開簡單音符的排列組合，二度創(chuàng)作也并不是絕對自由的，不受限制的。首先，聲樂表演的二度創(chuàng)作需要基于原有的音樂作品的內(nèi)容主題進行再創(chuàng)作，和音樂作品的基調(diào)南轅北撤的聲樂表演也許也能很優(yōu)美，但會給人很不專業(yè)的感覺。其次是二度創(chuàng)作不能有悖于一度創(chuàng)作的音樂作品的年代背景和創(chuàng)作風(fēng)格。此外，很重要的一點是二度創(chuàng)作控制在技術(shù)能力允許的范圍內(nèi)。音樂作品講究韻律和節(jié)拍，每首音樂作品都有特定的節(jié)拍，但并不是完全不能偏離的，允許一定幅度的波動，表演者可以根據(jù)自己想要的效果進行靈活的處理。比如現(xiàn)在有很多由唐宋詞人的古詩詞改編而來的歌曲，像是改編自宋代女詞人李清照的《一剪梅》的歌曲《月滿西樓》，由南唐后主李煜的《虞美人》改編來的《問君能有幾多愁》，《念奴嬌》、《但愿人長久》、《水調(diào)歌頭》等等，都是膾炙人口的改編歌曲，這些古詩詞本身就傳遞著詩詞人的某種情感，經(jīng)過精心作曲后，通過歌唱者的完美地表演使這種情感更加生動、更加能引人共鳴。“小樓昨夜又春風(fēng)，故國不堪回首月明中”，點出了亡國君主李煜對故國的思念，以及孤單清冷的幽禁生活，基調(diào)也應(yīng)該是傷感的。

二、舞臺心理調(diào)控

由于太過緊張導(dǎo)致忘詞，唱歌跑調(diào)，出現(xiàn)顫音，是所有聲樂表演者在上臺表演過程中害怕和忌諱出現(xiàn)的情況。聲樂表演的本質(zhì)就是對音樂作品的再現(xiàn)和情感表達，需要表演者全身心投入，過度緊張、不自信的情緒會影響表演者的演唱水平的發(fā)揮，所以在舞臺上對心理的調(diào)控是非常重要的。

（一）導(dǎo)致緊張情緒的因素

1.環(huán)境的不適應(yīng)性。陌生的舞臺，陌生的觀眾對于演唱者來說都是全新的環(huán)境，對周圍的環(huán)境的不適應(yīng)，會導(dǎo)致表演者內(nèi)心產(chǎn)生緊張感，對演出效果的不確定的考慮，對于表演者來說是一種心理負擔(dān)。

2.熟練程度不夠。有時候由于演唱者的演出行程比較滿，沒有足夠的時間去熟悉新的表演曲目，臨陣突擊會讓演唱者缺乏自信，在表演時就容易忘詞、跑調(diào)，出現(xiàn)顫音。

3.表演曲目超出表演者能駕馭的范圍。聲樂表演很依賴于表演者的嗓音和演唱技巧，這些都不是短期時間能具備的。當(dāng)表演者被要求演唱自己目前還不能駕馭的音樂作品時，內(nèi)心是沒有底氣的，想到會讓觀眾很失望，就會越發(fā)緊張。

（二）心理調(diào)控的方法

1.積累演出經(jīng)驗。見得多了，就能處事不驚。作為演唱者，應(yīng)該多參與舞臺演出，多接觸各種各樣的觀眾，多積累演出經(jīng)驗。在演出實踐中打磨自己的演唱技巧，提高心理素質(zhì)，形成穩(wěn)定的演唱風(fēng)格，多經(jīng)歷一次實戰(zhàn)，下一次面臨全新的演出環(huán)境就會少一分緊張。

2.多花時間熟悉、揣摩作品。所謂熟能生巧，在上臺之前一定要多花時間熟悉和揣摩演唱的曲目，當(dāng)充分熟悉了作品，能很好地把握作品的韻律和節(jié)拍，在表演時就會更有自信，能收放自如。

3.合理選擇演唱曲目。不要太急于求成，要對觀眾負責(zé)，很多優(yōu)秀的歌唱藝術(shù)家在名聲大噪之前都是經(jīng)過了很多年月的。要能沉淀自己，多選擇自己能駕馭的作品，在歌唱能力有所提高后，再循序漸進地突破自我。

4.提高心理素質(zhì)。每個人對表演藝術(shù)的鑒賞能力有高有低，要學(xué)會客觀看待觀眾的評價。過分擔(dān)心舞臺效果和觀眾的反響，會給表演者增加很大的心理負擔(dān)，當(dāng)站在舞臺上，表演者只要做好歌唱的本分工作，用心歌唱就好了，在歌聲中觀眾是可以感受到表演者的真誠和用心的。■

[1] 陳玲.淺談聲樂表演藝術(shù)中的二度創(chuàng)作[J].音樂時空,2012,12.

[2] 牛瑩.聲樂表演藝術(shù)中二度創(chuàng)作的重要性[J].黑龍江科學(xué),2016, 07(13).

[3] 王娜.聲樂表演的二度創(chuàng)作及舞臺心理調(diào)控[J].青年文學(xué)家,2013, 06:153.