淺談體態律動教學法在高師學前教育專業鋼琴課中的應用

李宇涵

（長沙師范學院音樂舞蹈系，湖南 長沙 410100）

淺談體態律動教學法在高師學前教育專業鋼琴課中的應用

李宇涵

（長沙師范學院音樂舞蹈系，湖南 長沙 410100）

隨著幼兒教師需求量的不斷增加，學前教育專業的招生規模不斷擴大。學前教育專業的學生大部分在入校前沒有學習過鋼琴，普遍缺乏音樂理論做基礎，因此應該重視對學生音樂的感知和反應能力的培養，要培養學生的樂感最好的方式就是從體態律動方面來進行。體態律動教學法是由瑞士著名音樂家教育家達爾克羅茲提出的，將體態律動教學法應用在高師學前教育專業鋼琴課中，可以提高學生的音樂感知能力和音樂表現力。

體態律動；學前教育專業；鋼琴課

近幾年來，學前教育的發展日益受到教育部門的重視，隨著幼兒教師需求量的不斷增加，社會也對學前教育師資水平提出了更高的要求。鋼琴彈奏能力是一名合格幼兒教師的必備能力之一，鋼琴作為學前教育專業的一門專業必修課，具有技術性和實踐性強的特點。學前教育專業的學生很多在入校時音樂基本素養不高，大多數學生不識譜，節奏感差，鋼琴基本沒有基礎。為了適應教學的發展，大多數高等師范院校的學前教育專業鋼琴課都是采用的課堂形式相對靈活的集體課教學。由于學生普遍缺乏音樂理論做基礎，因此必須重視對學生音樂的感知和反應能力的培養，要培養學生的樂感最好的方式就是從體態律動方面來進行。

體態律動是指人們在聽音樂的同時以本能的肌體運動來感受音樂，并將這種感受轉化為認知音樂的能力。體態律動教學法是由由瑞士著名音樂家教育家達爾克羅茲提出的，他提出音樂教育要通過音樂與身體結合的節奏運動換起人的音樂本能。音樂感不僅依賴聽覺，還應通過整個肌體來反映，體態律動教學法提倡在學習音樂時，用自己身體的一些動作來體驗音樂旋律、節奏等方式來感受和認知音樂。這對于培養學生的音樂感知能力和音樂表現力有明顯的促進作用。

音樂本身就是動態的藝術，在高師學前專業鋼琴課中進行一定的體態律動訓練，有助于學生逐步形成良好的樂感，更好的發展其協調性和創造性。要對音樂做體態律動訓練，就必須先聽音樂，在聽音樂的同時，將本能的節奏律動轉化為節奏感、樂感，這就是體態運用的訓練內容。體態律動教學法應用在高師學前專業鋼琴課中可從以下幾個方面來進行：

一、呼吸與樂句的訓練

音樂是藝術的語言，樂句的表達是音樂表現力的重要內容，對樂句的把握可以通過呼吸來表現。不同的樂句用不同的呼吸方法來體驗，比如用深呼吸來感受長樂句的表達，用抽吸的方法來體會斷奏和跳音的表達。聽音樂做體態律動訓練，氣息隨著樂句的長短、高低、強弱來變化，在樂句漸強進行時，也就是語氣在加重強調時，呼吸就要跟隨樂句深吸氣，尤其在重音拍要用氣息進行強調；而樂句在減弱時，呼吸就要慢慢放緩呼氣。在身體的呼吸上要根據樂句的斷句有規律的換氣，要注意氣息的調節，手腕也要做出換氣的配合，要根據樂句的要求進行提落表達。

二、力度控制的訓練

力度訓練是體態律動在高師學前專業鋼琴課中應用的一個重要內容，在鋼琴教學中應用也比較廣泛。在教學過程中，學生應該學會控制和調解自己的彈奏力度。在單聲部樂曲中，控制旋律和伴奏的力度對比是最基本的要求，對旋律聲部學生要有意識的突出彈奏，而伴奏部分要盡量學會控制力度。可以讓學生跟隨音樂做拍腿動作，一只手強一只手弱，體會兩只手落在腿上不同的重量，以此達到協調雙手力度的控制。另外，根據不同的樂曲風格，身體狀態的不同，彈奏出的力度也不同。情緒激昂的樂曲，需要手臂，上半身，甚至整個身體都靠近鋼琴投入用力。而抒情歌唱性的樂曲，身體則可前后輕柔擺動，以表達輕松舒緩的情緒。在多聲部樂曲中，縱向力度的對比尤為突出，和聲連接進行時，為了突出旋律音，和弦或音程不能一個力度來彈奏，要彈出輕重有別。

三、手勢的訓練

在鋼琴彈奏中，有些音可以順指，有些音需要擴指跨越，有些則需要轉指，在彈奏近距離音組時，手位不需要太大變化，可以引導學生體驗走路踏步的感覺，每個手指獨立自然的在琴鍵上輕巧均勻的擊鍵。在彈奏遠距離音型時，要引導學生體會力度的轉移，體驗大跨步跨越的感覺，然后手指模仿雙腳動作進行擴指跨越彈奏。在彈奏音階琶音等流動性比較大的音型時，可以引導學生體會轉身，移步的肢體動作，應用在轉指彈奏中，使樂句更加流暢擁有流動感。

四、節奏的訓練

達爾克羅茲設計了一系列動作來跟隨音樂的節奏進行律動，人的身體可以很好表現音樂的律動和節奏，在學生學習鋼琴過程中，如果遇到難以掌握的節奏，嘗試用身體律動進行感知和詮釋，之后再彈奏會變得容易和貼切。學生可以通過仔細聆聽音樂和肢體動作相結合的方式，體驗樂曲的節奏和節拍特點，從而掌握樂曲的風格，提高對樂曲的表現力。這些動作包括拍手、搖擺、扭動、踏步、走、跑、跳等等。在教學過程中，可根據音樂的不同風格，參照這些動作，創造出各種各樣的活動形式，讓學生直觀的對音樂的節奏進行體驗和表達，開發學生的感知能力和想象力，學生能通過視覺和運動的方式在音樂中體驗到情緒，理解音樂所要表達的內容，從而更好的表現出音樂作品的風格。

五、步伐姿態的訓練

生活中不同的走步類型體現了人們不同的情緒。引導學生體驗身體不同的走步方式所表達的不同內心世界來掌握樂曲不同的速度和風格。例如自由悠閑的散步對應舒緩自由的曲子，歡快活潑的樂曲就像小孩跑跳的剛絕，進行曲的風格就如同踏步或行軍式的走步時的感覺，而旋轉的舞動讓人聯想到優雅歡快的圓舞曲等。這些形象的身體律動體驗，讓學生直觀的感受樂曲的不同風格，對學生理解作品和詮釋作品提供了很大的幫助。

達爾克羅茲的體態律動教學法是融身體、音樂、情感為一體的音樂教育體系，可以促進學生聽力，動覺，情感思維發展。作為教育工作者我們要敢于在實踐中嘗試，創新的運用體態律動的教學方法來提高學前教育專業學生的對音樂的感知能力，從而提高學生的學習興趣和彈奏能力。■