論二胡演奏中的情感和技巧

鄒松穎（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510000）

論二胡演奏中的情感和技巧

鄒松穎
（華南師范大學(xué)，廣東 廣州 510000）

二胡是中國民族樂中的瑰寶，是中華民族傳統(tǒng)文化中的集大成者，其影響深遠(yuǎn)，在世界人民心中都留下了濃墨重彩的一筆。而作為一名二胡演奏者，在擁有超高的技巧性的同時也要有飽滿的情感，在我看來，情感與技巧二者相互影響相互聯(lián)系，缺一不可。

二胡；演奏；情感；技巧

在中華民族器樂的發(fā)展歷程中，二胡以悠揚凄婉，活潑風(fēng)趣的形象給人們留下了深刻的印象。二胡最早由奚琴發(fā)展而來，又被稱為胡琴，無論是在宏偉的民族管弦樂中，還是在光彩的獨奏舞臺上，二胡的一弓一弦總是能激蕩出人們心底的聲音。

如何才能演奏出扣人心弦的動聽旋律呢？如何才能在舞臺上，給觀眾們一種音質(zhì)與圖畫共同的享受呢？這個問題就是值得我們探討與學(xué)習(xí)的。

首先，在拿到一首新的樂曲的時候，大多數(shù)人都是拿起琴和譜就開始了漫長而艱辛的識譜之路，但是，這樣的方法是不科學(xué)的，在拿到新譜時，我們首先應(yīng)該動嘴唱唱譜面的內(nèi)容，每一個音符、節(jié)奏代表什么樣的情緒，現(xiàn)代資源如此豐富，可以通過互聯(lián)網(wǎng)、書籍、影碟了解這個作曲家的風(fēng)格，了解作品的創(chuàng)作背景，更可以從作曲家的心理出發(fā)，站在作者的角度體會情感，這樣體會到的情感才是直觀的，真實的，不造作的。以《洪湖人民的心愿》為例，該曲又名《洪湖赤衛(wèi)隊》，由張敬安、歐陽謙叔原創(chuàng)，是閔慧芬在二十世紀(jì)七十年代做修改的一首二胡曲，樂曲以革命女英雄韓英的形象為代表，訴說了洪湖人民在舊社會遭受苦難的辛酸歷程，展現(xiàn)了赤衛(wèi)隊對敵斗爭的畫面和對未來的美好設(shè)想，表達(dá)了女英雄韓英大義凜然，為人民解放事業(yè)奉獻(xiàn)自己的決心。在初識此曲前，可以鑒賞歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》，查閱關(guān)于舊社會勞苦人民的文字資料，我相信通過這些功課的理解，在正式識譜的時候會輕松許多，且在練習(xí)時才會百分之百投入內(nèi)心情感，這才能算是做到了樂曲演奏的情感性的第一步。

演奏時技巧性的體現(xiàn)，在于演奏者基本功的積累。基本功是任何樂器學(xué)習(xí)者們最重要最基礎(chǔ)的步驟，俗話說：“基礎(chǔ)不牢，地動山搖”，不積跬步無以至千里，演奏者基本功的好壞，基本上從一個弓段一個音符的出現(xiàn)就可以辨別，所以若要提高技巧性，必須從基本練習(xí)入手。就比如二胡名曲《一枝花》，此曲原是一首山東民間樂曲，出自山東梆子的唱腔和曲牌，曾用于電視連續(xù)劇《武松》中，這首耳熟能詳?shù)慕?jīng)典曲目看似簡單，可以快速上手，可如果想要精打細(xì)磨，其中可是蘊含大道理的。樂曲本是由嗩吶吹奏，二胡要如何表現(xiàn)嗩吶帶給觀眾的蕩氣回腸之感呢？這一定要靠揉弦，二胡中揉弦種類繁多，其中《一枝花》中更是將其表現(xiàn)得淋漓精致，何時慢揉？何時快揉？使用壓揉、滾揉？要用多大力度？揉弦頻率快慢？這都是值得我們仔細(xì)推敲考究的。

再者，演奏時肢體動作的表現(xiàn)也是演奏者情感體現(xiàn)的重要一點，當(dāng)我們在演奏時，技巧上的難關(guān)已經(jīng)完全攻克后，我們就需要借助肢體語言的幫助來渲染出更生動活潑的舞臺氣氛。對于個人而言，每個人的織體協(xié)調(diào)能力和表現(xiàn)都是有差異的，有的人天生就會隨著音樂自然而輕松地擺動身體，而有的人卻天生不夠協(xié)調(diào)或是不容易借助肢體表現(xiàn)情感，給人一種僵硬不自然之感，但是，這些都是可以克服的，每個動作都是可以像練習(xí)高難度快板一樣，多練習(xí)多琢磨，就可以達(dá)到要求，但是一定要記住，不管你是用何種肢體形態(tài)展現(xiàn)于舞臺上，你的任何表情動作都是在音樂之中的，是隨著音樂律動自然出現(xiàn)的，切記不可用矯揉造作的表情動作刻意突出情感，這是演奏者的大忌，是絕對不值得推崇的，除非你追求的是另外一種舞臺效果，這一點，可以通過觀看欣賞各位大師的音樂會來得到啟發(fā)。

最后，不得不提到舞臺演奏的心態(tài)問題，這與你是否有充足的實踐經(jīng)驗息息相關(guān)，在平日的練習(xí)中，我已經(jīng)做到了技巧與情感的提高，可是一到舞臺的臨場發(fā)揮上，總是心慌意亂，無法將平日里練習(xí)的功效發(fā)揮出。這個問題是大多數(shù)人包括我本人在內(nèi)都會遇到的難題，但是根據(jù)我的經(jīng)驗和觀察發(fā)現(xiàn)，解決的最好辦法是充滿自信，誰都會有緊張的心情，各位二胡演奏大師們也同樣，面對寬闊的舞臺，閃耀的射燈，仿佛臺下所練習(xí)過的一切都成為空白，這樣的放空狀態(tài)并不奇怪，但是如何在舞臺上快速調(diào)整，我認(rèn)為有效辦法是勻速呼吸，大大的吐氣，將心中的緊張全部吐出，或許能使心緒暫時穩(wěn)定下來，當(dāng)然，此種方法的前提必須是在平日里付出了百分之兩百的努力后才奏效。

二胡在演奏時，情感和技巧要相互交融，不可獨立而談，畢竟演奏是給觀眾一種聽覺和視覺的雙重享受，光是注重優(yōu)美的聽覺略顯單薄，這似乎就與錄音帶并無區(qū)別，而若僅僅是注重情感的視覺表達(dá)時，又顯得刻板做作，如何將二者融合并運用，這不光考驗了演奏者的耐心與韌性，還為演奏者們開拓了新的研究方向，這也正是二胡在中國民族樂器中綻放耀眼光彩的重要原因，每一位二胡演奏者都肩負(fù)著傳播經(jīng)典文化的重任，期待看到二胡在未來的世界音樂中更加重大的發(fā)展。