淺析肖邦鋼琴作品“葬禮進行曲”——《降b小調鋼琴奏鳴曲》（OP.35）第三樂章

和凌玉

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

淺析肖邦鋼琴作品“葬禮進行曲”——《降b小調鋼琴奏鳴曲》（OP.35）第三樂章

和凌玉

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

肖邦第二鋼琴奏鳴曲降b小調、作品35號是肖邦于成熟時期創作的一首占據獨特地位的杰作。這部規模宏大的奏鳴曲套曲體裁作品，刻畫出作者在焦慮、憤懣直到反抗后，自身渴望以豪邁的氣勢和力量奮起，但在他意識中卻仍出現了令他悲慟欲絕的民族葬禮的畫面。本文從曲式結構、音樂語言、演奏法方面對這首奏鳴曲的第三樂章“葬禮進行曲”進行了淺要的分析。

肖邦；奏鳴曲；曲式結構；音樂形象；演奏法

這首降b小調第二鋼琴奏鳴曲（op.35)是肖邦成熟時期所作，這是肖邦獨具一格、真正革新的作品，是肖邦創作的三首鋼琴奏鳴曲中在內容的深刻性和藝術的獨創性方面最突出的一部。這首降b小調奏鳴曲是1839年的夏天，在喬治.桑的故鄉諾安的幽靜居住地完成的。當時肖邦因為肺結核而導致肉體和精神衰弱，從馬約卡島療養失敗后于春天逃回到法國，與喬治.桑過著沒有浮世、平安快樂的生活。這給肖邦帶來精神及體力上的無限生機，病情逐漸恢復，音樂創作熱情重新高漲，于是也出現了降b小調、作品35號這一佳作，作品更多體現出肖邦的獨特風格、創新的思維和駕馭古典奏鳴曲形式的能力。這首降b小調奏鳴曲在結構上受到當時各地的紛紛議論，主要說肖邦無視奏鳴曲的常規構造，在其他奏鳴曲中是找不出如此富于獨創的抒情詩了。特別是這部作品的第三樂章“葬禮進行曲”，莊嚴而又富于哀傷，音樂很有深度，飽含了一個民族的哀怨和訴說。

肖邦《降b小調鋼琴奏鳴曲》第三樂章，葬禮進行曲，為復三部曲式。創作于1837年，先于奏鳴曲的前兩個樂章完成，這首作品像是肖邦對失去祖國的哀悼，也是對在華沙起義中為國犧牲的烈士的哀思。這首透露著死亡氣息的進行曲，代表了整個波蘭國家、民族的痛苦和悲哀。作為第三樂章出現，我覺得有兩種意義，一是暗示著整個奏鳴曲無可置疑的悲劇性質，二是就此作品根據情感線索邏輯發展而言，意味著在主人公奮力抗爭后仍會出現不可避免的悲慘結局——犧牲和死亡。

這首樂曲的結構為三部曲式，4/4拍，速度為lento慢板。再現部的材料為首部材料原樣再現，且二者材料多為主題發展而來。中部材料及織體發生變化，與首部和再現部形成對比，但材料基本相同，像是起承轉合的結構形式。主題調性始終是降b小調，中部調性在降D大調上。樂曲開頭1到10小節就呈現了一幅送葬隊伍緩緩從遠處走來的畫面出現在人們面前，是祖國兒女拖著艱辛的步伐為英雄死難者送葬。音樂非常沉重，速度緩慢，右手有兩個聲部，左手一個和弦為一拍，象征著隊伍的步伐聲。主題這些低沉的和弦又如同喪鐘敲響，平緩的行進節奏為之后的發展定下基調。它用莊嚴的語言訴說著祖國的災難，在這里，彈奏時要把左手三個和諧音彈充足，運動中的和弦要彈均勻。右手出現的附點音符要保持充足，倚音要與左手和弦音彈在同一拍上且彈奏時不要彈得太快。

具有愛國主義情懷的音樂家肖邦，始終把個人的命運和祖國的命運緊緊相連，旋律中透出的哀傷不如把它說成是悲憤，悲憤祖國的不幸遭遇從而號召人民不屈的斗爭。所以樂曲開頭出現的悲哀情緒很快在接下來被一種強有力、悲壯的情緒取代，在11至20小節出現了雙手同時敲擊出力度強大的高昂雄壯的旋律，像是響亮的號角，在沉默中想要爆發出來的悲憤吶喊。

樂曲的中段充滿抒情性，其音樂主題是肖邦音樂中最為動人的旋律之一。在這一段中作者仿佛溫柔的訴說著他身處異國對祖國的懷念、沉思、幻想和憧憬希望，使人聽了無限遐想，會產生一種美妙的感覺。若有若無、如夢如幻的旋律就像來自天堂的聲音，把人帶入深深的遙遠的回憶之中。整個中部的核心音調就是31到33小節。這里肖邦用連貫、大跨度、協和的八音分解和弦作為左手伴奏，彈奏時要注意貼鍵、連奏，聲音非常輕柔。右手旋律采用詠嘆性的律動，觸鍵時要多用些指尖，聲音要非常透。在整個中段的彈奏中，要注意用大指彈奏的音符盡量深些、長些，左手是成片的和聲伴奏背景，可多用抖動踏板或半踏板使其產生共鳴效果。李斯特描述這段音樂：“它的聲音遙遠而明朗，給人一種崇高的虔誠之意，好像是由天使們歌唱出來的，聲音好像在高處繞著神的寶座飛翔。”

葬禮進行曲體現和哀悼的不僅僅是一個英雄，而是整整一代人的犧牲。除了旋律聲部的哀訴，在彈奏中也要隨時注意低音部沉重的低音行進，很好的控制力度、速度以及把握住樂曲莊嚴、肅穆的風格特征，從而向聽眾充分展示充滿悲慟之情的葬禮行進畫面。

[1] 于潤洋.悲情肖邦.上海音樂學院出版社.

[2] 論曲式與音樂作品分析.人民音樂出版社.