流行唱法與美聲花腔的融合探析*

黃薈如

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

流行唱法與美聲花腔的融合探析*

黃薈如

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

近年來，我國聲樂界正朝著多樣化的方向發展，許多音樂在唱法上逐漸開始融合。目前國內流行唱法與美聲花腔的結合已經有了一些大膽的嘗試，作曲家將傳統的美聲唱腔與時尚的流行唱法相結合，把高難度的花腔作品灌入時尚元素，并以流行的方式將其傳播，使高雅藝術為更多群體所喜愛，作品更有渲染力，也使流行音樂演唱既生動自然又豪放大氣，呈現出時代感、多樣性、國際化的色彩，更好地向大眾詮釋音樂的藝術魅力。本文旨在以一個新的視角來研究流行唱法與美聲花腔的融合，對“花腔”的運用進行更深層次的探析，響應“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的口號，提倡流行歌手與花腔女高音的合作，鼓勵創作出更多具有中國特色的優秀曲目，形成一種新的潮流，并能走出國門，走向世界。

流行唱法；美聲唱法；花腔；融合

近年來，流行唱法與美聲唱法的結合已經做了很多大膽的嘗試。2012年，我國十大女高音歌唱家應邀參加CCTV15臺組織策劃的《光榮綻放十大女高音歌唱家音樂會》，其中包括吳碧霞、張立萍、幺紅、王瑩、尤泓斐、沈娜、王莉、柯綠娃、陳小朵、周曉琳。十位女高音都是近年來活躍在國內外聲樂舞臺上的優秀歌唱家，她們在尊重唱法的前提下大膽創新，集多種音樂元素于一身，將流行唱法與美聲唱法進行巧妙結合，通過舞臺完美地呈現在觀眾面前。她們以自然、親和的姿態拉近了與觀眾之間的距離，展現了美聲唱法的多元魅力，使美聲唱法不再令人晦澀難懂，也使流行唱法巧妙地進入殿堂。其中，吳碧霞與龐龍演唱的《四季》將流行唱法與花腔結合的完美無缺，令人震撼，給人帶來了耳目一新的感覺，成功響應了“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的口號，為聲樂界開辟了新視野。

流行唱法與美聲唱法具有著各自的特征，也能通過一些特殊的技藝巧妙地融合在一起，比如“花腔”①技術等，而“花腔”在多種唱法中都得以存在并屬于一項難度較大地技術。筆者認為以“花腔”為橋梁可更自然地將流行唱法與美聲唱法巧妙地融合在一起。現目前流行唱法與美聲花腔結合的歌曲相對較少，具有典型意義的純花腔曲目有《炫境》、《第五元素》等，全曲無歌詞，伴奏帶有濃厚的流行元素色彩，歌聲又帶有濃濃的美聲韻味，非常有氣勢，既能體現流行唱法的親民性，又能展示美聲唱法的高雅，深受大眾喜愛。本文旨在以一個新的視角來研究流行唱法與美聲唱法的融合，主要介紹“花腔”技術在兩種唱法結合中的運用及作用等，對美聲“花腔”的運用進行更深層次的探析，從一個新的突破口來鼓勵發展這一特殊的表演形式，響應“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的口號，提倡花腔女高音與流行歌手的合作，鼓勵創作出更多具有代表性的且具有中國特色的優秀曲目，這對推動我國聲樂事業的多方位發展具有十分重要的意義與價值。

一、流行唱法與美聲花腔概述

目前在聲樂界主要有三大流派：美聲唱法、流行唱法、民族唱法，以及近年來加上的原生態唱法。就流行唱法與美聲唱法而言，因為唱法模式不同，風格也有所不同，其主要原因是因為兩種唱法在歌唱發聲的原理運用上的不同所致。由此可見，兩種唱法從演唱模式到風格表現上的差異是顯而易見的。

（一）流行唱法與美聲花腔的特點

流行音樂（通俗音樂）②，作為一個專有名詞，據稱最早出現在十九世紀歐洲的報刊上。到了二十世紀，特別是第二次世界大戰以后，流行音樂名目日益繁多，電聲樂器的出現和一系列現代科技手段，更使流行音樂風靡世界各地。在流行音樂中包含一種流行美聲唱法，以美聲演唱為主，融入流行唱法，其特點：音色優美、圓潤、寬厚，音域較寬，音區統一，極富于表現力，氣息要求非常嚴格，演唱技巧較強，在當今流行歌曲演唱中實用價值非常高。[1]

1.流行唱法的特點

流行歌曲內容與形式的廣泛性與平民化，使得其演唱者的普及程度很高。在現代社會，許多專業性質的流行歌手已把流行唱法的水平推到了前所未有的高度，但仍然小心地保持流行唱法的各項藝術特征，主要包括：質樸的聲音、獨特的韻味、夸張的表演、自彈自唱、歌舞一體等，使得流行唱法既有別于已形成成套科學理論體系的美聲唱法，又有別于飽含著豐厚文化積淀的民族唱法。[2]

流行唱法還具有廣泛的社會性、高度的融合性、形式的多樣性等特征，按演唱風格主要分為：通常型風格、搖滾型風格、民歌型風格、戲曲曲藝型風格、美聲型風格等；按歌詞內容主要分為：歌頌型歌曲、抒情型歌曲、生活寫真型歌曲等；按聲音色彩主要分為：渾厚型、柔和型、蒼勁型等；按表演形式主要分為：歌唱型、自彈自唱型、歌舞型等；按唱法主要分為：輕聲唱法、清聲唱法、含聲唱法、氣聲唱法、霧聲唱法、喊聲唱法、啞聲唱法、通俗民族唱法、通俗美聲唱法等。

2.美聲唱法的特點

“美聲唱法”是由意大利文“Bel Canto”翻譯而來，通常簡稱“美聲”。原文字面之意是指美好的、美妙的歌聲以及歌唱。美聲唱法不僅是指一種歌唱的方法，同時還特指能夠用美好的聲音來歌唱的一種唱法的風格和流派。這種歌唱方法以非常注重聲音音質的美感著稱，還強調對聲音的靈活性及連貫性的掌控能力和不費勁地輕松演唱高音的能力。美聲唱法講究多種共鳴結合，頭腔、胸腔、鼻腔等的綜合應用，主用腹式呼吸，而非胸式呼吸，這樣既對拓寬音域很有幫助；又能在唱高音時氣息飽滿，音色圓潤，避免了“劈”的可能。

美聲唱法又被稱為“學院派”唱法，它是具有自身學科的專業性、具有自身專業理論的系統性的聲樂演唱藝術的代表學派。[3]在美聲唱法中，主要遵循八大重要原則：有聲部與聲音類型之分、聲音充分運用共鳴、聲區統一、音色純凈優美、聲音連貫流暢、吐字清楚準確自然、具備良好的音樂修養、聲情并茂。歌唱發聲的三要素：橫膈膜支持、打開喉嚨、面罩共鳴。[4]美聲唱法的特點主要歸納為聲音、技巧、綜合表現力三個方面，它是“真假聲混合”的唱法，既統一共性又尊重個性，體裁主要分為獨唱曲、重唱曲、合唱曲等。

3.花腔的特點

花腔（最早叫做裝飾性唱法）起源于復調音樂寫作時期，并是以奧爾加濃的形式出現在圣詠當中，“花腔演唱”是美聲唱法中的一種演唱技巧，它要求上下行音階流暢、聲音圓潤、跳音清脆干凈，并要求音與音之間沒有隔閡，其“黃金時期”的主角為“閹人歌手”。[5]花腔的特點主要為基本唱腔加花，是一種特定的華彩腔調，通常無歌詞，能夠在超過兩個八度的音域中自如地表現嫵媚、華麗的花腔聲音特色。一部難度很大的花腔作品，往往需要將多種花腔演唱技巧綜合起來使用，這些技巧包括：花腔斷音、花腔裝飾音、花腔大顫音和花腔快速走句頓音。

隨著時代的發展，花腔技術被運用于流行唱法與民族唱法部分歌曲當中，但還是主要存在于美聲唱法。擅長該種演唱技巧的歌唱家主要被稱為花腔女高音，她們以清澈、美妙、銀鈴般的音色，勻凈的聲音線條，靈巧、華麗的花腔技巧和超人聲的極限音域為特點，在歌唱的眾多聲部中脫穎而出、獨領風騷。花腔技巧的掌握必須經過一個科學的、系統的、持之以恒的訓練以及長久的積累過程，才能達到出神入化的境界。

（二）流行唱法與美聲花腔結合的現狀

流行與美聲融合的唱法主要是有一定美聲基礎又以流行歌曲演唱風格為主。其演唱特點是以古典美聲為基礎，結合流行唱法的某些發聲方式，既能駕馭技巧較高的古典風格歌曲，又能把握流行風格的特征，聲音特點體現出兩種唱法的交替或綜合使用。

1.流行唱法與美聲唱法的結合現狀

近年來，我國音樂界的發展越來越多樣化，許多音樂在唱法上逐漸開始融合，其中，最為典型的就是在流行唱法的基礎上融入美聲唱法的元素，使聲音更加自然流暢，感情表達更加淋漓盡致，將流行歌曲中的內涵和爆發力通過美聲的演唱技巧表現出來，以此滿足大眾的審美需求。這種演唱方式特點在于：中低音區偏重于流行唱法，接近生活，聲音自然親切，吐字自然；高音區結合美聲唱法，共鳴增多，聲音上建立一個豎的管道，喉頭始終保持在較低的位置，聲音緊貼咽壁而上并具有力度，加強橫膈膜與氣息地對抗，具有較強的戲劇性效果。這種唱法的典型代表是英國的莎拉·布萊曼。[6]目前，許多美聲歌唱家也開始在創作流行歌曲，運用美聲唱法的發聲技巧來演唱流行音樂，使得歌曲中的古典與韻味增加，比如我國歌唱家廖昌永發行了一張流行歌曲的專輯里就收錄了《菊花臺》、《神話》等歌曲，打破常規，為聲樂界的融合發展注入了新鮮的血液。[7]

2.流行唱法與花腔的結合現狀

目前國內流行唱法與花腔的結合已經有了一些大膽的嘗試，但是曲目并不多，在2012年CCTV15臺舉辦的《光榮綻放十大女高音歌唱家音樂會》中，吳碧霞與龐龍演唱的《四季》將流行唱法與花腔結合的完美無缺，令人震撼，給人帶來了耳目一新的感覺。目前具有典型意義的純花腔曲目有《炫境》、《第五元素》等，全曲無歌詞，伴奏卻帶有流行元素色彩，非常有氣勢，深受大眾喜愛。

二、流行唱法與美聲花腔的融合

流行唱法與美聲花腔的融合可以形成一種新的潮流，并能促進流行歌手與花腔女高音的合作，花腔沒有歌詞，能夠作為伴唱聲部很好地與流行唱法相融合，不會顯得很突兀，也不會有違和感，有了花腔的裝飾，可使流行歌曲變得更加大氣，也適合在某些特定的場合活躍氣氛，增強氣勢。

（一）流行唱法與“花腔”融合的典型曲目

目前國內流行唱法與花腔技術融合的曲目并不多，但部分曲目一經亮相就成為了經典，被大眾所熟知與喜愛，以下是兩首最具典型意義的曲目：

1.吳碧霞與龐龍——《四季》

《四季》是龐龍、吳碧霞2011年共同演唱的一首歌，二水作詞，韓雷作曲，收錄于龐龍的專輯《美好 官方正式版》中。此曲在2012年《光榮綻放十大女高音歌唱家音樂會》中被眾人所熟知，將流行唱法與花腔結合的完美無缺。其表現形式使“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的主題得到了很好的體現，也為流行歌手與花腔女高音間的合作做了很好的示范。

此曲引子部分由簫聲的悠揚婉轉作為鋪墊，充滿著古風之感。整曲前半段的演唱猶如在互相訴說情懷，男女聲輕聲輪唱，情緒平緩；在間奏處，女聲初步加入了花腔，為基礎旋律加花，使整個間奏部分更加豐富；整曲后半段先為男聲主旋律，女聲填充式的演唱，后為男聲與女聲重唱，男聲主旋律演唱歌詞，女聲伴唱花腔，兩條旋律同時進行，交相呼應，一步步將情緒推向高潮；重唱過后，隨著結束句的到來，伴奏逐漸減弱，情緒又恢復平靜，女聲與男聲進行最后一次演唱的對話，尾聲部分由簫聲婉轉結束，前后呼應，似有依依不舍之感。聽完整曲，不禁陶醉其中，頗有意猶未盡之感。

2.常思思——《炫境》

《炫境》是由作曲家胡廷江為常思思量身定做的純花腔曲目，它以一種無詞若有詩的“炫無止境”風格引起社會的強烈反響。整曲以花腔貫穿始終，在國內掀起了樂壇的花腔“炫”風，可謂天籟。此曲可算是一首高難度的花腔練習曲，除引子和慢板為哼唱以外，基本為花腔，慢板部分對音色的把握、氣息的控制、意境的塑造等都十分考驗歌者的基本功。在音樂創作中的編曲織體，音色挑選，和聲運用等方面都做了很多大膽的嘗試。

用花腔的方式支撐一首完整的聲樂作品，將人聲當成一種樂器，國內還比較罕見。常思思的演唱不僅展示了高難的花腔技巧，慢板部分演繹出的含蓄、浪漫、空靈、飄逸之感更是讓人眼前一亮。想要很好地表現這一作品，需要兼顧花腔女高音的靈巧、抒情女高音的細膩、戲劇女高音的張力和震撼。聲部種類的“跨行”和音樂種類的“跨界”注定了演唱這首歌的極高難度。

（二）流行唱法與美聲花腔融合的具體措施

“花腔”的概念雖定位于傳統西歐的美聲唱法，但在我國的傳統戲曲、曲藝中近似于“花腔”的唱腔也屢見不鮮、豐富多彩，其產生年代更久遠。而我國流行唱法風格多樣，種類繁多，將一些典型風格的曲目與花腔相融合，便能在不失中國音樂特色的前提下炫出國際范兒，達到令人震撼的效果。關于如何將流行唱法與美聲花腔很好的融合，在此提出以下建議：

1.表演形式

花腔作為無歌詞的演唱技術，可通過填充節奏和間奏、與主旋律進行輪唱、重唱、對唱等形式與流行唱法相融合，也可作為伴唱聲部與主旋律交相呼應，豐富歌曲的情感，增強氣勢。這樣的融合形式不會與主旋律的歌詞演唱有所沖突，只要處理的靈活，演唱效果必定相得益彰，這就需要作曲家或歌唱家在譜寫或演唱作品時做出合理地安排，將兩種唱法靈活的結合在一起。同時，在流行唱法與美聲唱法融合的歌曲當中，也可用“花腔”作為橋梁，在間奏處靈活的演唱，使流行唱法與美聲唱法在同一首歌曲中可以并存，且有一個比較自然的過渡，這無疑可以更好的打破兩種唱法間的界限，為聲樂界的跨界演唱引發一種新的潮流。

2.表演領域

現今我國的聲樂及演藝事業發展迅猛，誕生出了很多的歌唱節目，比如：《中國好聲音》、《中國好歌曲》、《蒙面歌王》、《我是歌手》等等，大部門為流行唱法而舉辦，在這些比賽當中，也有一些流行歌手邀請歌唱家融入一些美聲唱法或民族唱法的元素，但是還未形成一種新的潮流，如果將流行唱法與花腔融合的形式更多的出現在電視熒屏面前，這無疑會給觀眾帶來更多的震撼，也能形成一種新的審美，使觀眾能夠更好的接受美聲唱法，也能誕生出更多的經典曲目廣為流傳。同時，各高校和社會組織的演出或比賽，參加的歌手如能做出一些新的嘗試，將兩種唱法有機結合，融入花腔，勢必會給觀眾和評委帶來耳目一新的感覺，提高了演唱難度，豐富了表演形式，可以達到很好的創新效果。這種形式可在各大音樂學院的音樂會以及電視歌唱類節目中開始流傳，或改編歌曲，或創作歌曲，這都需要各界做出更多大膽的嘗試。

3.流行歌手與花腔女高音的合作

目前國內流行唱法與花腔融合的歌曲并不多見，此類結合的形式還沒有被廣泛流傳，主要原因也在于“花腔”是一項難度系數很高的演唱技術，若要純熟的演繹花腔，必定需要演唱者具備深厚的演唱功底和長期系統的專業訓練，也需要具備較強的音樂素養，而在聲樂專業界，花腔女高音相比抒情女高音也是較為珍貴的，不是任何一位歌唱家都能很好的演繹花腔。所以，要想很好的發展流行唱法與花腔融合的演唱形式，就需要流行歌手與花腔女高音更多的合作，跨界演出，使流行音樂和專業音樂都能很好的被大眾所接受，減小唱法間的界限，既通俗又不失高雅，既大眾又不失大氣，促進“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的潮流更好更快的在國內流傳，提高全民的審美素質，促進我國聲樂事業的蓬勃發展。

三、流行唱法與美聲花腔融合的意義

流行唱法與美聲花腔的融合有著很廣闊的發展前景，也能帶來一定的社會效益和經濟效益，二者的融合為聲樂界注入了新鮮的血液。同時，“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”的發展理念對我國聲樂事業的發展有著十分重要的意義與價值。其主要表現為以下兩個方面：

（一）流行唱法與美聲花腔融合的理論意義

流行唱法與美聲花腔的融合進行一定的發展后，便會形成一種新的潮流，從而被業界更多的人關注并進行更深層次的研究，可為學術界提供更多的理論成果，也能為聲樂教學與學習提供更多的參考與理論基礎，促進學科的發展與理論創新。同時，兩者的融合可在原有基礎上衍生出更多的優秀曲目與表演形式，打破學科與唱法界限，為聲樂教材的更新提供更加豐富的素材，為聲樂界的跨界發展開辟新思路。

（二）流行唱法與美聲花腔融合的現實意義

流行唱法與美聲花腔的有機結合，可有效促進流行歌手與花腔女高音間的合作，為大眾帶來更多精彩的表演形式，拉近流行音樂與殿堂音樂的距離，使二者都能被大眾所接受。同時，可為各大音樂學院音樂會節目演唱形式的改革提供參考，也可給各電視節目或歌唱比賽的表演形式轉型與創新提供一些借鑒。流行歌手與花腔女高音的合作衍生出的優秀曲目能在一定程度上帶來經濟效益，具有高度的商業價值，并能使高雅音樂更多的被大眾所喜愛，這對我國聲樂事業及聲樂教育事業的發展具有一定的推動作用。

四、結語

近年來各種流行音樂類節目火爆熒屏，在社會上造就了很廣泛的影響力，流行音樂也前所未有地受到了大眾以及音樂界的極大關注和重視，各類節目整體提高了廣大受眾對流行音樂歌者演唱的審美標準。從某種意義上，這說明了當今的流行音樂演唱和流行音樂的聽眾已經發展到一個相當的水平，歌手也重新回歸了歌者的本質，那就是要擁有精湛的聲音技能技巧及音樂表現力。由此看來，觀眾更期待一些有高品質的作品，聲樂界也需要做出更多的努力，打破常規，改革創新。流行歌手與花腔女高音的合作，勢必會在各界引起強烈反響，給大眾帶來耳目一新的感覺，由此誕生出的優秀曲目，通常會被大眾所喜愛，也將活躍在某些特定的場合，增強氣勢。“流行音樂殿堂化，殿堂音樂流行化”是一種新時代的時尚潮流，希望在各界人士的共同努力下，衍生出更多具有中國特色的優秀曲目，并能走出國門，走向世界。

注釋：

① “花腔”最初起源于美聲唱法，現今在多種唱法中也得以運用，為了避免產生歧義，本文以“美聲花腔”一詞特指美聲唱法中的“花腔”。

② 流行音樂，也稱通俗音樂，本文所提及的流行唱法，也指通俗唱法。

[1] 翟繼峰,張銅柱.通俗歌曲理論與應用[M].東北師范大學出版社, 1994,3.

[2] 徐竟成.跟我學唱歌——通俗唱法卷[M].湖南文藝出版社,1996,10.

[3] 李嘉.美聲演唱技巧[M].中國出版集團現代出版社,2015,4.

[4] 田玉斌.美聲歌唱藝術新說[M].人民音樂出版社,2015,3.

[5] 趙楠.花腔演唱的歷史發展脈絡[J].大舞臺,2012.

[6] 陳炎冰.美聲唱法與流行唱法相融合的演唱特點[D].貴州大學學報, 2010,02.

[7] 馮波.美聲唱法與流行唱法演唱特點的分析與相互融合探討[J].音樂時空,2014,22.

四川音樂學院院級研究生科研項目《流行唱法與美聲花腔的融合探析》研究成果（CYYJS201537）