舒曼鋼琴作品《童年情景》的結構與演奏分析

陳文佩

（曲靖師范學院音樂舞蹈學院，云南 曲靖 655011）

舒曼鋼琴作品《童年情景》的結構與演奏分析

陳文佩

（曲靖師范學院音樂舞蹈學院，云南 曲靖 655011）

舒曼是德國最具個人風格的浪漫主義音樂作曲家和音樂評論家。《童年情景》是舒曼鋼琴套曲中最具代表性的作品，以成人的視角回憶童年，表達了對童年生活的無盡懷念。文章著重分析了這部作品的結構與演奏，力求對舒曼的創作意圖和情感表達有更深的了解。

《童年情景》；舒曼；演奏

舒曼不僅是德國著名的音樂作曲家，還是著名的音樂評論家。正是基于其在音樂理論上的造詣，舒曼不僅繼承了貝多芬的古典主義傳統，還發展了舒伯特的浪漫主義傳統，并形成了自身獨特的藝術風格[1]。舒曼的鋼琴曲《童年情景》以深刻的思想和鮮明的藝術特征著稱，其手法細致深刻，形式上也有許多創新，因此更需要配合以一些特殊的演奏技巧。

一、《童年情景》的結構與音樂特征分析

（一）調性布局特征

《童年情景》由13首相對獨立的小曲組成，既有對作者情緒的刻畫，亦有對童年生活場景的描寫。這部作品雖然是一部形式豐富多彩，充滿戲劇性的作品，但是在整體結構上卻表現的極為緊湊，究其原因在于舒曼運用一系列貫穿因素將這些相對獨立的小曲整合成一個有機整體，從而體現出獨特的結構和音樂特征。

作者憑借十分巧妙的構思，使每首小曲在發展上具有緊密的聯系性，前后兩首小曲間相互承接、聯系。例如，很多分曲結束時并不立刻終止，有的停留在下屬和弦，有的停留的七和弦或主和弦三音，使相鄰兩首分曲間依靠這種和聲調性的連續性形成緊密的銜接，整部作品也由此形成了一個有機整體。以第一首的結尾為例，其結束在G大調主和弦三音，而第二首為D大調的下屬和弦，第二首從主和弦開始，相當于S-T，很自然的連接起來[2]。

舒曼在鋼琴音樂創作中十分注重各小曲之間的呼應。《童年情景》包括13首小曲，其中的第1、10、11、12、13首小曲均采用的是G大調，這樣就形成了整部作品首尾在調式上的呼應，而第10至12首小曲連續使用G大調，又進一步支持了G大調作為整部作品主調的作用。此外，在作品其他小曲的調性設計上，舒曼也一直圍繞主調進行適當運動，除了7、8兩首運用了下二度遠調關系外，其余各首小曲均使用G大調的近關系調、重屬調貨同中音小調。總之，舒曼運用一系列調性布局手段，使整部作品一氣呵成，呈現出極強的整體性。

（二）音樂內容

《童年情景》的整體構思極為嚴密，全曲依據調性和內容可以劃分為四部分：第1至第6首為第一部分，調性的規律是向屬方向轉換；第7、8兩首為第二部分，屬于下屬方向F大調的慢板抒情樂章，在風格、速度方面與第一部分形成明顯對比，增加了作品音樂屬性的豐富性；第9、10兩首為作品的第三部分，完成了由近距離下屬調的遠距離轉換，在調性上形成了一種極具浪漫主義特色的三度關系；第11至第13首為作品的第四部分，是作品調性的再現，其中第13首為作品的尾聲，與第一首遙相呼應。

從作品的情感表達來看，第1、7、13側重于成年人的內心世界的描寫。其中第1和第13兩首小曲的作用是宏觀上的首尾呼應，而第7首作為整部作品的中心又給這種情感表達以有力的中位支撐。上述結構設計可以使演奏者和欣賞著體會舒曼的創作意圖，這部作品并非為兒童演奏所創作，而要表達的是成年人對童年生活的追憶和思考。

二、《童年情景》演奏技巧

（一）演奏中的特殊技法

舒曼的鋼琴音樂作品十分注重個人情感的表達，這一特質不僅豐富了鋼琴這一樂器的表現手段，同時也對演奏者對技巧的運用提出了更高的要求[3]。

首先，在《童年情景》的演奏中要十分注意用力。在演奏中，用力范圍已經從手指擴展到手臂的各個部分，特別是需要手腕與手肘的密切配合。具體而言，在演奏分解和弦的伴音類型以及各種不同的組合雙音時，手腕必須保持柔順和敏感度。例如，在彈奏《奇異的故事》中連續的八度時就需要肘部有力而富于彈性的力量。

其次，《童年情景》在音量與音色上對比十分明顯，在演奏中為了表現出音色層次，就需要不同的力度，因此需要采用多樣的觸鍵方式。例如，《夢幻曲》以歌唱性的旋律為主，演奏時需要手指的指面觸鍵，通過緩沖性軟化敲擊性，使鋼琴發出的聲音充滿糅合與細膩之感；《捉迷藏》中有許多短促的跳音，演奏時則需要運用快速撥動的彈奏方式，使琴鍵發出輕盈而富于彈性的聲音；《重要事件》的音色特征是厚重而充滿質感，演奏時需要將指尖有力的抓緊鍵盤，以推動力量的深入。

最后，鋼琴的踏板是音色轉換的重要手段，在《童年情景》演奏中要特別注意踏板復雜而精細的作用。例如《夢幻曲》主要是一些抒情性的旋律，在演奏中可以采用不同深度的淺踏板，使聲音連貫而清澈，以彰顯樂曲的抒情性特征，而對于《重要事件》中那些連續和弦的彈奏則需要使用音后踏板。

（二）《童年情景》演奏提示舉例

《無比的幸福》是《童年情景》中的第5首小曲，這首小曲主要描寫請求獲得同意后的幸福心情。全曲的旋律歡快、流暢，充分展示出孩子天真率直的本性。

此曲較難演奏，因為舒曼在這首小曲中采用了模仿復調的寫法，是一首比較復雜的四聲部復調音樂，演奏時要特別注意左右手的相互配合，在旋律上做到相互呼應。具體而言，由于旋律聲部的連續轉換，演奏中盡量連貫流暢，音色上稍微亮一點，但是也不要有太過突兀的音響。中間聲部的雙音起到的是一種陪襯的作用，但需要右手的大拇指和食指演奏，為了避免上方單音旋律過于單薄，演奏時必須把握好力度。此外，該曲在演奏中聲音不要彈的太多，觸鍵也盡量輕緩，只有如此才不至于影響上方的旋律，塑造出豐滿的整體音響效果。

三、結語

舒曼是一位用音樂表達感情的抒情詩人，他雖然身處德國，但是卻依靠音樂上的巨大成就為世界音樂文化做出了突出貢獻。文章對舒曼的音樂作品《童年情景》的探討是嘗試性的，結論自然不能代表舒曼的全部音樂創作。筆者希望以此拋磚引玉，吸引更多地人來關注和研究舒曼的音樂作品，不斷豐富和發展我們的音樂理論研究內容。

[1]馬小琬．欣賞《童年情景》解析舒曼的音樂風格[J]．音樂創作,2015,(01):162-164．

[2]陳鷺潔．浪漫主義作曲家舒曼及其作品《童年情景》的研究[D]．廈門:廈門大學,2008．

[3]周冰潔．舒曼鋼琴套曲《童年情景》的演奏探析[J]．福建廣播電視大學學報,2009,(06):84-86．

陳文佩（1973—），男，回族，本科，講師，研究方向：音樂美學、音樂史學、基本樂理、視唱練耳、聲樂、合唱、鋼琴、手風琴等課程教學。