淺談原創(chuàng)音樂劇本土化創(chuàng)新

郭 芳

（青島市北第一文化館，山東 青島 266000）

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淺談原創(chuàng)音樂劇本土化創(chuàng)新

郭 芳

（青島市北第一文化館，山東 青島 266000）

【摘要】音樂劇在中國(guó)的發(fā)展已有近30年的時(shí)間，自2007年中國(guó)第一部原創(chuàng)音樂劇《蝶》,在東莞玉蘭大劇首演，時(shí)至今日，我國(guó)觀眾對(duì)音樂劇的興趣，日益濃厚。本文將通過對(duì)西方音樂劇的簡(jiǎn)單概括，淺談原創(chuàng)音樂劇本土化創(chuàng)新。

【關(guān)鍵詞】原創(chuàng)音樂劇；本土化創(chuàng)新

一、西方音樂劇概述

（一）西方音樂劇的起源與發(fā)展

音樂劇緊隨歷史的變遷，在西方人文藝術(shù)的土壤里，從歐洲19世紀(jì)古典輕歌劇、喜歌劇開始逐步形成。早期的音樂劇在英國(guó)和美國(guó)分別擁有各自不同的形成背景：在美國(guó)，受當(dāng)?shù)仂`歌、爵士樂、踢踏舞、輕歌舞劇、話劇及歌舞廳里常見的小型娛樂性歌舞等藝術(shù)形式的共同影響下，促進(jìn)了美國(guó)音樂劇的誕生。而在英國(guó)，音樂劇則主要受歌劇、芭蕾舞劇等影響。

音樂劇從多種人文藝術(shù)成分中汲取精華，以塑造自己的藝術(shù)風(fēng)格。其發(fā)展變化通常都是從劇目的創(chuàng)新和突破、舞臺(tái)形式的多樣化及天才演員的誕生開始。朱利安·梅特（Julian Mates）在他的《美國(guó)音樂劇舞臺(tái)》（America’s Musical Stage）一書中提出：“天才演員的出現(xiàn)，社會(huì)變遷以及聽眾品味的變化，都會(huì)導(dǎo)致音樂劇的變化?！?0世紀(jì)20年代末，隨著《歌劇魅影》、《艾薇塔》、《日落大道》、《貓》這些音樂劇經(jīng)典作品的問世，人們認(rèn)識(shí)了韋伯這位天才的作曲家，為西方音樂劇黃金期的到來拉開了帷幕，促使紐約百老匯盛極一時(shí)。隨后安東尼奧·班德拉斯、麥克·保爾、艾蓮娜·佩吉、薩拉·布萊曼等優(yōu)秀音樂劇演員的誕生和成長(zhǎng)更進(jìn)一步把音樂劇帶入人們的生活中，為音樂劇注入了新鮮血液。

（二）西方音樂劇的特點(diǎn)

1.綜合性與現(xiàn)代性的統(tǒng)一

音樂劇是一門綜合性及現(xiàn)代性極強(qiáng)的舞臺(tái)藝術(shù)形式。為了塑造角色，凸顯故事沖突，音樂劇常將歌劇、爵士樂、話劇等多種形式、多種風(fēng)格的藝術(shù)類型整合為一個(gè)有機(jī)體，創(chuàng)新傳統(tǒng)的音樂舞蹈語(yǔ)匯和簡(jiǎn)單的舞臺(tái)技術(shù)。演唱方面，一改往昔的歌劇美聲發(fā)聲法，增進(jìn)了大眾所喜愛的當(dāng)代流行音樂演唱技巧，大量運(yùn)用啞音、氣聲、哭腔等，使得音樂劇整體風(fēng)格非?，F(xiàn)代化。舞蹈方面，更是增進(jìn)了現(xiàn)代芭蕾和體操式的舞蹈動(dòng)作，一改傳統(tǒng)踢踏舞形式。舞臺(tái)布景方面，也大量引進(jìn)了燈光、電子等先進(jìn)科技，更炫麗多彩。

2.靈活性與多元性的統(tǒng)一

音樂劇從創(chuàng)作到表現(xiàn)大膽開放，只要想得到，就一定做得到。無論從音樂制作還是樂器伴奏，包括演員選擇及化妝上，全都以時(shí)代流行及市場(chǎng)需求為依據(jù)，不斷打破傳統(tǒng)的約束，走創(chuàng)新道路。不再是固定單一的藝術(shù)形式，它的題材選有歡快的喜劇、也有荒誕劇及一些悲劇，內(nèi)容從科幻到神話，從現(xiàn)實(shí)到靈界，無奇不有。如：《歌劇魅影》、《貓》、《約瑟夫的神奇色彩衣》和《人鬼情未了》等。總之，不受任何公式化模式的束縛，就連舞蹈也融匯了多種流派，異彩繽紛，賞心悅目。

3.商業(yè)運(yùn)作高度化

音樂劇是面向大眾化的一種娛樂形式，倘若沒有優(yōu)秀的商業(yè)化操作來實(shí)現(xiàn)，是無論如何也發(fā)展不到今天。原創(chuàng)音樂劇制作成本較高，這是不爭(zhēng)的事實(shí)，如何收回成本則是音樂劇上演前的首要問題。在紐約，百老匯音樂劇經(jīng)常把導(dǎo)演、制作人、明星演員和商業(yè)化運(yùn)作的機(jī)構(gòu)以文化傳媒公司的形式組織起來，進(jìn)行嚴(yán)格管控。對(duì)版權(quán)問題的處理也近乎苛刻，對(duì)于舞臺(tái)表演的影像制品從不輕易出售，演到一定程度才會(huì)搬上銀幕。而且，根據(jù)不同的受眾人群，場(chǎng)次與票價(jià)劃分也相當(dāng)精細(xì)，盡量避免冷場(chǎng)的情況發(fā)生。在制作過程和雇傭演員時(shí)，分工明確，各負(fù)其責(zé)，經(jīng)濟(jì)效益也往往會(huì)被擺在一個(gè)相當(dāng)突出的位置上。

二、中國(guó)音樂劇的現(xiàn)狀

音樂劇以其特殊的藝術(shù)魅力在中國(guó)，已被越來越多的人們所熟知和喜愛。近年來，隨著國(guó)家對(duì)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的大力支持，原創(chuàng)音樂劇為我國(guó)音樂劇發(fā)展開了個(gè)好頭，但過程并不順利。音樂劇藝術(shù)水平不高、演員綜合表演能力欠缺及票房不理想等問題，無時(shí)不刻都阻礙其發(fā)展。

(一)音樂劇創(chuàng)作方面

過多的模仿，使音樂劇創(chuàng)作脫離了群眾文化藝術(shù)，部分音樂劇作品盡管形式新穎、場(chǎng)面宏大，但過于西化顯得不倫不類，難以被中國(guó)觀眾所接受。音樂劇的確是由西方傳承過來的，但想要在中國(guó)發(fā)展壯大絕對(duì)不能單純“正宗化”。因?yàn)槲覀冇凶约旱娜宋臍v史和歌舞傳統(tǒng)。筆者認(rèn)為，哪怕作品還不夠理想甚至演出可能會(huì)經(jīng)歷失敗，也仍然要結(jié)合群眾藝術(shù)進(jìn)行“本土化”創(chuàng)新，用“本土化”的知識(shí)豐富 “正宗化”的來源。事實(shí)上，西方音樂劇的成功之作也要經(jīng)過大浪淘沙的選擇，即便是眾星捧月的“英國(guó)音樂劇教父”韋伯，也無法保證每部作品都能長(zhǎng)期賣座。對(duì)起點(diǎn)較低的中國(guó)原創(chuàng)音樂劇作品而言，更要不怕失敗，勇于創(chuàng)新，從失敗中得到提升，單靠模仿西方是萬(wàn)不可取的，長(zhǎng)久之計(jì)還在于原創(chuàng)的“本土化”進(jìn)程。

（二）音樂劇的認(rèn)識(shí)方面

從劇本方面來看，重包裝不重內(nèi)容，常把音樂劇變成音樂小品、舞劇或歌劇，脫離故事情結(jié)的連貫性和敘述性，使觀眾難以理解。從舞美方面來看，重形式不重質(zhì)量，服裝與道具搭配混亂，燈光效果和電腦設(shè)計(jì)越加效果越牽強(qiáng)。從演員選擇方面來看，重單方面表演能力不重綜合能力，往往容易造成會(huì)唱的不會(huì)演、會(huì)演的不會(huì)跳、會(huì)跳的不會(huì)唱等局面，使音樂劇陷入沒有主角的怪圈。而在商業(yè)運(yùn)作方面，重前期宣傳不重后期影響，難以讓音樂劇得以迅速流傳。

眾所周知，音樂劇也分大型的、小型的甚至還有“迷你型”的，如《約瑟夫的神奇彩衣》、《Q大道》等。筆者認(rèn)為，要想改變現(xiàn)狀，可以從小入手，多制作些小型的音樂劇，拓展?jié)撛诘氖袌?chǎng)，如小柯的作品《憑什么我愛你》、萬(wàn)軍的作品《紫石街》就是很不錯(cuò)的嘗試，也得到業(yè)內(nèi)人士的廣泛好評(píng)。再就是從細(xì)微處深入，精華本土音樂劇形式，逐步改變思維定式，真正把音樂劇納入本土文化，使中國(guó)音樂劇在接地氣的基礎(chǔ)上走向自主創(chuàng)新的道路。

（三）音樂劇的理論方面

通過閱讀費(fèi)元洪的《音樂劇百年》、張衛(wèi)平的《百老匯舞臺(tái)2004啟示錄》以及花樹的《＜貓＞劇的失敗及國(guó)外劇的失落》等書，的確能使我們對(duì)音樂劇有更深的了解。這些書的內(nèi)容雖然只是在介紹百老匯的歷史及整體狀況和對(duì)某部劇目進(jìn)行的探討，但其對(duì)中國(guó)音樂劇發(fā)展的影響卻不容忽視。怎樣才能使音樂劇理論在中國(guó)得到延伸，需要我們努力找尋一條適合自身的具有本土特色的理論路線。

音樂劇傳承于西方播種于中國(guó)，他要成長(zhǎng)壯大需要吸收的本土的養(yǎng)分。我國(guó)是具有悠久歷史的多民族多文化大國(guó)，比起音樂劇發(fā)源地的西方，更要有理論方面可待研究的內(nèi)容。既然是“外來文化”，研習(xí)其成功之處發(fā)展，的確會(huì)使我們少走很多彎路。但若能依據(jù)我國(guó)特色的群眾文化藝術(shù)對(duì)其進(jìn)行本土化創(chuàng)新，勢(shì)必會(huì)增進(jìn)原創(chuàng)音樂劇在國(guó)內(nèi)的發(fā)展壯大。畢竟，中國(guó)觀眾還是受本土文化影響較深并深愛民俗傳統(tǒng)的。因此，做好音樂劇理論方面的本土化創(chuàng)新研究，有助于中國(guó)音樂劇走出國(guó)門，走向世界。

三、中國(guó)原創(chuàng)音樂劇未來的發(fā)展與創(chuàng)新

中國(guó)今后若想更好地發(fā)展原創(chuàng)音樂劇，就要不斷在故事情節(jié)、演出形式、舞臺(tái)表演及商業(yè)宣傳方面加大力度，更要體現(xiàn)我們多民族國(guó)家的特色。依據(jù)我國(guó)群文藝術(shù)的特殊性以及人情的發(fā)展，筆者認(rèn)為可以從以下幾方面進(jìn)行創(chuàng)新：

（一）音樂劇與中國(guó)戲劇相結(jié)合之創(chuàng)新

中國(guó)是一個(gè)戲劇大國(guó)，除了國(guó)粹京劇外，許多優(yōu)秀的地方戲劇也都被列入文化遺產(chǎn)項(xiàng)目當(dāng)中。以山東為例，如五音戲、柳琴戲、柳腔、茂腔等很多地方戲都作為當(dāng)?shù)厝何姆俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)流傳并融入人們?nèi)罕姷娜粘Ｉ罾?。然而，戲曲活?dòng)在很長(zhǎng)一段時(shí)間里是大眾最普遍的文娛活動(dòng)，戲劇意識(shí)也滲透在大眾的傳統(tǒng)觀念中。如，根據(jù)當(dāng)?shù)卣鎸?shí)人物傳記創(chuàng)作的五音戲《焦裕祿》、取材于凄美纏綿的梁祝愛情故事編創(chuàng)的評(píng)劇《梁山伯與祝英臺(tái)》及取材于魯迅小說《祝?！肪巹?chuàng)的《祥林嫂》等。

原創(chuàng)音樂劇要具有故事性，不能總是由大量歌曲和現(xiàn)代舞蹈穿插起來，拼湊為劇。故事性差的音樂劇，缺少戲劇沖突，劇中角色沒有鮮明的特點(diǎn)，此劇就難以打動(dòng)觀眾，部分中國(guó)原創(chuàng)音樂劇給觀眾的感覺是敘述的內(nèi)容難以理解。要進(jìn)一步提高中國(guó)原創(chuàng)音樂劇的整體水平，提高音樂劇的敘事能力，就必須讓普通觀眾能夠看到凄美的愛情、感人的事跡、動(dòng)人的傳說。而目前原創(chuàng)音樂劇的這種欠缺正是我國(guó)戲劇的優(yōu)勢(shì)之所在，在我國(guó)的發(fā)展過程中，有很多的故事素材可以提煉，像戲曲那樣在音樂劇的舞臺(tái)上表現(xiàn)觀眾們喜聞樂見的歷史典故、民間傳說、先進(jìn)事跡，一定可以打動(dòng)普通觀眾，真正讓原創(chuàng)音樂劇深入到觀眾的心中。

（二）音樂劇與中國(guó)原生態(tài)音樂相結(jié)合之創(chuàng)新

“只有民族的，才是世界的。”這句話可謂是家喻戶曉。爵士、布魯斯、搖滾、迪斯科、另類（非主流）、鄉(xiāng)村歌曲等這些來自西方的音樂，有其自身發(fā)展的土壤，是我們很難通過單純性模仿所能夠演藝好的，如果非要把別人的東西硬搬硬套在自己身上，是極為吃力不討好之事。作為多民族的藝術(shù)大國(guó)，我國(guó)的原生態(tài)民歌種類繁多，包括內(nèi)蒙的長(zhǎng)調(diào)、呼麥，河套平原的漫翰、爬山調(diào)，陜北的山曲、信天游，青海等地的花兒，新疆的木卡姆，陜北的姐兒歌、茅山歌，以及其他等地的晨歌、大定山歌、彌渡山歌、魯體、諧體民歌等。自從央視青歌賽加進(jìn)原生態(tài)唱法以后，提高了收視率、點(diǎn)燃了觀眾的觀賞熱情，這說明，最能打動(dòng)觀眾的還是我們本土的東西。如果以原生態(tài)這種最根源的音樂為素材對(duì)中國(guó)音樂劇進(jìn)行革新，那么，中國(guó)音樂劇走向世界將指日可待，本土特色服裝，也將成為世界音樂劇舞臺(tái)上一道亮麗的風(fēng)景線。

四、音樂劇產(chǎn)業(yè)化

隨著世界經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，產(chǎn)業(yè)化一詞已被西方社會(huì)所廣泛運(yùn)用。音樂、體育運(yùn)動(dòng)以及電影等，在現(xiàn)今世界經(jīng)濟(jì)中以被高度產(chǎn)業(yè)化。在文化產(chǎn)業(yè)化發(fā)展日益重要的今天，中國(guó)原創(chuàng)音樂劇從誕生之日起，就圍繞這一主題在不斷運(yùn)營(yíng)。

1.正確選擇消費(fèi)群體

要將音樂劇以商品的形式加以推廣，首先要明確的是其消費(fèi)群體。目前，中國(guó)對(duì)音樂劇這種尚為高消費(fèi)的產(chǎn)品有消費(fèi)能力的多為白領(lǐng)、藍(lán)領(lǐng)以及學(xué)生。白領(lǐng)、藍(lán)領(lǐng)有穩(wěn)定且足夠的收入供其進(jìn)行奢侈品的消費(fèi)。其受教育程度普遍較高，對(duì)新事物，以及舶來品的好奇度也遠(yuǎn)高于其他消費(fèi)群體。平心而論，因?yàn)橐魳穭∑涑杀据^高，必然會(huì)導(dǎo)致消費(fèi)價(jià)格較高。而音樂劇即便是在西方社會(huì)也是一種“社會(huì)地位”的象征。這恰恰符合了白領(lǐng)、藍(lán)領(lǐng)的消費(fèi)欲望。因此，正確選擇消費(fèi)群體對(duì)原創(chuàng)音樂劇的推廣能起到事半功倍的效果。

2.借鑒西方選秀模式培養(yǎng)創(chuàng)新者

在國(guó)內(nèi)盛極一時(shí)的《中國(guó)好聲音》、《媽媽咪呀》、《星光大道》等大型選秀節(jié)目，其推廣力、融合力、參與力之強(qiáng)大值得原創(chuàng)音樂劇借鑒。培養(yǎng)創(chuàng)新者與音樂劇創(chuàng)造者不同，他們不是制片人也不是舞臺(tái)導(dǎo)演。與其將其稱之為“創(chuàng)新者”不如稱其為“先驅(qū)者”。他們是走在社會(huì)潮流風(fēng)頭浪尖的新新人類。他們對(duì)新藝術(shù)形式、新產(chǎn)品的接受及使用能力遠(yuǎn)大于普通消費(fèi)者。借鑒電視選秀活動(dòng)，將音樂劇演員推出去，也將原創(chuàng)音樂劇片段推出去，培養(yǎng)音樂劇的創(chuàng)新者。口頭傳播的能量遠(yuǎn)大于其他傳播及廣告形式，借助創(chuàng)新者通過微信平臺(tái)、網(wǎng)絡(luò)博客等平臺(tái)宣傳原創(chuàng)音樂劇，將會(huì)有著不可估量的作用。

五、小結(jié)

中國(guó)音樂劇經(jīng)過這么多年的發(fā)展，已被中國(guó)音樂愛好者所接受，但是真正讓音樂劇這棵外來的小苗在中國(guó)深厚的音樂土壤上茁壯成長(zhǎng)，還需要她不斷吸收更多的中國(guó)養(yǎng)分。希望在不遠(yuǎn)的未來，中國(guó)原創(chuàng)音樂經(jīng)過本土化創(chuàng)新之后，不僅能成為國(guó)內(nèi)廣大觀眾精神生活的主要方式，也能有經(jīng)典劇目在世界傳唱。

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【中圖分類號(hào)】G604

【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A