信仰在草原上飛揚

中文名：《狼圖騰》

類型：劇情、冒險

導演：讓·雅克·阿諾

主演：馮紹峰、竇驍

發行：中國電影股份有限公司

語言：漢語、蒙古語

■

1967年，北京知青陳陣和楊克響應“上山下鄉”的號召來到了內蒙古額侖大草原插隊，結識了蒙古族牧民畢利格、噶斯邁一家，也見識了草原上最令人敬畏的動物——狼。在與狼群的接觸過程中，陳陣對這一物種有了強烈的興趣，甚至有了自己養一只小狼的念頭。就在此時，一群外來人貪婪地掠奪了狼群儲存過冬的黃羊，打破了狼群和牧民之間的生態平衡。而以包順貴為首的生產隊更是發起了一場滅狼運動，讓狼群和人類之間的關系陷入了劍拔弩張的地步……

■

電影對原著做了趨于溫和的改編，主要變化是規避了小說中最富爭議的部分——那些描摹民族性的激烈筆觸，而將影片的主要矛盾構筑在人與自然、給予與索取、農業文明與工業文明這一系列相互關聯的議題之上。“狼圖騰”則變成了草原民族千百年來生存智慧的一種外化，漢族知青陳陣對于草原狼的態度也經歷了從恐懼到好奇、隨之著迷以致最終服膺的過程。影片雖未對時代背景過多展開，但其對時代氛圍的塑造依然相當到位。漫天的紅旗下，陳陣與楊克告別城市，扎進茫茫草原中，故事由此被嚴格地封閉起來。如此簡化背景、提純敘事，使得這一發生在四十多年前的故事與當代人關注的環保話題更為契合。

在視聽層面，影片的完成度亦很高。劇組耗費三年養大的一眾“狼演員”成了片中最搶鏡的角色。陳陣放馬偶遇狼群，狼崽初生時的憨態可掬都令人過目難忘。原著中的幾場大戲——圍捕黃羊、狼羊大戰和夜襲羊圈在片中也都實現了“神還原”。尤其是夜襲一場，凄冷的月光下，狼群以令人震撼的集群作戰對人類施以報復，讓人脊背發涼，也讓人不得不佩服阿諾及其團隊出神入化的動物調度能力。

除此之外，電影中壯闊的草原、特殊時代的民情風物也極具觀賞性，3D技術的使用毫無炫技之感，而是盡量地貼合整體氛圍與情緒。影片的聲音呈現同樣相當令人滿意，草原之風或疾或徐，狼群嘶吼或悲涼或決絕，都令觀眾有身臨其境之感。而由好萊塢作曲大師詹姆斯·霍納擔綱的配樂也呈現出了一流水準。霍納延續了他一貫善于從民族音樂汲取養分的特點，在本片配樂中融入蒙古族長調、呼麥等傳統音樂形式和元素，與其精心雕刻的旋律相得益彰，效果沁人心脾。

■

1.因草原狼所產生的恐懼與敬畏，就是人們心靈中所崇拜的圖騰。

2.狼需要自己捕食的尊嚴，它們不想被喂養，它們想冒著死的危險去捕獵，它們是戰士，如果你把它的驕傲奪走，不讓它捕殺，讓它學會怕死，那它還算什么戰士。

（樂 言 整理）