須泉琴 (靖江市錫劇團 214500)
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基于女性人物塑造角度探索錫劇表演的藝術特征
須泉琴 (靖江市錫劇團 214500)
摘要:在中國的戲曲表演藝術中,錫劇富于地域特點,且蘊含著豐富的藝術內涵。從錫劇的表演內容來看,以才子佳人為主,特別是女性人物的塑造,多為花旦青衣,形象優美,且富于文化內涵。在錫劇中,女性形象占有重要的地位。本論文從女性人物塑造的角度針對錫劇表演的藝術特征進行探究。
關鍵詞:錫劇;女性人物塑造;表演藝術;藝術特征
在錫劇作品中,女性人物的塑造至關重要,也是錫劇表演成功的關鍵。錫劇舞臺表演以劇本為基礎,在進行舞臺排演的時候,經過導演的指導,演員在表演的過程中進行二度創作。所以,錫劇的表演是否成功與演員密切相關。與其他的戲劇相同,錫劇是根據劇本內容塑造舞臺立體形象,其中演員就是錫劇二度創作的材料,通過舞臺人物塑造突出錫劇的美學效果,以獲得良好的舞臺視覺形象。
戲曲是用舞蹈表演的藝術。又被稱為“灘簧”,屬于說唱藝術。作為戲曲中的一個重要組成部分,在浙江一帶流行,早期為吳歌,發展至今被賦予了諸多的時代元素。錫劇的表演過程中,要將其中的美學精神表達出來,就要將錫劇中的美學元素提煉出來,在舞臺上藝術化為歌曲和舞蹈,以通過演員的舞臺表演將錫劇人物內心世界呈現出來。
在錫劇中的女性角色多以端莊為主,為青衣表演,以唱為主,呈現出女性溫婉而嫻靜的舞臺效果。在錫劇中,所謂的“唱”就是歌,由于女性角色多為正面人物,諸如賢妻良母、貞潔烈女等,需要在唱腔上婉轉而優美,讓錫劇表演更為凸顯美感。錫劇的女性角色在演唱的過程中,要遵循錫劇的藝術特質,還要使演唱的內容與生活接近,以使觀眾在觀賞藝術的同時,還能夠從生活的角度對錫劇有深入體會,從而促進了演員與觀眾之間的交流。
比如,大型清裝錫劇《楊乃武出獄》中楊云芳這一角色的舞臺表演就要把握真實性,且要在表演中突出思想內涵。在錫劇的舞臺表演中之所以要講求真實性,是要與觀眾形成情感上的互動。通過創造性的真實性表演,讓觀眾產生與真實生活存在相吻合的地方,因此而在內心中產生信任感、親近感。隨著演員與觀眾之間的距離通過表演而被拉近,為戲劇舞臺表演的成功奠定了基礎。在楊云芳的舞臺表演中,要將思想內涵表達出來,需要將表演所需要表達的情感通過舞臺人物形象呈現出來。在《楊乃武出獄》中,楊云芳的性格比較直白、單純,演員要將其個性和內心的情感表達出來才能夠使觀眾感動。對于楊乃武而言,楊云芳在對付楊乃武的過程中,觀眾會覺得故事具有真實性,因此而產生信任感。整個的舞臺表演內容能夠讓觀眾深思,從而在觀眾的意識中,舞臺人物的形象更具有立體感。
與錫劇的古代戲相比,錫劇的現代戲往往在視覺效果上會有所欠缺,主要體現為演員的舞臺形象缺乏韻律感。在錫劇的現代劇表演中,對于生活中的一些內容,包括做飯、走路等等,要將其舞蹈化,演員要通過將這些動作賦予藝術美感而在舞臺上表達出來,一方面塑造了錫劇人物的舞臺形象,另一方面可以通過將真實的生活內容融入到舞臺中,促進演員與觀眾之間的感情溝通。否則,如果將生活行為原滋原味地搬上舞臺,或者對生活動作沒有戲劇化處理,就會使表演動作與舞臺缺乏協調性。所以,現代錫劇演員對錫劇角色的塑造,要對角色表演建立與時代相符合的認知觀,以能夠通過表演得到觀眾的共鳴。錫劇表演具有時代性,能夠引導觀眾沉浸在錫劇演員的表演情節中,即使錫劇表演達到舞臺審美詩意化的基本內容。
錫劇表演中,女性角色的舞蹈和演唱過程也是對角色創造的過程。演員通過運用已經程式化的表演技能,使觀眾對劇情充分理解,能夠對舞臺角色以接納。錫劇舞臺上,女性角色的表演中,演唱和念詞會根據劇情的需要而有所間斷,但是,角色的表演則是持續的,要求保持連貫性。所以,錫劇演員在舞臺上的一舉一動都會關乎到舞臺表演效果,表演中形體的姿態要能夠跟得上音樂的旋律,肢體的舞動要圓弧化,這些都需要對生活動作的原狀以提煉,經過變形將藝術動作在舞臺上呈現出來,起到美化動作的效果。將生活行為藝術化,以舞蹈動作的形式獲得意會傳神的審美效果,充分表達了藝術來源于生活,而其所發揮的藝術價值又高于生活。
比如,《雙推磨》中蘇小娥的角色,她推磨、挑水等動作都源自于生活,但是并不是將行為的原狀搬上舞臺,而是對具有代表性的動作進行提煉,經過藝術化處理,使演員在舞臺上表演,可以讓觀眾明確演員所表演的內容,還不失舞臺的和諧性,獲得傳神的藝術效果。
錫劇女性人物形象的塑造要戲劇化,就需要戲曲表演者能夠做到表演到位,形象傳神,讓觀眾能夠通過演員的外貌和動態的表演感知其在劇情中的地位以及內心所要表達的情感。在對人物塑造之前,要能夠從劇情的角度出發對人物以充分理解。劇情具有社會性和時代性,對劇情的理解也要本著時代審美理解人物表演內容。
比如,對《生死牌》中秋萍的表演。秋萍的全家都被倭寇所殺,對倭寇滿腔仇恨,其中有一段唱:“義父呀……,倭寇殺害我滿門……”“義父呀……”的演唱,就需要把角色的情緒調動起來,但是,在演唱的過程中,要能夠將需要表達的情緒把握好是非常難的。秋萍對倭寇是恨之入骨的,而演員要將恨的情緒表達出來的同時,還要做到藝術化,就需要在叫板的同時,使這句話極具藝術感染力,能夠將觀眾的情緒也帶動起來。
將錫劇女性人物形象按照戲曲情節塑造,在人物表演中,不僅要求其表演行為舞蹈化,還要注重舞蹈的身段和身形。錫劇演員所表演的女性人物,包括面容、眼神等細微之處都要到位,以能夠通過外在形象塑造,音容笑貌的變化達到傳神的表演效果。當所有的表演被觀眾所接受的同時,還能夠在觀眾的意識中構建為意向審美。秋萍通過簡單的叫板,就能夠讓觀眾體會到她對倭寇發自內心的恨,加之其舞臺形體塑造,使觀眾在享受錫劇藝術的同時,也使劇情不失真實感。
綜上所述,錫劇是中國戲劇中的重要組成部分,具有濃郁的地方特色。錫劇作為中國傳統文化傳承至今,已經被賦予了時代特點,形成了錫劇現代劇。錫劇是真實與藝術的結合,且表演內容源自于生活,卻又將生活行為藝術化為舞臺表演動作,使所表達的內涵高于生活。特別是錫劇女性角色的塑造,注重藝術形象的塑造,同時還要通過表演中的虛實結合,使觀眾能夠體會到女性人物的內在思想,以達到演員與觀眾的互動效果。
參考文獻:
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