“淮左印象”中國男高音之夜聽后感——以中國美聲張美林等跨界音樂會的演唱為例

蔣 枚 遠 方 （揚州大學音樂學院 225009）

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“淮左印象”中國男高音之夜聽后感——以中國美聲張美林等跨界音樂會的演唱為例

蔣 枚 遠 方 （揚州大學音樂學院 225009）

摘要：作為揚州大學音樂學院的一名學生，通過觀摩本院院長張美林教授在音樂會中的演唱，從張美林的個性特質、為師之道、美學情感和此次音樂會張美林教授的演唱特色等方面來闡述自己的一些理解和看法。

關鍵詞：揚州大學；張美林；美學情感；演唱特色

2015年11月21日晚19點30分，“淮左印象”中國男高音之夜——最美·震撼跨界音樂會在揚州市音樂廳成功舉辦。

本場音樂會是陳勇、張美林、王鐵鋼三位男高音繼西安音樂會之后的第二場演出，一首三人合作的《我的太陽》作為開場，象征著音樂會像太陽一般，給人溫暖和無限的光芒，為此次音樂會拉開了序幕。這場音樂會將一些耳熟能詳的經典歌曲，通過他們三位自己的見解和演繹呈現給觀眾，并給觀眾們留下了快樂美好的回憶。這樣一臺音樂會，與其說是男高音之夜，不如說是與人同樂、歡聚一堂的音樂盛會。

張美林是揚州大學音樂學院院長、教授、聲樂碩士、碩士生導師。江蘇省“青藍工程”優秀青年骨干教師，全國高師聲樂學術委員會委員，中國民族聲樂藝術研究會理事，江蘇省聲樂學會副主席。這些成就都一一證明著張美林教授在事業上的成功。

一、張美林的個性特質

1980年，張美林教授師從南京藝術學院李宗璞先生學習聲樂；1987年，畢業于南京藝術學院聲樂表演專業；1995年，考入中央音樂學院師從黎信昌教授攻讀研究生；后因為成績優異，2001年，被“國際聲樂大師班”選中，被推薦到匈牙利、奧地利國家歌劇院研究生院系統的學習美聲唱法和歌劇表演藝術，先后師從阿迪納·弗洛普、拉斯洛·亞士及庫迪；張美林教授性格爽朗，在平日上課時，或與他相處時，都能感受到他積極樂觀的無限活力。張美林教授深厚、底氣充足的聲音音色，令人感到宏偉寬厚。在我院的音樂琴房樓里，常常都是未見其人先聞其聲，即使站在走廊的盡頭，也能聽到他嘹亮、寬厚及特有穿透力的“美林聲”。

筆者閱讀了張美林教授緬懷其恩師的文章《璞玉渾金——李宗璞聲樂教學風范追思錄》，在文字中，透露出強烈地思念之情。其恩師嚴謹的教學、大氣的為師之道、獨特的教學理念等都深深的感染著他。在這篇文章中張美林講到：“李宗璞老師對學生聲音的敏感度已超過科學研究”，為什么在意識不清楚的情況下老師聽到熟悉的聲音會聯想到具體的人？這或許是無法用科學去解釋的問題，然而我們也不愿用科學去解釋，筆者愿意相信這也就是張美林老師現在對藝術獨有的、對學生充滿殷切希望的情緣。

二、張美林的為師之道

教師本身就是一個讓學生學習和模仿的對象。張老師在教學中無疑是有著自己獨特的見解和方法的。張美林老師多次強調聲樂訓練及演唱時“方法”很重要，“工欲善其事，必先利其器”，這句老話是個很好的依據。正確的歌唱方法是每一位優秀聲樂學習者必備的基本技能。關于男高音的訓練，張老師在多篇文章中都有提到，也有細致的講解，他認為：“男高音訓練必須明確兩個問題：其一是男高音的高音一定是真假聲混合而成的（有人稱輕機能與重機能），這是一個不爭的事實 ；其二，男高音的高音訓練是一種機能訓練，它是通過科學合理的量化和力量訓練而獲得的一種發聲能力。”

在筆者的印象中，張老師總是給人一種不明覺厲、不怒自威的形象，難以讓人接近?？墒敲糠暧龅綇埨蠋煹膶W生，他們臉上總是洋溢著崇拜、敬畏且愉快的表情。張老師對學生是出了名的嚴厲。我總是能聽到他們在音樂樓里勤奮的練習聲，有時他們也會因為背不上歌詞而被張老師批評，但他們更會因為得到張老師夸獎和細致的指導而興奮不已。

三、張美林的美學情感

我們現在身處的具有新型現代化社會的中國，承載著上下五千年的歷史，經歷過刀光劍影，面臨過改朝換代，掀起過文化的驚濤賅浪，畫出了改革開放的圓圈，走出了緊閉的國門，沖開了人們思想的禁錮。運用馬克思原理來縱觀歷史，人類應該在否定與再否定中不斷成長，接受來自四面八方的新鮮事物。人與人之間應該互相學習、相互影響，取其精華去其糟粕，使人類乃至整個社會不斷發展和進步。

不僅是張老師的美學思想，現代人的美學思想都處在這樣的環境中，不可忽視、不容小覷。正如張老師的求學一樣，跟隨不同的老師，所擁有的觀念都會有各自的特點。僅從張老師拜師的兩位老師身上，我們可以歸納一下，張老師所能夠被感染到、熏陶到的思想。

在張美林教授文章《唱教合璧 心歌雙唱——與溫可錚先生學習日子的回顧與追思》中寫著，“恩師經常告誡我們，歌唱時一種文化的表達，是人的心象的真實呈現！美妙的聲音均來自純潔的心靈、做人要堂堂正正，心氣就正，歌就唱得大氣！他經常提醒我們說，聲樂不是技巧的類比，是文化底蘊的較量，親切話語，如沐春風，讓我們體悟出“功夫在詩外”的深刻道理……”這與筆者采訪過張教授所說相一致，張美林教授的觀點就在于“心聲雙唱”；《宗仰自然 璞玉渾金——李宗璞聲樂教學風范追思錄》中“……先生琴房的沙發旁放置著一臺雙卡錄音機，上課時她經常放一些國內外歌唱家的演唱錄音，帶領我們一起分析其聲音特點、音樂風格和藝術表現……”從求學的時候起，張老師就開始接受非常細致的教育；《中西交融 自出機杼——黎信昌教授歌唱表演與聲樂教育思想探微》中“在表演時，黎教授特別強調作品的風格、語言和音樂的三者完美和諧體現，他從不孤立局部及單個問題?！藭r，黎教授從劇情分析、角色塑造、演唱提示等方面予以明晰，首先幫助……”；《厚德載物 樂者樂也——跟隨溫可錚先生學習的日子》“先生曾說，任何一種藝術形式的表達都是一致的，都體現人性的光輝，抒人間之情。藝術載體之間是文化同構的，所謂殊途同歸?！痹谶@篇文章當中，作者提到，音、書、畫三者兼修，而這將是其歌唱音樂中蘊涵著堅實藝術文化的支撐。

四、“淮左印象”音樂會張美林教授的演唱特色

在三位男高音聯唱《游擊隊之歌》片段時，當歌詞出現“我們都是神槍手，每一個子彈消滅一個敵人……”時，應該有一種得意洋洋、自信的情感狀態，張老師運用弱起漸強的處理進行演繹，很是生動，此時，張老師的身體稍稍往前傾，右腳在前右手放在身體前方，示意自己控制音量及音色；在與女高音歌唱家劉

張老師在演唱中，有著抒情歌曲的優美情愫、有著懷念歌曲的悠長心情，與他男高音極盡完美的配合都很好的展現給了觀眾。演唱情感表達豐滿、雄偉，如《等待》中，“我為什么還在等待？”一個問句，使聽者心中的期待是一個人在思考人生的問題，應當是剪不斷理還亂的疑惑，張老師的演唱使我感受到的是一種糾纏的、痛苦的困擾，是一種更深切的思考；又如，在《橋》的演唱中，張老師表現的遠在他鄉的游子的思念之情，與聲音配合，面部表情舒展開來，讓觀眾們深刻接收到音樂中的情感審美信息。

在音樂會結束之際，觀眾一直要求著返場，掌聲不斷且聲音越來越強，男高音連續返場，觀眾遲遲不肯離場，這也說明了本場音樂的成功。本文僅是筆者在自己能夠感受到的范圍內，對張美林教授的演唱的思考與表達，如有失誤，敬請諒解。

參考文獻：

[1]張美林.關于高師聲樂教學的再思考[J].中國音樂教育，2014.04.

[2]張美林.唱教合璧 心歌雙唱——與溫可錚先生學習日子的回顧與追思[J].人民音樂，2012.04.

[3]張美林.宗仰自然 璞玉渾金——李宗璞聲樂教學風范追思錄[J].南京藝術學院學報，2008.02.

[4]張美林.厚德載物 樂者樂也——跟隨溫可錚先生學習的日子[J].人民音樂，2010.04.

蔣枚，揚州大學音樂學院，2015級音樂與舞蹈學音樂教育方向碩士研究生，研究方向：音樂教育。

遠方，揚州大學音樂學院教授，研究生導師；主要從事音樂教育與音樂表演美學研究。

作者簡介：